Ministria e Hekurudhave të Federatës Ruse

UNIVERSITETI SHTETROR I ROSTOVIT T W MAYNYRAVE T CO KOMUNIKIMIT

FAKULTETI I HUMANITETEVE

PUNA E KURSIT

Në temën: "kultura botërore"

Tema e punës: “Greqia e lashtë. Akropoli. Skulptura: Phidias, Polycletus, Myron "

Përfunduar: studenti i vitit të dytë të departamentit të korrespondencës, grupe

GST-2-

Kolabina Tatiana Alexandrovna

Rostov-on-Don 2002

1.1 Historia e krijimit

1.2 Propylaea dhe Tempulli i Niki Apteros

1.3 Erechtheion

1.4 Partenoni

1.5 Ansambli i Akropolit

1.6 Akropoli në epokat e mëvonshme

2.2 Partenoni

2.3 Propileja.

2.4 Tempulli i Athinës Nike.

2.5 Monumente në Akropol.

Përfundim.

1. Akropoli i Athinës është një margaritar i kulturës së lashtë.

Akropolis- (akropolis grek, nga akros - sipërme dhe polis - qytet), një pjesë e ngritur dhe e fortifikuar e një qyteti të lashtë grek, një kështjellë, një strehë në rast lufte. Tempujt zakonisht ndërtoheshin në Akropol për nder të hyjnive mbrojtëse të qytetit. Më i famshmi është Akrpolis në Athinë.

Ndërtesat e tij janë të shkëlqyera në proporcion dhe të lidhura në mënyrë harmonike me peizazhin. Ky ansambël, i krijuar nën udhëheqjen e përgjithshme të Phidias, përbëhet nga hyrja kryesore e Propylaea (437-432 pes, arkitekti Mnesicles), tempulli i Athina Nike (449-420 pes, arkitekti Kallikrates), tempulli kryesor i Akropolit dhe Athina Parthenon (447-438 pes, arkitektë Iktin dhe Callicrates), tempulli Erechtheion (421-406 pes).

ACROPOLIS në Athinë, pjesa e fortifikuar e Athinës së lashtë, ku gjendeshin faltoret kryesore të qytetit, është e famshme për ndërtesat e saj fetare të periudhës klasike.

1.1 Historia e krijimit

Akropoli Athinas, i cili është një kodër shkëmbore 156 metra e lartë me një majë të butë (përafërsisht 300 m të gjatë dhe 170 m të gjerë), vendi i vendbanimit më të vjetër në Atikë. Në periudhën Mikenike (shekujt 15-13 para Krishtit) ishte një rezidencë mbretërore e fortifikuar. Në shekujt 7-6. Para Krishtit NS shumë ndërtime ishin duke u zhvilluar në Akropol. Nën tiranin Pisistarat (560-527), tempulli i perëndeshës Athena Hecatompedon u ndërtua në vendin e pallatit mbretëror (domethënë, tempulli është njëqind hapa i gjatë; fragmente të skulpturave të pedimentit janë ruajtur, themeli ka qenë zbuluar). Në 480 gjatë kohës greke Luftërat Persiane tempujt e Akropolit u shkatërruan nga Persianët. Banorët e Athinës u betuan për të rivendosur faltoret vetëm pas dëbimit të armiqve nga Hellada.

Në 447, me iniciativën e Perikliut, filloi ndërtimi i ri në Akropol; menaxhimi i të gjitha veprave iu besua skulptorit të famshëm Phidias, i cili, me sa duket, ishte autori i programit artistik që formoi bazën e të gjithë kompleksit, pamjen e tij arkitektonike dhe skulpturore.

1.2 Propylaea dhe Tempulli i Niki Apteros.

Rruga e shenjtë, përgjatë së cilës procesioni i Athinasve u zhvendos nga agora në tempullin e perëndeshës mbrojtëse gjatë festës kryesore të Panathenaeus të Madh, të çon në Propylaea, e cila ka 5 pasazhe dhe në kohët e lashta u rrethua nga dy statuja kuajsh të Dioskurëve. Në krahun e majtë, të spikatur, Pinakothek ishte vendosur (një koleksion pikturash pinak, të sjellë si dhuratë perëndeshës Athina), në të djathtë kishte një depo të dorëshkrimeve dhe një dhomë për portierin dhe rojet. Në të djathtë të Propylaea, në pirgos (parvazin e një shkëmbi të fortifikuar), ekziston një tempull i vogël, i lehtë dhe i këndshëm i rendit Jon, i shenjtëruar Athena Nike, i njohur si tempulli i Nika Apteros (Fitorja pa krahë; 443-) 420, arkitekt Kallikrates).

1.3 Erechtheion

Pasi pjesëmarrësit në procesion kaluan Propylaea dhe hynë në territorin e shenjtë, një panoramë e pjesës qendrore të kompleksit u hap para tyre. Në plan të parë, vetëm në të majtë të rrugës, ishte një statujë kolosale prej bronzi e Athena Promachos (Luftëtar), e hedhur nga Fidias. Pas saj, në distancë, ishte Erechtheion (arkitekti i panjohur), tempulli i Athinës dhe Poseidonit në vendin e mosmarrëveshjes midis këtyre perëndive për posedimin e Atikës. Tempulli është unik në Arkitektura greke plan asimetrik; tre portikat e saj janë të vendosura në nivele të ndryshme: në anën perëndimore, portiku që të çon në tempullin e Athinës Poliada (Qyteti), në hyrjen veriore të shenjtërores së Poseidon-Erechtheus, në murin jugor të tempullit, portiku i famshëm të Kariatidëve; e gjithë ndërtesa ishte e rrethuar nga një friz me figura të bardha të mbivendosura (jo të ruajtura). Në Erechtheion, shenjtërorja më e vjetër e Athinës, ishte hoani i shenjtë i Athinës (një statujë prej druri), sipas legjendës, ra nga qielli, altarët e Hephaestus dhe Booth të heroit, varri i mbretit legjendar athinas Cecrop, nga perëndimi ishte ngjitur me shenjtëroren e perëndeshës atike të vesës Pandrosa. Në oborrin e Erechtheion, kishte një ulliri të shenjtë të dhuruar qytetit nga Athina, dhe një burim kripe, i cili Poseidoni gdhendi me tridentin e tij.

1.4 Partenoni

Lehtësia e formave, sofistikimi i veçantë i përfundimit dekorativ dhe kompleksiteti i përbërjes së Erechtheion me përmasa të vogla kontraston me Partenonin e rreptë dhe madhështor, jashtëzakonisht monumental (Tempulli i Athinasë së Virgjëreshës; 69.5 m i gjatë dhe 30.9 m i gjerë , lartësia e kolonave është 10.5 m; 447 të shenjtëruar në 438; arkitekti Iktin me pjesëmarrjen e Callicrates), i cili është një perifer dorik. Ndërtesa perceptohet nga Propylaea në tre të katërtat e auditorit nuk panë një nga fasadat e saj, por të gjithë vëllimin e strukturës, morën një ide për pamjen e saj në tërësi, dhe para se të shihnin fasadën kryesore, lindore, ata duhej të shkonte rreth tempullit nga jashtë.

Në vetë tempullin, në naos, kishte një statujë kriso-elefantine të Athinës Parthenos (Virgjëresha) nga Phidias; opistodoma mbante paratë e shenjta të perëndeshës dhe thesarin e bashkimit detar Athinas. Pedimentet strehuan grupe skulpturore që përshkruanin ngjarjet më domethënëse në kultin e Athinës, lindjen e saj dhe mosmarrëveshjen me zotin e detit Poseidon për posedimin e Atikës. Relievi i metopeve përgjatë perimetrit të ndërtesës përshkruante skena të betejave mitologjike. Detajet arkitektonike, skulptura dhe relievet ishin me ngjyra të ndezura. Plani dhe rendi i Parthenonit gjithashtu ndryshojnë nga ato tradicionale në një numër karakteristikash: para naos kishte një sallë të pallatit të vajzërisë (Parthenoni, i cili i dha emrin të gjithë tempullit), përgjatë murit të naos kishte një friz jonik që përshkruante procesionin panathenian.

Përpara Parthenonit, në anën e djathtë të Propylaea, ishin gjithashtu vendet e shenjta të Artemis Bravronia dhe Athena Ergana (Artizane), depoja e armëve dhe forca të blinduara të shenjta të Halkotekut (450). Zona e hapur e Akropolit ishte e zënë nga altarët e shumtë dhe dhuratat për perënditë, statuja, stela.

Ngjitur me shpatin veriperëndimor të Akropolit ishin tempulli dhe teatri i Dionisit (shekulli i 6 -të para Krishtit, i rindërtuar në 326), Odeoni i Perikliut (një ndërtesë rrethore e mbuluar për garat muzikore) (gjysma e dytë e shekullit të 5 -të para Krishtit), Teatri i Herodes Atticus (shekulli II pas Krishtit), vendi i shenjtë i Asclepius, në këmbë (Portiku) i Eumenes.

1.5 Ansambli i Akropolit

Akropoli ngrihet mbi të gjithë Athinën, silueta e tij formon siluetën e qytetit. Parthenoni që ngrihej mbi kodër në kohët e lashta mund të shihej nga çdo skaj i Atikës dhe madje edhe nga ishujt e Salamis dhe Eginës; Detarët që lundronin drejt bregut tashmë mund të shihnin shkëlqimin e shtizës dhe përkrenaren e Athena Luftëtarit nga larg. Në kohët e lashta, vendi i shenjtë ishte i njohur jo vetëm si një qendër e famshme kulti, por edhe si një monument i artit të madh, duke konfirmuar lavdinë e Athinës si një "shkollë e Hellas" dhe qytet i bukur... Një përbërje e menduar mirë e të gjithë ansamblit, përmasa të përgjithshme të gjetura në mënyrë perfekte, një kombinim fleksibël i porosive të ndryshme, skalitja më e mirë e detajeve arkitektonike dhe vizatimi i tyre jashtëzakonisht i saktë, ndërlidhja e ngushtë e arkitekturës dhe dekorimit skulpturor i bëjnë ndërtesat e Akropolit arritja më e lartë. arkitektura e lashtë greke dhe një nga monumentet më të shquar të artit botëror.

1.6 Akropoli në epokat pasuese.

Në shekullin e 5 -të. Parthenoni u bë Kisha e Zojës, statuja e Athena Parthenos u transportua në Kostandinopojë. Pas pushtimit të Greqisë nga turqit (në shekullin e 15 -të), tempulli u shndërrua në një xhami, së cilës i ishin bashkuar minaret, pastaj në një arsenal; Erechtheion u bë haremi i pashait turk, tempulli i Niki Apteros u çmontua dhe muri i bastionit u ndërtua nga blloqet e tij. Në vitin 1687, pas një predhe të goditur nga një anije veneciane, një shpërthim shkatërroi pothuajse të gjithë pjesën qendrore të tempullit të Athinës Virgjëresha; me një përpjekje të pasuksesshme të venedikasve për të hequr skulpturat e Parthenonit, disa statuja u thyen. Në fillim të shekullit XIX. anglezi Lord Elgin theu një numër metopash, dhjetëra metra të frizës dhe pothuajse të gjitha skulpturat e mbijetuara të pedimenteve të Parthenonit, kariatidën nga portiku i Erechtheion.

Pas shpalljes së pavarësisë së Greqisë, gjatë punës restauruese (kryesisht në fund të shekullit XIX), pamja e lashtë e Akropolit u rivendos sa më shumë që të ishte e mundur: të gjitha ndërtesat e vonshme në territorin e tij u likuiduan, tempulli i Nika Apteros u rivendos, etj. Relievet dhe skulpturat e tempujve të Akropolit gjenden në Muzeun Britanik (Londër), Luvrin (Paris) dhe Muzeun e Akropolit. Duke mbetur nën ajër të hapur skulpturat tani janë zëvendësuar me kopje.

2. Akropoli i Athinës në kohët e lashta.

2.1 Themelimi dhe ndërtimi i Akropolit.

Në periudhën e vonë heladike, territori i Athinës përkonte kryesisht me territorin e Akropolit; kodrat fqinje, përfshirë kodrën Areopagus, shërbyen si vende varrimi. Zona e agorës së ardhshme shërbeu gjithashtu si një nekropol për popullsia vendase Atika, dhe në këtë kohë nuk ishte ende e bashkuar.

Në mijëvjeçarin II, Akropoli ishte një fortifikim i fuqishëm. Platforma e saj e sipërme dredha -dredha ishte e rrethuar nga një mur 10 m i lartë dhe 6 m i trashë. Muri përbëhej nga dy mure paralele në një distancë prej disa metrash nga njëri -tjetri, të grumbulluar të thatë nga gurë të mëdhenj gëlqerorë dhe çarjet midis gurëve u mbushën me kujdes me gurë të vegjël dhe rrënoja. Hendeku midis mureve ishte i mbushur me gur të shqyer. E gjithë kjo krijoi një fortifikim kaq të fuqishëm që dukej i padepërtueshëm.

Për shekuj, ky mur shërbeu si një mbrojtje e besueshme për popullsinë e Athinës së lashtë. Vetëm pas pushtimit dy herë persian të Atikës në 480 dhe 479. ajo u shkatërrua pjesërisht, dhe ana veriore e saj u dëmtua veçanërisht.

Dy hyrje (perëndimore dhe veriore) hapën hyrjen në Akropol. Në anën perëndimore të pjerrët të butë të Akropolit, fortifikimet ishin veçanërisht të fuqishme. Gjatë kësaj periudhe, kishte një hyrje të fortifikuar.

Gjatë punës për restaurimin e tempullit të Athena Nike në 1936, u bë e mundur të eksplorohen shtresa më të lashta kulturore. Në njërën nga nxitjet më të ulëta shkëmbore që dilnin në jugperëndim të Kodrës së Akropolit, u ngrit një bastion, i ndërtuar gjithashtu në parimin e murit pellazgjik të Akropolit, duke mbushur hapësirën e brendshme midis mureve me gur. Ky fortifikim i fuqishëm ishte, për më tepër, i rrethuar nga një mur në atë mënyrë që midis murit dhe bastionit të kishte një kalim që hapet në jugperëndim ose bastion. Brenda, kalimi në shumë vende u bllokua nga portat e mbyllura, dhe kur u kthye në hyrje, ndoshta kishte një roje pranë murit. Quiteshtë krejt e mundur që të ketë pasur një bastion të dytë të të njëjtit lloj në anën veriperëndimore. Ndoshta, këto ishin "Enneapilon" e famshme dhe 9 porta të fortifikimeve të Pelargik. G. Werther daton fortifikimin rreth vitit 1200 para Krishtit. e., d.m.th. e konsideron atë kohën e fundit të mbretërve athinas, të cilët zgjeruan zonën e fortifikuar të Akropolit me përfshirjen e Pelargicus në të para pushtimit të Dorianëve.

Në anën veriore të Akropolit, janë ruajtur themelet e kullave që ruanin hyrjen e dytë në Akropol, e cila çonte drejtpërdrejt në pallatin e mbretërve athinas. Kishte një shteg për në këtë hyrje me gjurmë hapash të prera në një veçanërisht vende te ftohta... Pallati i lashtë në poezitë e Homerit quhet "pallati i Erehtheus".

Qyteti madhështor i Athinës,

Provinca e Mbretit Erehtheus,

Kë ka lindur Nëna Tokë në kohët e lashta,

E rritur nga Pallas Athena,

Dhe ajo solli Athinën dhe e instaloi në tempullin e saj të shkëlqyer.

(Iliada, II, Art. 546-544)

Arritja në Maratonë dhe arritja në rrugët e gjera athinase,

Perëndesha (Athina) hyri në shtëpinë e fortë të Erecheus

(Odisea, VII, Art. 80-81)

Themelet e pallatit të mbretërve athinas u ruajtën gjithashtu në ndërtesat e ngritura këtu më vonë në zonën Erechtheion (në rrethin e shenjtë të Kecrop) dhe tempullin e vjetër të Athinës. Brenda ambienteve lindore të tempullit, janë zbuluar dy themele guri të kolonave prej druri të megaronit të pallatit mbretëror.

Shndërrimi i megaronit në një vend të shenjtë konfirmohet nga vetë forma e megaronit, prototipi i tempullit grek. Shenjtërorja e Athinës ishte e vendosur në ambientet e pallatit të Erehtheus. Prandaj, është krejt e natyrshme që pas rënies së fuqisë mbretërore, megaroni i pallatit u bë vendi i kultit të Athinës. Më vonë, një Tempull "Njëqind Këmbësh" (Hecatompedon) u ngrit këtu. Sipas planit të tij, megaroni i pallatit Athinas, me pamje nga oborri, kishte 12 ngjashmëri me kelën lindore të Hecatompedon. Pjesa e brendshme e megaronit ndoshta kujtonte disi megaronin e mbretit Alcinoes të përshkruar nga Homeri.

Në qendër të sallës ishte një vatër e madhe e rrumbullakët, e ngjashme me ato në Mikenë. Pranë një vatër të tillë, Odiseu iu lut për mbrojtje gruas së Alkinoy, mbretëreshës Aret, dhe në të njëjtën vatër në shekullin e 5 -të. Themistokliu i internuar u lut për mikpritjen e mbretit të fisit Molossian.

Në megaronin e pallatit, u mblodhën takimet e Basileusit të Atikës, të ngjashme me takimet e Basileusit Feacian në pallatin e Alcinoe. Sipas Tukididit, “nën Kekropsin dhe mbretërit e parë para Tezeut, popullsia e Atikës jetonte vazhdimisht në qytetet që kishin pritanët dhe sundimtarët e tyre. Kur nuk ndihej rrezik, sundimtarët nuk u takuan për konsultime me mbretin, por sunduan dhe u konsultuan secili veç e veç. Dhe disa prej tyre madje luftuan me njëri -tjetrin, si, për shembull, Eleusianët me Eumolpus kundër Erechtheus ”(Thukididi, II, 15, 1).

Padyshim, kulti i Zeusit, i shoqëruar me vrasjen e një demi, kthehet gjithashtu në kultet më të lashta të Athinës, një rit, origjina e të cilit në legjendë shoqërohet me Erehtheus. Në altarin e Zeusit në Akropol, ata vendosnin elb të përzier me grurë, ose byrekë të bërë nga elbi dhe miell gruri. Demat u çuan rreth altarit dhe ai që filloi të hante piita në altar u vra. Sëpata dhe thika, të përgatitura për flijimin, ishin larë më parë uje i paster priftëreshat-hidroforet. Njëri nga priftërinjtë goditi demin me sëpatë, dhe tjetri i preu fytin. Si sëpata ashtu edhe thika u hodhën menjëherë, dhe ata që goditën u larguan me shpejtësi. Lëkura e demit u hoq me kujdes, mishi iu shpërnda të gjithëve të pranishëm, pastaj lëkura u mbush me kashtë dhe u qep së bashku. Demi i mbushur u shfrytëzua në parmendë si për lërim. Mbreti po gjykonte rastin e vrasjes së një demi. Në të njëjtën kohë, të gjithë pjesëmarrësit në sakrificë u thirrën dhe iu ofruan të mbrojnë veten. bluarësit fajësuan atë që i dha sëpatën, dhe ky - atë që vrau; ai që e bëri këtë fajësoi thikën dhe thika (memece) u shpall fajtore për vrasje "(Theophrastus në Porfiry (shekujt III-IV pas Krishtit), Për abstenimin nga ngrënia e kafshëve, II, 28 hëngrën.) ...

Për të shpjeguar këtë zakon të çuditshëm, u tha një legjendë se një fermer Sopatra (sipas një versioni tjetër të Diom), pasi kishte sakrifikuar fruta dhe një tortë me mjaltë, pa që kishte ngrënë një pjesë të ofertave të tij dhe disa nga ofertat e tij ishin shkelur poshtë nga një dem plugu i cili u kthye pas punës në Akropol.

Gjyqi, pa dyshim, u zhvillua në Akropol. Sipas traditës, gjyqi i kaloi priftit Basileus, i cili u përfshi atëherë në kolegjin e arkoneve dhe u zhvillua në Basileion pranë Bukolit. Ndoshta, vendbanimi i Basileus gjatë kësaj periudhe ishte në pallat ose afër tij. Ideja e pranisë së demave në Akropol reflektohet në emrin "Bucoly"; domethënë "një vend për kupën e demave".

Kulti i Zeusit, si kultet e tjera të asaj kohe, lidhet me bujqësinë, e cila ishte akoma shumë primitive në natyrë. Historia pasqyron kultin e dem-plugut, i cili lëron tokën e shenjtë të punueshme të vendosur në shpatin verior të Akropolit. Ndalimi për të sakrifikuar një dem në Akropol, i atribuuar nga Plutarku Solonit, dëshmon për zakonin e përhapur të flijimit të demave edhe gjatë periudhës së Eupatrides. Altari dhe statuja e Zeusit më të Lartë (më vonë Zeus Polneus) u vendosën pranë Hecatompedon, në shpatin verior të Akropolit, domethënë brenda ndërtesave të pallatit.

Nderimi i palladiumit të Athinës (një imazh i lashtë prej druri i perëndeshës), i cili sipas legjendës ra nga qielli, u zhvillua në brendësi të pallatit. Në shenjtëroren e Demeterit kishte një imazh të lashtë të një demi, të cilin Athina e ushqente nga duart e saj, duke e lënë përkrenaren e saj mënjanë. Pa dyshim, kulti i gjarprit u shoqërua gjithashtu me kultet e pallatit, pasi më vonë në Erechtheion, e ndërtuar në vendin e faltoreve të lashta të Akropolit, jetonte një gjarpër, duke marrë ushqim të përditshëm nga priftërinjtë. Një vend i vendosur pranë portikut verior të Erechtheion është gjithashtu i lidhur me kompleksin e ndërtesave të pallateve. Kjo platformë, e përshtatur në të tre anët me hapa, i kujtoi LB Holland sheshet analoge të Knossos dhe Festus, ku, me sa duket, u zhvilluan lojëra me dema.

Studiuesit sugjerojnë që në Athinë ky vend u përdor për lojëra rituale dhe vallëzime të shenjta, ndoshta të lidhura edhe me kultin magjik të pjellorisë dhe prosperitetit të vendit. Pausanias gjithashtu pa një statujë të një demi në Akropol, të cilën Këshilli i Areopagut e ngriti në kujtim të demtarit (I, 29, 2), imazhi i Gaea, gjysmë jashtë tokës dhe duke lypur shi, pasi pas vrasja e demtarit të parë të demit në altar, perënditë e zemëruara thanë nga nxehtësia tokën e Atikës (I, 24, 3); ai pa statujën e Athinës me një filiz peme ulliri dhe Poseidonin, duke shkaktuar një valë burimi në sipërfaqe (I, 24, 3), dhe, më në fund, statujën e Zeus Polneusit (I, 24, 4), në lidhje me të cilën Pausanias tregon legjendën për një dem lërues.

Poezitë e Homerit tregojnë edhe për lashtësinë e këtyre kulteve. Në Iliadën (II, 550), poeti thotë se në pallatin e Erehtheus, i lindur nga një tokë e punueshme që jep bukë, Athinaja është shpërblyer çdo vit me "dema dhe desh". Në historinë e sakrificave të demit ndaj Zeusit, përmendet një tryezë në të cilën u shtruan flijime pa gjak nga korrja. Së bashku me shprehjen "dem në qytet" ("dem bakri i dedikuar nga Këshilli"). GV Elderkin tërheq vëmendjen për faktin se në "Odisea" në historinë e vrasjes tradhtare të Agamemnon nga Aegisthus thuhet: ai e vrau atë "sikur dikush të kishte vrarë një dem në tryezë" (IV, 535). Me shumë mundësi, kjo ide e tryezës shoqërohet me therjen e njohur prej kohësh të një demi në Athinë në tryezën e flijimit prej bronzi të Zeusit, veçanërisht pasi një tryezë e tillë prej bronzi mund të identifikohet me tryezën (fatne) të listuar në zyrtar inventari i thesarit në tempullin e Athinës: "katër enë argjendi në fatne". Duke gjykuar nga imazhet. flijimi i një demi në një sarkofag nga Agia Triada (Kretë), shishet e argjendit mund të përdoren për gjakun e një demi kurban.

Kështu, pallati i Basileusit Athinas të asaj periudhe ishte qendra e faltoreve të lidhura me kultet bujqësore dhe sigurinë e vendit. Funksionet priftërore të Basileusit të lashtë krejt natyrshëm kaluan më vonë në duart e Basileus, një anëtar i Kolegjit të Arkonëve.

Megjithëse themelet e ruajtura pjesërisht të pallatit mbretëror nuk lejojnë rikthimin e planit të pallatit plotësisht, mund të supozohet se kompleksi i përgjithshëm i ndërtesave të pallateve me oborret e tij të brendshëm dhe të jashtëm, një megaron i madh, me një vend kulti dhe lagje banimi të lidhura me njëri -tjetrin nga korridoret ishte mjaft e gjerë. G.F. Stevens, i cili hetoi posaçërisht mbetjet e ndërtesave të pallatit, beson se hendeku i ruajtur në shkëmb ishte baza e formimit të murit kufiri perëndimor ndërtesat e pallateve.

Në Akropol, gjurmët e dy periudhave të ndërtimit janë të dukshme: më e hershme prej tyre me sa duket daton në shekujt 16-15, kur ekzistonte hyrja veriore e pallatit. Më vonë, ndoshta në shekullin XIII. për shkak të kërcënimit në rritje të pushtimit Dorian, hyrja veriore në Akropol u bllokua nga një mur, dhe shkallët, të gdhendura në shkëmb, u mbyllën nga shtëpitë e vogla të ndërtuara këtu.

Ndërtesa më e shquar e kësaj kohe është pusi, hyrja në të cilën shkoi direkt nga kalaja. Kishte katër shpella në pjesën perëndimore të anës veriore të Akropolit. Në njërën prej tyre (më lindore), arkeologët zbuluan një pasazh nëntokësor 35 m të gjatë dhe 1 deri 3 m të gjerë. Duke përdorur një çarje të thellë në shpatin verior të Akropolit, inxhinierët e lashtë prenë një bosht në një thellësi prej rreth 36.5 metra nga niveli i Akropolit dhe mjaft i gjerë për të ndërtuar shkallë në të. Rreshtat e sipërm të shkallëve ishin prej druri, pjesa tjetër prej guri. Në thellësitë e shkëmbit, 40 hapa prej mermeri gri, të fiksuar në argjilën e verdhë, çuan në vetë rezervuarin. Shkallët përfunduan me një rezervuar me diametër rreth 4 m me një pus të thellë në qendër.

Uji u tërhoq prej tij me enë. Kjo ndërtesë mahnit me njohuritë e mahnitshme të ndërtuesve të lashtë të veçorive gjeologjike të shkëmbit; ata kishin një ide të qartë të nivelit të ujit në zonën e Akropolit. Gjatë periudhave të shiut, niveli i ujit u rrit ndjeshëm, duke mbushur rezervuarin; në verë, sasia e ujit në pus gjithashtu supozohej të ishte e mjaftueshme për të furnizuar banorët që ishin strehuar në Akropol. Ndërtimi i një pusi të tillë ishte jashtëzakonisht i vështirë, dhe vetëm nevoja ekstreme mund t'i detyrojë athinasit ta ndërmarrin atë. V Kohë paqësore popullsia e Athinës

Hecatompedon dhe rindërtimi i megaronit të pallatit (L. Hollapd). Themelet ekzistuese të lyera me të zeza

përdori ujin e burimit Empedo (më vonë Clepsidra), qasja në të cilën nuk ishte e vështirë nga Akropoli.

Shkalla me fiksime druri tregon nxitimin me të cilin është ndërtuar pusi. Natyrisht, ky burim uji ishte përgatitur në rast të rrethimit të Akropolit. Popullsia e kalasë e përdori atë jo më shumë se 25 vjet, pasi më vonë ajo u braktis dhe nuk u restaurua kurrë. Prandaj, ka çdo arsye për të besuar se pusi u ndërtua gjatë periudhës së përgatitjes për luftën kundër Dorianëve. Ky datim vërtetohet nga qeramika e gjetur në pus dhe në anët e shkallëve, që i përket fundit të kësaj periudhe. Fragmente qeramike të të njëjtit lloj u gjetën në shtëpitë mikenase në shpatin verior të Akropolit dhe në Pelargikos pranë bastionit të tempullit të Athinës Nike. Në të njëjtën kohë, u ngritën fortifikime të fuqishme të hyrjes perëndimore të Akropolit, me përfshirjen e Pelargik në to.

Athina si qytet ende nuk ekzistonte në atë kohë. Territoret midis Areopagut dhe Kodrës së Muzave, Kolonës së Tregut dhe agorës, si dhe shpatet veriore të Areopagut, u pushtuan nga nekropolet e lashta. Popullsia kryesore jetonte pjesërisht në rrafsh, dhe pjesërisht në shpatet e Akropolit, ku gjurmët e banesave të vogla janë ruajtur në tarracat me shumicë. Me sa duket, këto ndërtesa u ngritën pranë murit unazor të Akropolit në periudhë e vonë(në fund të shekujve XIV-XIII), kur popullsia civile e rrafshit ishte nën kërcënimin e një sulmi ushtarak.

Nën Cleisthenes, filloi ndërtimi i një tempulli të ri të Athinës në Akropol, ndryshe nga tempulli i Athinës, i rindërtuar dhe restauruar nga Pisistratis.

Përcaktimi i vendit dhe qëllimit të ndërtesave të njohura nga mbishkrimet e shekullit të 5-të-Hecatompedon (domethënë tempulli 100 metra) dhe Opistodom mbetet një problem i vështirë dhe i pazgjidhur deri më tani. Disa studiues janë përpjekur të shohin në Hecatompedon celën lindore të tempullit të lashtë të Athinës; megjithatë, në mbishkrim, tempulli i Athinës quhet thjesht "tempull", prandaj, Hecatompedon ishte një ndërtesë tjetër. Në të njëjtën kohë, emri zyrtar i Hecatompedon u përdor shpesh për të përcaktuar Parthenonin e Perikliut, si për kelin lindore të Athinës, ashtu edhe për të gjithë tempullin. Në këtë rast, megjithatë, as dimensionet e celës, aq më pak të tempullit, nuk korrespondojnë me njëqind këmbë. Prandaj, ata filluan të supozojnë se emri "Hecatompedon" u trashëgua nga një tempull më i vjetër (Parthenoni i Vjetër), në vendin e të cilit tempulli i Athinës u ngrit nën Perikliun. Por meqenëse themelet e këtij tempulli të hershëm nuk korrespondojnë me shkallën e një ndërtimi "njëqind këmbë", VB Dinsmur sugjeroi që ky tempull gjithashtu trashëgoi emrin e tij nga një edhe më i hershëm, të cilin ai në mënyrë figurative e quajti "gjyshi" i Parthenoni (i ashtuquajturi "Praparthenon") ... Meqenëse nuk kishte vend në krye të Akropolit për ndërtesa të tjera përveç tempullit të lashtë të Athinës në veri dhe territorit të pushtuar nga Parthenoni në jug, është e mundur që Hecatompedon origjinal të ishte një vend i shenjtë para Partenonit, edhe pse asnjë mbetje e tij nuk mbijetoi në Akropol. Sidoqoftë, disa mendojnë se Hecatompedon nuk u quajt një tempull, por një vend i shenjtë që bashkon faltoret kryesore dhe altarët e Akropolit në territorin e tij.

Një opistodom ishte emri i dhënë një dhome që ndodhej prapa kalasë kryesore të tempullit; ndoshta ky ishte emri ose i gjysmës perëndimore të tempullit të lashtë të Athinës ose ambienteve perëndimore të Parthenonit. Për herë të parë ky term gjendet në dekretin e Kallia (439/438 ose 434/433) në lidhje me ruajtjen e thesarit të tempullit të Athinës dhe perëndive të tjera.

Sipas dekretit, thesari i Athinës do të vendosej në anën e djathtë, dhe thesari i perëndive të tjera në të majtë. Isshtë e mundur që Opistodom filloi të quhej dy dhoma të pjesës perëndimore të tempullit të lashtë të Athinës, ose dy anë të dhomës së gjerë perëndimore të Parthenonit, ose

portik i hapur, i rrethuar me grilë.

Kjo e fundit, megjithatë, vështirë se është në përputhje me nevojën për mbrojtje të besueshme të thesarit të Athinës dhe thesarit të perëndive.

Të dy supozimet ndeshin me vështirësi: së pari, sepse tempulli i lashtë i Athinës u shkatërrua nga Persianët në 480/479; e dyta - në lidhje me faktin se emri "Opistod" ndodh për herë të fundit në 353/352 (krh. Demosthenes, Speech, XXIV, 136); pas atij viti ai me sa duket pushoi së ekzistuari, dhe për këtë arsye kjo nuk mund të jetë rasti për Opisthode të Parthenonit.

Shumë studiues janë të prirur të besojnë se Opistodomi i tempullit të lashtë të Athinës, i cili përbëhej nga dy dhoma me hyrje të veçanta, ishte i përshtatshëm për vendosjen e një thesari të dyfishtë këtu, i cili ishte nën mbikëqyrjen e dy arkëtarëve. Për më tepër, hyrja në këto dhoma nuk ishte menjëherë nga portiku, por përmes sallës së madhe - dhomës së parë të tempullit. Prandaj, supozohet me një shkallë të lartë probabiliteti që vetëm kjo Pjesa perëndimore tempulli, i cili, sipas traditës, vazhdoi të quhej Opistodom, megjithëse në fakt tashmë ekzistonte si një ndërtesë e veçantë që synonte të ruante thesarin. Kjo hamendje duket se gjen konfirmim indirekt në faktin se pas shkatërrimit të tempullit të lashtë të Athinës nga Persianët, ai nuk u rindërtua më si tempull.

Që nga koha e Kleistenit, një monument tjetër në Akropol ka mbijetuar, i lidhur me ngjarjet e vitit 506. Pas rënies së tiranisë, mbreti spartan Cleomenes pushtoi Akropolin dhe, duke krijuar një Këshill prej 300 prej fisnikërisë, vuri mbrojtësin e tij Eupatrid Isagoras ne fuqi. Në lidhje me vendosjen e fuqisë së oligarkisë klanore, filluan dëbimet, përfshirë "të ligjtë", domethënë Alcmeonides dhe Cleisthenes. Sidoqoftë, populli athinas rrethoi Akropolin dhe, pas një rrethimi tre-ditor, detyroi Cleomenes dhe Spartanët të largoheshin nga Atika. Isagoras iku me ta. Në 506, Cleomenes pushton Eleusis me një ushtri. Aleatët e Spartës, Beotianët dhe Kalkidianët (nga ishulli Euboea), duke u mbështetur në mundësinë e një hakmarrjeje të lehtë kundër Athinës, u bashkuan me Spartanët. Sidoqoftë, demokracia e forcuar dhe atdhetare athinase doli fituese në këtë luftë. Fushata e Cleomenes përfundoi pa sukses si rezultat i një ndarjeje në trupat e tij; dhe mbi Boeotianët dhe Kalcedianët, Athina fitoi dy fitore, të cilat Herodoti i quan brilante. Athinasit i lidhën me zinxhirë robërit e Beotianëve dhe Kalcedianëve, dhe vetëm atëherë, pasi morën një shpërblim të madh për ta, ata u kthyen në atdheun e tyre. “Prangat në të cilat ishin lidhur me zinxhirë, ata u varën në Akropol; ata kanë mbijetuar deri në kohën time, të varur nga muret, të djegur nga zjarri persian, përballë megaronit, përballë perëndimit. Një të dhjetës së shpërblesës iu dha një kushtim në formën e një kuadrige prej bronzi. Ajo qëndron në të majtë, menjëherë në hyrje të Propylaea në Akropol. Më poshtë është shkruar mbi të:

Qytetarë të bijve Athinas, duke mundur Beotianët në luftë

Dhe fiset Kalcediane, zgjedha e zinxhirëve të hekurt

Pafuqia i qetësoi armiqtë

Si një e dhjeta e plaçkës

Këta Pallas morën kuaj si dhuratë prej tyre.

(Herodoti, V, 77)

Përkushtimi ndaj Athinës i katër kuajve (ndoshta të sunduar nga Nika) në shpatin perëndimor të Akropolit, në Propylaea, si dhe zinxhirët në të cilët të burgosurit ishin lidhur me zinxhirë në Megaron (ndoshta në tempullin e lashtë të Athinës) është përkushtimi i parë që njohim për një demokraci fitimtare, të vendosur në Akropol nuk është një individ individual, por i gjithë populli. Fitorja mbi Boeotianët dhe Kalcedianët ishte me rëndësi të madhe për popullin Athinas, pasi ky ishte testi i parë serioz i ri organizatë ushtarake njerëzit, milicia kombëtare, e rekrutuar nga dosjet territoriale. Prandaj, krenaria që gjen shprehje të gjallë në një mbishkrim të shkurtër në piedestalin e përkushtimit është e kuptueshme.

Në historinë e Athinës shekulli VI. është një pikë kthese e lidhur me ngjarjet kryesore në jetën e popullit athinas. Në këtë kohë, fermerët e varfër dhe të punësuar athinas nga skllevërit u shndërruan jo vetëm në njerëz të lirë dhe të pavarur nga fisnikëria, por edhe në qytetarë të komunitetit athinas, duke shprehur lirshëm mendimet e tyre për çështjet më të rëndësishme të shtetit dhe në biseda private në agora dhe gjatë takimeve në Pnyx. Pas krijimit (nën Pisistratus dhe nën Cleisthenes) të polisit të parë kleruchiy demokratik mori mbi vete detyrimin për të ruajtur mirëqenien ekonomike të qytetarëve përmes skllavërisë në rritje të të huajve dhe territoreve të nënshtruara Athinës. Të varfërit athinas, klerukhët athinas, u tërhoqën në këto toka, duke marrë ndarje toke në kurriz të popullsisë së pushtuar. Karakteri skllavopronar i demokracisë së lashtë gjeti shprehjen e tij të dallueshme në rritjen e numrit të skllevërve të importuar dhe në sistemin e kleruchia. Prosperiteti i popullsisë urbane të punës të Athinës gjithashtu u rrit (artizanë, piktorë, skulptorë dhe arkitektë). Produktet e tyre ishin në kërkesë të vazhdueshme dhe në rritje.

Artistët dhe syuloptorët e këtij shekulli nuk krijuan statuja të perëndive, por vetë perënditë - të rinj dhe të bukur, dashamirës ndaj njerëzve. Një buzëqeshje gjysmë misterioze luan në buzët e tyre, ajo buzëqeshje "arkaike" e skulpturave që ndriçon gjithmonë fytyrat e perëndive dhe heronjve. Zotat duhet të perceptohen si të ringjallur, kështu që mermeri u ngjyros. Bardhësia e mermerit e fërkuar me një përzierje dylli dhe vaj ulliri, ose një përzierje shafrani dhe qumështi, mori një ton të gjallë të lëkurës njerëzore. Flokët, buzët, sytë dhe qerpikët u njollosën. Veshja e pasur me lëvore mermeri përcjell një pasuri modelesh, qëndisje ose një model të thurur me ngjyra të ndritshme. Dhe tempulli i Athinës, i cili mori një model të ri nën tiranët, po godiste nga larg me shkëlqimin e pikturës së tij. Grekët pikturuan me entuziazëm, me ndihmën e bojrave minerale, pikërisht mbi mermer. Ata pikturuan detaje arkitektonike dhe skulpturore me ngjyrë blu, të verdhë në kolona, ​​jeshile në rroba, të kuqe në sfondin e metopeve, frizave dhe pedimenteve me ngjyra. Shumë statuja të lëvore arkaike të gjetura në Akropol ende ruajnë ngjyrën e tyre origjinale, tashmë të zbehur.

Gjatë periudhës së tiranisë, skulpturat prej mermeri u shfaqën për herë të parë në Athinë. Mermeri pothuajse transparent që shkëlqen në diell, i dërguar nga ishujt, u dha një bukuri të jashtëzakonshme këtyre skulpturave, pasi në Athinë statujat e hershme zakonisht krijoheshin nga gëlqeror ose qull. Një lloj i ri lëvore që u shfaq në Joni dhe në ishujt (Kios, Paros), duke theksuar hollësinë e një figure vajze, të stilizuar dhe të rafinuar qëllimisht, me veshje të pasura veshjesh të shkëlqyera, gjen një pritje të ngrohtë në Athinë. 56 kortekset pak a shumë të ruajtura mirë të gjetura në Akropol dëshmojnë për fuqinë e ndikimit artistik në Athinë nga mjeshtërit jonianë. Këta mjeshtra të shquar u dyndën në oborrin e tiranëve. Por ndonjëherë, nëse ata nuk erdhën vetë, atyre u dërgohej një urdhër i veçantë. Një urdhër i tillë nga Athina u mor, për shembull, nga skulptori i famshëm Kios Archerm, i cili ishte i pari që krijoi një imazh të Fitores me krahë (Niki).

Në mesin e shekullit VI. Së bashku me skulpturat nga mermeri ishull i importuar, shfaqen veprat e para të skulptorëve athinas nga mermeri Pentelikon. Por guroret kryesore të Pentelikon nuk janë zbuluar ende, dhe statuja të tilla janë të rralla.

Në Athinën e shekullit VI. një hite e bërë nga pëlhura e hollë transparente dhe një mantel i hedhur rastësisht në majë, që bie në palosje vertikale, vijnë në modë. Në skulpturat e artistëve jonianë, figura e një vajze (leh) interpretohet me art të shkëlqyeshëm, rrobat e saj, flokët me flokë të kapura në kokë nga një diademë dhe duke rënë në fije të gjata në gjoks, sytë e saj të zgjatur të fryrë, pak të ngjyrosur me karminë, një fytyrë shpirtërore, e ndriçuar nga një buzëqeshje e butë, ndonjëherë dinak ...

Sidoqoftë, artistët athinas nuk u bënë thjesht imitues të jonasve, ata ruajtën stilin e tyre origjinal, traditat e tyre artistike. Duke marrë hua nga bërthamat joniane prerja e syve, kthesa e figurës, detajet e perdes, mjeshtrat athinas u përpoqën të riprodhonin jo statujat e vendosura rrëzë tempullit në Akropol, por vajzat e vërteta të gjalla, athinaset e tyre bashkëkohësit. Kjo u imponoi veprave të mjeshtrave athinas origjinalitetin që lejon edhe tani të dallojnë menjëherë punën e tyre nga puna e jonasve.

Në kthesën e shekujve 6 dhe 5. artistët në Athinë, të cilët tashmë kishin përvojë të madhe në prodhimin e statujave prej mermeri dhe bronzi, dhe arritën aftësi të larta në pikturën me figura të kuqe, iu afruan një prej zbulimeve më të mëdha në historinë e artit - zbulimit të perspektivës. Përpjekjet e para për të treguar lëvizjen e një figure njerëzore, duke braktisur simetrinë e detyrueshme të pjesëve të saj, datojnë në fund të shekullit të 6 -të. Ato dëshmojnë për dëshirën e vazhdueshme për të arritur një vërtetësi të tillë të figurës sa të bëhet e gjallë dhe bindëse.

Nuk ka dyshim se zhvillimi i sistemit demokratik në Athinë rriti interesin e artistëve dhe poetëve për përshkrimin e një qytetari njerëzor.

Në këtë kohë, pas reformave të Cleisthenes, agora athinase fitoi një fitore mbi Akropolin dhe qendra e jetës politike, socio-ekonomike dhe shpirtërore të athinasve tani u bë rajoni i poçarëve dhe metalurgëve. Monumentet e krijuara nga një tiran po zëvendësohen gjithnjë e më shumë me monumente të krijuara nga njerëzit. Orkestra e agorës, mbi të cilën Pisistratus vuri në skenë lojërat e para teatrale, të cilat ngjallën indinjatën e Solonit në një kohë, u braktis. Një orkestër e re me Tempullin e Dionisit shfaqet në shpatin jugor të Akropolit. Konkurset e poetëve, dramaturgëve dhe komedianëve të mëvonshëm zhvillohen këtu. Janë vetë njerëzit ata që organizojnë dhe mbajnë festat, në kontrast me shfaqjet në orkestrën agora. Lind teatri popullor athinas. Lufta e gjatë dhe kokëfortë e njerëzve kundër fisnikërisë klanore përfundoi në një fitore të plotë të popullit; por nuk duhet harruar se njerëzit mund të fitonin një fitore vetëm në kushtet e krijimit të një bashkësie civile, baza e së cilës ishte puna e skllevërve dhe shfrytëzimi i njerëzve të privuar politikisht ose të pa të drejta.

Në historinë e artit grek 490 para Krishtit. NS duket se është data nga e cila fillon rritja e zhvillimit të kulturës, duke arritur kulmin e saj gjatë sundimit të Perikliut. Një arritje në zhvillimin e artit grek ishte fitorja maratonë e Athinasve. Rëndësia e tij morale ishte jashtëzakonisht e madhe. Tërheqja e trupave persiane para një ushtrie të vogël hoplite ishte një triumf i sistemit demokratik athinas, i ndaluar në rrënojat e tiranisë, dhe një garanci e suksesit të mëtejshëm në luftën kundër armikut. Krenaria e Athinasve dhe besimi në forcën e tyre u shpjegua gjithashtu me faktin se fitorja u fitua pa ndihmën e jashtme; aleatët spartanë, duke llogaritur, ndoshta, në humbjen e athinasve, iu dha mundësia të shikonin trofetë e pasur të kapur nga armiku. Me kohën e fitores së maratonës, një ngjarje tjetër shoqërohet - zbulimi i guroreve të pasura të mermerit të Pentelikon pranë Athinës. Më parë, minierat e mermerit në Athinë ishin shumë të vogla, dhe mermeri zakonisht transportohej nga ishujt, veçanërisht nga ishulli i Paros. Importi i mermerit u shoqërua me kosto të konsiderueshme, kështu që të gjitha ndërtesat arkitekturore u krijuan nga gëlqerorë të butë (porozë), dhe mermeri u përdor me shumë kujdes. Zbulimi i depozitave të pasura të mermerit i dha një gur të paçmuar duarve të arkitektëve dhe skulptorëve athinas.

Koincidenca e këtyre dy ngjarjeve bëri të mundur, menjëherë pas Maratonës, të mendohej për dekorimin e Akropolit me një tempull të ri prej mermeri në nder të Athena Poliada, mbrojtëses së qytetit Athina.

Tempulli poroz i Athina Poliadës e irritoi demokracinë athinase me një kujtim obsesiv të tiranisë së urryer. Plani për të ndërtuar një tempull të ri ndoshta i përkiste Aristides, kjo duket edhe më e besueshme pasi ishin Aristides dhe mbështetësit e tij ata që e konsideruan luftën me Persianët të përfunduar përgjithmonë. Vendi për tempullin u zgjodh në anën jugore të kodrës, për të cilën duhej të kryheshin punë shtesë për të niveluar dhe zgjeruar tarracën jugore të Akropolit me mure mbajtëse. Tempulli u themelua në 488 në ditën e parë të Panathenaeus, siç tregohet nga orientimi i boshtit të tempullit, me drejtimin e lindjes së diellit atë ditë (duke marrë parasysh kalendarin hënor të Athinasve). Në atë kohë i pushtimit të Athinës nga Persianët, tempulli nuk ishte përfunduar ende, dhe më vonë në vend të tij u ngrit Parthenoni.

Kapja e Athinës nga trupat e Kserksit (480) u shoqërua me shkatërrimin e qytetit dhe Akropolit. Pas fitores në Fr. Salamina, veçanërisht në lidhje me pushtimin dytësor të Athinës nga trupat e Mardonius (479), dëbimi i armikut nga territori i Greqisë u konsiderua një detyrë urgjente

Para Betejës së Plataea (479), Athinasit bënë një betim të madh se "vendet e shenjta të djegura dhe shkatërruara nga barbarët" duhet të mbeten në të njëjtën formë në mënyrë që të shërbejnë përgjithmonë si një monument i "paligjshmërisë së barbarëve". Duke mbajtur këtë betim, Athinasit ruajtën shumë nga rrënojat në Akropol, në vetë qytetin dhe në pjesë të tjera të Atikës, siç dëshmohet jo vetëm nga Herodoti, por edhe nga Straboni dhe Pausanias. Kolonia e tempullit dhe cella e Athinës mbetën të rrënuara.

Statuja e lashtë e Athinës, e marrë në Salakta, u kthye në Akropol në një tempull mermeri të ndërtuar posaçërisht për të në vendin e Erechtheion të ardhshëm. Metopat dhe pjesët e kolonadës së Parthenonit "të vjetër" u vendosën më vonë në muret e Akropolit në mënyrë që ato të shiheshin qartë nga qyteti i poshtëm - nga Athina.

Fitorja në Plataea dhe krijimi i bashkimit detar Athinas e solli Athinën në prosperitet ekonomik dhe politik. Në vitet 70 të shekullit të 5 -të, kur fitorja e Cimon mbi persët dhe roli i tij në organizimin e Unionit Detar Athinas e bënë atë njeriun më me ndikim në Athinë, pavarësisht dekretit popullor që ndalonte personat privatë të vendosnin herma në agora, tre herma kushtuar tri fitore të Cimon (nën Eurymedon, në Qipro dhe në Traki).

Cimon u përpoq të përjetësonte kujtimin e babait të tij, Miltiada, fituesit të Maratonës. Pa dyshim, nuk ishte pa ndikimin e tij që Portiku Motley u ndërtua në pjesën veriore të agorës (vepër e kunatit të Kimonit, arkitektit Plistoanact). Emri i saj portiku "Motley" u mor nga afresket në murin e përparmë, të mbrojtur nga shiu nga një kolonadë përballë agorës. Kjo portik u pikturua nga artistë të famshëm të asaj kohe. Pranë pikturës së Polygnotus "Shkatërrimi i Trojës" u vendos një pikturë e Micon ose, sipas një versioni tjetër, Panen, vëllai i Phidias. që përshkruan betejën e Marathon. Kjo tablo historike, e vetmja ndër fotografitë e vizatuara mbi temat e ciklit trojan, e krahason Miltiadesin me perëndi dhe heronj të pavdekshëm.

Nën Cimon, në 470, pak më herët se ndërtimi i Portikut Motley, Athinasit ngritën një monument për nder të kësaj fitoreje në Delfi për një të dhjetën e plaçkës së kapur në Marathon. Nisma Delfike e Athinasve përshkruan Athinën dhe Apollonin, së bashku me heronjtë dhe mbretërit legjendar të Atikës. Pranë Athinës dhe Apollonit qëndronte një statujë e Miltiades; sipas Pausanias, këto statuja ishin vepër e Fidias. Lartësimi i Miltiades dhe përfshirja e tij në numrin e heronjve. komunikimi me perënditë, nuk mund të kalonte pa u vënë re.

Ekspedita e pasuksesshme e Cimon nga 3000 hoplitë athinasë në Spartë, e përfshirë nga një kryengritje e helotëve, e cila përfundoi me një kthim të lavdishëm në Athinë në 462, u përdor nga demokratët për të dëbuar Cimon në 461 me anë të ostracizmit dhe për të thyer përfundimisht aleancë me Spartën.

Dëbimi i Cimon, një mbështetës i një aleance me Spartën, një mik i oligarkëve athinas, forcoi edhe një herë ndikimin e udhëheqësit të demokracisë athinase, Ephialtos, dhe pas vdekjes së tij tragjike - Perikliut.

Në 456, Perikliu propozoi të mblidheshin në Athinë përfaqësues të të gjitha qyteteve greke për një kongres të përgjithshëm grek për të diskutuar çështjen e ndërtimit të tempujve të rinj grekë për të zëvendësuar ato të shkatërruara nga persët. Kundërshtimi i Spartës pengoi zbatimin e këtij plani në një shkallë pan-greke. Dy vjet më vonë, në 454 para Krishtit, pas transferimit të thesarit të Bashkimit nga rreth. Delos në Athinë, me iniciativën e Perikliut, u vendos që çdo vit të shtyhet 1/10 e foros aleate në thesarin e perëndeshës Athinë. Më në fund, në 449, në vitin e përfundimit të paqes me Persinë, pavarësisht kundërshtimit të oligarkëve, u miratua një plan për ndërtesa të reja në Akropol, ndërtesa të denja për një perëndeshë dhe faltore të lashta të kështjellës së shenjtë të Athinasve.

Arkitekti më i madh në Greqi, Iktin, zhvilloi planin për Parthenon. Ai i kushtoi një libër të veçantë Partenonit, të përmendur nga Vitruvius në veprën e tij Mbi arkitekturën. Iktinus ndërtoi Telesteriumin, një sallë për misteret Eleusiniane dhe hartoi një plan për tempullin e bukur të Apollonit në Bassa pranë Figalia. Ndihmësi i tij ishte arkitekti i talentuar Callicrates, i cili më vonë ndërtoi tempullin Jon të Athena Nike dhe tempullin në lumë. Illis; Mnesicles, krijuesi i Propideus, punoi me ta në Akropol. Përveç këtyre emrave të ruajtur tradicionalisht, kishte edhe arkitektë të tjerë të talentuar në Athinë, emrat e të cilëve mbetën të panjohur. Këta janë ata që ndërtuan Hephaestion dhe Tempullin e Aresit në Agora Athinase, Tempullin e Poseidonit në Kepin Sounia dhe Tempullin e Nemesis në Ramnakh, në bregdeti lindor Atika.

Ndihmësi dhe shoku kryesor i Perikliut, frymëzuesi dhe udhëheqësi i të gjitha veprave ishte skulptori i shkëlqyer Phidias, djali i Charmides. , i famshëm edhe para ndërtimit të Parthenonit për krijimin e një statuje prej druri të praruar të Athinës për tempullin Plataean dhe një statujë të madhe prej bronzi të Athena Luftëtarit në Akropol. Së bashku me Fidias, dishepujt e tij gjithashtu punuan në dekorimin e Parthenonit, midis të cilëve ishte Agorakritus, i cili më vonë punoi në tempullin e Nemesis në Romny, Alkamen, i cili dekoroi Hephaestion dhe tempullin e Ares në agorën Athinase, dhe Celomon, krijues i rendit korintik. Së bashku me galaktikën e arkitektëve dhe skulptorëve të talentuar të kohës së Perikliut, piktorët e famshëm në Greqi - Polikleti, Myron dhe vëllai Phidia Panen jetuan dhe punuan. Klasikët e kulturës greke të asaj kohe ishin vepra të tilla të këtyre mjeshtrave të mëdhenj si "Djali me shtizë", "Discobolus" dhe të tjerë.

Kjo periudhë e re zhvillimi kulturor i Athinës shënoi fillimin e zhvillimit të artit klasik. Lulëzimi artistik i mesit të shekullit V, që përkon me kohën me mbretërimin e Perikliut, megjithatë, do të ishte i pamundur pa krijimin e asaj tradite artistike, e cila u përgatit nga zhvillimi i gjatë i artit si në Greqi ashtu edhe në Azinë e Vogël , kryesisht në Joni. Athina u ndikua nga urdhrat dorikë dhe jonikë. Të dy Parthenoni dhe Propileni kthehen në stilin dorik, por ndryshe nga qytetet e tjera në botën greke, elementët e stileve jonike dhe dorike në Athinë kombinohen në mënyrë harmonike në një tërësi të vetme, duke pasuruar reciprokisht njëri -tjetrin.

2.2 Partenoni.

Rrënojat e Parthenonit të lashtë, që ende zbukurojnë Akropolin, janë bërë në kohën tonë një simbol i kulturës njerëzore dhe gjeniut krijues. Kolonat e Parthenonit, dikur shkëlqyen me bardhësinë e mermerit Pentelicon, tani kanë marrë ngjyrën e shkëmbinjve Pentelicon. Të pikturuara me tone kafe-të artë, ato dallohen në lehtësim në sfondin blu të qiellit. Në verë, herët në mëngjes dhe mbrëmje herët janë të vetmet raste kur mund të shikoni rrënojat e lashta pa u ndëshkuar. Në mes të ditës, Parthenoni përmbyt dritë të ndritshme, duke zgjatur hijet e zeza të kryeqyteteve dhe dyshemeve të kolonave. Në këtë orë, dielli digjet si metal i shkrirë, duke ju verbuar sytë. Dhe në ato ditë të rralla në Athinë, kur qielli errësohet, si para një stuhie, tempulli bëhet i shurdhër dhe gri, sikur të mbulohet me hirin e epokave të kaluara.

Në 449, në vitin e përfundimit të paqes me Persinë me kushte të favorshme për Athinën, Perikliu paraqiti një projekt për rindërtimin e Akropolit për diskutim nga Kuvendi Popullor. Sipas projektit, Akropoli do të kthehej në një vend të shenjtë të denjë për shkëlqimin e Athinës - hegjemoni i bashkimit detar, pushtuesi i Persianëve.

Në biografinë e Perikliut, Plutarku na tregon disa nga detajet e ndërtimit të filluar. Para së gjithash, biografi i lashtë tregon shpejtësinë pothuajse përrallore të ndërtesave, "të jashtëzakonshme në madhështinë e tyre dhe të pakrahasueshme në bukurinë dhe hijeshinë e skicave", e cila u ngrit si rezultat i konkurrencës së artistëve. Ajo që bashkëkohësit e Perikliut e panë si detyrë të shumë brezave u arrit në kohën më të shkurtër të mundshme. Kjo mrekulli u shkaktua nga Perikliu. "Sa i përket bukurisë, ajo ishte tashmë origjinale atëherë, por nëse dikush pyet për kohën (e ndërtesave), ato tani janë aq të freskëta sapo të ishin krijuar. Rinia e tyre e lulëzuar, plotësisht e paprekur nga koha, është goditëse, sikur një frymë e gjallë gjaku të ngrohtë dhe një shpirt që nuk ndryshonte kurrë të ishin përzier në këto vepra arti ”. Kjo karakteristikë sjell në mendje shkrimtarin dhe më shumë emër i famshëm- emri i Fidias "Asistenti i Perikliut ishte Phidias, i cili kontrollonte dhe shikonte gjithçka, megjithëse arkitektë dhe artistë të veçantë punuan në secilën prej ndërtesave."

Pastaj Plutarch rendit ndërtesat më të rëndësishme të kësaj kohe, duke bërë herë pas here shënime të veçanta dhe shpjegime të përgjithshme Para së gjithash, Plutarch flet për Parthenon, përmend Telestery of Eleusis, Walls Long, Odeon, Propylaea një arsye për të informuar në lidhje me interesin e perëndeshës Athina në përfundimin me sukses të punës së Perikliut. Historia për vendosjen e statujës prej bronzi të Athinës Shëruesi nga Perikli mirënjohës na lejon të kalojmë në përshkrimin e statujave të kultit, por Plutarku përmend vetëm statujën krisolefantine të Athinasë Virgjëreshës. Shkrimtari thekson se kjo statujë është krijuar nga vetë Phidias, ndërsa vepra të tjera u kryen nën udhëheqjen e tij. dhe, siç e kemi thënë, ai udhëhoqi të gjithë artistët në bazë të lidhjeve të tij me Perikliun ".

Fraza e mëposhtme përkthehet drejtpërdrejt në pjesën e tretë dhe të fundit të ekspozitës së Plutarkut "Dhe pastaj pati zili dhe fyerje, sepse Fidias merrte (në punëtorinë e tij) gra nga familje të mira që ndiqnin ndërtimin për t'i pëlqyer Perikliut." Pastaj transmetohen thashetheme të ndryshme për jetën private të Perikliut, të marra nga Aristofani dhe Stesimbrot. Shkrimtari dënon më tej bashkëkohësit e heroit të tij dhe kalon në konsiderata të përgjithshme në lidhje me kompleksitetin e historiografisë, e cila pengohet nga shpikjet e brezave të mëvonshëm dhe paragjykimet subjektive të historianëve bashkëkohorë të Perikliut.

Protagonisti i të tre pjesëve të kapitullit është padyshim Perikliu. Në të parën prej tyre, Perikliu vepron si pronar i ndërtesave madhështore, në të dytën - Plani i Parthenonit

si një baba i kujdesshëm i artizanëve, në të tretin - së bashku me Fidias, si viktimë e urrejtjes dhe zilisë.

Parthenoni ishte tempulli i Athena Poliada (Garda e Qytetit) dhe zakonisht quhej thjesht "Tempull" ose "Tempull i Madh". Fillimisht, pjesa perëndimore e tempullit u quajt Parthenon, dhe vetëm më vonë - e gjithë ndërtesa. Për herë të parë e takuam këtë emër në shekullin IV. në një nga fjalimet e Demosthenes. Vendndodhja për tempullin e ri u zgjodh në një platformë të lartë, e cila ishte përgatitur më parë për Partenonin e vjetër. Parthenoni, që kurorëzoi kështjellën athinase, ishte jo vetëm i dukshëm nga jugu dhe perëndimi, por në vetë Akropolin kishte një pamje të bukur të ndërtesës madhështore. Përsosja e ndërtimit dhe hollësia e ekzekutimit të frizave dhe pedimenteve të tij ishin menjëherë të dukshme edhe për një njohës të papërvojë.

Dizajni i tempullit u mendua me kujdes. Puna e Iktin dhe ndihmësit të tij Callicrates, e përshkruar në një libër të veçantë nga Iktin (dhe më vonë nga një Karpion i caktuar), për fat të keq ka humbur. Por vetë ekzistenca e tij tregon një paraprak të madh punë teorike arkitekt. Kjo shpjegon në një masë të madhe shpejtësinë e ndërtimit, në kufi me një mrekulli, sipas Plutarkut. Tempulli u ndërtua në 447-438, në 9 vjet. Puna përfunduese vazhdoi deri në vitin 432, domethënë deri në Luftën e Peloponezit.

Kur ndërtohej Parthenoni i ri, u përdorën themelet e Parthenonit të vjetër, ndërtimi i të cilit filloi pas fitores në Marathon, por nuk përfundoi. Sidoqoftë, themeli duhej të zgjerohej ndjeshëm, pasi tempulli i vjetër ishte më i gjatë dhe tashmë i ri. Për këtë, u përdor i gjithë materiali dytësor i përgatitur për ndërtimin e Parthenonit të vjetër.

Ndërtesa e Parthenonit u kurorëzua me basorelieve dhe një friz. Relievi i frizit jonik është krijuar për shikuesin që i afrohet tempullit. Ndërsa procesioni Panathenaik kalonte nga fasada perëndimore përgjatë anës veriore të Parthenonit, duke shkuar drejt celës së Athinës, frizi ishte qartë i dukshëm midis kolonave të peristilit. Përballë mermerit të bardhë të tempullit pasqyronte dritën.Frizi është bërë në një reliev, sepse ata gjithmonë e shikojnë atë nga poshtë dhe vetëm në një distancë të afërt, dhe relievi do të ishte shumë i ashpër dhe i ashpër. Skicat e figurave dhe rrobave në pjesën e poshtme të frizit janë më të forta dhe më të mprehta se në pjesën e sipërme; secila figurë është pak e prirur drejt sfondit nga e para në sfond. Kjo krijoi iluzionin e thellësisë, veçanërisht për shkak të vijave më të dobëta të konturit të gjysmës së sipërme të frizit.

Ne nuk e dimë nëse Phidias ishte krijuesi i modelit për këtë frizë, por uniteti i të gjithë përbërjes tregon se skulptorët që krijuan frizën punuan sipas një plani të vetëm dhe, ka shumë të ngjarë, sipas modelit. Nga mbishkrimet e Epidaurus dihet se jo vetëm skulptura individuale, por edhe modele kompozimesh u porositën artistëve dhe skulptorëve të shquar. Nuk ka konsensus lidhur me rolin e Fidias në krijimin e frizës. Disa studiues mohojnë rolin e Fidias në krijimin e frizit Jon, ndërsa të tjerët, duke dëshmuar unitetin arkitektonik dhe skulpturor të Partenonit, i atribuojnë Fidias hartimin e një kompozimi të përgjithshëm të frizave dhe pedimenteve dhe pranojnë pjesëmarrjen e tij personale në krijimin e frize. Më shpesh, tema e komplotit u mor nga gjigantomakia.

G. Schrader i konsideroi skulpturat e pedimentit perëndimor si vepër të Paeonit, dhe atë lindore dhe frizën e procesioneve - Alkamen, një Jon, një nxënës i Phidias B. Schweizer në artikujt "Phidias Krijuesi i Parthenonit" kushtuar skulptorëve të Partenonit, duke analizuar monumentet, dëshmon unitetin e modelit të tyre skulpturor, arkitektonik dhe artistik, duke e konsideruar Fidias organizatorin dhe frymëzuesin e të gjitha veprave. Në vitin 1957, K. Blumel në veprën e tij "Relievet e Fidias dhe frizi i Parthenonit" arrin në përfundimin se midis kopjeve të Pireut të relievit të Fidias në mburojën e Athinës dhe frizit jonik të Parthenonit ekziston një hendeku i brendshëm në fazat e zhvillimit të artit grek të shekullit të 5 -të. Fidias nuk mundi, në punën e tij në procesionin Panathenian, të zotërojë plotësisht, si një Jon, të gjithë teknikën e mjeteve perspektive dhe artistike, duke mos ditur asgjë rreth tyre në punën në imazhe në lehtësim të rreptë, pa përdorimin e perspektivës (në skenat e lufta me Amazonët) në mburojën e Athinës. Një brez i ri skulptorësh punuan në friz me mjete të reja ekspresive të shfaqjes skulpturore pikturore në frizën e Parthenonit. Sigurisht, analiza e kujdesshme krahasuese e Blumel është bindëse, përveç nëse supozohet, megjithatë, se Phidias mund të ketë stilizuar artin e tij në punën në statujën e Athinës, por nuk ishte i kufizuar nga asnjë kornizë. traditat fetare në imazhin e përsosur të bashkëqytetarëve të tyre.

Sido që të jetë, ne jemi të mahnitur kryesisht jo vetëm nga arti mahnitës i krijuesve të frizit Jon, ku gjatë gjithë gjatësisë së tij (përafërsisht 160 m) nuk ka një përsëritje të vetme, por vetë guximin e idesë - transferimi i imazheve të qytetarëve athinas në muret e tempullit, një ngjarje, e paparë në historinë e arkitekturës së tempullit. Sa e afërt ishte kjo me vetë Fidiasin, dëshmohet nga përpjekja e tij e guximshme në atë kohë për të dhënë në mburojën e Athinës autoportretin e tij dhe një portret të Perikliut në imazhet e Daedalus dhe Theseus.

Statuja e Athinës u përfundua dhe u instalua në tempull në vitin e dytë të Olimpiadës së 85 -të, domethënë në 438, në ditët e Panatenasve të mëdhenj. Puna për përfundimin e detajeve dhe përfundimin përfundimtar të tempullit zgjati deri në vitin 432. Plutarku raporton: «Skulptori Phidias, thuhet se mori përsipër të ndërtonte statujën e famshme; ai ishte mik i Perikliut dhe gëzonte ndikimin më të madh me të, kështu që ai kishte armiq, dhe disa e kishin zili për arsye personale, ndërsa të tjerët donin të eksperimentonin mbi të - si do të jenë njerëzit kur duhet të gjykojnë Perikliun. Ata fituan në anën e tyre Menon, një nga bashkëpunëtorët e Fidias, dhe e bindën që të ulej në agora si një duke u lutur në altarin e (dymbëdhjetë) perëndive; ai kërkoi t'i jepej e drejta për të folur pa u ndëshkuar me një deklaratë në lidhje me krimin e kryer nga Fidias. Njerëzit iu bindën kërkesës së Menonit. Sidoqoftë, vjedhja nuk u gjet: Phidias, me këshillën e Perikliut, tashmë e kishte rregulluar atë paraprakisht. rroba ari statujës, se ishte krejt e mundur që ta hiqnin dhe të kontrollonin peshën e saj, gjë që Perikliu ua sugjeroi gjyqtarëve. Sidoqoftë, Phidias vazhdoi të ndiqte zilinë, pasi falë veprave të tij të famshme ai fitoi famë të madhe për veten e tij. Ai u akuzua kryesisht për faktin se, pasi kishte përshkruar një luftë me amazonat në mburojën e tij, ai i dha plakut tullac, i cili ngriti një gur mbi kokë me të dy duart, tiparet e tij të fytyrës dhe se ai bëri një imazh konveks të Perikliu duke luftuar një Amazon me bukuri të jashtëzakonshme; dora që mban shtizën para fytyrës së Perikliut ishte bërë në atë mënyrë që të bënte një ngjashmëri jo aq të dukshme me fytyrën e Perikliut, e cila, megjithatë, është qartë e dukshme në pjesët e mbetura të pambuluara të fytyrës sipër dhe poshtë shtiza Fidias u burgos dhe vdiq atje nga sëmundja. Disa, megjithatë, thonë se ai ishte helmuar me helm; gjoja ishte bërë nga armiqtë e Perikliut për të fajësuar vetë Perikliun. Njoftuesi Meno, sipas propozimit të bërë nga Glaucon, "njerëzit dhanë përjashtim nga të gjitha taksat dhe urdhëruan strategët të kujdesen për sigurinë e këtij personi" (Plutark, Perikli, 31).

Filokori (shekulli IV para Krishtit) në një shënim për arkonitetin e Theodore (438/437) shkruan: "Dhe statuja e artë e Athinës u vendos në një tempull të madh me një peshë prej 44 talentash ari. Perikli ishte epistatus, Phidias mjeshtri. Dhe Phidias, mjeshtri, ngjalli dyshimin se ai kishte llogaritur gabimisht fildishin për regjistrat dhe u nxor në gjyq. Ata thonë se ai dyshohet se iku në Elis, u mor [atje] për të bërë një statujë të Zeusit në Olimpia dhe, pasi e përfundoi atë, sikur të ishte vrarë nga Eleianët. " Sipas Philochorus, gjyqi i Phidias duhet të ishte bërë menjëherë gjatë ose menjëherë pas instalimit të statujës në Parthenon dhe verifikimit të raportit të skulptorit.

Mesazhi i Diodorus përmban vetëm disa informacione shtesë. "Në altarin e perëndive, si mbështetës të fshatit, disa njerëz, të mësuar nga armiqtë e Perikliut, u ulën. Akuza e Fidias ishte se ai dyshohet se përvetësoi vetes një sasi të konsiderueshme të shumave të shenjta ". Njerëzit, me nxitjen e armiqve të Perikliut, arrestuan Fidiasin dhe e akuzuan vetë Periklinin për sakrilegj ”(Diodorus, XII, 38). Gjyqi i Fidias ishte pa dyshim në natyrë politike. Kjo konfirmohet nga ndryshimi në versionet e akuzës - Phidias u akuzua për fshehjen e fildishit, fshehjen e arit, pastaj përvetësimin e parave të ndara për ndërtimin e Parthenonit. Me sa duket, autoportreti i artistit dhe imazhi i Tezeut me fytyrën e Perikliut luajtën një rol të rëndësishëm në akuzën e Fidias. Dhe megjithëse Diodorus nuk e citon këtë akuzë, përfundimi i tij në lidhje me akuzën për blasfemi kundër Perikliut është i lidhur pikërisht me këto imazhe. Fidias gjithashtu, pavarësisht nga akuzat e një lloji tjetër, u akuzua për sakrilegj, dhe kjo ishte pika kryesore në të cilën ai nuk mund të justifikonte veten në sytë e bashkëkohësve të tij. Zemërimi publik i Athinasve u nxit me mjeshtëri nga armiqtë e Perikliut.

Versioni i ftesës së Fidias, të hedhur në Olimpi, nga Eleanët për të krijuar një statujë të Zeusit në një tempull të ndërtuar tashmë për këtë, nuk është aspak e vërtetë. Kritikët e artit dhe historianët e artit po e pohojnë veten gjithnjë e më shumë në idenë, e mbrojtur dikur me kokëfortësi nga G. Schrader në punën e tij për Phidias, se statuja e Zeusit është një vepër e hershme në teknikë dhe mjeshtëri sesa statuja e Athinasë Virgjëreshës në Parthenon Me Vetë versioni që Phidias së pari krijoi një statujë të Zeusit në Olimpi, dhe më pas u vra nga eleanët si blasfemues, është qesharak. Ajo, me sa duket, u shpik për të hequr nga Athina akuzën për vdekjen tragjike të artistit. Mesazhi i Plutarkut për vdekjen e Fidias në një burg athinas ka shumë të ngjarë. Fidias vdiq në Athinë. A. familja e tij, siç sugjeroi C. G. Morgan, iku në Olimpi, ku ajo mund të llogariste në mbrojtjen dhe një pritje të favorshme nga priftërinjtë e Olimpisë dhe magjistratët e Elis.

2.3 Propileja.

Në 434/3, Asambleja Kombëtare e Athinës miratoi një rezolutë mbi shpenzimet e destinuara për planifikimin e Akropolit - dekreti i Kallia. “Këshilli dhe njerëzit kanë vendosur. Philae Cecropis, sekretare ishte Mnesitheus, Eupith kryesoi, Callius bëri një propozim: për të ndërtuar statuja prej guri, të arta Nicky dhe Propylaea; derisa gjithçka të përfundojë plotësisht, shpenzoni për shpenzimet nga thesari i Athinës në përputhje me vendimet e marra më herët; të planifikoni Akropolin, përveç asaj që është e ndaluar, dhe të rivendosni, duke shpenzuar dhjetë talente për këtë çdo ditë derisa gjithçka të planifikohet dhe restaurohet në mënyrën më të mirë të mundshme; le që arkëtarët dhe epistatët të mbikëqyrin punën dhe arkitekti të kryejë planin si në Propylaea; le të kujdeset, së bashku me epistatet, në mënyrën më të mirë dhe sa më lirë të jetë e mundur për të planifikuar Akropolin dhe për të rivendosur gjithçka që është e nevojshme; pjesa tjetër e parave të perëndeshës Athena, e cila tani është në qytet, dhe të gjitha ato që do të vijnë në të ardhmen, nuk përdorin dhe nuk shpenzojnë për asgjë tjetër, dhe nuk marrin më shumë se 10,000 dhrahmi për këtë .. "

Çështja e rindërtimit të Akropolit dhe vendosja e kufijve midis territoreve të vendeve të shenjta të tij u diskutua pikërisht në kohën kur po përfundonte ndërtimi i Parthenonit. Tempulli i perëndeshës, i krijuar nga arkitektët dhe skulptorët më të mirë të shtetit athinas, kishte nevojë për një hyrje të denjë. Objektivi i planifikimit ishte të lejojë vizitorët t'i afrohen Parthenonit dhe vendit të shenjtë me pemën e ullirit të Athinës dhe Pranë Poseidonit nga ana më e favorshme për shikimin e monumenteve.

Plani i rindërtimit iu besua një komisioni të veçantë arkëtarësh dhe epistatesh, i cili përfshinte Mnesicles si arkitektin kryesor.

Oborri me formë të parregullt u hap nga lindja në një shkallë që të çonte në tarracën e Parthenonit. Baza e shkallëve ishte nëntë hapa të gdhendur në shkëmb. Më tej, hapat porozë u ngritën në nivelin e tarracës perëndimore të tempullit. Propileni i dizajnuar arkitektonikisht hapi në anën veriore hyrjen në oborr, nga ku vizitori pa për herë të parë të gjithë ansamblin e Parthenonit. Në shkallët dhe shkallët e tempullit kishte qindra statuja dedikuese, të ngritura këtu brenda kohë të ndryshme njerez te ndryshëm. Vetë Parthenoni shkëlqeu me bukurinë e linjave të tij të patëmetë, dekorimet skulpturore, shkëlqimin dhe freskinë e ngjyrave, duke theksuar kapitelet e kolonave, arkitraret dhe qoshet. Në disa vende, ngjyrat u përshtatën me prarim.

Procesionet festive u nisën drejt Akropolit përgjatë rrugës Panathenaike. Duke u ngritur në kthesa të lëmuara përgjatë shpatit perëndimor të kodrës, rruga kaloi përmes Propylaea dhe, duke u kthyer pak në jug, shkoi midis vendeve të rrethuara të shenjta të Parthenonit (në të djathtë) dhe tempullit të lashtë të Athinës dhe Erehtheus (në majtas), ku Propiloni i Parthenonit doli në këtë rrugë. Pastaj rruga shkoi përpjetë derisa gradualisht u ngrit në cepin verilindor në nivelin e stilobatit të Parthenonit. Sipërfaqja e shkëmbit midis Propylaea dhe Parthenon u rrafshua. Në rrethin e lashtë të Artemis Bravronia, u ndërtuan portike elegante, të cilat shikonin oborrin qendror me kolonada.

Në të njëjtën kohë, u krye rizhvillimi i seksionit verior. ku dikur ishte tempulli i Athinës, i rindërtuar nga Pisistratis. E rindërtuar pas luftës me Persianët nga opistoda e këtij tempulli, e cila shërbente si thesar, ndoshta u çmontua dhe thesari i Athinës dhe perëndive të tjera u transferua në opistodin e Parthenonit.

Këto punë planifikimi u kryen tashmë në fund të periudhës së ndërtimit, pasi ndërtimi i pjesës kryesore të Propylaea ishte pothuajse i përfunduar.

Në kontrast me orientimin e hyrjes së vjetër në Akropol, i cili u çmontua gjatë punimeve të reja të ndërtimit, Propylaea e Mnesicles duhej të orientohej drejt Parthenonit në drejtimin e tyre.

Projekti Propylaea i paraqitur nga Mnesicles ishte i thjeshtë dhe madhështor. Deri më tani, ajo konsiderohet si një nga planet më të suksesshme për hyrjen kryesore. Sipas planit origjinal të arkitektit, hyrja duhej të zinte të gjithë gjerësinë e shpatit perëndimor të Akropolit, nga muri i tij verior në jug.

Propylaea ishte një portik kompleks, i cili përbëhej nga tre pjesë kryesore: ajo qendrore, përmes së cilës pesë porta, të prera në murin e mermerit, çuan në Akropol, dhe dy ato anësore, që dilnin disi përpara në perëndim dhe, siç ishte , duke e rrethuar rrugën.

Portiku qendror u hap në perëndim me një kolonadë prej gjashtë kolonash dorike dhe u pre në drejtim të portës qendrore nga një kalim që kalonte midis dy rreshtave të kolonave të larta e të holla jonike, duke arritur deri në 10 m lartësi. Trarët e mëdhenj prej mermeri, të hedhur nga arkitrau i këtyre kolonave në muret anësore të portikut, arritën 6 m në gjatësi. Mbi to shtrihej një tavan luksoz me arkë. Portikët anësorë u hapën me kolonada drejt asaj qendrore në anën lindore, me pamje nga Akropoli; një portik dorik gjithashtu ngjiste murin përmes të cilit ishte prerë porta, por shumë më e vogël dhe më e ulët se ajo perëndimore, pasi ishte ndërtuar në një lartësi niveli. Kësaj portiku të sipërm do t’i bashkohej edhe dy të tjera (nga ana veriperëndimore dhe jugperëndimore), gjithashtu përballë Akropolit. Sipas planit të Mnesicles, supozohej se kishte burime dhe stola për pjesën tjetër të vizitorëve të cilët, duke shijuar hijen dhe freskinë, mund të shihnin Parthenonin para tyre, duke u hapur jo vetëm nga fasada perëndimore, por edhe nga gjatësia veriore kolonada.

Megjithatë, Mnesikl dështoi në zbatimin e plotë të projektit të planifikuar. Portiku jugperëndimor dhe juglindor supozohej të zinte një pjesë të vendeve të shenjta të perëndive: juglindje - Artemis Bravronia, dhe jugperëndimore - Athena Nike, e cila, natyrisht, u ndesh me rezistencën e priftërinjve.

Ndërtimi i Propylaea zgjati pesë vjet (437-432) dhe kushtoi më shumë se 2.000 talenta në fillim të luftës. Lufta ndërpreu punën ndërtimore dhe projekti Mnesicles mbeti përgjithmonë i papërfunduar. Portiket lindore të hyrjes në Akropol nuk ishin ndërtuar fare; portiku jugperëndimor mbeti asimetrik në raport me veriperëndimin

Gjatë ndërtimit të Propylaea, Mnesicles, për herë të parë në arkitekturë, filloi të kombinojë mermerin me dy lloje guri eleusinian, gri-blu l vjollcë të errët. Më parë, kontrasti i gurit të errët dhe mermerit të bardhë borë u përdor vetëm për statuja (një piedestal i errët dhe një statujë mermeri) .zgjidhnin probleme të vështira arkitekturore.

Hyrja e poshtme perëndimore në Akropol u hap me gjashtë kolona dorike, ndërsa kolonadat e spikatura të portikëve anësorë ishin shumë më të vogla. Kjo krijoi një vështirësi pothuajse të pakapërcyeshme, pasi ishte e nevojshme të arrihej një ansambël i vetëm arkitektonik i hyrjes. Kolonada qendrore u vendos në një bazë katër shkallësh prej mermeri Pentelikon, në mënyrë harmonike proporcionale me lartësinë e kolonave. Sidoqoftë, për kolonat e portikëve anësorë, kjo bazë nuk ishte e zbatueshme, pasi ato kërkonin një bazë me tre hapa në proporcion me lartësinë e tyre. Kjo detyrë Mnesicles zgjidhet shkëlqyeshëm duke vendosur në portikat anësore tre hapa të sipërm prej mermeri të bardhë në shkallën e poshtme të gurit të errët Eleusinian. Kështu, proporcioni nuk u prish, pasi katër hapa mermeri u ruajtën në qendër dhe tre hapa mermeri në anët. Shiritat e errët të hapave të poshtëm të krahëve anësorë theksuan vetëm drejtimin e hyrjes, ndërsa theksuan në mënyrë efektive fasadën qendrore me gjashtë kolona të Propylaea. Kolonat e kësaj fasade u ndanë në qendër në gjerësinë e rrugës së shenjtë Panathenaike që u ngjit në Akropol. Një rrugë e gdhendur në shkëmb kalonte midis kolonave jonike përgjatë anijes qendrore, 4 metra e gjerë. Brenda Propylaea, rruga ishte e mbyllur me porta me dy krahë. Portat u hapën vetëm në ditët solemne të procesionit. Zakonisht, ato ishin të mbyllura dhe vizitorët në Akropol kalonin përmes hyrjeve anësore.

Më tej, pjerrësia e butë e Akropolit u rrit ndjeshëm, duke krijuar kështu dy nivele të ndryshme të një ndërtese të vetme. Në këtë nivel më të lartë, Mnesicles ndërtoi një mur tërthor të prerë nga pesë hyrje, një qendrore dhe dy anësore në secilën anë. Në të dy anët e rrugës së shenjtë, shkallët me pesë hapa u ngritën në hyrjet anësore, hapi i sipërm i të cilit ishte prej guri të errët eleusinian, dhe panelet gradualisht në rritje të mureve anësore të kalimit ishin prej mermeri gri-blu.

Kur vizitorët, duke lënë Akropolin e mbuluar me diell, hynë në Propylaea, guri i purpurt i errët, pothuajse i zi i shkallës së sipërme u dallua menjëherë midis mermerit të bardhë të zhytur nën hijen e Propylaea. Kjo shënoi ashpër fillimin e zbritjes përgjatë hapave. Nuk është rastësi që Mnesicles ndonjëherë quhet arkitekti i parë që kujdeset për sigurinë e njerëzve. Ishte e pamundur të mos vëreje fillimin e shkallëve. Për më tepër, bukuria e kombinimit të gurit të errët me bardhësinë e mermerit që shkëlqen nuk u shqetësua, por vetëm u theksua. Kështu, hyrja u kombinua me mjeshtëri në një ndërtesë të vetme, e cila hapi një kalim të gjerë në Olimpin Athinik - Akropolin.

Frisi dorik i fasadave Propylaea dhe frizi jonik mbi kolonat që kornizojnë pjesën e poshtme (të brendshme) të pasazhit nuk ishin zbukuruar me skulptura. Asgjë nuk duhet ta ketë shkëputur shikuesin nga soditja e ardhshme e Parthenonit. Bukuria e ndërtesës supozohej të mahniste me pastërtinë e patëmetë të linjave, përfundimin e kujdesshëm të detajeve, sofistikimin e kolonave të Jonit. Vetëm tavolinat e tavanit ishin lyer me ngjyrë blu, duke simbolizuar qiellin me yje të artë që shkëlqenin mbi të. Dy krahët e Propylaea (jugore dhe veriore) ishin asimetrike. Përmes portikut të krahut verior (të thellë 5.055 m) mund të hyje në një dhomë të ndarë prej saj me një mur me dy dritare dhe një derë midis tyre. Dritarja lindore ishte e vendosur më afër derës. sesa perëndimore. Kjo dhomë zakonisht quhet Pinakothek, pasi Pausanias përshkruan pikturat që ishin këtu në kohën e tij. Shumë shkencëtarë dhe artistë (përfshirë artistin rus S. Ivanov) ekzaminuan me kujdes muret e Pinakothek, por ata nuk mund të gjenin asnjë gjurmë suvaje që do të tregonte pikturimin e mureve. Përkundrazi, duket se muret e Pinakothek në kohën e shkurtimit urgjent të punimeve ende nuk janë përpunuar plotësisht. Nga ana tjetër, nuk ka shenja gozhdë në mure. Isshtë e mundur që pikturat të ishin ngjitur thjesht në mur ose, siç sugjerojnë disa, të ishin varur me litarë drejtpërdrejt në qoshe. Me shumë mundësi, ishte një pikturë në dru, aq sa mund të gjykohet nga titulli i traktatit të tregtari antik Polemon, kushtuar përshkrimit të këtyre pikturave.

"Në të majtë të Propylaea," shkruan Pausanias, "ka një ndërtesë me piktura; ata që ende nuk janë gjykuar të bëhen të panjohshëm, përshkruhen nga Diomedes dhe Odiseu; ky i fundit në Lemnos vjedh harkun e Filoktetit, dhe i pari merr imazhin e Athinës nga Ilioni. Oresti duke vrarë Aegisthus dhe Piladus duke vrarë bijtë e Nauplius, i cili erdhi në ndihmë të Aegisthus, është përshkruar gjithashtu këtu (në foto). Ekziston edhe një fotografi që përshkruan sesi, pranë varrit të Akilit Poliksen, ai po përgatitet për therje ... Aty ka fotografi të tjera, ndër të tjera, Alivnad; kjo fotografi ishte një përshkrim i fitores së kuajve të tij në Lojërat Nemean. Alsoshtë gjithashtu Perseus, duke u kthyer në Serif, duke mbajtur kokën e Meduzës në Polydect. .. Nëse i kaloni pikturat "Djali që mban një enë me ujë" dhe "Luftëtari" me të cilat Temenet shkroi, atëherë ka "Mussey" "(Pausanias).

Duke gjykuar nga përshkrimi, pikturat e artistëve të ndryshëm të mbledhura në Pinakothek ishin shumë të larmishme në përmbajtje. Së bashku me pikturat mitologjike (Odiseu dhe Diomedi: Oresti që vret Aegisthusin; Polikseni, mbi të cilin) ​​djali i Akilit Neoptolemusi sjell një thikë në varrin e Akilit:

Perseus, i cili vrau Meduzën me urdhër të mbretit Serif Polydect) dhe imazhi i Musei, këngëtari legjendar, i cili, sipas legjendës, ishte student i Orfeut, ishin fotografi nga jeta (një djalë me një enë, një mundës). Kishte gjithashtu një pikturë që përshkruante Alcibiades të ulur në prehrin e Nemeas, perëndeshës së qytetit me të njëjtin emër të Argolis, ku u zhvilluan lojërat e famshme Nemeane. Kjo fotografi, e vendosur këtu në fund të Luftës së Peloponezit, bëri shumë zhurmë. Së pari, një hetera pozoi për imazhin e perëndeshës, dhe së dyti, vendosja e imazhit të tij në Propylaea nga Alcibiades u konsiderua nga bashkëkohësit e tij si një veprim i denjë vetëm për një tiran.

Bazuar në larminë e komplotit të fotografive të vendosura këtu, ka shumë të ngjarë të supozohet se këto ishin dhurata të vetme dhe aksidentale të individëve, dhe jo urdhra nga shteti. Meqenëse dekorimi i brendshëm i dhomës, i cili më vonë u bë Pinakothek, nuk ishte përfunduar (dhe ne nuk dimë asgjë për qëllimin e tij origjinal), ai u përdor për të ruajtur pikturat që nuk lidheshin organikisht me kultet e Akropolit, por ishin vendosur si dedikime. Prandaj, ka shumë të ngjarë që ky krah verior të mos quhej kurrë "galeri arti" - një emër që tani, falë mesazhit të Pausanias, mbahet fort në shkencë.

Fasada e krahut jugor të Propylaea është rreptësisht simetrike me fasadën e Pinakothek, megjithatë, siç u përmend më lart, ky krah jugor ishte gjysma e madhësisë së atij verior dhe anashkalonte vendin e shenjtë të Nike jo nga një mur, por nga një portik i vogël i hapur.

Madhësia dukshëm më e vogël e krahut shpjegohet me faktin se shenjtërorja e lashtë e Harit i ngjitej asaj nga jugu, dhe shenjtërorja e Nikës nga perëndimi. Pamundësia e përmbushjes së planit origjinal të ndërtimit e detyroi Mnesicles të thyente simetrinë e supozuar më parë të dy krahëve perëndimorë të Propylaea. Siç tregojnë gjurmët e një stoli mermeri pranë murit të këtij portiku, ai shërbeu si një vend pushimi, dhe gjithashtu kishte një kalim në vendin e tempullit të Nikës.

Edhe në një formë kaq të papërfunduar, Propylaea është monumenti më i bukur i artit. "Ka vetëm një hyrje në Akropol," shkroi Pausanias, "nuk ka asnjë tjetër, sepse i gjithë Akropoli është një shkëmb i tejdukshëm dhe është i rrethuar nga një mur i fortë. Propilet kanë një çati prej mermeri të bardhë dhe ende nuk ka asgjë më të mirë në bukurinë dhe madhësinë e gurit ”(Pausanias, I, 22, 4). Propylaea ishin krenaria e Athinasve, dhe kur ishte e nevojshme të kujtoheshin veprat e kaluara të paraardhësve të tyre, ata kujtuan, së bashku me Marathon dhe Salamis, Propylaea dhe Parthenon.

2.4 Tempulli i Athinës Nike.

Në 448, me rastin e Paqes së Kalliev në 449, e cila përfundoi luftën me Persianët, u vendos që të ndërtohej një tempull për Athinën Fitimtare (Nike) në Akropol, ose, siç quhej ndryshe, tempulli të "Fitores pa krahë" (Niki Apteros).

Propozimi u bë nga Hipponikos, i biri i Callias, dhe ndërtimi i tempullit iu besua Callicrates, më vonë arkitektit të Akropolit. Në shekullin e 6 -të, gjatë tiranisë, kishte një vend të shenjtë për Nikën, i shkatërruar nga Persianët dhe i rindërtuar pas betejës së Plataea. Veshja e bastionit të Mikenës me pllaka, e cila i dha formën e saj të përfunduar, u krye me vendimin e Asamblesë Kombëtare (ndoshta me sugjerimin e Perikliut). Për një kohë të gjatë, datimi i tempullit mbeti i diskutueshëm. Hulumtimet e reja sugjerojnë se ndërtimi i tij nga Callicrates, sipas të gjitha gjasave, daton në 427-424.

Plani për tempullin është shumë i thjeshtë. Një kështjellë e vogël e zgjatur është e përshtatur nga dy portike. Shtë vendosur në një stilobat mermeri me tre faza. Portikat e tempullit hapen me katër kolona jonike. Një kështjellë qëndronte paralelisht me kolonat në një bazë jonike të ngritur dhe të shënuar nga ana arkitektonike. Në murin e saj të jashtëm, me pamje nga portiku lindor me dy milingona, kishte një derë, midis dy kolonave të ngushta të vendosura ngushtë. Hapësira midis kolonave dhe milingonave kapet nga një grila metalike. Antet dhe muret e brendshme të celës ishin të mbuluara me zbukurime të ndritshme dhe të pasura. Gjurmët e tij janë ruajtur aty -këtu, por ngjyrat e bojrave nuk dallohen më. Muri perëndimor i tempullit ishte bosh.

Në formën e tij përfundimtare, ky tempull i këndshëm joniano-atik kurorëzoi bastionin e lashtë mikenas në anën jugore të Propylaea, pikërisht në vendin ku dikur ishte altari i Athena Nike, tani i mbyllur nga stilobati i tempullit.

I gjithë rindërtimi dhe rizhvillimi i Akropolit ishte pa dyshim i lidhur me vendimin e marrë nën Perikliun për ta kthyer Akropolin në një monument të fitores mbi Persianët. Nga kjo pikëpamje, frizi skulpturor jonik (0.448 m i lartë), i mbrojtur nga shiu nga një qoshe e spikatur, është interesante në temën e tij. Friza përshkruan skena nga Beteja e Platesë në 479. Një pjesë e rëndësishme e frizës ka mbijetuar; në anën e saj lindore është një koleksion perëndish. Ndoshta, Athina dhe Zeusi dallohen mes tyre, por figurat janë aq të dëmtuara sa identifikimi i tyre i saktë është i pamundur. Në anët veriore dhe jugore të frizës ka skena të luftës së grekëve me persët, në perëndim - lufta e grekëve, ndoshta athinasve, me tebanëve, të cilët luftuan në Plataea në anën e Persianëve Me Tempulli u kurorëzua me pedimente, të cilët nuk kanë mbijetuar.

Një anekdotë interesante rreth Fidias ruhet nga poeti dhe gramatika e ndjerë Johann Tsetza (shekulli i 12 -të pas Krishtit) në Librin e tij të Historisë, i njohur zakonisht si Kiliadët. Phidias dhe Alkamen u grindën me njëri -tjetrin se cili prej tyre do të krijonte statujën më të mirë të Athinës për t'u vendosur në një shtyllë të lartë. Përderisa të dy statujat qëndronin poshtë, statuja e Alkamen dukej të ishte më e mira; por sapo u vendosën në shtylla, statuja e Fidias shkëlqeu me bukuri dhe statuja e Alkamenit u zbeh. Phidias parashikoi që pjesët e sipërme të figurës do të dukeshin të shkurtuara për shikuesit që shikonin nga poshtë. Kjo anekdotë dëshmon për aftësinë e Fidias; këtu, pa dyshim, kjo i referohet Athena Lemnia, e cila qëndronte në një kolonë të lartë mermeri.

Në një distancë prej 40 m nga Propylaea, duke parë drejtpërdrejt në lindje, në një platformë të gjerë, të rrafshuar në shkëmb, u ngrit statuja e dytë e Phidias, Athina Promachos. Mbishkrimi në piedestalin masiv, nga i cili mbetën vetëm disa blloqe porozë, ka mbijetuar deri në kohën tonë: "Athinasit iu kushtuan fitores mbi Persianët". Disa ide për statujën jepen nga përshkrimi i Pausanias: ".,. imazhi prej bronzi i Athinës nga plaçka e marrë nga Medët që zbarkuan në Maratonë, krijimi i Fidias. Imazhi në mburojën e betejës së Lapithëve me centaurët dhe gjithçka tjetër që u bë atje u krijua, siç thonë ata, nga Mies, dhe Misa, si për këtë ashtu edhe për të gjitha veprat e tij të tjera, iu dha vizatime nga Parrasius, djali i Evenorit. Maja e shtizës dhe kreshta e përkrenares së kësaj Athine janë të dukshme për ata që lundrojnë në Athinë nga Sunia ”(Pausanias, 1,28, 2).

Demosthenes në fjalimin e tij "Për ambasadën kriminale" përmend këtë statujë: "Ju dëgjoni, qytetarë të Athinës, mbishkrimi thotë se Arfmius, biri i Pythonact, shpallet armik dhe armik i popullit dhe aleatëve athinas - vetes dhe të gjithë të tijve familjes. Per cfare? - Për faktin se nga barbarët ai solli ar në Greqi. Nga kjo, me sa duket, ju mund të shihni se si paraardhësit tuaj ishin të shqetësuar që edhe nga të huajt, asnjë person i vetëm nuk mund, duke tunduar para, t'i shkaktonte ndonjë dëm Greqisë ... Por, betohem për Zeusin, - ndoshta dikush do të thotë - jo, - ky postim me mbishkrimin u vendos këtu rastësisht. - Jo, edhe pse i gjithë ky Akropol është një vend i shenjtë dhe zë një zonë të gjerë, kjo shtyllë është vendosur në të djathtë pranë një Athineje të madhe prej bronzi, të cilën shteti e ngriti në kujtim të fitores mbi barbarët me fondet e dhëna nga grekët. (Demosthenes, XIX, 271-272).

Takimi i fundit dhe më i mundshëm u dha nga V. B. Dinsmur, i cili beson se puna në statujë filloi pas 465 (d.m.th., pas fitores së Cimon mbi Persianët në lumin Eurymedon), dhe përfundoi, ndoshta, me 455 Sipas disa të dhëna indirekte. Dinsmoor sugjeron që statuja e Athinës vlente të paktën 83 talenta. Historiani mesjetar Niketa Choniates përcaktoi lartësinë e statujës në 9 m.

Në bazë të disa dëshmive antike mjaft të pakta, shumë shkencëtarë u përpoqën të gjenin një prototip të Athinës midis kopjeve romake prej mermeri, ose të rivendosnin, të paktën mendërisht, pamjen e saj. Sidoqoftë, të gjitha këto përpjekje mbeten të diskutueshme.

2.5 Monumente në Akropol.

Në shekullin e 5 para Krishtit. skulptorët e mëdhenj Miron, Phidias dhe Polycletus, secili në mënyrën e vet, rinovoi artin e skulpturës dhe e afroi atë me realitetin. Atletët e rinj të zhveshur të Polikletit, për shembull, "Dorifor" i tij, mbështeten vetëm në njërën këmbë, tjetra lihet e lirë. Kështu, ishte e mundur të shpalosej figura dhe të krijohej një ndjenjë lëvizjeje. Por figurave të mermerit në këmbë nuk mund t'u jepen gjeste më ekspresive ose poza komplekse: statuja mund të humbasë ekuilibrin dhe mermeri i brishtë mund të prishet. Këto rreziqe mund të ishin shmangur duke hedhur figura prej bronzi. Mjeshtri i parë i derdhjeve komplekse të bronzit ishte Miron, krijuesi i "Discobolus" të famshëm.

Shumë arritje artistike shoqërohen me emrin e lavdishëm Phidias: ai mbikëqyri dekorimin e Parthenonit me friza dhe grupe pedimentesh. Madhështore është statuja e tij prej bronzi e Athinës në Akropol dhe një statujë e lartë 12 metra e Athinës në Parthenon e mbuluar me ar dhe fildish, e cila më vonë u zhduk pa lënë gjurmë. Një fat i ngjashëm ndodhi i bërë nga të njëjtat materiale statujë e madhe Zeusi, i ulur në fron, për tempullin në Olimpi - një tjetër nga shtatë mrekullitë e botës antike.

Aq sa i admirojmë skulpturat e krijuara nga grekët gjatë kulmit të tyre, këto ditë ato mund të duken pak të ftohta. Vërtetë, ngjyrosja që i ringjalli ato në një kohë mungon; por fytyrat e tyre indiferente dhe të ngjashme janë edhe më të huaja për ne. Në të vërtetë, skulptorët grekë të asaj kohe nuk u përpoqën të shprehnin ndonjë ndjenjë apo përvojë në fytyrat e statujave. Qëllimi i tyre ishte të tregonin bukurinë e përsosur trupore. Prandaj, ne i admirojmë edhe ato statuja - dhe ka shumë prej tyre - që janë dëmtuar rëndë gjatë shekujve: disa madje kanë humbur kokën.

Rruga kryesore për të gjithë vizitorët në Akropol filloi nga Propylaea. I përshtatur me mure të ulët guri të vendeve të shenjta të perëndive të ndryshme, ai vraponte përgjatë cepit verilindor të tempullit Parthenon drejt hyrjes në celën e tij lindore. Në të dy anët e rrugës ishin dhurata të shumta nismëtare. Zona pranë cepit verilindor të Akropolit ishte veçanërisht e pasur me inicime. Shkencëtari amerikan GF Stevens bëri një përpjekje interesante për të verifikuar provat e Pausanias me dëshmi arkeologjike në zonë.

Pausanias fillon përshkrimin e tij të monumenteve të Akropolit që nga hyrja në Propylaea. "Tashmë në hyrje të Akropolit ekziston Hermesi, i cili quhet" Propylaea "dhe bamirësit, të cilët, thonë ata, u krijuan nga Sokrati, i biri i Sofroniskut, për të cilin Pythia dëshmoi se ai ishte më i mençuri të njerëzve ... ”(Pausanias, I, 22 8) Grupit të këtyre statujave, duhet shtuar edhe statuja me tre faqe e“ Hecate at the tower. ”Pausanias e përmendi atë në një vend tjetër:“ Më duket që për herë të parë Alkamen krijoi Hecate në formën e tre statujave të lidhura me njëra -tjetrën: Athinasit e quajnë Hecate, rojtari i fortesës "(Epipyrgidia); qëndron në tempullin e "Fitores pa krahë" "(Pausanias, II, 30, 2). Në të djathtë të Propylaea, pranë krahut jugperëndimor, kishte një vend në të cilin, me sa duket, ishte një statujë e Hermesit, i cili ruante hyrjen qendrore në Propylaea.

Pausanias tregon më shumë për bamirësit, krijimi i të cilave i atribuohet Sokratit, i cili ishte skulptor në rininë e tij, në një libër tjetër. "Në Athinë, para hyrjes në Akropol, ka bamirësi, dhe ka edhe tre prej tyre, dhe sakramentet kryhen para tyre, dhe jo të gjithë lejohen të jenë të pranishëm ... Sokrati, biri i Sofroniskut , statuja të skalitura të bamirësve. Të gjitha këto bamirësi janë të njëjta - të gjithë janë të veshur. Por artistët e mëvonshëm, nuk e di pse, ndryshuan pamjen e tyre, dhe në kohën time, si në skulpturë ashtu edhe në pikturë, hariti u portretizua lakuriq ”(Pausanias, IX, 35, 3 dhe 7).

Bamirësit midis Grekëve u nderuan si perëndesha, duke shpërndarë të gjitha llojet e favoreve. Në një nga elegjitë, Teokriti shkroi:

Ajo që mund të jetë e këndshme për njerëzit

Nëse nuk jeni me ne?

Unë gjithmonë do të jem me haritët.

(Theokriti, Idilët, XVI, 108-109)

Këto perëndesha u sollën njerëzve gëzim, u dhanë mençuri, guxim dhe bukuri. Atyre u pëlqente të ndiqnin festat gazmore të perëndive; pa harit, vetë perënditë nuk fillojnë vallëzim apo festë. Prandaj, ishte zakon të ngrinte kupën e parë për haritin. Flijime pa gjak u bënë si dhuratë Haritëve: grurë, verë, vaj dhe lesh. Kulti sekret, i cili u nderua nga tre Kharitët në Propylaea, u shoqërua me Kharitas si hyjni bujqësore, duke kontribuar në pjellorinë e tokës.

Krijimi i grupit skulpturor prej tre haritash i atribuohet Sokratit nga keqkuptimi. Në tetradrachmën athinase, tre bamirës të vallëzimit ishin Shenja e magjistratit athinas të quajtur Sokrat. Më vonë nuk ishte e vështirë të identifikohej ky Sokrat me filozofin e famshëm.

Grupi skulpturor i Hecate Epipyrgidia ("Ruajtja e Kullës") përbëhej nga tre figura. Njëri prej tyre mbante dy pishtarë të gjatë, tjetri mbante një phiala dhe një pishtar, dhe i treti mbante një enë verë (enochu) dhe një pishtar. Pishtarët dhe enët e verës janë atributet e zakonshme të kësaj perëndeshë. Grupet e Harit dhe Hecate, të ngritura në bastionin Miken, dëshmojnë, ndoshta, për kultin e tyre të përbashkët, që ndoshta datojnë që nga kohët e lashta.

Në zonën midis Propylaea dhe vendit të Artemis Bravronia, Pausanias para së gjithash pa statujën e Leena ("luaneshë"). Për këtë monument, ai tregon një legjendë të mirënjohur në Atikë: "Kur Hiparku u vra. ... ... Hipia e nënshtroi atë (Leena) ndaj të gjitha llojeve të ngacmimeve derisa ajo vdiq, pasi ai e dinte që ajo ishte një shoqe e Aristogiton dhe besonte se në asnjë rast ajo nuk mund ta dinte planin e tij. Për këtë, kur Pisistratis humbën fuqinë e tyre, athinasit ngritën një luaneshë bakri në kujtim të kësaj gruaje, dhe pranë saj qëndron imazhi i Afërditës, siç thonë ata, dhurata e Callias, krijimi i duarve të Calamides "(( Pausanias, I, 23, 1-2).

Kishte legjenda për sjelljen heroike të Leena. Plutarch beson se Leena u inicua në komplotin e Harmodius dhe Aristogeiton, kjo është arsyeja pse ajo u vu në pyetje pas ekzekutimit të tyre. "Gjatë marrjes në pyetje dhe kërkesës për të emëruar komplotistët, të panjohur ende, ajo mbajti heshtje me një qëndrueshmëri të mahnitshme. Ajo tregoi se burrat, duke dashur një grua të tillë, nuk bënë asgjë të padenjë për ta. Athinasit donin të krijonin një luaneshë prej bronzi pa gjuhë për ta vendosur në dyert e Akropolit. Guximi krenar i bishës fliste për qëndrueshmërinë e palëkundur të Leena dhe mungesa e gjuhës fliste për heshtjen dhe modestinë e saj ”(Plutarch, Moralia, On Talkativeness, 8, f. 505, red.). 73

Statuja e Afërditës, e cila qëndronte pranë statujës së luaneshës prej bronzi, identifikohet nga shumë njerëz me statujë e famshme Sosandra Kalamida, duke sugjeruar se emri "Sosandra" (shpëtimi i njerëzve) ishte nofka e Afërditës. Nga kjo statujë një piedestal me mbishkrimin "Dedicated Callius. Krijoi Kalamides ”. Ky është ndoshta i njëjti Kallias, pas të cilit u emërua paqja me Persianët e 449.

Lucian, në dialogun "Imazhet", përfshin Sosandra Kalamis ndër monumentet më të mira të Akropolit. Ai vëren modestinë e Sosandrës dhe buzëqeshjen e saj, të qetë dhe mezi të dukshme, si dhe palosjet e thjeshta dhe të rregullta të velit të saj (Lucian, Images.

Pranë statujës së Afërditës ishte një statujë prej bronzi e Diitref, e shpuar nga shigjeta. Në piedestal ka një mbishkrim: "Hermolikos, djali i Diitref, kushtoi frytet e para. E bërë nga Cresilades. " Pausanias besonte se ai përshkruan Diitrephesin, komandantin Athinas gjatë Luftës së Peloponezit (krh. Tukididi, VII, 23).

Ndër veprat e Cresilada, Plini përmend statujat prej bronzi të "Luftëtarit të plagosur" dhe "Perikliut". Plini vëren vitalitetin mahnitës të figurës së ushtarit të plagosur. Hermolicus i demes Scambonida i kushtoi një statujë për nder të babait të tij, i cili me siguri vdiq gjatë fushatës athinase në Egjipt. Imazhet e një ushtari të plagosur janë të zakonshme në skulpturë dhe pikturë vazo; Ndoshta, ndikimi i imazheve të ushtarëve në pedimentin e tempullit Eginian të Athinës preku këtu.

Pausanias ndoshta gaboi në identifikimin e figurës së luftëtarit të plagosur me komandantin e shekullit të 5 -të. Diitref. Vdekja e Diitref në betejë nga shigjetat e Egjiptianëve, zakonisht të armatosur me harqe, tregohet qartë nga skulptori. Gabimi i Pausanias mund të kishte ndodhur për dy arsye: së pari, emri i Diitrephes ishte i njohur për të nga mesazhi i Tukididit, i cili shërbeu si burimi i tij kryesor; së dyti, gjenerali i përmendur nga Tukididi gjithashtu kishte një djalë, Hermolikos. Prandaj, Pausanias nuk mund ta kuptonte pse Diitrephes u shpua me shigjeta, pasi Grekët me të cilët ai luftoi nuk përdorën një hark. Me sa duket, Hermolikos (gjithashtu djali i Diitref), i cili i kushtoi statujën, ishte babai i komandantit Diitref dhe gjyshi i Hermolikusit të Ri. Hermolycus, nismëtari i statujës, ishte vëllai i gjeneralit Athinas Nicostratus të demes Scambonis.

Jo larg Diitref, sipas Pausanias (I, 23, 4), kishte një statujë të Athinës Shëruesi (Higjiena). Plutarku tregon për vendosjen e kësaj statuje nga Perikliu si dëshmi se vetë Athina jo vetëm që nuk i rezistoi ndërtimit të Propylaea, por gjithashtu ndihmoi për të përfunduar punën. "Plotarku më energjik dhe më i zellshëm nga mjeshtrat", shkroi Plutarku, "rrëshqiti dhe ra nga një lartësi. Ai ishte në gjendjen më të rëndë, dhe mjekët e konsideruan gjendjen e tij të pashpresë. Perikliu humbi zemrën, por perëndesha, duke iu shfaqur në ëndërr, i dha udhëzime se si ta trajtonte viktimën. Me këtë trajtim, Perikliu e shëroi atë shpejt dhe me lehtësi. Për nder të kësaj kure, ai ngriti një statujë bakri të Athinës Shëruese në Akropol pranë altarit, e cila thuhet se ka ekzistuar atje më parë ”(Plutark, Perikli, 13). Plini (Historia Natyrore, XXII, 44) rrëfen të njëjtën histori me ndryshime të vogla. Në të njëjtën kohë, ai shton se bari, i quajtur pas shërimit në nder të perëndeshës "parfenia", shërbeu si ilaç. Piedestali i kësaj statuje është ruajtur me një mbishkrim dedikues: “Athinasit te Athina Shëruesi. E bërë nga Pirro, Athinasi ”.

Raportet e Plutarch dhe Pliny në lidhje me arsyen e ndërtimit të kësaj statuje (një aksident gjatë ndërtimit të Propylaea) nuk janë konfirmuar. Statuja nuk mund të vendoset këtu deri në përfundimin e ndërtimit të Propylaea. Natyra e mbishkrimit gjithashtu lejon që ajo të datohet vetëm në të njëzetat e shekullit të 5 -të. Ndoshta këtu në shekullin e 6 -të. ishte vendi i shenjtë i Athena Hygieia. Meqenëse gjatë ndërtimit të Propylaea, strukturat që ishin këtu u çmontuan për të bërë vend, është mjaft e mundur që pas përfundimit të punës nga Mnesicles, Athinasit rindërtuan shenjtëroren. Ekziston një mendim tjetër se Athinasit ia kushtuan statujën Athena Hygiena si një shenjë e përfundimit të epidemisë së murtajës në Athinë.

Rrugës për në kurorën e Artemis Bravronia, Pausanias përmend një statujë bronzi të "Djalit" në duart e të cilit një enë me ujë të shenjtë, vepër e Lykias, birit të Myron, dhe "Perseus" të vetë Myron. Asgjë tjetër nuk dihet për këto dy statuja.

Në zonën e Artemis Bravronia Pausanias pa një statujë të të ashtuquajturit "kali prej druri" të bërë prej bronzi. "... Meqenëse më të mirët e helenëve, siç thonë ata, u fshehën brenda këtij kali, atëherë ky imazh prej bronzi gjithashtu përmban një aluzion për këtë, dhe Menesheus dhe Teucr, përveç kësaj, dhe bijtë e Theseusit, shikojnë prej tij" (Pausanias, I, 23, dhjetë).

Aristofani, në komedinë Zogjtë, përmend kuajt aq të mëdhenj sa një "kalë druri" (vargu 1128). Dijetari i bën vërejtjen e mëposhtme këtij vargu: “Sigurisht, Aristofani nuk flet në përgjithësi për një kalë prej druri, por për statujën e tij prej bronzi në Akropol. Sepse në Akropol ka një kalë prej druri me mbishkrimin: "Haredem, biri i Ungjillit nga demoja Koyle, kushtuar." Një kalë bronzi u ngrit në Akropol në imitim të kalit të Trojës. "Mesazhi i skoliastit u konfirmua nga zbulimi në Akropol i dy blloqeve të sipërme të piedestalit të statujës me të njëjtin mbishkrim që çoi Megjithatë, ai e la emrin e mjeshtrit, i cili qëndronte në piedestal: "E bërë nga Strongilius".

Ne nuk dimë asgjë për Haredemin, birin e Ungjillit. Strongilia Pausanias karakterizohet si një artist që nuk kishte të barabartë në përshkrimin e demave dhe kuajve (Pausanias, IX, 30, 1). Strongilius duket se ishte një athinas që u largua nga Athina pas rënies së perandorisë athinase.

Në 414 ata u vunë në skenë në skenën "Zogjtë" nga Aristofani. Përkushtimi i kalit të Trojës në Akropol mund të datohet disi më herët. Meqenëse monumenti u ngrit pak para vënies në skenë të komedisë së Aristofanit dhe ishte akoma një risi për Athinasit, përmendja e tij në shfaqje nuk është e rastësishme. Në Pausanias, ai i përkiste një grupi të tërë nismash që përfaqësonin skena mitologjike. "Nga statujat që qëndrojnë pas kalit," vazhdon Pausanias, "Critias bëri një statujë të Epicharinus, duke ushtruar me armaturë të plotë dhe Enobius është i njohur për veprën e tij të lavdishme ndaj Tukididit, birit të Olorit: ai miratoi me sukses dekretin mbi kthimi i Tukididit në Athinë ... Unë kapërcej statujat e Hermolikut luftëtar dhe Formionit, birit të Asopikhut, siç kanë shkruar të tjerët për to ”(Pavsanpi, I, 23: 11-12).

Baza mermeri e statujës së parë dedikuese u gjet në zonën midis Propylaea dhe Parthenon me mbishkrimin: "Epicharinus u shenjtërua nga djali i Ofolonides. E bërë nga Critias dhe Nesiot. "

Emri i Opholonides është rivendosur, pasi emrat Harina, Eiihara dhe Harisia gjenden në familjen e Opholonides. Përkushtimi i vetë Ofolonides mund të datohet në rreth 490; Rreth 15 vjet më vonë, djali i tij Epicharin fitoi konkursin hoplite. Nëse Epicharin fitoi vërtet konkurset e famshme të vendosura për nder të fitores në Plataea, atëherë bëhet e qartë se ai ishte udhëzuar t'i bënte statujën e tij të nderit mjeshtrave të famshëm të Critias dhe Nesiot, të cilët më parë kishin krijuar statujën e vrasësve tiranë, dhe se ky monument u riprodhua në monedhat e Cyzicus. Statuja prej bronzi në Tübingen mund të jetë një kopje e kësaj statuje.

Ne nuk dimë asgjë për statujën e Enobius, si dhe për statujën e Hermolikos, djalit të Eufinit (ose Eufoinit), një pjesëmarrës në betejat me Persianët dhe një fitues në pankratia. Nëse ai ishte babai i Diitref Plakut, është gjithashtu e pamundur të thuhet me siguri. Herodoti flet për këtë Hermolicus si Athinasin që u dallua më së shumti në betejën në Kepin Mykale. Ai e quan atë të aftë në mundje dhe përleshje me grushta. Hermolikos vdiq në betejën në Kirn në ishull. Evbee.

Më tej Pausanias përshkruan një grup statujash të lidhura me tema mitologjike. "Këtu është përshkruar më tej Athina duke rrahur silenus Marsyas për marrjen e fyellit, megjithëse perëndeshë donte t'i braktiste ato. Kundër këtyre imazheve, për të cilat fola, është beteja legjendare e Tezeut kundër "demit Minos" (Minotaur) ... Ekziston edhe Frix, i biri i Afamantit, i sjellë në Kolchis nga një dash. Kofshët e tij sipas heleneve zakon, shikon se si digjen. Ka imazhe të tjera aty pranë, përfshirë Herkulin; ai mbyt, siç thotë legjenda për gjarprin; atje është edhe Athina që del nga koka e Zeusit. Ekziston edhe një dem, një donacion për këshilli Areopagus ”(Pausanias, I, 24, 1-2).

Vendndodhja e saktë e grupit skulpturor të Athinës dhe Marsisë nuk dihet. Legjenda thotë se Athina shpiku flautën e dyfishtë. Ndërsa luante fyellin në pyjet e malit Ida, ajo aksidentalisht e pa veten të reflektuar në një përrua dhe hodhi flautin me neveri. Satiri Marsyas gjeti fyellin dhe arriti një përsosmëri aq të lartë në lojën e tij saqë më vonë hyri në një garë me Apollonin, për të cilën pagoi me jetën e tij. Possibleshtë e mundur që ky grup të jetë skulpturuar nga Myron, një skulptor i famshëm athinas nga Eleuthera. Ai është përmendur nga Athenaeus me një referencë ndaj librit të Polemonit për Akropolin (Athenaeus, XI, f. 486 (1). Statujat e Marsias dhe Athinës, si dhe "Discobolus" të veprës së Myron janë të njohura për ne nga Kopjet romake dhe mund të datohen jo më herët se dekada e fundit para mesit të shekullit të 5 -të Plini thotë për këtë statujë: "Myron krijoi një statujë të një satire, të admiruar nga fyelli dhe Athina." (Plini, Historia Natyrore, XXXIV , 57) Paraqitja e kësaj skene në monedhën athinase është më interesantja për ne. Imazh, ju mund të dalloni që Athina hedh flautin, dhe satira ishte e mpirë nga habia.

Fragmenti nga komedia e poetit Melanippides i ruajtur nga Athenaeus mund të jetë frymëzuar nga ky grup i Myron: "Dhe Athina, duke e hedhur instrumentin me dorën e saj të shenjtë, tha:" Vdisni, turp, turp i trupit tim, sepse nga kjo Unë e bëj veten të shëmtuar ”” (Athenaeus, XIV, 616e-f).

Historia e mosmarrëveshjes midis Athinës dhe Marsias ishte një temë e preferuar midis Athinasve, e cila simbolizonte epërsinë e lirës mbi fyellin, dhe për këtë arsye helenin mbi johelenikët.

Skena e luftës së Tezeut me Minotaurin paraqitet në monedhat e Athinës në tre versione të ndryshme: 1) Tezeu i zhveshur, duke mbajtur një shkop në dorën e djathtë, shkel një dem që i ka rënë në gjurin e majtë; 2) Tezeu, duke u drejtuar, me një shkop të ngritur në dorën e djathtë dhe lëkurën e një luani në të majtë, nxiton në Minotaurin në rënie; 3) Theseus dhe Minotaur janë përshkruar në këmbë: Theseus mban një shkop në dorën e tij të djathtë, duke e ngritur lart për të goditur, duke kapur njëkohësisht Minotaurin me dorën e majtë nga briri i djathtë. Në të tre hënat, Minotauri përshkruhet si një njeri me kokë demi, ashtu si në pikturën e vazove.

Statuja e Phrix, duke sakrifikuar një dash, mund të jetë identike me statujën e skulptorit Nausides. Ai zotëronte një grup skulpturor të ngjashëm me temën (krh. Plini, XXXIV, 80). Legjendat për Friksin, të huaja për Atikën, ishin të përhapura në Beoti, ku Atamanti, sipas legjendës, do të sakrifikonte fëmijët e tij, Friksin dhe Gellën (krh. Pausanias, IX, 34, 5).

Idili i Teokritit "Herkuli i Foshnjës" tregon për bëmën e Herkulit dhjetë muajsh, i cili mbyti në djep dy gjarpërinj helmues të dërguar nga Heroi (Theocritus, XXIV, 1 el.; Pindar, ode Nemean, 1, 50 el.; Apollodorus, II, 4, 8). Imazhi skulpturor i Herkulit me gjarpërinjtë, i mbajtur në Hermitage ( Shën Petersburg), - Kopje romake pas origjinalit grek. Shtë e vështirë të thuhet nëse ajo përfaqëson statujën e saktë që pa Pausanias.

Duke përmendur statujën nga Cleetus dhe duke vazhduar rrugën përgjatë Parthenonit, Pausanias përshkruan statujën e perëndeshës së tokës Gaia, duke iu lutur Zeusit për shi "ose kur vetë athinasit kishin nevojë për shi ose kur kishte një thatësirë ​​në të gjithë Helladën" (I, 24, 3). Vendi i statujës së Gaia është i njohur nga mbishkrimi i ruajtur në shkëmb: "Imazhi i Gaia frytdhënëse sipas orakullit".

Pas statujës së Gaeas, Pausanias vuri në dukje statujën e Konon dhe djalit të tij Timoteut. Fillimisht, athinasit vendosën një fotografi të babait të tyre; në piedestal mund të vendoseshin trofetë e marrë nga Konon në beteja. Më vonë u vendos të ngrihej një statujë e Timoteut, birit të Kononit. Nëse supozojmë se statujat e babait dhe të birit u ngritën menjëherë pas vdekjes së secilit prej tyre, atëherë, sipas Stevens, statuja e Conon mund të datohet në çerekun e parë të shekullit të 4 -të, dhe statuja e Timoteut, e vendosur në një piedestal të përbashkët me babanë e tij, në mesin e shekullit të 4 -të. Fytyrat e statujave të Konon dhe Timothy u kthyen drejt Propylaea, në mënyrë që ato të mund të shiheshin menjëherë në hyrje të Akropolit.

Pastaj Pausanias thërret grupin e Probna, "i cili planifikoi të vriste djalin e saj Itis, dhe (imazhin) e vetë Itis, të cilën Alkamen ia kushtoi" (I, 24, 3). Muzeu i Akropolit strehon një grup të lidhur.

Djali i zhveshur shtypi këmbët e Prokna, sikur donte të fshihej në palosjet e rrobave të saj. Pozita e nënës është e qetë. Vërtetë, figura e Prokna është ruajtur shumë dobët (koka, krahu i djathtë dhe krahu i majtë nën bërryl janë rrahur).

Miti atik e konsideroi Prokna si vajzën e mbretit athinas Pandius, motrën e Philomela dhe Butes. E martuar me mbretin trak Tereus, birin e Aresit, ajo i lindi një djalë, Itis. Tereus, pasi e kishte hequr Proknën nga shtëpia, kreu dhunë kundër motrës së saj Philomela dhe nxori gjuhën e saj në mënyrë që ajo të mos mund të tregonte për këtë. Por Fnlomela, pasi kishte thurur fjalë në rrobat e saj, i bëri të ditur Prokna për mizorinë. Motrat, duke dashur të hakmerren ndaj Tereya, vranë Itis dhe trupin e tij ia dhanë Tereya gjatë vaktit. Të ndjekur nga Tereusi i zemëruar, ata i kërkuan perëndive t'i shndërronin në zogj. Perënditë kishin mëshirë për ta. Sipas një versioni të legjendës, Prokna u bë bilbil, Philomela - një dallëndyshe, Tereus - një hoopoe; nga Monumentet e Conon dhe Conon-Timothy

te një tjetër - Prokna u shndërrua në dallëndyshe, Philomela - në bilbil, Tereus - në një skifter.

Imazhi skulpturor i mbijetuar i Prokna, i cili vendosi të vriste djalin e saj, sipas shkencëtarëve, është një vepër e dobët në aspektin artistik. Nuk mund t'i përkiste një skulptori kaq të talentuar siç ishte Alkamen. Sidoqoftë, grupi u gjet në Akropol. Prandaj, Stevens, duke u përpjekur të gjejë një shpjegim për këtë, shpreh hipotezën e mëposhtme. Grupi i Prokna dhe Itis nga Alkamen u prish ose u hoq dhe më vonë u zëvendësua nga një i ri, i bërë shumë më pak me shkathtësi. Alsoshtë gjithashtu e mundur që nismëtari Alkamen, përveç emrit të tij, të mos ketë lidhje me skulptorin Alkamen, një nxënës i Fidias. Duhet të theksohet se Pausanias po flet për përkushtimin e statujës, dhe jo për krijimin e saj nga Alkamen. Sidoqoftë, është e vështirë të imagjinohet që në vendin më të nderuar të Akropolit një artist i famshëm mund të vendosë një vepër mediokre, edhe nëse jo të tijin. Grupi Alkamena.

Tematikisht, vendosja e kësaj statuje në Akropol është mjaft e shpjegueshme nga legjenda athinase, e cila fliste për lidhjet familjare të Prokna me Butes dhe Erehtheus.

ndihma e motrës së tij Pasi konceptoi një vrasje, Prokna ende nuk vendos për të, dhe Itis qëndron me besim pranë nënës së tij.

Pranë Prokna, kishte një skulpturë kushtuar një teme shumë të popullarizuar në Athinë - mosmarrëveshja midis Athinës dhe Poseidonit. Kjo skulpturë u përshkrua gjithashtu në monedhat athinase, Athina dhe Poseidoni flasin me qetësi me njëri -tjetrin. Gjarpri i Athinës mbështillet rreth rrënjëve të një peme ulliri, një buf ulet në shpatullën e perëndeshës, Poseidoni qëndron në anën e pemës, duke mbajtur një trekëmbësh në dorën e djathtë të ngritur, duke e mbështetur fundin e saj në tokë, me të një mantel varet nga dora e tij e majtë, një delfin është në këmbët e tij, imazhi i zakonshëm konvencional i një burimi. Në anën tjetër të pemës qëndron Athina, me dorën e djathtë të shtrirë përpara, dora e majtë mbështet shtizën dhe mburojën. Mosmarrëveshja midis tyre tashmë është zgjidhur nga Zeusi në favor të Athinës.

Vendndodhja e statujës është e paqartë. Statujat e Athinës dhe Poseidonit mund të kishin qëndruar pranë grupit të Prokna dhe Itis ose përballë tij. Sidoqoftë, të dy grupet ishin diku në veri të cepit lindor të Parthenonit, pranë vendit të shenjtë të Zeus Polneusit.

Në hyrje të celës lindore të Parthenonit, pak në jug të saj, ishte një statujë prej bronzi e Iphicrates, gjenerali i famshëm athinas, biri i një këpucari, falë aftësive të tij ai u ngrit në magjistratët e lartë shtetërorë, zhvilloi luftëra me trakët dhe fituan disa fitore mbi spartanët gjatë luftës së Korintit. Për të krijuar një ushtri që do të ishte më elastike dhe e lëvizshme në ekspeditat afatgjata, ai ndryshoi armët e mercenarëve. Gruaja e tij ishte vajza e mbretit trak Kotis. Sipas Eschna (Fjala, III, 243), vendosja e statujës së Iphicrates gjatë jetës së tij ishte një shpërblim për fitoren ndaj Spartanëve në 392 (shih Ksenofoni, historia greke IV, 5 10 han) kërkoi këtë nder nga Athinasit (Aristoteli).

Përfundim.

Kultura e Greqisë së lashtë pati një ndikim të madh në zhvillimin e kulturës evropiane. Fillimisht u mor nga Roma, pastaj u zhvillua. Shtë e rëndësishme të theksohet se fisnikëria romake vlerësoi shumë veprat e artit me origjinë greke, dhe ato u eksportuan nga Greqia në sasi të mëdha.

Pas rënies së Perandorisë Romake dhe kohës së rënies së kulturës evropiane, filloi një epokë e rilindjes, e cila është quajtur pikërisht sepse zhvillimi i kulturës vazhdoi në bazë të arritjeve të kulturës antike, shtresa kryesore e së cilës ishte kultura e Greqisë së lashtë.

Bibliografi.

1. 1: André Bonnard, Civilizimi Grek, ed. "Art" 1992, libra I-III;

2. 2. Enciklopedia e madhe sovjetike. Botimi i dytë, vëllimi 18.

3. N.A. Dmitrieva " Histori e shkurtër artet ", shtëpia botuese" Art ", M. 1988

4. 3. IM Dyakov "Historia e Botës së Lashtë", Ed. "Shkenca", M., 1989

DE, "Nga historia e shoqërisë njerëzore", v.8, Ed. "Pedagogjia", M., 1975

5. DE, "Art", v.12, Ed. "Pedagogjia", M., 1977

6. Kolobova K. M. Qytet antik Athina dhe monumentet e saj. L., 1961.

7. Mitet e popujve të botës, vëll. I, II, Ed. "Enciklopedia Sovjetike", M., 1982

8. Akropoli Sokolov GI në Athinë. M., 1968.

9. Pausanias. Përshkrimi i Hellas. SPb., 1996.

10. "Historia e Evropës", bot. "Shkenca", 1988, vëll.1 "Evropa e lashtë";

Akropoli i mijëvjeçarit të dytë para Krishtit NS Ndërtesat, rrënojat e të cilave tani mund të shihen në Akropol, u ngritën në mes të shekullit të 5 -të. Para Krishtit NS Sidoqoftë, edhe para shekullit V. Akropoli Athinas nuk ishte një shkëmb shkretëtirë. Jeta ka qenë që atëherë fundi III mijëvjeçar para Krishtit NS Edhe atëherë, Akropoli ishte një strehë për banorët e fushave përreth kur sulmoheshin nga armiqtë. Muret e forta të fortesës deri në 10 metra të larta dhe 6 metra të gjera mbronin Akropolin, duke e bërë atë një fortesë të padepërtueshme. Ishte e mundur të depërtohej në kodër nga perëndimi dhe veriu. Hyrja nga ana perëndimore, më pak e besueshme ishte fortifikuar veçanërisht me kujdes. Në anën veriore, ajo, me sa duket, ishte fshehur nga shkurre shkurre dhe hapat e një shkalle të ngushtë të gdhendur në shkëmb çuan në të. Më pas, kur vetëm shenjtoret e perëndive mbetën në Akropol, shkallët në shpatin verior u bënë të panevojshme dhe hyrja veriore u vendos. Vetëm një hyrje kryesore në Akropol është ruajtur - nga ana perëndimore.

Në shekujt XVI-XII. Para Krishtit NS Athina nuk dallohej nga pjesa tjetër e qyteteve të Greqisë. Ata ishin inferiorë ndaj Mycenae, Tiryns, Pylos dhe qendrave të tjera të fuqishme helene. Përparimi i Athinës filloi pas rënies së perandorisë Kretë. Legjenda poetike për heroin e lashtë Theseus, i cili solli fitoren në Athinë, ende jeton. Legjenda tregon për një haraç të tmerrshëm që Athinasit duhej të dërgonin çdo vit në Kretë. Shtatë të rinj dhe shtatë vajza ranë pre e një përbindëshi të tmerrshëm, një gjysmë burri, një gjysmë demi-një minotaur që jetonte në një labirint në Kretë. Një herë, sipas mitit, djali i mbretit Athinas Egje, Tezeu trim dhe i bukur, ishte midis të rinjve. Me ndihmën e vajzës së mbretit kretas Ariadne, e cila ra në dashuri me të, ai mundi përbindëshin dhe u kthye në Athinë, duke u sjellë atyre liri dhe lavdi.

Akropoli më i vjetër i Athinës mund të ketë qenë i ngjashëm me Akropolin e Mikenës dhe Tirinsit. Ndërtesat e kësaj kohe u ruajtën dobët, pasi më vonë shumë struktura u ngritën në Akropolin Athinas në periudha të ndryshme.

Gërmimet kanë treguar se në mijëvjeçarin II para Krishtit. NS takimet e sundimtarëve, gjyqet, festat fetare u zhvilluan këtu. Në pjesën veriore të Akropolit, arkeologët kanë gjetur një vend, me sa duket, për ceremonitë e shenjta të Athinasve. Në perëndim të pallatit mbretëror, në portën veriore, u zbulua një pus, i cili siguronte ujë të mirë të pijshëm për njerëzit që gjetën mbrojtje nga armiqtë jashtë mureve. Të dhënat e gërmimeve arkeologjike tregojnë se gjatë këtyre viteve publiku, fetar, jeta kulturore Athinasit u përqëndruan në Akropol.

Urdhrat e Tempullit Grek... Nga shekulli VI. Para Krishtit NS në arkitekturën greke, llojet kryesore të tempujve tashmë ishin zhvilluar plotësisht, më i zakonshmi prej të cilëve ishte periferi. Ishte më së shpeshti një ndërtesë drejtkëndëshe, e mbyllur në të gjitha anët nga një kolonadë dhe e mbuluar me një çati me çati. Në një tempull grek, elementët arkitektonikë të ndërtesës u sollën në një sistem të caktuar. Kishte një renditje të vendndodhjes së tyre në varësi të natyrës së strukturës. Ky urdhër u quajt porosi(sëm. 8, 9, 10).

Disa tempuj u ndërtuan sipas rendit dorik, të tjerë sipas rendit Jon, dhe të tjerë më vonë, duke filluar nga shekulli i 4 -të. Para Krishtit e., - në Korintas. Çdo urdhër ishte ekspresiv në mënyrën e vet. Rendi dorik është më i rrepti në formë; ndërtesat e ndërtuara në të mund të japin një përshtypje të ashpër, madje ndonjëherë edhe të rreptë. Rendi Jon dallohet nga eleganca e formave dhe proporcioneve, butësia e elementeve. Vlen të përmendet se arkitekti romak Vitruvius pa në rendin dorik një shprehje të forcës kurajoze, format e Jonit i kujtuan atij një bukuri femërore të rafinuar, të stolisur. Rendi korintik ndryshonte nga këto dy urdhra në elegancën dhe luksin e tij të veçantë.

Në diagramet, ju mund të shihni imazhin e tre urdhrave dhe emrat e pjesëve të tyre. Të gjitha pjesët e rendit mund të ndahen në grupe: elementë mbajtës - stilobate, kolona dhe mbartur - entablaturë, çati... Raporti i pjesëve kryesore - forca ose dobësia e transportuesve, pesha ose butësia e atyre që barten - i jep ndërtesës një karakter të ashpër dhe të tensionuar, ose natyrisht harmonik, ose të lehtë.

Ndërtesat në Akropol në shekullin e 6 -të Para Krishtit NS Në shekullin VI. Para Krishtit NS në Akropol kishte një tempull të Athinës të quajtur Hecatompedon 1. Ajo ishte e vendosur drejtpërdrejt përballë Propylaea dhe mahniti me bukurinë e saj njeriun që hyri në Akropol. Ky efekt u lehtësua nga gradualiteti i matur i ngjitjes përgjatë shpatit të kodrës dhe kalimi nëpër portat e vogla të zbukuruara me kolona - Propylaea.

Vendosja e Propylaea dhe Hecatompedon në Akropolin e lashtë u dominua nga simetria, të cilës shpesh i përmbaheshin mjeshtrave arkaikë. Parimi i simetrisë u konsiderua gjithashtu i rëndësishëm nga skulptorët, veçanërisht krijuesit e skulpturave në pedimentet e tempujve. Simetria ishte gjithashtu në zemër të statujave që zbukuronin Akropolin në atë kohë. Imazhi nga përpara rreptësisht përpara, i cili dukej veçanërisht ekspresiv dhe i bukur, gjithashtu u shfaq në planifikimin e ndërtesave të asaj kohe. Kjo është arsyeja pse arkitektët ngritën tempullin e Hecatompedon pikërisht përballë Propylaea në mënyrë që një person që hynte në Akropol të shihte këtë tempull kryesor të kodrës së shenjtë jo nga ana, por nga përpara, nga fasada e dekoruar me bollëk 2.

Nga strukturat e shekullit VI. Para Krishtit NS në Akropol, kanë arritur vetëm themelet, madje edhe atëherë jo të gjitha. Kjo është për shkak të faktit se shumica e ndërtesave u shkatërruan gjatë luftërave greko-persiane, dhe faktit se në Akropol në shekullin e 5-të. Para Krishtit NS u ngritën ndërtesa të reja. Tempujt arkaikë ruhen më mirë aty ku në epokat pasuese nuk kishte një ndërtim kaq të shpejtë dhe ku çdo pjesë toke nuk ishte e dashur, si në Akropol. Kjo është arsyeja pse tempujt e shekullit VI. mund të shihet jo në Akropol, por në rajone të tjera të Greqisë: tempulli i Apollonit në Korint, Hera në Olimpia, Demetrg në Paestum (il. 11). Tempujt e Akropolit në shekullin e 6 -të ishin padyshim të ngjashëm me ta. Para Krishtit NS

Format arkitektonike të tempujve arkaikë janë të rëndë dhe të ashpër. Kolonat duket se fryhen nën peshën e çatisë që shtyp mbi to. Ashpërsia u zbut vetëm nga dekorimet skulpturore. Disa kompozime të pedimenteve të tempujve arkaikë të Akropolit kanë mbijetuar, megjithëse, për fat të keq, nuk është përcaktuar gjithmonë saktësisht se cilit tempull i përkiste ky ose ai grup skulpturor, dhe rindërtimi i tyre nuk është gjithmonë i padiskutueshëm.

Pedimenti - lufta e Herkulit me hidrën. Në Akropol u gjetën pllaka me relieve, të cilat përshkruajnë bëmën e Herkulit - lufta kundër hidrës 3. Madhësia e vogël e relievit të sheshtë të bën të mendosh se i përkiste një tempulli ose thesari të vogël. Material lehtësues - gëlqeror i butë (i ashtuquajturi gicë) Skulpturat e bëra prej tij ishin me ngjyra të ndezura. Bojra mbuloi sipërfaqen e përafërt të gurit.

Fatkeqësisht, vetëm trupi dhe këmbët kanë mbijetuar nga figura e Herkulit. Hidra është përshkruar me shumë koka mbi trupat gjarpërinj të rrudhur 4. Ende nuk ka një qartësi në përbërje, e cila do të shfaqet më vonë: gjëja kryesore nuk theksohet, të dhënat nuk bien në sfond. Lufta ngop si këtë ashtu edhe monumente të tjera. Lëvizshmëria e figurave është tipike për kompozime të tilla të artit arkaik. Çdo gjë në to i nënshtrohet zbulimit të temës së fitores së heroit njerëzor mbi forcën e keqe.

Pedimentet e Hecatompedon. Skulptura të tjera që zbukuronin tempuj janë gjetur në Akropolin Athinas. Në njërin prej grupeve Herkuli shfaqet duke luftuar me Triton, në tjetrin - një përbindësh fantastik me tre trupa dhe tre koka - Tritopator. Ka arsye për të besuar se ata dekoruan tempullin më të lashtë - Hecatomnedon 5. Statujat janë prej guri gëlqeror dhe janë me ngjyra të ndezura. Mjeshtri mbushi pjesët anësore të ulëta të gypave me bishta fleksibël gjarpri që gërshetoheshin me njëri -tjetrin, gjithnjë e më të hollë drejt qosheve.

Skulptori i lashtë përshkruante Herkulin duke mposhtur përbindëshin e detit - Triton (sëm. 12). Newt tregohet si një njeri me bisht peshku 6. Heroi e shtyn armikun në tokë 7. Vëmendja tërhiqet nga format e tensionuara, më voluminoze sesa në pedimentin e mëparshëm, bukuria e skicave të tyre.

Tre trupa njerëzorë të Tritopatorit, një hyjni e mirë e lashtë atike (sëm. 13), kalojnë në brez në bishta të gjatë që mbushin pjesën e poshtme anësore të pedimentit. Fytyrat e Tritopatorit janë paqësore dhe me natyrë të mirë (sëm. 14). Në duart e njërit ka një fjongo të valëzuar që përshkruan ujin, tjetra ka një gjuhë flakë, një shenjë zjarri, e treta ka një zog, një simbol të ajrit, dhe pas tij është diçka si një krah. Tritopator personifikoi elementet e ujit, zjarrit dhe ajrit. Ky grup skulpturor tashmë ka më shumë vëllim dhe pasuri. Skulpturat nuk janë aq të sheshta sa në relievin e Herkulit me hidrën. Përbërja është më e ndërlikuar. Tre fytyrat paraqiten nga këndvështrime të ndryshme: koka e parë është përpara, dy të tjerat rrotullohen. Tritopatori tregohet duke u zvarritur nga cepi i pedimentit. Dhe megjithëse ai lëviz anash, fytyrat dhe trupi i tij kthehen drejt shikuesit.

Këto statuja janë pikturuar dhe bojë ka mbijetuar mjaft mirë. Flokët në kokë dhe mjekër ishin blu, sytë ishin të gjelbër, veshët, buzët dhe faqet ishin të kuqe. Trupat janë të mbuluar me bojë rozë të zbehtë. Bishtat e gjarprit janë pikturuar me vija të kuqe dhe blu.

Një nga kokat e Tritopator, e mbajtur në muze Akropoli i Athinës, dhe hyri në historinë e artit me emrin e koduar "Mjekër e kaltër" (sëm. 15).

Ngjyra e gjallë tërhoqi artistët e lashtë. Bojra gjallëroi imazhet. Ajo e privoi skenën mitologjike të tmerrit, futi në të një element loje. Në artin grek, krijesat e liga - sfinkset, gorgonët, tritonët - nuk duken të tmerrshëm dhe të gjithëfuqishëm, epërsia e mendjes njerëzore ndaj tyre ndihet gjithmonë. Ky ishte manifestimi i humanizmit të grekëve - arritja e madhe e kulturës njerëzore.

Pedimenti - Athina me një gjigant... Rreth 530 para Krishtit NS Hecatompedon u rindërtua. Në njërën nga pedimentet e tempullit të ri (quhet Hecatompedon II, ndryshe nga ai i vjetër), u përshkrua beteja e perëndive olimpike me gjigantët (sëm. 16). Një statujë e Athinës që lufton me një gjigant ka mbijetuar (sëm. 17). Sipas të gjitha gjasave, ajo ishte e vendosur në qendër të pedimentit, dhe figura të tjera ishin të vendosura në anët. Athina fitimtare tregohet në lëvizje të vrullshme, gjiganti mposhtet në këmbët e saj. Mjeshtri thekson fitoren e perëndeshës duke e ngritur figurën e saj mbi gjigantin humbës. Triumfi i patronazhit të qytetit perceptohet nga një qasje e largët ndaj tempullit. Tema e luftës tingëllon këtu pa një pikë mizorie, jo si në skenën e luftës midis Herkulit dhe Tritonit, ku heroi, në nxehtësinë e betejës, tendosi të gjitha forcat e tij dhe shtypi përbindëshin në tokë. Skulptori nuk tregon Athinën të tensionuar, por përkundrazi demonstron epërsinë e një perëndeshë fisnike. Kjo skenë, e paraqitur në forma monumentale, është e denjë për tempullin e madh të Akropolit, të denjë për Athinën.

Vlen të përmendet se në fund të shekullit VI, pes. NS guri gëlqeror përdoret shpesh për skulptura, por mermer. Grekët me besnikëri filluan ta përdorin këtë gur të bukur për të përshkruar një figurë njerëzore. Pak i tejdukshëm nga sipërfaqja, ai përcolli mirë butësinë e lëkurës dhe, më mirë se racat e tjera, iu përgjigj dëshirës së skulptorëve helenë për t'i treguar një personi të bukur dhe të përsosur.

Vlera e kompozimeve të pedimentit. Komplotet e kompozimeve të pedimenteve të tempujve arkaikë nuk kanë qenë kurrë aksidentale. Skulptorët nuk i kanë bërë vetëm për zbukurim. Ato kanë përmbajtur gjithmonë një kuptim të thellë, një lloj përshkrimi metaforik të jetës së perceptuar nga artisti. Sipas pikëpamjes së helenëve të epokës së ashpër arkaike, bota ishte në një luftë të ashpër të pandërprerë. Në legjendat dhe mitet greke, ajo mori karakterin e një fitoreje të dritës, forcave të lartësuara mbi qeniet e errëta, bazë. Gjigantët luftuan kundër titanëve, banorët e Olimpit - perënditë - kundër gjigantëve, njerëz guximtarë -heronj hynë në një betejë të pabarabartë me monstra të tmerrshëm - tritona, hidra, gorgonë.

Në imazhet e arkitekturës, në skulptura, në vizatimet në vazo, forcohej forca fizike e një personi, u treguan fitoret e tij. Në art, ideja universale e triumfit të të përsosurit, si fizikisht ashtu edhe shpirtërisht, gjeti shprehje një hero-njeri.

Poçarët e shekullit VI. Para Krishtit NS ata donin të theksonin masivitetin e formave dhe trupave të gjerë të vazove, arkitektët krijuan kolona të fuqishme tempujsh që fryhen në mes dhe ngushtohen në majë, skulptorët treguan shpatulla të gjera dhe bel të ngushtë në statujat e të rinjve - fitues në konkurse. Në monumentet arkaike, u shpreh tensioni i madh shpirtëror i njeriut. Një interpretim i ngjashëm i formave artistike dhe imazheve të komplotit të luftës dhe fitores së forcave të dritës mbi ato të errëta shfaqen gjatë periudhës së një prishjeje vendimtare të botëkuptimit të vjetër. Në këta shekuj, lindi një kulturë e re helene, duke kundërshtuar dogmat e qytetërimit lindor me parime të reja. Rëndësia e thyerjes ishte e madhe për fati i mëtejshëm Popujt evropianë.

Statujat e Kor. Në 1886, katërmbëdhjetë statuja mermeri të vajzave athinase u zbuluan në Akropolin Athinas midis Erechfeion dhe murit verior të kodrës. Më pas, ata gjetën edhe disa statuja të njëjta. Në kohën kur bijtë e tiranit Pisistratus sundonin Athinën, kishte shumë skulptura në Akropol, përfshirë statuja të vajzave, ose, në greqisht, kor (il. 7). Këto statuja kishin piedestale të larta tipe te ndryshme- të rrumbullakëta, katrore, disa në formën e kolonave me kapitale dorike ose jonike.8 Ato ishin bërë kryesisht prej mermeri të sjellë nga ishujt e Detit Egje. Vetëm disa prej tyre janë bërë prej mermeri Pentelik Attik.

Skulptorët grekë treguan korën me rroba të gjata dhe festive. Vajzat nuk duken njësoj, megjithëse qëndrojnë në të njëjtin pozicion - rreptësisht frontalisht, duke qëndruar drejt, duke ruajtur solemnitetin. Ende nuk dihet saktësisht se kë përfaqësojnë këto skulptura. Disa duan t'i shohin ato si perëndesha, të tjerë - priftëresha, të tjerë - vajza fisnike me dhurata perëndeshës. Statujat e kor bindin për dashurinë e shoqërisë së vonë arkaike të fundit të shekullit të 6 -të. Para Krishtit NS tek dekorimet, modelet. Veçanërisht të bukura dhe të larmishme janë stilimi kompleks i flokëve, kaçurrelat e dredhura me kujdes të hairstyle të kor. Skulptorët i përshkruajnë ata me një aftësi të madhe.

Afërsia e vendeve të Lindjes e bën veten të ndihet në detajet e këtyre monumenteve të artit arkaik. Kuti e rrobave të zgjuara. Shumica e tyre veshin chitons. Disa leh i mbajnë me dorën e majtë në kofshë dhe indi paloset bukur. Një mantel hidhet mbi të - një himacion, shpesh luksoz, që bie në palosje piktoreske (sëm. 18).

Fytyrat bëjnë pak për të zbuluar gjendjen shpirtërore të kor. Vetëm qoshet e gojës janë ngritur pak dhe buzët janë palosur në një buzëqeshje të përmbajtur, e cila është ende larg një ndjenje të gjallë gëzimi (sëm. 19). Veshjet e tyre flasin më shumë për karakterin e vajzave. Për disa, palosjet e kitoneve formojnë modele komplekse, ndërpresin me gëzim njëri -tjetrin, për të tjerët, ato qetësohen poshtë, për të tjerët, ato shfaqen si të përmbajtura, të rralla. Rrobat duket se korrespondojnë me personazhet dhe disponimet e ndryshme të vajzave - herë gazmore dhe të gjalla, herë të qeta, herë të rrepta dhe të fokusuara. Kjo demonstron aftësinë e skulpturës antike të epokës arkaike për të përcjellë ndjenjat jo me shprehjet e fytyrës, por me format plastike dhe linjat ekspresive.

Para zbulimit të kores së Akropolit, skulpturat antike ishin prej mermeri të bardhë, pa ngjyrë. Lëvorjet befasuan botën me faktin se ata ruajtën bojën, ndërsa ajo doli nga shumica e statujave të tjera greke. Bojë shtrihet në një shtresë të dendur në mermer, madje e mbulon atë në disa vende. Por statujat nuk humbasin nga kjo në ekspresivitetin e tyre artistik. Përgjithësimi përfundimtar është i kombinuar në to me konkretitet, i theksuar nga ngjyrosja e nxënësve, buzët e kuqe të ndezur dhe flokët e errët. Bojë, duke e afruar imazhin me realitetin, edhe më shumë afirmon karakterin dhe idenë e veprës - madhërimin e bukurisë.

Shumë më vonë, imazhet e skulptorëve romakë të shekujve 3 - 4. n NS - individuale, specifike - nuk do t'i rezistonte më një ngjyrosje të tillë. Do t'i bënte ata shumë afër realitetit, natyralistë dhe vepra do të humbiste aftësinë për të shprehur një ide të përgjithshme. Prandaj, skulptura monumentale e mëvonshme gjithashtu refuzon të pikturohet. Grekët, nga ana tjetër, nuk kishin frikë nga kjo në statujat e kor dhe veprat e tyre të tjera, aq i fortë ishte karakteri i përgjithësimit në format e tyre plastike.

Statujat e vajzave janë të bukura. Duke i soditur ata, një person merr kënaqësi të madhe. Ndjenjat e skulptorëve të lashtë që arritën të përcjellin bukurinë e qetë të rinisë duket se po vijnë në jetë para tij. Gjatë luftërave greko-persiane, këto statuja të bukura u thyen dhe u vendosën në një grumbull të të ashtuquajturës mbeturina persiane derisa u përdorën si gurë të thjeshtë gjatë ndërtimit të tempujve të rinj. Ndoshta statuja arkaike të shekullit të 6 -të. Para Krishtit NS humbur për grekët në shekullin e 5 -të. Para Krishtit NS hijeshinë që ndienin baballarët dhe gjyshërit e tyre. Alsoshtë gjithashtu e mundur që statujat e dëmtuara rëndë të kenë humbur tashmë rëndësinë e tyre fetare. Në fund të fundit, dihet që grekët shpesh i trajtonin statujat si krijesa të gjalla: ndonjëherë i veshnin, i lyenin me vajra aromatik, sillnin ushqim, madje një herë i lidhnin këmbët dhe krahët e disa statujave, pasi kishin frikë se mund të largohu.

Ndërtesat arkaike dhe skulpturat e Akropolit janë plot me bukuri të madhe të veçantë. Ato nuk do të zëvendësohen me asnjë histori për ndjenjat dhe gjendjen shpirtërore të njerëzve të kësaj kohe. Vepra arti Arkaike greke nuk e humbin vlerën e tyre, edhe kur vendosen pranë krijimeve të mjeshtrave të epokës klasike. Pra, shpesh një person përjeton thellësisht ndjenjat e heronjve të librave të shkruar shumë dekada ose shekuj më parë. Muzika e shekujve të kaluar është po aq emocionuese sa veprat e kompozitorëve bashkëkohorë. Po kështu, monumentet arkaike të Akropolit Athinik, kompozimet dhe skulpturat e pedimenteve, të ngopura me një bukuri të veçantë që nuk janë përsëritur më pas, ndalojnë shikimin e një personi, edhe pse ato janë inferiore në përsosjen e ekzekutimit ndaj veprave të krijuara në Akropol në mes të Shekulli i 5 -të. Para Krishtit NS

Fitorja për demokracinë në qytetet greke... Në fund të shekullit VI. Para Krishtit NS në Athinë, aristokracia ka humbur shumë nga avantazhet që dikur gëzonte. Struktura shoqërore tani bazohej në parimet demokratike. Format e jetës së një numri të qyteteve greke u bënë më përparimtare; sistemi demokratik kontribuoi në zhvillimin e arteve dhe shkencave.

Në fund të shekullit VI. Para Krishtit NS qytetet e lira greke u kundërshtuan nga fuqia e madhe persiane e Achaemenids, e cila po përjetonte një luftë të vazhdueshme të mprehtë të dinastive të ndryshme. Fuqia e pakufizuar e carit, aparati kompleks burokratik karakteristik i shteteve të lashta Lindore me një masë subjektesh të pafuqishme iu duk helenëve një shfaqje barbarie.

Revolta e Miletit. Qytetet greke të vendosura në Azinë e Vogël në bregdetin e Detit Egje, për një kohë të gjatë ishin nën sundimin e Persianëve. Taksat tepër të larta, arbitrariteti i sundimtarëve Persianë - satrapët, ndërhyrja e tyre e vazhdueshme në çështjet ekonomike të Grekëve binin një barrë të rëndë mbi shpatullat e banorëve të qyteteve të Azisë së Vogël. Qytet i madh Mileti u revoltua dhe përmbysi përkrahësin persian. Miletyans u mbështetën nga qytete të tjera të Azisë së Vogël dhe kryengritja shpërtheu. Persët e shtypën atë, por kuptuan se qytetet e Gadishullit Ballkanik po u jepnin një shembull lirie grekëve të Azisë së Vogël dhe vendosën të shkatërrojnë themelet e sistemit demokratik në qytetet e Greqisë kontinentale.

Fillimi i luftërave greko-persiane. Në 492 para Krishtit. NS dhëndri i mbretit persian Darius I Mardonius shkoi në një fushatë kundër Greqisë. Sidoqoftë, pas vdekjes së treqind anijeve gjatë një stuhie, ai u kthye pa lavdi prapa. Fushata e dytë e Persianëve në 490 para Krishtit NS ishte gjithashtu për të ardhur keq. Në betejën historike të Marathon, grekët mundën plotësisht ushtrinë persiane. Një provë më e vështirë ra në shortin e grekëve në 480 para Krishtit. e., kur ushtria e Persianëve u drejtua nga një mbret i ri - Kserksi. Një luzmë barbarësh u zhvendosën nga veriu dhe u ndalën në Grykën e Thermopylae. Luftëtarët grekë treguan një shembull guximi dhe guximi. Vetëm me ndihmën e tradhtarit trupat persiane arritën të fitonin. 300 spartanë galantë, duke mbuluar tërheqjen e trupave kryesore, ranë së bashku me udhëheqësin e tyre, mbretin Leonidas. Në vendin e vdekjes së tyre, u ngrit një monument - një statujë mermeri e një luani me mbishkrimin: "Udhëtar! Shko t'i ngresh qytetarëve tanë në Lacedaemon që, duke respektuar urdhërimet e tyre, këtu ne vdiqëm me eshtra!" Ushtria persiane, duke thyer grykën e Thermopylae, u zhvendos në Athinë dhe i kapi ato.

Shkatërrimi i monumenteve të Akropolit. Athina u mund. Akropoli u dëmtua veçanërisht rëndë. Tempujt u shkatërruan dhe u rrënuan, thesaret e tyre u plaçkitën, vendet e shenjta u përdhosën. Statuja të shumta, përfshirë statujat e kor, u hodhën nga piedestalet e tyre dhe u thyen. Këtu është ajo që shkruan historiani i famshëm grek Herodot për kapjen persiane të Akropolit:

"Persianët u vendosën në atë kodër përballë Akropolit, të cilën Athinasit e quajnë Areopagus dhe filluan të rrethojnë Akropolin në mënyrën e mëposhtme: ata mbështillnin shigjeta në tërheqje, ndiznin dhe më pas qëllonin nga harqet në fortifikim. Athinasit e rrethuar, edhe pse ata u sollën në ekstremin e fundit dhe fortifikimi u shemb, vazhdoi Athinasit hodhën poshtë ofertën e Pisistratidëve 9 në lidhje me dorëzimin, dhe me qëllim të mbrojtjes ata përdorën mjete të ndryshme, ndër të tjera ata hodhën gurë të mëdhenj mbi barbarët sa herë që iu afruan porta.koha nuk dinte çfarë të bënte.

Më në fund, pas vështirësive të tilla, hyrja në Akropol u hap për barbarët: fakti është se, sipas orakullit, e gjithë Atika ishte e destinuar të binte nën sundimin e Persianëve. Pra, përballë Akropolit, por prapa portës dhe ngjitjes, ku nuk kishte roje dhe ku, siç u dukej të gjithëve, askush nga njerëzit nuk mund të ngjitej, në të njëjtin vend me një zbritje të pjerrët pranë shenjtërores së Kecron, vajza e Aglavra, u ngjitën disa njerëz, i panë këta barbarë që hynin në Akropol, disa prej tyre nxituan nga muri dhe vdiqën, ndërsa të tjerët ikën brenda shenjtërores; barbarët që hynë në mur nxituan para së gjithash te portat, i hapën dhe vranë ata që luteshin për mbrojtje; pasi i vranë të gjithë, barbarët plaçkitën tempullin dhe i vunë flakën të gjithë Akropolit ".

Fitorja greke. Grekët, pavarësisht kapjes së Athinës nga persët, dolën nga sprova me nder. Në betejën e Salamis, rezistenca e flotës persiane u thye, në betejën e Platae, ushtria tokësore e armikut u mund. Pasi mposhtën armiqtë e tyre, grekët treguan epërsinë e sistemit demokratik mbi sistemin shoqëror të vdekur të Persianëve. Qytetet greke fituan një fitore, rëndësia e së cilës ishte jashtëzakonisht e madhe. Jo vetëm mirëqenia e vetë shtetit grek varej nga rezultati i luftërave greko-persiane. Difficultshtë e vështirë të imagjinohet se si do të ishte kultura helene në rast të fitores së persëve. Nuk ka gjasa që Akropoli të ishte kurorëzuar atëherë me Partenonin madhështor. Ndoshta, nuk do të kishte gjeni të Phidias, Scopas, Lysippos. Dhe pa kulturën klasike greke, karakteri i qytetërimit romak, dhe në të njëjtën kohë i qytetërimit të mëtejshëm evropian, do të ishte krejtësisht i ndryshëm.

Fitorja e grekëve mbi persët nënkuptonte triumfin e parimeve të reja, përparimtare të demokracisë dhe lirisë në rendin politik dhe shoqëror. Fitorja çoi në shfaqjen e impulseve të reja të frytshme në artin grek. Sistemi i të menduarit artistik arkaik, i cili kishte disa tipare të përbashkëta me orientalitetin e lashtë, ishte tashmë i papërmbajtshëm. Prandaj nuk është rastësi që kalimi nga arti arkaik në artin klasik përkon në kohë me rezultatin e kësaj lufte, e cila ishte e favorshme për grekët.

Lëvorja e Partenonit. Shekulli VI Para Krishtit NS Mermer. Athina. Muzeu i Akropolit.

Akropoli i mijëvjeçarit të dytë para Krishtit NS Ndërtesat, rrënojat e të cilave tani mund të shihen në Akropol, u ngritën në mes të shekullit të 5 -të. Para Krishtit NS Sidoqoftë, edhe para shekullit V. Akropoli Athinas nuk ishte një shkëmb shkretëtirë. Jeta ka vazhduar këtu që nga fundi i mijëvjeçarit të 3 para Krishtit. NS Edhe atëherë, Akropoli ishte një strehë për banorët e fushave përreth kur sulmoheshin nga armiqtë. Muret e forta të fortesës deri në 10 metra të larta dhe 6 metra të gjera mbronin Akropolin, duke e bërë atë një fortesë të padepërtueshme. Ishte e mundur të depërtohej në kodër nga perëndimi dhe veriu. Hyrja nga ana perëndimore, më pak e besueshme ishte fortifikuar veçanërisht me kujdes. Në anën veriore, ajo, me sa duket, ishte fshehur nga shkurre shkurre dhe hapat e një shkalle të ngushtë të gdhendur në shkëmb çuan në të. Më pas, kur vetëm shenjtoret e perëndive mbetën në Akropol, shkallët në shpatin verior u bënë të panevojshme dhe hyrja veriore u vendos. Vetëm një hyrje kryesore në Akropol është ruajtur - nga ana perëndimore.

Në shekujt XVI-XII. Para Krishtit NS Athina nuk dallohej nga pjesa tjetër e qyteteve të Greqisë. Ata ishin inferiorë ndaj Mycenae, Tiryns, Pylos dhe qendrave të tjera të fuqishme helene. Përparimi i Athinës filloi pas rënies së perandorisë Kretë. Legjenda poetike për heroin e lashtë Theseus, i cili solli fitoren në Athinë, ende jeton. Legjenda tregon për një haraç të tmerrshëm që Athinasit duhej të dërgonin çdo vit në Kretë. Shtatë të rinj dhe shtatë vajza ranë pre e një përbindëshi të tmerrshëm, një gjysmë burri, një gjysmë demi-një minotaur që jetonte në një labirint në Kretë. Një herë, sipas mitit, djali i mbretit Athinas Egje, Tezeu trim dhe i bukur, ishte midis të rinjve. Me ndihmën e vajzës së mbretit kretas Ariadne, e cila ra në dashuri me të, ai mundi përbindëshin dhe u kthye në Athinë, duke u sjellë atyre liri dhe lavdi.

Akropoli më i vjetër i Athinës mund të ketë qenë i ngjashëm me Akropolin e Mikenës dhe Tirinsit. Ndërtesat e kësaj kohe u ruajtën dobët, pasi më vonë shumë struktura u ngritën në Akropolin Athinas në periudha të ndryshme.

Gërmimet kanë treguar se në mijëvjeçarin II para Krishtit. NS takimet e sundimtarëve, gjyqet, festat fetare u zhvilluan këtu. Në pjesën veriore të Akropolit, arkeologët kanë gjetur një vend, me sa duket, për ceremonitë e shenjta të Athinasve. Në perëndim të pallatit mbretëror, në portën veriore, u zbulua një pus, i cili siguronte ujë të mirë të pijshëm për njerëzit që gjetën mbrojtje nga armiqtë jashtë mureve. Të dhënat e gërmimeve arkeologjike tregojnë se gjatë këtyre viteve jeta shoqërore, fetare, kulturore e Athinasve u përqëndrua në Akropol.

Urdhrat e Tempullit Grek... Nga shekulli VI. Para Krishtit NS në arkitekturën greke, llojet kryesore të tempujve tashmë ishin zhvilluar plotësisht, më i zakonshmi prej të cilëve ishte periferi. Ishte më së shpeshti një ndërtesë drejtkëndëshe, e mbyllur në të gjitha anët nga një kolonadë dhe e mbuluar me një çati me çati. Në një tempull grek, elementët arkitektonikë të ndërtesës u sollën në një sistem të caktuar. Kishte një renditje të vendndodhjes së tyre në varësi të natyrës së strukturës. Ky urdhër u quajt porosi(sëm. 8, 9, 10).

Disa tempuj u ndërtuan sipas rendit dorik, të tjerë sipas rendit Jon, dhe të tjerë më vonë, duke filluar nga shekulli i 4 -të. Para Krishtit e., - në Korintas. Çdo urdhër ishte ekspresiv në mënyrën e vet. Rendi dorik është më i rrepti në formë; ndërtesat e ndërtuara në të mund të japin një përshtypje të ashpër, madje ndonjëherë edhe të rreptë. Rendi Jon dallohet nga eleganca e formave dhe proporcioneve, butësia e elementeve. Vlen të përmendet se arkitekti romak Vitruvius pa në rendin dorik një shprehje të forcës kurajoze, format e Jonit i kujtuan atij një bukuri femërore të rafinuar, të stolisur. Rendi korintik ndryshonte nga këto dy urdhra në elegancën dhe luksin e tij të veçantë.

Në diagramet, ju mund të shihni imazhin e tre urdhrave dhe emrat e pjesëve të tyre. Të gjitha pjesët e rendit mund të ndahen në grupe: elementë mbajtës - stilobate, kolona dhe mbartur - entablaturë, çati... Raporti i pjesëve kryesore - forca ose dobësia e transportuesve, pesha ose butësia e atyre që barten - i jep ndërtesës një karakter të ashpër dhe të tensionuar, ose natyrisht harmonik, ose të lehtë.

Ndërtesat në Akropol në shekullin e 6 -të Para Krishtit NS Në shekullin VI. Para Krishtit NS në Akropol kishte një tempull të Athinës të quajtur Hecatompedon 1. Ajo ishte e vendosur drejtpërdrejt përballë Propylaea dhe mahniti me bukurinë e saj njeriun që hyri në Akropol. Ky efekt u lehtësua nga gradualiteti i matur i ngjitjes përgjatë shpatit të kodrës dhe kalimi nëpër portat e vogla të zbukuruara me kolona - Propylaea.

Vendosja e Propylaea dhe Hecatompedon në Akropolin e lashtë u dominua nga simetria, të cilës shpesh i përmbaheshin mjeshtrave arkaikë. Parimi i simetrisë u konsiderua gjithashtu i rëndësishëm nga skulptorët, veçanërisht krijuesit e skulpturave në pedimentet e tempujve. Simetria ishte gjithashtu në zemër të statujave që zbukuronin Akropolin në atë kohë. Imazhi nga përpara rreptësisht përpara, i cili dukej veçanërisht ekspresiv dhe i bukur, gjithashtu u shfaq në planifikimin e ndërtesave të asaj kohe. Kjo është arsyeja pse arkitektët ngritën tempullin e Hecatompedon pikërisht përballë Propylaea në mënyrë që një person që hynte në Akropol të shihte këtë tempull kryesor të kodrës së shenjtë jo nga ana, por nga përpara, nga fasada e dekoruar me bollëk 2.

Nga strukturat e shekullit VI. Para Krishtit NS në Akropol, kanë arritur vetëm themelet, madje edhe atëherë jo të gjitha. Kjo është për shkak të faktit se shumica e ndërtesave u shkatërruan gjatë luftërave greko-persiane, dhe faktit se në Akropol në shekullin e 5-të. Para Krishtit NS u ngritën ndërtesa të reja. Tempujt arkaikë ruhen më mirë aty ku në epokat pasuese nuk kishte një ndërtim kaq të shpejtë dhe ku çdo pjesë toke nuk ishte e dashur, si në Akropol. Kjo është arsyeja pse tempujt e shekullit VI. mund të shihet jo në Akropol, por në rajone të tjera të Greqisë: tempulli i Apollonit në Korint, Hera në Olimpia, Demetrg në Paestum (il. 11). Tempujt e Akropolit në shekullin e 6 -të ishin padyshim të ngjashëm me ta. Para Krishtit NS

Format arkitektonike të tempujve arkaikë janë të rëndë dhe të ashpër. Kolonat duket se fryhen nën peshën e çatisë që shtyp mbi to. Ashpërsia u zbut vetëm nga dekorimet skulpturore. Disa kompozime të pedimenteve të tempujve arkaikë të Akropolit kanë mbijetuar, megjithëse, për fat të keq, nuk është përcaktuar gjithmonë saktësisht se cilit tempull i përkiste ky ose ai grup skulpturor, dhe rindërtimi i tyre nuk është gjithmonë i padiskutueshëm.

Pedimenti - lufta e Herkulit me hidrën. Në Akropol u gjetën pllaka me relieve, të cilat përshkruajnë bëmën e Herkulit - lufta kundër hidrës 3. Madhësia e vogël e relievit të sheshtë të bën të mendosh se i përkiste një tempulli ose thesari të vogël. Material lehtësues - gëlqeror i butë (i ashtuquajturi gicë) Skulpturat e bëra prej tij ishin me ngjyra të ndezura. Bojra mbuloi sipërfaqen e përafërt të gurit.

Fatkeqësisht, vetëm trupi dhe këmbët kanë mbijetuar nga figura e Herkulit. Hidra është përshkruar me shumë koka mbi trupat gjarpërinj të rrudhur 4. Ende nuk ka një qartësi në përbërje, e cila do të shfaqet më vonë: gjëja kryesore nuk theksohet, të dhënat nuk bien në sfond. Lufta ngop si këtë ashtu edhe monumente të tjera. Lëvizshmëria e figurave është tipike për kompozime të tilla të artit arkaik. Çdo gjë në to i nënshtrohet zbulimit të temës së fitores së heroit njerëzor mbi forcën e keqe.

Pedimentet e Hecatompedon. Skulptura të tjera që zbukuronin tempuj janë gjetur në Akropolin Athinas. Në njërin prej grupeve Herkuli shfaqet duke luftuar me Triton, në tjetrin - një përbindësh fantastik me tre trupa dhe tre koka - Tritopator. Ka arsye për të besuar se ata dekoruan tempullin më të lashtë - Hecatomnedon 5. Statujat janë prej guri gëlqeror dhe janë me ngjyra të ndezura. Mjeshtri mbushi pjesët anësore të ulëta të gypave me bishta fleksibël gjarpri që gërshetoheshin me njëri -tjetrin, gjithnjë e më të hollë drejt qosheve.

Skulptori i lashtë përshkruante Herkulin duke mposhtur përbindëshin e detit - Triton (sëm. 12). Newt tregohet si një njeri me bisht peshku 6. Heroi e shtyn armikun në tokë 7. Vëmendja tërhiqet nga format e tensionuara, më voluminoze sesa në pedimentin e mëparshëm, bukuria e skicave të tyre.

Tre trupa njerëzorë të Tritopatorit - një hyjni e mirë e lashtë atike (sëm. 13) - kalojnë në brez në bishta të gjatë që mbushin pjesën e ulët anësore të ulët të pedimentit. Fytyrat e Tritopatorit janë paqësore dhe me natyrë të mirë (sëm. 14). Në duart e njërit ka një fjongo të valëzuar që përshkruan ujin, tjetra ka një gjuhë flakë, një shenjë zjarri, e treta ka një zog, një simbol të ajrit, dhe pas tij është diçka si një krah. Tritopator personifikoi elementet e ujit, zjarrit dhe ajrit. Ky grup skulpturor tashmë ka më shumë vëllim dhe pasuri. Skulpturat nuk janë aq të sheshta sa në relievin e Herkulit me hidrën. Përbërja është më e ndërlikuar. Tre fytyrat paraqiten nga këndvështrime të ndryshme: koka e parë është përpara, dy të tjerat rrotullohen. Tritopatori tregohet duke u zvarritur nga cepi i pedimentit. Dhe megjithëse ai lëviz anash, fytyrat dhe trupi i tij kthehen drejt shikuesit.

Këto statuja janë pikturuar dhe bojë ka mbijetuar mjaft mirë. Flokët në kokë dhe mjekër ishin blu, sytë ishin të gjelbër, veshët, buzët dhe faqet ishin të kuqe. Trupat janë të mbuluar me bojë rozë të zbehtë. Bishtat e gjarprit janë pikturuar me vija të kuqe dhe blu.

Një nga kokat e Tritopator, i mbajtur në Muzeun e Akropolit të Athinës, hyri në historinë e artit me emrin e koduar "Mjekër e kaltër" (sëm. 15).

Ngjyra e gjallë tërhoqi artistët e lashtë. Bojra gjallëroi imazhet. Ajo e privoi skenën mitologjike të tmerrit, futi në të një element loje. Në artin grek, krijesat e liga - sfinkset, gorgonët, tritonët - nuk duken të tmerrshëm dhe të gjithëfuqishëm, epërsia e mendjes njerëzore ndaj tyre ndihet gjithmonë. Ky ishte manifestimi i humanizmit të grekëve - arritja e madhe e kulturës njerëzore.

Pedimenti - Athina me një gjigant... Rreth 530 para Krishtit NS Hecatompedon u rindërtua. Në njërën nga pedimentet e tempullit të ri (quhet Hecatompedon II, ndryshe nga ai i vjetër), u përshkrua beteja e perëndive olimpike me gjigantët (sëm. 16). Një statujë e Athinës që lufton me një gjigant ka mbijetuar (sëm. 17). Sipas të gjitha gjasave, ajo ishte e vendosur në qendër të pedimentit, dhe figura të tjera ishin të vendosura në anët. Athina fitimtare tregohet në lëvizje të vrullshme, gjiganti mposhtet në këmbët e saj. Mjeshtri thekson fitoren e perëndeshës duke e ngritur figurën e saj mbi gjigantin humbës. Triumfi i patronazhit të qytetit perceptohet nga një qasje e largët ndaj tempullit. Tema e luftës tingëllon këtu pa një pikë mizorie, jo si në skenën e luftës midis Herkulit dhe Tritonit, ku heroi, në nxehtësinë e betejës, tendosi të gjitha forcat e tij dhe shtypi përbindëshin në tokë. Skulptori nuk tregon Athinën të tensionuar, por përkundrazi demonstron epërsinë e një perëndeshë fisnike. Kjo skenë, e paraqitur në forma monumentale, është e denjë për tempullin e madh të Akropolit, të denjë për Athinën.

Vlen të përmendet se në fund të shekullit VI, pes. NS guri gëlqeror përdoret shpesh për skulptura, por mermer. Grekët me besnikëri filluan ta përdorin këtë gur të bukur për të përshkruar një figurë njerëzore. Pak i tejdukshëm nga sipërfaqja, ai përcolli mirë butësinë e lëkurës dhe, më mirë se racat e tjera, iu përgjigj dëshirës së skulptorëve helenë për t'i treguar një personi të bukur dhe të përsosur.

Vlera e kompozimeve të pedimentit. Komplotet e kompozimeve të pedimenteve të tempujve arkaikë nuk kanë qenë kurrë aksidentale. Skulptorët nuk i kanë bërë vetëm për zbukurim. Ato kanë përmbajtur gjithmonë një kuptim të thellë, një lloj përshkrimi metaforik të jetës së perceptuar nga artisti. Sipas pikëpamjes së helenëve të epokës së ashpër arkaike, bota ishte në një luftë të ashpër të pandërprerë. Në legjendat dhe mitet greke, ajo mori karakterin e një fitoreje të dritës, forcave të lartësuara mbi qeniet e errëta, bazë. Gjigantët luftuan kundër titanëve, banorët e Olimpit - perënditë - kundër gjigantëve, njerëz guximtarë -heronj hynë në një betejë të pabarabartë me monstra të tmerrshëm - tritona, hidra, gorgonë.

Në imazhet e arkitekturës, në skulptura, në vizatimet në vazo, forcohej forca fizike e një personi, u treguan fitoret e tij. Në art, ideja universale e triumfit të të përsosurit, si fizikisht ashtu edhe shpirtërisht, gjeti shprehje një hero-njeri.

Poçarët e shekullit VI. Para Krishtit NS ata donin të theksonin masivitetin e formave dhe trupave të gjerë të vazove, arkitektët krijuan kolona të fuqishme tempujsh që fryhen në mes dhe ngushtohen në krye, skulptorët treguan shpatulla të gjera dhe bel të ngushtë në statujat e të rinjve - fitues në konkurse. Në monumentet arkaike, u shpreh tensioni i madh shpirtëror i njeriut. Një interpretim i ngjashëm i formave artistike dhe imazheve të komplotit të luftës dhe fitores së forcave të dritës mbi ato të errëta shfaqen gjatë periudhës së një prishjeje vendimtare të botëkuptimit të vjetër. Në këta shekuj, lindi një kulturë e re helene, duke kundërshtuar dogmat e qytetërimit lindor me parime të reja. Rëndësia e pikës së kthesës ishte e madhe për fatin e mëtejshëm të popujve evropianë.

Statujat e Kor. Në 1886, katërmbëdhjetë statuja mermeri të vajzave athinase u zbuluan në Akropolin Athinas midis Erechfeion dhe murit verior të kodrës. Më pas, ata gjetën edhe disa statuja të njëjta. Gjatë kohës kur bijtë e tiranit Pisistratus sundonin Athinën, kishte shumë skulptura në Akropol, përfshirë statuja të vajzave, ose, në greqisht, kor (il. 7). Këto statuja kishin piedestale të larta të llojeve të ndryshme - të rrumbullakëta, katrore, disa në formën e kolonave me kapitale dorike ose jonike.8 Ato ishin bërë kryesisht prej mermeri të sjellë nga ishujt e Detit Egje. Vetëm disa prej tyre janë bërë prej mermeri Pentelik Attik.

Skulptorët grekë treguan korën me rroba të gjata dhe festive. Vajzat nuk duken njësoj, megjithëse qëndrojnë në të njëjtin pozicion - rreptësisht frontalisht, duke mbajtur drejt, duke mbajtur solemnitetin. Ende nuk dihet saktësisht se kë përfaqësojnë këto statuja. Disa duan t'i shohin ato si perëndesha, të tjerë - priftëresha, të tjerë - vajza fisnike me dhurata perëndeshës. Statujat e kor bindin për dashurinë e shoqërisë së vonë arkaike të fundit të shekullit të 6 -të. Para Krishtit NS tek dekorimet, modelet. Veçanërisht të bukura dhe të larmishme janë stilimi kompleks i flokëve, kaçurrelat e dredhura me kujdes të modelit të flokëve cor. Skulptorët i përshkruajnë ata me një aftësi të madhe.

Afërsia e vendeve të Lindjes e bën veten të ndihet në detajet e këtyre monumenteve të artit arkaik. Kuti e rrobave të zgjuara. Shumica e tyre veshin chitons. Disa leh i mbajnë me dorën e majtë në kofshë dhe indi paloset bukur. Një mantel hidhet mbi të - një himacion, shpesh luksoz, që bie në palosje piktoreske (sëm. 18).

Fytyrat bëjnë pak për të zbuluar gjendjen shpirtërore të kor. Vetëm qoshet e gojës janë ngritur pak dhe buzët janë palosur në një buzëqeshje të përmbajtur, e cila është ende larg një ndjenje të gjallë gëzimi (sëm. 19). Veshjet e tyre flasin më shumë për karakterin e vajzave. Për disa, palosjet e kitoneve formojnë modele komplekse, ndërpresin me gëzim njëri -tjetrin, për të tjerët, ato qetësohen poshtë, për të tjerët, ato shfaqen si të përmbajtura, të rralla. Rrobat duket se korrespondojnë me personazhet dhe disponimet e ndryshme të vajzave - herë gazmore dhe të gjalla, herë të qeta, herë të rrepta dhe të fokusuara. Kjo tregon aftësinë e skulpturës antike të epokës arkaike për të përcjellë ndjenjat jo nga shprehjet e fytyrës, por nga format plastike dhe linjat ekspresive.

Para zbulimit të kores së Akropolit, skulpturat antike ishin prej mermeri të bardhë, pa ngjyrë. Lëvorjet befasuan botën me faktin se ata ruajtën bojën, ndërsa ajo doli nga shumica e statujave të tjera greke. Bojë shtrihet në një shtresë të dendur në mermer, madje e mbulon atë në disa vende. Por statujat nuk humbasin nga kjo në ekspresivitetin e tyre artistik. Përgjithësimi përfundimtar është i kombinuar në to me konkretitet, i theksuar nga ngjyrosja e nxënësve, buzët e kuqe të ndezur dhe flokët e errët. Bojë, duke e afruar imazhin me realitetin, edhe më shumë afirmon karakterin dhe idenë e veprës - madhërimin e bukurisë.

Shumë më vonë, imazhet e skulptorëve romakë të shekujve 3 - 4. n NS - individuale, specifike - nuk do t'i rezistonte më një ngjyrosje të tillë. Do t'i bënte ata shumë afër realitetit, natyralistë dhe vepra do të humbiste aftësinë për të shprehur një ide të përgjithshme. Prandaj, skulptura monumentale e mëvonshme gjithashtu refuzon të pikturohet. Grekët, nga ana tjetër, nuk kishin frikë nga kjo në statujat e kor dhe veprat e tyre të tjera, aq i fortë ishte karakteri i përgjithësimit në format e tyre plastike.

Statujat e vajzave janë të bukura. Duke i soditur ata, një person merr kënaqësi të madhe. Ndjenjat e skulptorëve të lashtë që arritën të përcjellin bukurinë e qetë të rinisë duket se po vijnë në jetë para tij. Gjatë luftërave greko-persiane, këto statuja të bukura u thyen dhe u vendosën në një grumbull të të ashtuquajturës mbeturina persiane derisa u përdorën si gurë të thjeshtë gjatë ndërtimit të tempujve të rinj. Ndoshta statuja arkaike të shekullit të 6 -të. Para Krishtit NS humbur për grekët në shekullin e 5 -të. Para Krishtit NS hijeshinë që ndienin baballarët dhe gjyshërit e tyre. Alsoshtë gjithashtu e mundur që statujat e dëmtuara rëndë të kenë humbur tashmë rëndësinë e tyre fetare. Në fund të fundit, dihet që grekët shpesh i trajtonin statujat si krijesa të gjalla: ndonjëherë i veshnin, i lyenin me vajra aromatik, sillnin ushqim, madje një herë i lidhnin këmbët dhe krahët e disa statujave, pasi kishin frikë se mund të largohu.

Ndërtesat arkaike dhe skulpturat e Akropolit janë plot me bukuri të madhe të veçantë. Ato nuk do të zëvendësohen me asnjë histori për ndjenjat dhe gjendjen shpirtërore të njerëzve të kësaj kohe. Veprat e arkaikës greke nuk e humbin vlerën e tyre, edhe kur vendosen pranë krijimeve të mjeshtrave të epokës klasike. Pra, shpesh një person përjeton thellësisht ndjenjat e heronjve të librave të shkruar shumë dekada ose shekuj më parë. Muzika e shekujve të kaluar është po aq emocionuese sa veprat e kompozitorëve bashkëkohorë. Po kështu, monumentet arkaike të Akropolit Athinik, kompozimet dhe skulpturat e pedimenteve, të ngopura me një bukuri të veçantë që nuk janë përsëritur më pas, ndalojnë shikimin e një personi, edhe pse ato janë inferiore në përsosjen e ekzekutimit ndaj veprave të krijuara në Akropol në mes të Shekulli i 5 -të. Para Krishtit NS

Fitorja për demokracinë në qytetet greke... Në fund të shekullit VI. Para Krishtit NS në Athinë, aristokracia ka humbur shumë nga avantazhet që dikur gëzonte. Struktura shoqërore tani bazohej në parimet demokratike. Format e jetës së një numri të qyteteve greke u bënë më përparimtare; sistemi demokratik kontribuoi në zhvillimin e arteve dhe shkencave.

Në fund të shekullit VI. Para Krishtit NS qytetet e lira greke u kundërshtuan nga fuqia e madhe persiane e Achaemenids, e cila po përjetonte një luftë të vazhdueshme të mprehtë të dinastive të ndryshme. Fuqia e pakufizuar e carit, aparati kompleks burokratik karakteristik i shteteve të lashta Lindore me një masë subjektesh të pafuqishme iu duk helenëve një shfaqje barbarie.

Revolta e Miletit. Qytetet greke të vendosura në Azinë e Vogël në bregdetin Egje u sunduan nga Persianët për një kohë të gjatë. Taksat tepër të larta, arbitrariteti i sundimtarëve Persianë - satrapët, ndërhyrja e tyre e vazhdueshme në çështjet ekonomike të Grekëve binin një barrë të rëndë mbi shpatullat e banorëve të qyteteve të Azisë së Vogël. Qyteti i madh i Miletit u revoltua dhe përmbysi mbrojtësin persian. Miletyans u mbështetën nga qytete të tjera të Azisë së Vogël dhe kryengritja shpërtheu. Persët e shtypën atë, por kuptuan se qytetet e Gadishullit Ballkanik po u jepnin një shembull lirie grekëve të Azisë së Vogël dhe vendosën të shkatërrojnë themelet e sistemit demokratik në qytetet e Greqisë kontinentale.

Fillimi i luftërave greko-persiane. Në 492 para Krishtit. NS dhëndri i mbretit persian Darius I Mardonius shkoi në një fushatë kundër Greqisë. Sidoqoftë, pas vdekjes së treqind anijeve gjatë një stuhie, ai u kthye pa lavdi prapa. Fushata e dytë e Persianëve në 490 para Krishtit NS ishte gjithashtu për të ardhur keq. Në betejën historike të Marathon, grekët mundën plotësisht ushtrinë persiane. Një provë më e vështirë ra në shortin e grekëve në 480 para Krishtit. e., kur ushtria e Persianëve u drejtua nga një mbret i ri - Kserksi. Një luzmë barbarësh u zhvendosën nga veriu dhe u ndalën në Grykën e Thermopylae. Luftëtarët grekë treguan një shembull guximi dhe guximi. Vetëm me ndihmën e tradhtarit trupat persiane arritën të fitonin. 300 spartanë galantë, duke mbuluar tërheqjen e trupave kryesore, ranë së bashku me udhëheqësin e tyre, mbretin Leonidas. Në vendin e vdekjes së tyre, u ngrit një monument - një statujë mermeri e një luani me mbishkrimin: "Udhëtar! Shkoni t'u ngrini qytetarëve tanë në Lacedaemon që, duke respektuar urdhërimet e tyre, këtu ne kemi vdekur me eshtra! " Ushtria persiane, duke thyer grykën e Thermopylae, u zhvendos në Athinë dhe i kapi ato.

Shkatërrimi i monumenteve të Akropolit. Athina u mund. Akropoli u dëmtua veçanërisht rëndë. Tempujt u shkatërruan dhe u rrënuan, thesaret e tyre u plaçkitën, vendet e shenjta u përdhosën. Statuja të shumta, përfshirë statujat e kor, u hodhën nga piedestalet e tyre dhe u thyen. Këtu është ajo që shkruan historiani i famshëm grek Herodot për kapjen persiane të Akropolit:

"Persët u vendosën në atë kodër përballë Akropolit, të cilën Athinasit e quajnë Areopagus, dhe filluan të rrethojnë Akropolin në mënyrën e mëposhtme: ata i mbështollën shigjetat në tërheqje, i ndezën dhe pastaj i qëlluan nga harqet në fortifikim. Athinasit e rrethuar, edhe pse u shtynë në ekstremin e fundit dhe fortifikimi u shemb, vazhduan, megjithatë, të rezistonin. Propozimi i Pisistratidëve për dorëzim u refuzua nga Athinasit; me qëllim të mbrojtjes, ata përdorën mjete të ndryshme, ndër të tjera, ata hodhën gurë të mëdhenj mbi barbarët sa herë që iu afruan portës. Si rezultat, Kserksi, në pamundësi për të marrë athinasit, për një kohë të gjatë nuk dinte çfarë të bënte.

Më në fund, pas vështirësive të tilla, hyrja në Akropol u hap për barbarët: fakti është se, sipas orakullit, e gjithë Atika ishte e destinuar të binte nën sundimin e Persianëve. Pra, përballë Akropolit, por prapa portës dhe ngjitjes, ku nuk kishte roje dhe ku, siç u dukej të gjithëve, askush nga njerëzit nuk mund të ngjitej, në të njëjtin vend me një zbritje të pjerrët pranë shenjtërores së Kecron, vajza e Aglavra, u ngjitën disa njerëz, i panë këta barbarë që hynin në Akropol, disa prej tyre nxituan nga muri dhe vdiqën, ndërsa të tjerët ikën brenda shenjtërores; barbarët që hynë në mur nxituan para së gjithash te portat, i hapën dhe vranë ata që luteshin për mbrojtje; pasi i vranë të gjithë, barbarët plaçkitën tempullin dhe i vunë flakën të gjithë Akropolit ".

Fitorja greke. Grekët, pavarësisht kapjes së Athinës nga persët, dolën nga sprova me nder. Në betejën e Salamis, rezistenca e flotës persiane u thye, në betejën e Platae, ushtria tokësore e armikut u mund. Pasi mposhtën armiqtë e tyre, grekët treguan epërsinë e sistemit demokratik mbi sistemin shoqëror të vdekur të Persianëve. Qytetet greke fituan një fitore, rëndësia e së cilës ishte jashtëzakonisht e madhe. Jo vetëm mirëqenia e vetë shtetit grek varej nga rezultati i luftërave greko-persiane. Difficultshtë e vështirë të imagjinohet se si do të ishte kultura helene në rast të fitores së persëve. Nuk ka gjasa që Akropoli të ishte kurorëzuar atëherë me Partenonin madhështor. Ndoshta, nuk do të kishte gjeni të Phidias, Scopas, Lysippos. Dhe pa kulturën klasike greke, karakteri i qytetërimit romak, dhe në të njëjtën kohë i qytetërimit të mëtejshëm evropian, do të ishte krejtësisht i ndryshëm.

Fitorja e grekëve mbi persët nënkuptonte triumfin e parimeve të reja, përparimtare të demokracisë dhe lirisë në rendin politik dhe shoqëror. Fitorja çoi në shfaqjen e impulseve të reja të frytshme në artin grek. Sistemi i të menduarit artistik arkaik, i cili kishte disa tipare të përbashkëta me orientalitetin e lashtë, ishte tashmë i papërmbajtshëm. Prandaj nuk është rastësi që kalimi nga arti arkaik në artin klasik përkon në kohë me rezultatin e kësaj lufte, e cila ishte e favorshme për grekët.

Letërsi

• Sokolov G.I. Akropoli në Athinë. M., 1968 Brunov N.I. Monumentet e Akropolit Athinas. Parthenon dhe Erechtheion. M., 1973 Akropoli. Varshavë, 1983
• Historia e artit të huaj.- M., "Arte të Bukura", 1984
• Georgios Dontas. Akropoli dhe muzeu i tij.- Athinë, "Clio", 1996
• Bodo Harenberg. Kronikë e Njerëzimit.- M., " Enciklopedi e madhe", 1996
• Historia e artit botëror.- BMM AO, M., 1998
• Arti i Botës së Lashtë. Enciklopedia.- M., "OLMA-PRESS", 2001
• Pausanias . Përshkrimi i Hellas, I-II, M., 1938-1940.
• Plini mbi Artin, përkth. B.V. Varneke, Odessa, 1900.
• Plutarku . Biografitë krahasuese, vëll. I -III, M., 1961 -1964.
• Blavatsky V.D. Skulpturë greke, M.-L., 1939.
• Brunov N.I. Ese mbi historinë e arkitekturës, vëll. II, Greqi, M., 1935.
• Waldgauer O. F. Skulptura antike, Ig., 1923.
• Kobylina M.M. Skulptura atike, M., 1953.
• Kolobova K.M. Qyteti antik i Athinës dhe monumentet e tij, L., 1961.
• Skulpturë Kolpinsky Yu.D Helladës së lashtë(album), M., 1963.
• Sokolov G.I. Skulpturë antike, pjesa I, Greqi (album), M., 1961.
• Farmakovsky B.V. Ideali artistik i Athinës demokratike, Fq., 1918.

Akropoli (nga fjala greke "akropolis" - që do të thotë "qyteti i sipërm") - është një pjesë e fortifikuar e qytetit, e vendosur në një kodër dhe e destinuar për mbrojtjen e qytetit në kohë lufte. Akropoli ishte vendi i vendbanimit fillestar të njerëzve, dhe shumë më vonë një qytet më i ulët u ndërtua rreth tij, i cili nuk kishte struktura të rëndësishme mbrojtëse.

Qytetet me mure zakonisht ndërtoheshin rreth një kodre ose një shkëmbi të lartë. Fortifikimet e brendshme u ngritën në shkëmb. Një kështjellë e tillë në Greqia e lashte u quajt Akropol. Sidoqoftë, ndërtesa luajti jo vetëm rolin e një kështjelle të brendshme - grekët mbanin në thellësinë e vetëdijes së tyre idetë për kohët parahistorike, dhe sheshi i ngritur mbi shkëmb simbolizonte për ta sferën qiellore, forcat e shenjta pastruese të shpirtit dhe pavdekësinë.

Luftëtarët e patrembur dhe inxhinierët e mençur ushtarakë forcuan hyrjen në Akropol vetëm kur armiku u afrua. Pragu i vendit të shenjtë iu duk grekëve si një lloj kufiri të pavdekësisë dhe çështjeve tokësore prozaike. Tempujt kushtuar perëndive të lashta greke ishin vendosur në akropol. Një nga monumentet e shquar të arkitekturës botërore është Akropoli në Athinë.

Akropoli i Athinës zë një kodër shkëmbore mbi 150 metra të lartë. Maja e tij është e pjerrët butë dhe tempujt janë ndërtuar mbi të në mënyrë rritëse. Kodra është 170 metra e gjerë dhe rreth 300 metra e gjatë.

Struktura e Akropolit në Athinë.

Ansambli i Akropolit Athinas përfshin disa tempuj dhe objekte të tjera të rëndësishme, ndër të cilat janë sa vijon:

• Theshtë qendrore dhe më tempulli kryesor Akropoli, kushtuar mbrojtëses së qytetit, perëndeshës Athina. Tempulli u ndërtua në mesin e shekullit të 5 para Krishtit nga arkitekti Kallikrates.

• Hecatompedon është një nga tempujt më të vjetër si pjesë e Akropolit, e cila u ndërtua për nder të perëndeshës Athina, e cila u ndërtua shumë më herët se Parthenoni.
• - një tempull brenda Akropolit, i vendosur në veri të Parthenonit, i cili gjithashtu kishte një rëndësi të rëndësishme fetare dhe kulti. Erechtheion iu kushtua perëndeshës së mençurisë Athina, perëndisë së deteve Poseidon, si dhe mbretit legjendar athinas Erechtheus.

• Statuja e Athena Promachos është një statujë e madhe prej bronzi e perëndeshës Athena - mbrojtësja e qytetit - polis. Autori i saj ishte skulptori Phidias, i cili e ngriti statujën në 465 - 455 para Krishtit në një piedestal të ngritur midis tempujve Parthenon dhe Erechtheion.

Athena mban një mburojë dhe një shtizë në duart e saj, dhe një përkrenare e artë shfaqet në kokën e statujës. Shtiza ishte gjithashtu prej ari të fortë. Në rrezet e diellit, ata shkëlqenin dhe drita e tyre ishte e dukshme për shumë kilometra. Kjo është arsyeja pse statuja e Athena Promachos shërbeu si një lloj fener për marinarët - ata lundruan prej saj dhe arritën me sukses në brigjet e Helladës.

• Propylaea - është një kalim i kufizuar nga një kolonadë, e cila është menduar për procesione solemne. Nuk është rastësisht që Propylaea janë bërë shenjë dalluese e Akropolit - kolonada e tyre e hollë formon hyrjen në ansambël.

• Tempulli i Nika Apteros - kushtuar perëndeshës Nike - fituesi. Tempulli ndodhet në jug - drejt perëndimit nga Propyl. Ajo u ndërtua në një parvaz shkëmbor, dhe për këtë arsye u përforcua shtesë me një mur mbështetës 8 metra të lartë. Tempulli i Nike u ndërtua nga Callicrates në 427 - 424 para Krishtit.

• Eleusinion
• Bravronion është vendi i shenjtë i perëndeshës Artemis të Bravron, e cila ndodhej në cep të Akropolit pranë Halkotekut. Perëndeshë Artemis patronizoi gratë shtatzëna dhe gratë në lindje. tempulli dallohet nga thjeshtësia dhe hiri i tij.

• Chalcotek është një ndërtesë e veçantë në të cilën armët, objektet rituale dhe veglat për kryerjen e sakrificave u mblodhën për ruajtje. Ishte këtu që mbaheshin shtiza, mburoja, predha, katapulta që i përkisnin qytetit, si dhe armë trofe të marra në betejë të drejtë nga armiku.

• Pandroseion është një ndërtesë tempulli - një vend i shenjtë i ndërtuar për nder të vajzës së mbretit të parë të Attica Cecrops, emri i të cilit ishte Pandrosa. Oborri i shenjtërores është trapezoidal. Në territorin e saj është altari i perëndisë Zeus Gerkei - shenjt mbrojtës i vatrës së familjes.

• Arrephorion është një ndërtesë e vogël që strehon katër arrefor - vajza të reja me origjinë fisnike që thurnin peplos, të destinuara si një dhuratë për perëndeshën Athina gjatë Lojërave Panatenaike vjetore.
• Altari athinas është një vend i veçantë në oborrin e Akropolit, ku ishte zakon të kryheshin flijime rituale për nder të perëndive të lashta greke. Zakonisht, sakrificat duheshin bërë gjatë ceremonive dhe festave.

• Shenjtërorja e Zeus Polieus
• Shenjtërorja e Pandionit - sot janë rrënojat e një ndërtese të shkatërruar, e cila në kohët e lashta ishte e vendosur në pjesën juglindore të Akropolit Athinas. Kjo ndërtesë e vogël ishte tempulli i heroit legjendar të lashtë grek Pandeonis, një nga mbretërit athinas.
• Odeoni i Herodes Atticus është një ndërtesë në formën e një teatri të lashtë Grek, e krijuar për t'u vizituar nga 5 mijë spektatorë. Ndërtesa u ndërtua në 165 pas Krishtit me urdhër të oratorit dhe filozofit grek Herodes Atticus në kujtim të gruas së tij të vdekur Regina. Sot, ndërtesa është ruajtur pothuajse plotësisht, dhe pret shfaqje dhe koncerte.

• Eumenes në këmbë është një ndërtesë dykatëshe me kolona dorike. Brenda ndërtesës ka kolona jonike, dhe niveli i sipërm është zbukuruar me kapitele të bëra në stilin Pergamon. Përpara Stojës janë mbetjet e themelit të monumentit të Nikias. Qëndrimi i Eumenes u ndërtua në një kodër dhe mori emrin nga arkitekti Eumenes II i Pergamonit.
• Asklepion është një tempull i lashtë grek i ndërtuar për nder të perëndisë së shërimit Asclepius. Shenjtërorja kishte jo vetëm rëndësi fetare dhe kulti, por gjithashtu shërbeu si një institucion mjekësor. Asklepionët kontribuan në zhvillimin e shkencës mjekësore në Greqinë e Lashtë.

Priftërinjtë e perëndisë së shërimit, Asclepiades, ishin të angazhuar në trajtimin e të sëmurëve. Në fillim, u kryen vetëm veprime të caktuara rituale, por më vonë priftërinjtë filluan të përdorin barëra dhe ilaçe të ndryshme shëruese. Kjo ndihmoi për të shëruar pacientët, dhe gjithashtu kontribuoi në akumulimin e njohurive të veçanta mjekësore.

• Teatri i Dionisit
• Odeoni i Perikliut
• Temenos i Dionisit
• Shenjtërorja e Aglavrës

Propileja.

Ky kufi ishte një kolonadë e quajtur Propylaea. Grekët e përsosën rendin e huazuar nga arkitektura tradicionale egjiptiane. Kolonat e Propylaea janë bërë sipas rendit dorik, të cilin grekët e konsideruan mishërim të forcës dhe guximit.

Pjesa e jashtme e Propylaea nuk karakterizohet nga vija simetrike. Krahu i djathtë i ndërtesës dukej se u zvogëlua për të bërë vend për tempullin prej mermeri. Katër kolonat e tempullit, më të holla dhe më të këndshme, qëndrojnë në mbështetëse të skalitura dhe përfundojnë me dy kaçurrela elastike. Këto janë kolonat e rendit Jon - mishërimi i feminitetit të këndshëm.

Tempulli i Niki Apteros.

Perëndesha e fitores Nika përshkruhet e paarmatosur, sepse fitorja e vërtetë është më e lartë se armët. Fitorja është e paqëndrueshme, kjo është arsyeja pse Nika ka krahë shqiponje. Pas luftërave greko -persiane, grekët pohuan se duke u vendosur në qytetin e tyre, Nike nuk do ta linte kurrë atë, dhe për këtë arsye ata portretizuan fitoren pa krahë, dhe struktura u quajt Tempulli i Fitores pa krahë - Niki Apteros. Kështu, Fitorja u bë një perëndeshë shtëpie për Athinën.

Dhe, si dëshmi se ndihet e sigurt dhe komode, në një nga relievet e tempullit, ajo ngadalë drejton rripin e sandalit të saj. Tempulli i Nikës ndodhet drejtpërdrejt para hyrjes në Akropol. Krahu i majtë i Propylaea është një pavijon i gjerë prej mermeri ku u ngrit muzeu i parë i pikturës në botë, Pinakothek.

Statuja e Athena Promachos.

Ashtu si qytetet e tjera ishin polis të ndara nga njëri -tjetri, Akropoli ishte një botë e veçantë, e kundërta e qytetit - një botë në të cilën realiteti u bashkua me trillimin. Ata që erdhën në Akropol u përshëndetën nga një figurë e madhe në një guaskë me luspa, të derdhur në bronz.

Në luftën për pavarësi, kishte një unitet të ndërgjegjshëm midis njerëzve dhe tokës. Greku i shërbeu atdheut të tij vetëmohues. Bota e pushtuar mund të rezultojë e brishtë dhe Athina në çdo moment mund të kthehet në luftë në ëndrra. Bota e armatosur ekzistonte nën maskën e mbrojtësit të policisë në forca të blinduara dhe një përkrenare. Për Athinasit, figura prej bronzi e mbështetur në një shtizë ishte vetë perëndeshë Athina.

Skulptorët grekë nuk iu përmbajtën standardeve të përcaktuara një herë e përgjithmonë, ata ishin vazhdimisht në një kërkim krijues. Artisti u përpoq t'i jepte figurës një pozë më ekspresive ose një gjest të ri. Kanunet e artit grek nuk ishin të pandryshueshme dhe priftërinjtë nuk ndoqën respektimin e tyre të rreptë. Secili mjeshtër bëri ndryshimet e tij. Gjithashtu Arti grek parcelat e krijuara njëherë e përgjithmonë ishin të panjohura.

Bota iu shfaq grekëve në një lëvizje ciklike të vazhdueshme. Mishërimi plastik i perëndive dhe heronjve ishte një deklaratë e përsosmërisë. Skulptura u konsiderua si arti kryesor, dhe puna për krijimin e kompozimeve skulpturore u drejtua nga skulptori i shkëlqyer i lashtë grek Phidias, krijuesi i statujës prej bronzi të Athinës.

Sipas mitit, dy hyjni morën rolin e shenjtit mbrojtës të qytetit - polisit - Athinës dhe perëndisë së deteve Poseidon. Gjatë mosmarrëveshjes, Athina preku lehtë shkëmbin me shtizën e saj dhe një pemë ulliri u rrit në këtë vend. Nga ana tjetër, Poseidoni goditi një gur me një trident dhe uji doli nga ai.

Sidoqoftë, perënditë njëzëri e njohën mrekullinë e Athinës si më të dobishme, dhe i dhanë qytetit nën mbrojtjen e saj. Qyteti mori emrin edhe nga emri i perëndeshës.

Zoti i deteve Poseidoni ishte gjithashtu perëndia e të pasurve, ndërsa perëndesha e mençurisë Athina patrononte punëtorët. Miti i fitores së Athinës mbi Poseidonin është kapur në përbërjen skulpturore në pedimentin perëndimor të Parthenonit, tempulli kryesor i Akropolit.

Shumica e figurave janë lakuriq. Ideali i grekëve ishte harmonia e bukurisë së jashtme dhe të brendshme, uniteti i trupit dhe shpirtit. Zotat grekë, të shqetësuar, pasionantë dhe aktivë në karakter, ishin të ngjashëm me vetë grekët.

Akropoli i Athinës

(Akropoli grek, nga akros - pjesa e sipërme dhe polis - qytet), një pjesë e ngritur dhe e fortifikuar e një qyteti të lashtë grek, një kështjellë, një strehë në rast lufte. Tempujt zakonisht ndërtoheshin në Akropol për nder të hyjnive mbrojtëse të qytetit. Më i famshmi është Akropoli në Athinë.

Ndërtesat e tij janë të shkëlqyera në proporcion dhe të lidhura në mënyrë harmonike me peizazhin. Ky ansambël, i krijuar nën drejtimin e përgjithshëm të Phidias, përbëhet nga hyrja kryesore e Propylaea (437-432 pes, arkitekti Mnesicles), tempulli i Athina Nike (449-420 pes, arkitekti Kallikrates), tempulli kryesor i Akropolit dhe Athina Parthenon (447-438 pes, arkitektë Iktin dhe Callicrates), tempulli Erechtheion (421-406 pes).

ACROPOLIS në Athinë, pjesa e fortifikuar e Athinës së lashtë, ku gjendeshin faltoret kryesore të qytetit, është e famshme për ndërtesat e saj fetare të periudhës klasike.

Historia e krijimit

Akropoli Athinas, i cili është një kodër shkëmbore 156 metra e lartë me një majë të butë (përafërsisht 300 m të gjatë dhe 170 m të gjerë), vendi i vendbanimit më të vjetër në Atikë. Në periudhën Mikenike (shekujt 15-13 para Krishtit) ishte një rezidencë mbretërore e fortifikuar. Në shekujt 7-6. Para Krishtit NS shumë ndërtime ishin duke u zhvilluar në Akropol. Nën tiranin Pisistratus (560-527), tempulli i perëndeshës Athena Hecatompedon u ndërtua në vendin e pallatit mbretëror (domethënë, tempulli është njëqind hapa i gjatë; fragmente të skulpturave të pedimentit janë ruajtur, themeli ka qenë zbuluar). Në 480, gjatë luftërave greko-persiane, tempujt e Akropolit u shkatërruan nga Persianët. Banorët e Athinës u betuan për të rivendosur faltoret vetëm pas dëbimit të armiqve nga Hellada.

Në 447, me iniciativën e Perikliut, filloi ndërtimi i ri në Akropol; menaxhimi i të gjitha veprave iu besua skulptorit të famshëm Phidias, i cili, me sa duket, ishte autori i programit artistik që formoi bazën e të gjithë kompleksit, pamjen e tij arkitektonike dhe skulpturore.

Propylaea dhe Tempulli i Niki Apteros

Rruga e shenjtë, përgjatë së cilës procesioni i Athinasve u zhvendos nga agora në tempullin e perëndeshës mbrojtëse gjatë festës kryesore të Panathenaeus të Madh, të çon në Propylaea, e cila ka 5 pasazhe dhe në kohët e lashta u rrethua nga dy statuja kuajsh të Dioskurëve. Në krahun e majtë, të spikatur, Pinakothek ishte vendosur (një koleksion pikturash pinak, të sjellë si dhuratë perëndeshës Athina), në të djathtë kishte një depo të dorëshkrimeve dhe një dhomë për portierin dhe rojet. Në të djathtë të Propylaea, në pirgos (parvazin e një shkëmbi të fortifikuar), ekziston një tempull i vogël, i lehtë dhe i këndshëm i rendit Jon, i shenjtëruar Athena Nike, i njohur si tempulli i Nika Apteros (Fitorja pa krahë; 443-) 420, arkitekt Kallikrates).

Erechtheion

Pasi pjesëmarrësit në procesion kaluan Propylaea dhe hynë në territorin e shenjtë, një panoramë e pjesës qendrore të kompleksit u hap para tyre. Në plan të parë, vetëm në të majtë të rrugës, ishte një statujë kolosale prej bronzi e Athena Promachos (Luftëtar), e hedhur nga Fidias. Pas saj, në distancë, ishte Erechtheion (arkitekti i panjohur), tempulli i Athinës dhe Poseidonit në vendin e mosmarrëveshjes midis këtyre perëndive për posedimin e Atikës. Tempulli ka një plan asimetrik, unik në arkitekturën greke; tre portikat e saj janë të vendosura në nivele të ndryshme: në anën perëndimore, portiku që të çon në tempullin e Athinës Poliada (Qyteti), në hyrjen veriore të shenjtërores së Poseidon-Erechtheus, në murin jugor të tempullit, portiku i famshëm të Kariatidëve; e gjithë ndërtesa ishte e rrethuar nga një friz me figura të bardha të mbivendosura (jo të ruajtura). Në Erechtheion, shenjtërorja më e vjetër e Athinës, ishte hoani i shenjtë i Athinës (statuja prej druri), sipas legjendës, ra nga qielli, altarët e Hephaestus dhe

heroi Booth, varri i mbretit legjendar athinas Cecrop, nga perëndimi ngjitej me shenjtëroren e perëndeshës së vesës atike Pandrosa. Në oborr

Erechtheion rriti një pemë ulliri të shenjtë, dhuruar qytetit nga Athina, rrahu një burim kripe, të cilin Poseidoni e gdhendi me tridentin e tij.

Partenoni

Lehtësia e formave, sofistikimi i veçantë i përfundimit dekorativ dhe kompleksiteti i përbërjes së Erechtheion me përmasa të vogla kontraston me Partenonin e rreptë dhe madhështor, jashtëzakonisht monumental (Tempulli i Athinasë së Virgjëreshës; 69.5 m i gjatë dhe 30.9 m i gjerë , lartësia e kolonave është 10.5 m; 447 të shenjtëruar në 438; arkitekti Iktin me pjesëmarrjen e Callicrates), i cili është një perifer dorik. Ndërtesa perceptohet nga Propylaea në tre të katërtat e auditorit nuk panë një nga fasadat e saj, por të gjithë vëllimin e strukturës, morën një ide për pamjen e saj në tërësi, dhe para se të shihnin fasadën kryesore, lindore, ata duhej të shkonte rreth tempullit nga jashtë.

Në vetë tempullin, në naos, kishte një statujë kriso-elefantine të Athinës Parthenos (Virgjëresha) nga Phidias; opistodoma mbante paratë e shenjta të perëndeshës dhe thesarin e bashkimit detar Athinas. Pedimentet strehuan grupe skulpturore që përshkruanin ngjarjet më domethënëse në kultin e Athinës, lindjen e saj dhe mosmarrëveshjen me zotin e detit Poseidon për posedimin e Atikës. Relievi i metopeve përgjatë perimetrit të ndërtesës përshkruante skena të betejave mitologjike. Detajet arkitektonike, skulptura dhe relievet ishin me ngjyra të ndezura. Plani dhe rendi i Parthenonit gjithashtu ndryshojnë nga ato tradicionale në një numër karakteristikash: para naos kishte një sallë të pallatit të vajzërisë (Parthenoni, i cili i dha emrin të gjithë tempullit), përgjatë murit të naos kishte një friz jonik që përshkruante procesionin panathenian.

Përpara Parthenonit, në anën e djathtë të Propylaea, ishin gjithashtu vendet e shenjta të Artemis Bravronia dhe Athena Ergana (Artizane), depoja e armëve dhe forca të blinduara të shenjta të Halkotekut (450). Zona e hapur e Akropolit ishte e zënë nga altarët e shumtë dhe dhuratat për perënditë, statuja, stela.

Ngjitur me shpatin veriperëndimor të Akropolit ishin tempulli dhe teatri i Dionisit (shekulli i 6 -të para Krishtit, i rindërtuar në 326), Odeoni i Perikliut (një ndërtesë rrethore e mbuluar për garat muzikore) (gjysma e dytë e shekullit të 5 -të para Krishtit), Teatri i Herodes Atticus (shekulli II pas Krishtit), vendi i shenjtë i Asclepius, në këmbë (Portiku) i Eumenes.

Ansambli i Akropolit

Akropoli ngrihet mbi të gjithë Athinën, silueta e tij formon siluetën e qytetit. Parthenoni që ngrihej mbi kodër në kohët e lashta mund të shihej nga çdo skaj i Atikës dhe madje edhe nga ishujt e Salamis dhe Eginës; Detarët që lundronin drejt bregut tashmë mund të shihnin shkëlqimin e shtizës dhe përkrenaren e Athena Luftëtarit nga larg. Në kohët e lashta, vendi i shenjtë ishte i njohur jo vetëm si një qendër e famshme kulti, por edhe si një monument i artit të madh, duke konfirmuar lavdinë e Athinës si "shkolla e Hellas" dhe qyteti më i bukur. Një përbërje e menduar mirë e të gjithë ansamblit, përmasa të përgjithshme të gjetura në mënyrë perfekte, një kombinim fleksibël i porosive të ndryshme, skalitja më e mirë e detajeve arkitekturore dhe vizatimi i tyre jashtëzakonisht i saktë, ndërlidhja e ngushtë e arkitekturës dhe dekorimit skulpturor i bëjnë ndërtesat e Akropolit arritja më e lartë e arkitekturës së lashtë greke dhe një nga monumentet më të spikatur të artit botëror.

Akropoli në epokat e mëvonshme

Në shekullin e 5 -të. Parthenoni u bë Kisha e Zojës, statuja e Athena Parthenos u transportua në Kostandinopojë. Pas pushtimit të Greqisë nga turqit (në shekullin e 15 -të), tempulli u shndërrua në një xhami, së cilës i ishin bashkuar minaret, pastaj në një arsenal; Erechtheion u bë haremi i pashait turk, tempulli i Niki Apteros u çmontua dhe muri i bastionit u ndërtua nga blloqet e tij. Në vitin 1687, pas një predhe të goditur nga një anije veneciane, një shpërthim shkatërroi pothuajse të gjithë pjesën qendrore të tempullit të Athinës Virgjëresha; me një përpjekje të pasuksesshme të venedikasve për të hequr skulpturat e Parthenonit, disa statuja u thyen. Në fillim të shekullit XIX. anglezi Lord Elgin theu një numër metopash, dhjetëra metra të frizës dhe pothuajse të gjitha skulpturat e mbijetuara të pedimenteve të Parthenonit, kariatidën nga portiku i Erechtheion.

Pas shpalljes së pavarësisë së Greqisë, gjatë punës restauruese (kryesisht në fund të shekullit XIX), pamja e lashtë e Akropolit u rivendos sa më shumë që të ishte e mundur: të gjitha ndërtesat e vonshme në territorin e tij u likuiduan, tempulli i Nika Apteros u rivendos, etj. Relievet dhe skulpturat e tempujve të Akropolit gjenden në Muzeun Britanik (Londër), Luvrin (Paris) dhe Muzeun e Akropolit. Skulpturat që mbetën në ajër të hapur tani janë zëvendësuar me kopje.

Literatura:

Kolobova K.M. Qyteti antik i Athinës dhe monumentet e tij. L., 1961.

Sokolov G.I. Akropoli në Athinë. M., 1968.

Pausanias. Përshkrimi i Hellas. SPb., 1996.