(1458-1832)
(pas 1821)
Periudha arkaike në historinë e Greqisë(650-480 pes) është një term i pranuar në mesin e historianëve që nga shekulli i 18-të. Ajo lindi gjatë studimit të artit grek dhe fillimisht i përkiste fazës së zhvillimit të artit grek, kryesisht dekorativ dhe plastik, i ndërmjetëm midis periudhës së artit gjeometrik dhe artit të Greqisë klasike. Më vonë, termi "periudhë arkaike" u shtri jo vetëm në historinë e artit, por edhe në jetën shoqërore të Greqisë, pasi gjatë kësaj periudhe, e cila pasoi "epokat e errëta", pati një zhvillim të rëndësishëm të teorisë politike, ngritja e demokracisë, filozofisë, teatrit, poezisë, ringjallja e gjuhës së shkruar (shfaqja e alfabetit grek në vend të Linjës B, e harruar gjatë "epokave të errëta").
Kohët e fundit, Anthony Snodgrass kritikoi termin "arkaik" sepse ai nuk e sheh atë si një "përgatitje" për epokën klasike, por si një episod të pavarur të historisë greke me kulturën e saj të zhvilluar. Michael Grant gjithashtu kritikoi termin "arkaik", sepse "arkaik" nënkupton një primitivitet të caktuar, i cili është absolutisht i pazbatueshëm për Greqinë arkaike - ishte, sipas tij, një nga periudhat më frytdhënëse në historinë botërore.
Sipas Snodgrass, fillimi i periudhës arkaike duhet të konsiderohet një rritje e mprehtë e popullsisë dhe mirëqenies materiale, e cila arriti kulmin në 750 para Krishtit. e., dhe "revolucioni intelektual" i kulturës greke. Fundi i periudhës arkaike konsiderohet pushtimi i Kserksit në 480 para Krishtit. NS Sidoqoftë, ngjarjet individuale kulturore të lidhura me periudhën arkaike mund të shkojnë përtej kufijve të sipërm dhe të poshtëm të kushtëzuar të periudhës. Për shembull, piktura me vazo me figura të kuqe karakteristike për periudhën klasike të Greqisë e ka origjinën në periudhën arkaike.
Periodizimi
- Periudha arkaike- shekulli i 7 -të Para Krishtit Pes - herët. 5.c. Para Krishtit NS
- Arkaike e hershme- herët. 7 c. Para Krishtit NS - vitet 570 Para Krishtit NS
- Arkaike e pjekur- vitet 570 Para Krishtit NS - 525s Para Krishtit NS
- Arkaike e vonë- 525s Para Krishtit NS - vitet 490. Para Krishtit NS
Shoqëria
Qytete
Art
Gjatë periudhës arkaike, u formuan format më të hershme të artit të lashtë grek - skulptura dhe piktura me vazo, të cilat në periudhën e mëvonshme klasike u bënë më realiste.
Qeramika
Në pikturën e vazos në mesin dhe çerekun e 3 -të të shekullit të 6 -të. Para Krishtit NS stili i figurës së zezë arriti kulmin dhe rreth 530 para Krishtit. NS - stili me figura të kuqe.
Periudha e vonë arkaike shoqërohet me stile të tilla të pikturës me vazo si qeramika me figurë të zezë, e cila u ngrit në Korint në shekullin e 7-të. Para Krishtit e., dhe qeramikë më vonë me figurë të kuqe, e cila u krijua nga piktori i vazos Andocides rreth 530 para Krishtit. NS
Në qeramikë, elementë po shfaqen gradualisht që nuk janë tipikë për stilin arkaik dhe janë të huazuar nga Egjipti i Lashtë - siç është poza e "këmbës së majtë përpara", "buzëqeshja arkaike", një imazh i stilizuar i stereotipizuar i flokëve - e ashtuquajtura "përkrenare" -flokët ".
Arkitekturë
Arkaike - koha e shtimit të formave monumentale figurative dhe arkitektonike. Në epokën arkaike, u formuan rendet arkitektonike dorike dhe jonike.
Sipas periodizimit më të zakonshëm të historisë së artit dhe arkitekturës greke të shekullit të 5 -të. është zakon të ndahet në dy periudha të mëdha: arti i klasikëve të hershëm, ose stili i rreptë, dhe arti i klasikëve të lartë, ose të zhvilluar. Kufiri midis tyre kalon afërsisht në mesin e shekullit, megjithatë, kufijtë në art janë përgjithësisht mjaft arbitrare, dhe kalimi nga një cilësi në tjetrën ndodh gradualisht dhe në zona të ndryshme të artit me shpejtësi të ndryshme. Ky vëzhgim është i vërtetë jo vetëm për kufirin midis klasikëve të hershëm dhe të lartë, por edhe midis artit arkaik dhe atij të hershëm klasik.
Arti i klasikëve të hershëm.
Në epokën e klasikëve të hershëm, polet e Azisë së Vogël po humbasin vendin kryesor në zhvillimin e artit, të cilin ata e pushtuan më parë. Qendrat më të rëndësishme të veprimtarisë për artistët, skulptorët, arkitektët janë Peloponezi Verior, Athina dhe Perëndimi Grek. Arti i kësaj kohe ndriçohet nga idetë e luftës çlirimtare kundër Persianëve dhe triumfi i polisit. Karakteri heroik dhe vëmendja e shtuar ndaj qytetarit njeri që krijoi botën, ku ai është i lirë dhe ku dinjiteti i tij respektohet, dallon artin e klasikëve të hershëm. Arti çlirohet nga ato korniza të ngurta që e kapën atë në epokën arkaike, kjo është koha e kërkimit të një të re dhe, prandaj, koha e zhvillimit intensiv të shkollave dhe tendencave të ndryshme, krijimi i veprave të ndryshme. Dy llojet e figurave më parë dominuese në skulpturë - kouros dhe leh - po zëvendësohen nga një larmi shumë më e madhe e llojeve; skulpturat përpiqen të përcjellin lëvizjen komplekse të trupit të njeriut. Në arkitekturë, formohet lloji klasik i tempullit periferik dhe dekorimi i tij skulpturor. Struktura të tilla si thesari i Athinasve në Delfi, tempulli i Athinasë Aphaia në rreth. Aegina, i ashtuquajturi Tempulli i E-së në Selinunte dhe Tempulli i Zeusit në Olimpia. Nga skulpturat dhe relievet që zbukuruan këto struktura, mund të gjurmohet qartë se si ndryshoi përbërja dhe stili i tyre në periudha të ndryshme - gjatë kalimit nga stili arkaik në atë strikt dhe më pas në klasikët e lartë, që është karakteristikë e secilës prej periudhave. Arti arkaik krijoi vepra arti, të përsosura në plotësinë e tyre, por të kushtëzuara. Detyra e klasikëve ishte të përshkruanin një person në lëvizje. Mjeshtri i klasikëve të hershëm hodhi hapin e parë drejt realizmit më të madh, drejt përshkrimit të personalitetit, dhe është e natyrshme që ky proces filloi me zgjidhjen e një detyre më të lehtë - transferimin e lëvizjes së trupit të njeriut. Detyra tjetër, më e vështirë, ra në pjesën e klasikëve të lartë - për të përcjellë lëvizjet e shpirtit. Pohimi i dinjitetit dhe madhështisë së qytetarit njerëzor bëhet detyra kryesore e skulpturës greke të epokës klasike. Në statuja, të derdhura prej bronzi ose të gdhendura nga mermeri, mjeshtrat përpiqen të përcjellin një imazh të përgjithësuar të një heroi njerëzor në të gjithë përsosjen e bukurisë së tij fizike dhe morale. Ky ideal kishte një rëndësi të madhe etike, shoqërore dhe edukative. Arti kishte një ndikim të drejtpërdrejtë në ndjenjat dhe mendjet e bashkëkohësve, duke futur tek ata një ide se çfarë duhet të jetë një person.
Çereku i dytë i shekullit të 5 -të - vitet e veprimtarisë së më të shquarit të klasikëve të hershëm - Polygnotus. Duke gjykuar nga dëshmia e autorëve të lashtë, Polygnot, duke u përpjekur të tregojë njerëzit në hapësirë, vendosi figurat e sfondit mbi ato të parat, duke i fshehur pjesërisht ato në pabarazinë e tokës. Kjo teknikë dëshmohet edhe në pikturimin me vazo. Sidoqoftë, për pikturën e vazove të kësaj kohe, më karakteristike nuk është ajo e pikturës në fushën e stilistikës, por zhvillimi i pavarur. Në kërkim të mjeteve pikturale, piktorët e vazove jo vetëm ndoqën artin monumental, por, si përfaqësues të formës më demokratike të artit, në një farë mënyre e kapërcyen atë, duke përshkruar skena nga jeta reale. Në të njëjtat dekada, pati një rënie të stilit të figurës së zezë dhe lulëzim të stilit të figurës së kuqe, kur ngjyra natyrale e argjilës u ruajt për figurat, ndërsa hapësira midis tyre ishte e mbushur me llak të zi.
Arti i klasikëve të lartë, i përgatitur nga kërkimi krijues i artistëve të brezit të mëparshëm, ka një të tillë tipar i rëndësishëm- Athina bëhet qendra më domethënëse e zhvillimit të saj, dhe ndikimi i ideologjisë athinase përcakton gjithnjë e më shumë zhvillimin e artit të të gjithë Greqisë.
Art i Lartë Klasik
Arti i klasikëve të lartë është një vazhdim i qartë i asaj që u shfaq më herët, por ekziston një fushë ku gjërat thelbësisht të reja po lindin në këtë kohë - studimet urbane. Edhe pse akumulimi i përvojës dhe disa parime të gjetura në mënyrë empirike të planifikimit urban ishte rezultat i krijimit të qyteteve të reja gjatë periudhës Kolonizim i madh, është në kohën e klasikëve të lartë që bie përgjithësimi teorik i kësaj përvoje, krijimi i një koncepti integral dhe zbatimi i tij në praktikë. Lindja e planifikimit urban si një disiplinë teorike dhe praktike, duke kombinuar qëllimet artistike dhe utilitare, shoqërohet me emrin e Hipodamusit të Miletit. Dy tipare kryesore karakterizojnë skemën e tij: rregullsia e planit të qytetit, në të cilën rrugët kryqëzohen në kënde të drejta, duke krijuar një sistem të lagjeve drejtkëndëshe dhe zonimi, domethënë një përzgjedhje e qartë e rretheve të qytetit që janë të ndryshme për sa i përket funksionimit të tyre qëllim.
Lloji kryesor i ndërtesës ishte akoma tempulli. Tempujt e rendit dorik po ndërtohen në mënyrë aktive në Perëndimin Grek: disa tempuj në Agrigent, ndër të cilët qëndron i ashtuquajturi Tempulli i Concordia (në fakt - Hera Argeia), i cili konsiderohet më i miri nga tempujt Dorian në Itali. jashtë Sidoqoftë, shkalla e ndërtimit të ndërtesave publike në Athinë tejkalon shumë çdo gjë që shohim në pjesë të tjera të Greqisë. Politika e ndërgjegjshme dhe e qëllimshme e demokracisë athinase, e udhëhequr nga Perikliu, - për ta kthyer Athinën jo vetëm në qytetin më të fuqishëm, por edhe më të kulturuar dhe më të bukur në Hellas, për ta bërë qytetin e lindjes fokusin e të gjitha më të mirëve në botë - u gjet mishërim praktik në një program të gjerë ndërtimi.
Arkitektura e klasikëve të lartë karakterizohet nga një proporcionalitet i mrekullueshëm, i kombinuar me monumentalitetin festiv. Duke vazhduar traditat e kohës së mëparshme, arkitektët, në të njëjtën kohë, nuk ndoqën skllavërimin e kanuneve, ata me guxim kërkuan mjete të reja që rrisin ekspresivitetin e strukturave që krijuan, duke pasqyruar plotësisht idetë e përcaktuara në to. Gjatë ndërtimit të Parthenonit, në veçanti, Ictinus dhe Callicrates me guxim vendosën të kombinojnë tiparet e rendit dorik dhe jonik në një ndërtesë: nga jashtë, Parthenoni përfaqëson një perifer tipik dorik, por është zbukuruar me një friz skulpturor të vazhdueshëm karakteristikë e rendit Jon. Kombinimi i Dorit dhe Jonit përdoret gjithashtu në Propylaea. Erechtheion është jashtëzakonisht i veçantë - tempulli i vetëm në arkitekturën greke me një plan absolutisht asimetrik. Zgjidhja e një prej portikëve të saj është gjithashtu origjinale, ku kolonat zëvendësohen me gjashtë figura të vajzave kariatide. Në skulpturë, arti i klasikëve të lartë shoqërohet kryesisht me punën e Miron, Phidias dhe Polycletus. Myron përfundoi kërkimet e mjeshtrave të kohës së mëparshme, të cilët kërkonin të përcillnin lëvizjen e një personi në skulpturë. Në krijimet më të famshme të tij, Discobola, për herë të parë në artin grek, u zgjidh detyra e transferimit të një kalimi të menjëhershëm nga një lëvizje në tjetrën, dhe karakteri statik që vinte nga arkaiku u kapërcye më në fund. Duke zgjidhur plotësisht problemin e transferimit të lëvizjes, Myron, megjithatë, nuk mund të zotërojë artin e shprehjes së ndjenjave të larta. Kjo detyrë i takoi Phidias, më i madhi nga skulptorët grekë. Phidias u bë i famshëm për imazhet e tij skulpturore të hyjnive, veçanërisht Zeusit dhe Athinës. Punimet e tij të hershme janë ende pak të njohura. Në vitet 1960, Phidias krijoi statujën kolosale të Athena Promachos, e cila mbizotëronte në qendër të Akropolit.
Vendi më i rëndësishëm në veprën e Phidias u pushtua nga krijimi i skulpturave dhe relieveve për Parthenon. Sinteza e arkitekturës dhe skulpturës, aq karakteristike për artin grek, gjen mishërimin e saj ideal këtu. Phidias posedonte idenë e përgjithshme të modelit skulpturor të Parthenonit dhe udhëhoqi zbatimin e tij, ai gjithashtu bëri disa nga skulpturat dhe relievet. Ideali artistik i demokracisë triumfuese gjen mishërimin e tij të plotë në veprat madhështore të Phidias - kulmi i padiskutueshëm i klasikëve të lartë.
Por, sipas vetë grekëve, krijimi më i madh i Fidias ishte statuja e Zeusit Olimpik. Zeusi përfaqësohet i ulur në një fron, në dorën e djathtë mbante figurën e perëndeshës së fitores Nike, në të majtë - një simbol i fuqisë - një skeptër. Në këtë statujë, për herë të parë për artin grek, Phidias krijoi imazhin e një perëndie të mëshirshëm. Të lashtët e konsideronin statujën e Zeusit si një nga mrekullitë e botës.
Qytetari ideal i polisit është tema kryesore e punës së një skulptori tjetër të kësaj kohe - Polikleti nga Argos. Ai interpretoi kryesisht statuja të atletëve fitues në sport. Më e famshmja është statuja e tij e Doriforit (një i ri me një shtizë), të cilën grekët e konsideruan një vepër shembullore. Dorifor Polycletus është mishërimi i një personi të përsosur fizikisht dhe shpirtërisht.
Në fund të shekullit të 5 -të. në skulpturë, filluan të shfaqen tipare të reja, të cilat u zhvilluan në shekullin e ardhshëm. Në relievet e parmakut të Tempullit të Niki Apteros (Pa krahë) në Akropolin e Athinës, dinamizmi është veçanërisht goditës. Ne shohim të njëjtat karakteristika në paraqitjen skulpturore të Nike nga Paeonius. Dëshira për të përcjellë kompozime dinamike nuk i shteroi kërkimet e skulptorëve të fundit të shekullit. Relievet mbi gurët e varreve zënë një vend të rëndësishëm në artin e këtyre dekadave. Zakonisht ato u krijuan sipas të njëjtit lloj: të vdekurit në rrethin e të dashurve. Karakteristika kryesore e këtij rrethi të relieveve (më e famshmja është guri i varrit të Gegeso, vajza e Proksenit) - imazhi i ndjenjave natyrore të njerëzve të zakonshëm. Kështu, në skulpturë, zgjidhen të njëjtat detyra si në letërsi (tragjedia e Euripidit).
Fatkeqësisht, ne nuk dimë pothuajse asgjë për artistët e mëdhenj grekë (Apollodorus, Zeuxis, Parrasius), përveç një përshkrimi të disa prej pikturave të tyre dhe informacion në lidhje me aftësitë e tyre. Mund të supozohet se evolucioni i pikturës në thelb shkoi në të njëjtin drejtim si skulptura. Sipas raporteve të autorëve antikë, Apollodorus i Athinës u zbulua në fund të shekullit të 5 -të. efekti i chiaroscuro, domethënë, ai shënoi fillimin e pikturës në kuptimin modern të fjalës. Parrasy u përpoq të përcillte lëvizjet emocionale me anë të pikturës. Në pikturën e vazove të gjysmës së dytë të shekullit të 5 -të. një vend në rritje zënë skenat e përditshme.
Në mendjet e brezave të mëvonshëm, shekulli V para Krishtit. u shoqërua me fitoret më të mëdha të fituara nga grekët në Marathon dhe Salamis, ajo u perceptua si koha e veprave heroike të paraardhësve që mbrojtën pavarësinë e Helladës, të cilët shpëtuan lirinë e saj. Kjo ishte koha kur qëllimi i përbashkët - t'i shërbente atdheut frymëzoi luftëtarët, kur trimëria më e lartë duhej të vdiste për atdheun, dhe e mira e polisit vendas konsiderohej e mira më e lartë.
Skulpturë
Në epokën arkaike, u formuan llojet kryesore të skulpturës monumentale - statujat e një atleti të ri të zhveshur (kouros) dhe një vajze të mbuluar (leh).
Skulpturat janë bërë prej guri gëlqeror dhe mermeri, terrakota, bronzi, druri dhe metale të rralla. Këto skulptura, të pavarura dhe relieve, u përdorën për të dekoruar tempuj dhe si gurë varresh. Skulpturat përshkruajnë histori nga mitologjia dhe jeta e përditshme. Statujat e përmasave të jetës papritmas shfaqen rreth vitit 650 para Krishtit. NS
Shembuj të artit arkaik grek
Histori
Konfliktet
- Luftërat Arcadiane
- Luftërat republikane të Athinës
- Lufta e Parë Meseniane (rreth 750-730 pes)
- Lufta e Parë e Shenjtë (595-585 para Krishtit)
- Lufta Lelantine (fundi i shekullit të 8 para Krishtit)
- Shkatërrimi i Epidaurit nga Perianderi (rreth 600 pes)
- Lufta e Dytë Meseniane (640-620 pes)
- Ekspedita spartane kundër Polikratit të Samos (529 pes)
- Lufta e Tiros (mesi i shekullit të 6 para Krishtit)
Shiko gjithashtu:
- Luftërat e lashta botërore
Figura të rëndësishme të periudhës arkaike
Burra shteti
|
Poetët epikë
Filozofët
Poetët lirikë
Logografët
Fabulistë
Shiko gjithashtu
Shënime (redakto)
Letërsi
- Historia e Kembrixhit në Botën e Lashtë. T. 3. Pjesa 3: Zgjerimi i botës greke. Shekujt VIII-VI para Krishtit NS Ed. J. Boardman dhe N.-J.-L. Hammond. Për nga anglishtja, përgatitja e tekstit, parathënia dhe shënimet nga A. V. Zaikov. M.: Ladomir, 2007.653 f. ISBN 978-5-86218-467-9
- Richter Gisela M.A. Një doracak i artit grek: Botimi i tretë i rishikuar rishtas. - Phaidon Publishers Inc ..
- Anthony Snodgrass Greqia Arkaike: Epoka e Eksperimentit. - London Melbourne Toronto: J M Dent & Sons Ltd. - ISBN 0460043882
- George Grote, J. M. Mitchell, Max Cary, Paul Cartledge, Një histori e Greqisë: Nga koha e Solonit në 403 para Krishtit, Routledge, 2001. ISBN 0-415-22369-5
Lidhjet
- Periudha arkaike: shoqëria, ekonomia, politika, kultura - Themeli i Botës Helene
- Periudha Arkaike e Artit Grek - Enciklopedia Elektronike Columbia
- Greqia e Lashtë: Periudha Arkaike - nga Richard Hookero
| |||||||||||||||||||||||||
Kjo është koha e ndryshimeve të thella shoqërore në jetën e Hellas, kur fillon përparimi i shpejtë i kulturës materiale. Armët e hekurta po përdoren, po ndërtohen rrugë, po ngrihen ura dhe po ndërtohen tubacione uji. Teknikat e metalurgjisë dhe derdhjes po përmirësohen, prodhimi i mallrave për shitje po rritet, shfaqen tregjet e përgjithshme greke dhe monedhat janë prerë.
Në këtë kohë, një nga linjat kryesore të jetës së brendshme të Greqisë ishte lufta e demos (njerëzve) - fermerë, zejtarë, tregtarë - kundër aristokracisë klanore. Në atë kohë, pushteti nganjëherë përqendrohej në duart e sundimtarëve individualë - tiranëve, por zakonisht ajo humbi mbështetjen e saj në masa dhe i dha rrugën sundimit republikan.
Të shërbyer nga skllevërit, qytetarët e lirë gëzonin bekimet e jetës në shtete të vogla. Këto shtete u formuan rreth qyteteve, të cilat u bënë qendrat e tyre kulturore dhe ekonomike. Prandaj emri specifik i shtetit grek - polis, që do të thotë "qytet -shtet". Çdo politikë e përfshirë vendbanim urban dhe toka e punueshme që e rrethon.
Në formimin e shoqërisë skllavopronare greke, kolonizimi nga grekët e bregdetit të Mesdheut, si dhe brigjet e Detit të Zi dhe Marmara, luajtën një rol të rëndësishëm. Kolonitë u bënë polise të pavarura.
Në shekujt VIII-VI. Para Krishtit NS shkrimi alfabetik, i cili u ngrit në bazë të fenikasve, është përhapur gjerësisht.
Grekët krijojnë matematikën, astronominë dhe mjekësinë e tyre, filozofia lind, "shkenca e të gjitha shkencave". Shfaqen veprat e para historike dhe gjeografike.
Një tipar dallues i grekëve të lashtë ishte agoni, domethënë një fillim kundërshtar. Aristokratët fisnikë në poezitë e Homerit konkurrojnë në forcë, shkathtësi dhe këmbëngulje, fitorja sjell lavdi dhe nder, dhe jo përfitime materiale. Gradualisht, ideja e fitores në konkurs si vlera më e lartë që lavdëron fituesin dhe i sjell atij nder dhe respekt në shoqëri, është duke u vendosur në shoqëri. Formimi i ideve për agon lindi lojëra të ndryshme të një natyre aristokratike (skllevërit, gjysmë të lirë dhe të huajt nuk mund të merrnin pjesë në lojëra). Lojërat më të vjetra dhe më të rëndësishme u organizuan për herë të parë në 776. Para Krishtit NS për nder të Zeusit Olimpik dhe që atëherë përsëritet çdo katër vjet (vendi ishte Olympia në Peloponez). Ata zgjatën pesë ditë dhe gjatë kësaj kohe paqja e shenjtë u shpall në të gjithë Greqinë. Shpërblimi i fituesit ishte vetëm një degë ulliri. Atleti, i cili fitoi lojërat tri herë ("olimpionike"), mori të drejtën për të instaluar statujën e tij në korijën e shenjtë të tempullit të Olimpit Zeus. Atletët garuan në vrapim, mundje grushti, gara me qerre. Më vonë, Lojërat Pythian në Delphi (për nder të Apollonit) u shtuan në Lojërat Olimpike - çmimi ishte një kurorë dafine, Isthmian (për nder të perëndisë Poseidon) në Isthmus të Korintit, ku çmimi ishte një kurorë pishe degët, dhe, më në fund, Lojërat Nemeane (për nder të Zeusit) ... Pjesëmarrësit në të gjitha lojërat ishin lakuriq, kështu që grave u ndalohej të ndiqnin lojërat me dhimbjen e vdekjes. (në Spartë, të dy djemtë dhe vajzat ishin lakuriq). Trupi i bukur i zhveshur i një atleti është bërë një nga motivet më të zakonshme të artit të lashtë grek.
Programi i lojërave u prezantua:
duke vrapuar në një distancë të shkurtër në një etapë (192,27 m), nga 724 para Krishtit NS distancë e shtuar duke vrapuar në 2 faza (384.54 m).
Në 720 para Krishtit. NS u prezantua një distancë e gjatë - një rreth me një gjatësi fazash (stadiumi) duhej të drejtohej 24 herë (4614 m).
Nga viti 708 para Krishtit NS - pentathlon (pentathlon): kërcim, vrapim, hedhje disku, hedhje me shtizë (shigjetë), mundje;
nga viti 688 para Krishtit NS - grusht grushti;
nga 680 para Krishtit NS - gara në qerre të tërhequr nga katër kuaj;
Në 632 para Krishtit. NS pranoi të rinjtë në garat në vrapim, mundje, grushta. Më pas - garat e luftëtarëve me forca të blinduara të plota mbi qerre me një palë kuaj, gara kuajsh mbi pula.
Shkrim dhe letërsi.
Përmes ndërmjetësimit të fenikasve në shekujt VIII-VI. Para Krishtit NS grekët miratuan alfabetin semit, duke e rafinuar atë duke shtuar disa shenja për të treguar zanoret. Shkrimi alfabetik ishte më i përshtatshëm se shkrimi i lashtë rrokje i epokës Mikene: ai përbëhej nga vetëm 24 karaktere. Alfabeti grek kishte një numër ndryshimesh. Më i zakonshmi prej tyre ishte Joni, i miratuar, në veçanti, në Atikë (Athinë).
Në periudhën arkaike, një prirje e re u formua në letërsinë greke. Epoka e heronjve ka ikur me Homerin; tani vëmendja e poetëve u tërhoq jo nga veprat heroike të shekujve të kaluar, por nga jeta e sotme, ndjenjat dhe përvojat e një individi. Ky zhanër quhet tekst.
Shfaqja dhe zhvillimi i poezisë lirike shoqërohet me emrin e Archilochus nga ishulli Palos (shekulli VII para Krishtit). Ai përcolli në poezitë e tij dhe shpërthimet e pasionit, dhe ofendoi krenarinë, dhe dëshirën për hakmarrje, dhe gatishmërinë për të duruar peripecitë e fatit. Në vend të gjashtëkëndëshit, Arkiloku futi dimensione të reja në literaturë - jambike dhe trore. Një Jon tjetër, Anakreoni nga ishulli Theos (shekulli VI para Krishtit), mbeti në kujtesën e njerëzimit si një këngëtar i festave dhe dashurisë miqësore. Ishin tekstet e Anakreonit që krijuan imazhin e grekëve të gëzuar dhe të gëzuar me gëzim.
Tekstet arkaike gjetën përfaqësuesit e tyre më të mirë në ishullin Lesvos në kthesën e shekujve 7-6. Para Krishtit NS Ky është poeti Alkey dhe poetesha Sappho, e njohur si autore e poezive të dashurisë dhe epitaleve (këngë dasmash). Sparta e lashtë u bë qendra për zhvillimin e teksteve korale, forma më e zakonshme e së cilës ishte një dithyramb - një këngë për nder të perëndisë Dionis.
Në të gjithë botën greke, fama e poetit Pindara (shekujt 6-5 para Krishtit), i cili lavdëroi virtytin - arete - prona e lindur e një aristokrati, që do të thotë trimëri, përsosmëri fizike, fisnikëri dhe dinjitet, u përhap në të gjithë botën greke.
Arkitekturë.
Në epokën arkaike, tashmë janë shfaqur bazat dhe format e artit grek, të cilat më pas do të zhvillohen në periudhën klasike. Të gjitha arritjet Arkitektura greke të asaj kohe, si konstruktive ashtu edhe dekorative, lidhen me ndërtimin e tempujve. Në shekullin VII. Para Krishtit NS u ngrit një sistem urdhrash, domethënë një raport i veçantë i mbajtësit dhe pjesëve mbajtëse të ndërtesës në strukturën e brezit. Karakteristikat artistike të dy rendeve kryesore arkitekturore, Dorike dhe Jonike, u përcaktuan.
Rendi dorik, i shpërndarë kryesisht në Greqia jugore, e dalluar nga mendjemadhësia dhe masiviteti i kolonave, kapitali i thjeshtë dhe i rreptë, përpjekja për monumentalitet, burrëri, përsosje të përmasave. Në rendin Jon, përkundrazi, butësia, hiri, linjat çuditëse u vlerësuan, kryeqyteti i tempullit kishte një formë komplekse, të ngjashme me brirët e një dashi (të ashtuquajturat voluta). Pak më vonë, në shekullin e 5 -të. Para Krishtit NS në Greqi, rendi korintik shfaqet - madhështor, spektakolar, me një kapital kompleks, të ngjashëm me një shportë lulesh.
Shembuj tipikë të ndërtesave dorike nga epoka arkaike ishin tempujt e Apollonit në Korint dhe Poseidonit në Paestum. Ne dimë më shumë për tempujt jonikë të kësaj epoke nga letërsia e lashtë: një pjesë e konsiderueshme e tyre u shkatërruan. Kështu, e gjithë bota greke ishte e famshme për shenjtëroren e Artemisit në qytetin Efes (Azia e Vogël), një nga shtatë mrekullitë e botës, tempulli i Herës në ishullin Samos, Apollo në Didyma (Azia e Vogël).
Një tipar i tempujve arkaikë ishte piktura e pasur polikrome. Kryeveprat e arkitekturës së lashtë shkëlqenin me të gjitha ngjyrat e ngjyrave: të kuqe, blu, ari, jeshile në sfondin e diellit të ndritshëm dhe qiellit rrezatues.
Skulpturë.
Skulptura e periudhës arkaike ishte e dukshme për papërsosmërinë, duke krijuar, si rregull, një imazh të përgjithësuar. Këta janë të ashtuquajturit kuros ("të rinj"), të quajtur edhe Apollo arkaik. Disa dhjetëra nga këto statuja kanë mbijetuar deri në kohën tonë. Figura më e famshme prej mermeri e Apollonit të Hijet. Një tipike për atë kohë "buzëqeshja arkaike" luan në buzët e tij, sytë e tij janë hapur, duart e tij janë ulur dhe shtrënguar në grushta. Parimi i frontalitetit të imazhit respektohet plotësisht. Arkaike statuja femrash e përfaqësuar nga kora ("vajzat") me rroba të gjata që rrjedhin. Kokat e vajzave janë zbukuruar me kaçurrela, vetë statujat janë plot hir dhe hir. Nga fundi i shekullit VI. Para Krishtit NS Skulptorët grekë gradualisht mësuan të kapërcejnë natyrën statike që ishte karakteristikë e statujave të tyre.
Qeramika.
Një tablo e pasur e jetës së përditshme të banorëve të Helladës është tërhequr nga arti i pikturimit të vazove të shekujve 7-6. Para Krishtit e., duke dëshmuar gjallërisht për dashurinë e grekëve për ngjyrën dhe bojën. Format e enëve janë po aq të ndryshme sa funksionet e tyre. Së bashku me krateret për përzierjen e verës, pitos dhe amforave për ruajtjen e vajit të ullirit, verës, drithit, shishe të vogla për temjan, pjata, pjata të mëdha gjithashtu u bënë. Amfora madhështore Panathenaike iu dorëzuan fituesit në lojëra, lekitët e hollë u vendosën në varre.
Stili i artit i pikturës me vazo të shekullit të 7 -të Para Krishtit NS shpesh quhet orientalizues, domethënë afër lindjes. Në shekullin tjetër, VI. Para Krishtit NS Piktura e vazo greke fillon të çlirohet nga ndikimet orientale, dhe dekor shumëngjyrësh, kapriçioz, piktoresk, që të kujton vizatimet në qilima apo pëlhura orientale, u jep vend skenave të marra nga jeta. Stili i ri me figurë të zezë arriti zhvillimin e tij më të madh në Kalkis dhe Athinë. Për shembull, vazot e pikturuara nga mjeshtri i talentuar athinas Exekias në tema mitologjike janë të njohura gjerësisht: "Akili dhe Ajaksi duke luajtur zare" zbukurojnë amforën madhështore të Exekias.
Përafërsisht në mesin e shekullit VI. Para Krishtit NS u zbulua teknika e pikturës me figura të kuqe. Në vend të figurave të zeza në një sfond të lehtë, ata filluan të përshkruajnë figura të lehta në një sfond të errët - kjo dha hapësirë për një përpunim më të plotë të detajeve. Ndër mjeshtërit e famshëm të pikturës me figura të kuqe, vlen të përmendet Euthymis dhe Euphonius. Përveç skenave nga mitologjia dhe eposi homerik, vazo të stilit të kuq-figurave përshkruajnë aktivitetet e përditshme dhe argëtimin e helenëve të lashtë. Ne shohim të rinj që praktikojnë në palestra, flautistë dhe valltarë, një punëtori zejtari, një shkollë, një festë të gëzuar.
Ndërtesat dhe skulpturat, poezitë dhe mendimet e filozofëve të mëdhenj - të gjitha këto janë përbërës të "mrekullisë greke", siç e quajnë shkencëtarët sot.
Nëse jeni të interesuar për kulturën Greqia e lashte, mund të njiheni shkurtimisht me të në këtë artikull. Pra, çfarë ka magjepsur edhe personin më të papërvojë në art për katër mijë vjet? Le të hedhim një vështrim më të afërt.
Informacion i pergjithshem
Periudha antike, e cila karakterizohet nga ngritja dhe prosperiteti i Hellas (siç e quanin grekët e lashtë vendi i tyre), është më interesantja për shumicën e kritikëve të artit. Dhe për arsye të mirë! Në të vërtetë, në këtë kohë, lindi dhe formoi parimet dhe format e pothuajse të gjitha zhanreve të krijimtarisë moderne.
Në total, shkencëtarët e ndajnë historinë e zhvillimit të këtij vendi në pesë periudha. Le t'i hedhim një sy tipologjisë dhe të flasim për ngritjen e arteve të caktuara.
Epoka e Egjeut
Kjo periudhë përfaqësohet më gjallërisht nga dy monumente - pallatet Mikene dhe Knossos. Ky i fundit njihet më mirë sot si Labirinti nga miti i Tezeut dhe Minotaurit. Pas sit arkeologjik shkencëtarët kanë konfirmuar vërtetësinë e kësaj legjende. Vetëm kati i parë ka mbijetuar, por ka më shumë se treqind dhoma!
Përveç pallateve, periudha Kreto-Mikene është e njohur për maskat e udhëheqësve Akeanë dhe skulpturat e vogla Kretane. Statuetat e gjetura në vendet e fshehta të pallatit janë të habitshme në filigranin e tyre. Gratë me gjarpërinj duken shumë realiste dhe të këndshme.
Kështu, kultura e Greqisë së Lashtë, një përmbledhje e së cilës është paraqitur në artikull, e ka origjinën nga simbioza e qytetërimit të lashtë ishullor të Kretës dhe fiseve të mbërritura akease dhe doriane që u vendosën në Gadishullin Ballkanik.
Periudha e Homerit
Kjo epokë është dukshëm e ndryshme në aspektin material nga ajo e mëparshmja. Nga shekulli 11 deri në shekullin e 9 para Krishtit, ndodhën shumë ngjarje të rëndësishme.
Para së gjithash, qytetërimi i mëparshëm u zhduk. Shkencëtarët sugjerojnë se për shkak të një shpërthimi vullkanik. Më tej, nga shtetësia pati një kthim në strukturën komunale. Në fakt, formimi i shoqërisë u bë përsëri.
Një pikë e rëndësishme është se në sfondin e rënies materiale, kultura shpirtërore u ruajt plotësisht dhe vazhdoi të zhvillohej. Ne mund ta shohim këtë në shembullin e veprave të Homerit, të cilat pasqyrojnë pikërisht këtë epokë vendimtare.
I referohet fundit të periudhës Minoan, dhe vetë shkrimtari jetoi në fillim të epokës arkaike. Kjo do të thotë, "Iliada" dhe "Odisea" janë dëshmia e vetme e kësaj periudhe, sepse përveç tyre dhe gjetjeve arkeologjike, asgjë nuk dihet sot për të.
Kultura arkaike
Në këtë kohë, ka një rritje të shpejtë dhe formim të shteteve të politikave. Fillon të prehet një monedhë, bëhet formimi i alfabetit dhe formimi i shkrimit.
Në epokën arkaike, u shfaqën Lojërat Olimpike, u formua kulti i një trupi të shëndetshëm dhe atletik.
Periudha klasike
Çdo gjë që na magjeps sot (ka një përmbledhje në artikull) po ndodhte në këtë epokë.
Filozofia dhe shkenca, piktura dhe skulptura, oratoria dhe poezia - të gjitha këto zhanre po përjetojnë një ngritje dhe një zhvillim unik. Apogjeni i shprehjes krijuese ishte Athina ansambli arkitektonik, e cila ende mahnit auditorin me harmoninë dhe hirin e saj të formave.
Helenizmi
Periudha e fundit në zhvillimin e kulturës greke është interesante pikërisht për shkak të paqartësisë së saj.
Nga njëra anë, ekziston një bashkim i Greqisë dhe traditat orientale për shkak të pushtimeve të Aleksandrit të Madh. Nga ana tjetër, Roma pushton Greqinë, por kjo e fundit e pushton atë me kulturën e saj.
Arkitekturë
Parthenoni është ndoshta një nga monumentet më të famshëm të botës antike. Dhe elementët dorikë ose jonianë, siç janë kolonat, janë të qenësishme në disa nga stilet arkitekturore të mëvonshme.
Në thelb, ne mund të gjurmojmë zhvillimin e kësaj forme arti në tempuj. Në fund të fundit, ishte në këtë lloj ndërtesash që u investuan përpjekjet, mjetet dhe aftësitë më të mëdha. Edhe pallatet ishin më pak të çmuara se sa flijimet për perënditë.
Bukuria e tempujve të lashtë grekë qëndron në faktin se ata nuk ishin tempuj të frikshëm të qiellorëve misteriozë dhe mizorë. Për sa i përket strukturës së brendshme, ato i ngjanin shtëpive të zakonshme, vetëm se ishin të pajisura më elegante dhe të mobiluara më të pasura. Si tjetër nëse vetë perënditë do të portretizoheshin si të ngjashëm me njerëzit, me të njëjtat probleme, grindje dhe gëzime?
Më pas, tre renditje kolonash formuan bazën e shumicës së stileve të arkitekturës evropiane. Ishte me ndihmën e tyre që kultura e Greqisë së Lashtë hyri shkurt, por shumë shkurt dhe përgjithmonë në jetën e një personi modern.
Pikturë vazo
Veprat e këtij lloji të artit janë më të shumta dhe më të hulumtuara deri më sot. Në shkollë, fëmijët mësojnë informacione se cila ishte kultura e Greqisë së Lashtë (shkurtimisht). Klasa 5, për shembull, është periudha e njohjes vetëm me mitet dhe legjendat.
Dhe monumentet e para të këtij qytetërimi që shohin studentët janë qeramika me xham të zi - enë tavoline shumë të bukura dhe me stil, shembujt e të cilave shërbyen si suvenire, bizhuteri dhe koleksione në të gjitha epokat pasuese.
Pikturimi i enëve kaloi nëpër disa faza të zhvillimit. Në fillim, këto ishin zbukurime të thjeshta gjeometrike, të njohura që nga koha e kulturës Minoane. Më tej, spirale, meandra dhe detaje të tjera u shtohen atyre.
Në procesin e formimit, piktura me vazo merr tiparet e pikturës. Komplote nga mitologjia dhe jeta e përditshme e grekëve të lashtë, figura njerëzore, imazhe të kafshëve dhe skena të përditshme shfaqen në enë.
Vlen të përmendet se artistët arritën jo vetëm të përcjellin lëvizjen në pikturat e tyre, por edhe t'u japin tipare personale personazheve. Falë atributeve të tyre, perënditë dhe heronjtë individualë njihen lehtësisht.
Mitologji
Popujt e botës antike e perceptuan realitetin përreth pak më ndryshe nga sa jemi mësuar ta kuptojmë. Hyjnitë ishin forca kryesore që ishte përgjegjëse për atë që ndodh në jetën e një personi.
Shkolla shpesh kërkohet të bëjë me temën "Kultura e Greqisë së Lashtë" mesazh i shkurter, shkurt, me interes dhe në detaje për të përshkruar trashëgiminë e këtij qytetërimi të mahnitshëm. Në këtë rast, është më mirë të filloni historinë me mitologji.
Panteoni i lashtë grek përfshinte shumë perëndi, gjysmë perëndi dhe heronj, por kryesorët ishin dymbëdhjetë olimpikë. Emrat e disa prej tyre ishin të njohur tashmë gjatë qytetërimit Kreto-Miken. Ato përmenden në pllaka balte me shkrim linear. Vlen të përmendet se në këtë fazë ata kishin homologë femra dhe meshkuj të të njëjtit karakter. Për shembull, ishte Zeus-on dhe Zeus-ajo.
Sot ne dimë për perënditë e Greqisë së Lashtë falë monumenteve të artit dhe letërsisë së bukur që kanë mbetur me shekuj. Skulptura, afreske, figurina, shfaqje dhe histori - e gjithë kjo pasqyroi botëkuptimin e helenëve.
Pikëpamje të tilla kanë mbijetuar kohën e tyre. Me pak fjalë, Greqia e lashtë kishte një ndikim parësor në formimin e shumë shkollave evropiane të llojeve të ndryshme të arteve. Artistët e Rilindjes ringjallën dhe zhvilluan ide të stilit, harmonisë dhe formës, të njohura qysh në Greqinë klasike.
Letërsi
Shumë shekuj e ndajnë shoqërinë tonë nga shoqëria e Greqisë së lashtë, përveç kësaj, në fakt, vetëm thërrimet e asaj që ishte shkruar na kanë zbritur. Iliada dhe Odisea janë ndoshta veprat më të njohura për të cilat kultura e Greqisë së Lashtë është e njohur. Një përmbledhje (rreth Odiseut dhe aventurave të tij) mund të lexohet në çdo antologji, dhe bëmat e këtij njeriu të mençur janë akoma mbresëlënëse për shoqërinë.
Pa këshillën e tij, nuk do të kishte pasur fitore për akeasit në Luftën e Trojës. Në parim, të dy poezitë formojnë imazhin e sundimtarit në një dritë ideale. Kritikët e perceptojnë atë si një karakter kolektiv, që përmban shumë karakteristika pozitive.
Puna e Homerit daton në shekullin e tetë para Krishtit. Autorët e mëvonshëm, si Euripidi, sollën një rrjedhë krejtësisht të re në veprat e tyre. Nëse para tyre gjëja kryesore ishte marrëdhënia e heronjve dhe perëndive, si dhe truket e qielloreve dhe ndërhyrja e tyre në jetën e njerëzve të zakonshëm, tani gjithçka po ndryshon. Tragjeditë e brezit të ri pasqyrojnë botën e brendshme të një personi.
Kultura e Greqisë së Lashtë, me pak fjalë, në periudhën klasike përpiqet të depërtojë më thellë dhe t'u përgjigjet shumicës së pyetjeve të përjetshme. Ky "studim" përfshinte fusha të tilla si letërsia, filozofia, artet e bukura. Oratorë dhe poetë, mendimtarë dhe artistë - të gjithë u përpoqën të kuptojnë shkathtësinë e botës dhe të përcjellin mençurinë e marrë tek pasardhësit.
Art
Klasifikimi i artit bazohet në elementet e pikturës në vazo. Periudhës greke (akeo-minoane) i paraprin Kreto-Mikenas, kur një qytetërim i zhvilluar ekzistonte në ishujt, dhe jo në Gadishullin Ballkanik.
Kultura aktuale e Greqisë së Lashtë, Përshkrim i shkurtër të cilat i paraqesim në artikullin, të formuar në fund të mijëvjeçarit të dytë para Krishtit. Monumentet më të lashtë ishin tempujt (për shembull, Tempulli i Apollonit në ishullin Fera) dhe pikturimi i enëve. Këto të fundit karakterizohen nga një zbukurim në formën e formave më të thjeshta gjeometrike. Karakteristikat kryesore të kësaj epoke ishin sundimtari dhe busullat.
Në periudhën arkaike, e cila filloi rreth shekullit të shtatë para Krishtit, arti u bë më i zhvilluar dhe më i guximshëm. U shfaq qeramika korintike me xham të zi, pozat e njerëzve të përshkruar në enë dhe relievet u huazuan nga Egjipti. E ashtuquajtura buzëqeshje arkaike shfaqet në skulptura, të cilat bëhen gjithnjë e më të natyrshme.
Në epokën klasike, ka një "ndriçim" të arkitekturës. Stili dorik zëvendësohet me jonik dhe korintik. Në vend të gurit gëlqeror, mermeri filloi të përdoret, dhe ndërtesat dhe skulpturat u bënë më të ajrosura. Ky fenomen qytetërues përfundon me helenizmin, kulmin e perandorisë së Aleksandrit të Madh.
Sot, shumë institucione studiojnë kulturën e Greqisë së Lashtë - shkurtimisht për fëmijët, më plotësisht për adoleshentët dhe thellësisht për studiuesit. Por edhe me gjithë dëshirën, ne nuk e mbulojmë plotësisht materialin që na është lënë nga përfaqësuesit e këtij populli me diell.
Filozofi
Edhe origjina e këtij termi është greke. Grekët u dalluan nga një dashuri e fortë për mençurinë. Nuk është për asgjë që në të gjithë botën e lashtë ata konsideroheshin njerëzit më të arsimuar.
Sot nuk mbajmë mend asnjë nga shkencëtarët e Mesopotamisë apo Egjiptit, njohim disa studiues romakë, por emrat e mendimtarëve grekë janë në buzët e të gjithëve. Demokriti dhe Protagoras, dhe Pitagora, Sokrati dhe Platoni, Epikuri dhe Herakliti - të gjithë ata dhanë një kontribut të madh në kulturën botërore, pasuruan qytetërimin me rezultatet e eksperimenteve të tyre aq shumë sa ne ende i përdorim arritjet e tyre.
Pitagorianët, për shembull, absolutizuan rolin e numrave në botën tonë. Ata besuan se me ndihmën e tyre jo vetëm që mund të përshkruani gjithçka, por edhe të parashikoni të ardhmen. Sofistët kryesisht i kushtuan vëmendje botës së brendshme të një personi. E mira u përcaktua prej tyre si ajo që është e këndshme dhe e keqe - si një gjë ose ngjarje që shkakton vuajtje.
Demokriti dhe Epikuri zhvilluan doktrinën e atomizmit, domethënë se bota përbëhet nga grimca të pakta elementare, ekzistenca e të cilave u vërtetua vetëm pas shpikjes së mikroskopit.
Sokrati e ktheu vëmendjen e mendimtarëve nga kozmologjia në studimin e njeriut, dhe Platoni idealizoi botën e ideve, duke e konsideruar atë të vetmen të vërtetë.
Kështu, ne shohim se tiparet e kulturës së Greqisë së Lashtë, me pak fjalë, u reflektuan përmes prizmit të një botëkuptimi filozofik mbi jeta moderne person.
Teatri
Ata që kanë vizituar Greqinë kanë kujtuar prej kohësh ndjenjën e mahnitshme që përjeton një person gjatë qëndrimit në amfiteatër. Akustika e saj magjike, e cila edhe sot duket si një mrekulli, ka fituar zemrat për mijëra vjet. Kjo ndërtesë, në të cilën ka më shumë se një duzinë rreshta, skena ndodhet nën të ajër të hapur, dhe shikuesi i ulur në vendin më të largët është në gjendje të dëgjojë se si një monedhë bie në skenë. A nuk është një mrekulli inxhinierike?
Kështu, ne shohim se kultura e Greqisë së Lashtë, e përshkruar shkurtimisht më lart, formoi themelet e artit modern, filozofisë, shkencës dhe institucioneve shoqërore. Nëse nuk do të ishte për grekët e lashtë, nuk dihet se cila do të ishte mënyra moderne e jetesës.
ARCHAIKA - (nga greqishtja archaios - e lashtë) - arti i fillimeve të hershme fazë e re në zhvillimin e një lloji, drejtimi, stili, shkolle të veçantë historike. Më shpesh ky term përdoret në lidhje me artin egjiptian të fillimit të Mbretërisë së Vjetër (3200-2800 pes), artin e Mesopotamisë, ose periudha e hershme zhvillimi i artit të lashtë (në një kuptim të gjerë: duke përfshirë artin Kreto-Miken, ose Egje, 3000-1100 para Krishtit.; shih gjithashtu shkollën Argos).
Periudha arkaike i paraprin klasikëve - zbulimi më i plotë i mundësive të një lloji të caktuar historik të artit, lulëzimi i tij. Prandaj, është e arsyeshme të përdoret termi "arkaik" për të treguar shfaqjen e llojeve të ndryshme të artit në epoka të ndryshme historike. Arti arkaik është një fazë para-moderne në zhvillimin e të menduarit artistik, e karakterizuar nga mungesa e formalizimit të ideve artistike, një kaos i mundësive të perceptuara në mënyrë të paqartë. Arkaiku i tij ishte në antikitet, arti i hershëm i krishterë është arkaik dhe, pjesërisht, romak. Periudha arkaike përjetoi artin e Bizantit dhe artit të lashtë rus, tiparet arkaike janë karakteristike për gotikën e hershme dhe artin e Quattrocento - Rilindja e hershme italiane
Në kulturën arkaike (kjo është një periudhë rreth 50-10 mijë vjet para Krishtit), një person mëson të vizatojë, numërojë, krijon shpjegimet e para të botës dhe vetes. Në të njëjtën periudhë, u shfaqën format e para shoqërore të organizimit të njerëzve (bashkimet fisnore dhe klanore).
Nëse kemi parasysh ndërgjegjen kulturore të njeriut, atëherë gjëja kryesore për një njeri arkaik ishte bindja se të gjithë njerëzit, kafshët, bimët kanë një shpirt. Koncepti i shpirtit në shoqëritë primitive (dhe ato janë ende në një fazë të zhvillimit që korrespondon me kulturën arkaike) është përafërsisht si në vijim. Shpirti është një imazh i hollë, jomaterial njerëzor, nga natyra e tij diçka si avulli, ajri ose hija. Disa fise, vëren klasiku i studimeve kulturore E. Taylor, "dhurojnë gjithçka që ekziston me një shpirt, madje orizi ka Shpirtin e tij midis Dayakëve". Në përputhje me idetë arkaike, Shpirti është një krijesë e lehtë, e lëvizshme, e pathyeshme, e pavdekshme (gjëja më e rëndësishme në një person, kafshë, bimë) që jeton në banesën e vet (trupin), por gjithashtu mund të ndryshojë shtëpinë e saj, duke lëvizur nga nje vend ne tjetrin.
Për ne sot, është e natyrshme të ndash të gjallën dhe të pajetën, njeriun dhe natyrën. Për një person arkaik, gjithçka që ndryshoi, lëvizi, nga e cila varej, e cila i jepte ushqim ose përfitime të tjera të jetës, ishte e gjallë. Toka ishte e gjallë (nganjëherë dridhej nga tërmetet), ajo gjithashtu jepte ujë dhe ushqim. Qielli ishte i gjallë, po ndryshonte, duke dërguar shi, i zemëruar me bubullimat dhe vetëtimat. Uji ishte i gjallë, ai rrjedh, vraponte, vdiste (avullonte), ndonjëherë, gjatë përmbytjeve, ai bëhej i tmerrshëm. Me pak fjalë, për një njeri arkaik, e gjithë natyra (planetët, dielli, hëna, yjet, uji dhe toka, zjarri dhe ajri, pyjet dhe liqenet) ishte e gjallë. Por nëse është kështu, të gjithë elementët natyrorë ishin të pajisur me një shpirt. Këta shpirtra quheshin ose shpirtra të duhur, ose "shpirtra" dhe "demonë". Më e forta dhe më e fuqishmja, nga e cila varej ndjeshëm jeta e një njeriu arkaik, gradualisht filloi të binte në sy dhe u quajtën perëndi.
Ne i cituam veçanërisht këto pikëpamje për të treguar se fragmente të kulturës arkaike kanë fluturuar edhe në kohën tonë. Por në përgjithësi, kultura arkaike nuk u zhduk pa lënë gjurmë. Ajo u derdh në mitet e popujve të botës, në folklor, në "arketipet" më të thella të psikikës njerëzore. Kishte një kulturë arkaike dhe një ndikim të drejtpërdrejtë në kulturën e mëvonshme - mbretëritë dhe shtetet e lashta të Lindjes së Mesme, Egjipti, India, Kina.
23) Shkolla evolucionare
Evolucionizmi (shkolla evolucionare)- një prirje në antropologji dhe etnografi, ithtarët e së cilës supozuan ekzistencën e një ligji universal të zhvillimit shoqëror, i cili konsistonte në evolucionin e kulturës nga format më të ulëta në format më të larta, nga egërsia në civilizim, etj. Ideja kryesore e evolucionistëve ishte bindja për identitetin e plotë të shtigjeve historike kombe të ndryshme... Evolucionistët e shikuan historinë si shumën e evolucioneve të pavarura të elementeve individuale të kulturës dhe strukturës shoqërore.
Lindja e evolucionizmit
Evolucionizmi është teoria e parë etnografike që filloi të formohet në mesin e shekullit XIX. Themeluesi i evolucionizmit konsiderohet Edward Taylor, i cili së pari shprehu idetë e tij evolucioniste në librin "Kërkime në fushën e histori e lashte njerëzimi "(1865). Prandaj, është ai që konsiderohet nga shumë studiues si themeluesi i evolucionizmit. Ndër ndjekësit e kësaj shkolle ishin L. Morgan dhe J. Fraser.
Parimet themelore të evolucionizmit
1. Teoria klasike evolucioniste këmbënguli në ekzistencën e një ligji universal të zhvillimit të kulturave njerëzore.
2. Raca njerëzore është një, prandaj të gjithë njerëzit kanë afërsisht të njëjtat aftësi mendore dhe në situata të ngjashme do të marrin përafërsisht vendime të ngjashme, gjë që nga ana tjetër përcakton uniformitetin e kulturës në faza të ngjashme të zhvillimit;
3. Në shoqërinë njerëzore, zhvillimi i vazhdueshëm ndodh, domethënë një proces i drejtpërdrejtë i kalimit nga i thjeshtë në gjithnjë e më kompleks. Kështu zhvillim social shkon sipas ligjeve të evolucionit;
4. Zhvillimi i çdo elementi kulturor është i paracaktuar që në fillim, pasi format e tij të mëvonshme janë formuar dhe kanë origjinën në ato të mëparshme. Në të njëjtën kohë, zhvillimi i çdo kulture është me shumë faza, dhe fazat dhe fazat e zhvillimit janë të njëjta për të gjitha kulturat në botë;
5. Dallimet kulturore midis popujve shkaktohen nga fazat e ndryshme të zhvillimit të tyre, dhe të gjithë popujt dhe të gjitha kulturat janë të ndërlidhura në një seri evolucionare të vazhdueshme dhe në zhvillim progresiv.
6. Shoqëria primitive, nga pikëpamja e evolucionistëve, kishte shoqërore, kulturore dhe modelet ekonomike... Dhe popujt modernë jo të shkolluar u shikuan si një relike e kohëve të lashta. Supozohej se studimi i kulturës së tyre çon në rindërtimin e kulturës së shoqërisë primitive në tërësi.
Kritika ndaj evolucionizmit
Me zhvillimin e mëtejshëm të shkencës dhe, në përputhje me rrethanat, grumbullimin e të dhënave të reja faktike, vonë XIX Për shekuj me radhë, dobësitë e evolucionizmit, të cilat binin ndesh me faktet e jetës reale, filluan të shfaqen gjithnjë e më shumë. Materiali i ri etnografik i mbledhur shpesh nuk konfirmoi qëndrimet evolucioniste.
1. Hipoteza e një logjike të vetme të procesit historik nuk korrespondonte me qëndrimet filozofike të pozitivistëve dhe përkrahësve të prirjeve të tjera. Kështu, për shembull, shumë historianë, duke u mbështetur në fakte konkrete, morën një pozicion të quajtur "idiografik" ("ideografik"). Nga kjo pikëpamje, ngjarjet historike janë të kufizuara dhe të rastësishme. Disa kritikë të evolucionizmit tërhoqën vëmendjen ndaj abstraksionit të konceptit të ligjit universal të zhvillimit të kulturave njerëzore dhe argumentuan se kishte vetëm procese të ndara (migrimi, urbanizimi, etj.). Ata që njohën ekzistencën e modeleve historike, i kufizuan ato në një epokë, njerëz ose vend, etj., Refuzuan të njohin ekzistencën e ligjeve historike globale.
2. Kritikët tërhoqën vëmendjen ndaj neglizhimit të evolucionistëve ndaj fakteve të krizave të shumta, kolapsit të plotë të shteteve dhe qytetërimeve.
3. Përkrahësit e relativizmit kulturor vunë në dukje veçantinë e secilit grup etnik dhe, për këtë arsye, pamundësinë e renditjes së tyre në një shkallë të vetme të diferencimit, pjekurisë ose progresivitetit. Nga kjo perspektivë, shumë shoqëri jo-perëndimore që mund të duken të prapambetura për evropianët nuk janë, ato janë thjesht të ndryshme nga shoqëritë perëndimore.
4. Difuzionistët theksuan se evolucionistët injoruan faktin e ndikimit të ndërhyrjes direkte (kolonizimi, pushtimi, migrimi, efektet demonstruese, etj.) Në proceset e ndryshimit shoqëror, pasi që si rezultat i proceseve të mësipërme, fazat e zhvillimit të shoqëria shpesh anashkalohet ose përshpejtohet.
24) Shkolla Funksionale e Antropologjisë së Kulturës
Shkolla antropologjike- zhvilluar në Britaninë e Madhe në vitet 1860. (E. Taylor, A. Lang, J. Fraser, në Rusi - N.F.Sumtsov, A.I. Kirpichnikov, A.N. Veselovsky), shpjegoi ngjashmërinë e kulturës materiale dhe shpirtërore, duke përfshirë folklorin e popujve midis tyre në farefisninë etnike ose ekonomike, politike dhe lidhjet kulturore, natyra e përbashkët njerëzore e njerëzve, ngjashmëria e psikikës dhe të menduarit të tyre në të njëjtat nivele zhvillimi historik, korrespondenca e kulturës dhe artit shpirtëror me nivelin e kulturës materiale; vërtetoi se, pasi u shfaqën, komplote të ngjashme u bënë shokë të përjetshëm (mbetje) të kulturës.
Kjo teori u quajt gjithashtu teoria e gjenerimit spontan të komploteve, pasi argumentoi se secili komb krijon në mënyrë të pavarur kulturën e vet dhe pasuron kulturën e njerëzimit. A.Sh. mbajti disa nga pikëpamjet e shkollës mitologjike: ajo caktoi një rol të madh në botëkuptimin primitiv të besimeve dhe magjisë, duke besuar se mitet qëndrojnë në zemër të shumë veprave folklorike. Por ajo i konsideroi mitet si një fenomen dytësor, të cilit i paraprinte animizmi - animimi i forcave të natyrës nga njeriu.
Kjo shkollë ishte më përparimtare sesa shkollat mitologjike dhe të migrimit. Ajo shkoi përtej studimit të kulturës së popujve të lidhur dhe të lidhur, bëri përgjithësime të rëndësishme të veçorive të kulturës së popujve të botës. Përfaqësuesit e A.Sh. arriti në përfundimin se të gjithë popujt kalojnë faza të përgjithshme të zhvillimit kulturor dhe se periudhat e tij të mëvonshme ruajnë mbetjet e atyre të mëparshme. Por ajo nuk mund të jepte një shpjegim për ngjashmërinë e komploteve, pasi ajo e ndau krijimtarinë e popujve nga zhvillimi i tyre socio-ekonomik dhe historia konkrete.
25) Verbalizimi dhe simbolizimi
Në terma të përgjithshëm, një simbol është diçka që lidhet me diçka tjetër ose është një përfaqësues i këtij tjetri, në krahasim me një shenjë që tregon praninë e diçkaje. Në këtë kuptim të fjalës, emblemat, simbolet janë simbole, pasi ato marrin kuptimin e tyre për shkak të korrelacionit të tyre me diçka tjetër, me referencën e tyre.
Simbolizimi zakonisht konsiderohet (edhe pse jo nga vetë Frojdi - shiko Frojdin, 1900, 1917, 1940) si një nga proceset kryesore që qeverisin të menduarit pa vetëdije, shembuj të të cilit janë ëndrrat dhe formimi i simptomave. Ndoshta, ky përfundim doli në bazë se proceset e përfshira në formimin e simbolit janë zhvendosje dhe kondensim. Frojdi gjithashtu duket se nuk pajtohet me idenë se fjalët nuk janë simbole "të vërteta", pasi në veprën e tij të fundit (1940) ai shkroi: "Dndrrat përdorin simbole gjuhësore pa kufi, kuptimi i të cilave është kryesisht i panjohur për ëndërrimtarin. Sidoqoftë, përvoja jonë na lejon të përcaktojmë kuptimin e tyre. Ata ndoshta kanë origjinën nga fazat e hershme të zhvillimit të të folurit. " Në veprën e tij "Hyrje në Psikoanalizë. Ligjërata "(Leksione hyrëse mbi Psiko-Analizën, I960), ai gjithashtu e karakterizoi simbolikën si" një mënyrë e lashtë, por jashtë përdorimit të shprehjes ". Supozimet teorike që qëndrojnë në themel të të dy pohimeve janë paraqitur në artikullin ontogjeneza dhe filogjenia. Sidoqoftë, teoria e Jones është një teori analitike "klasike" e simbolizmit (shih teorinë klasike). Rycroft u përpoq të pajtonte qasjet analitike dhe jo-analitike ndaj simbolikës së proceseve parësore dhe dytësore në 1956. Për dallimin midis simboleve që përfaqësojnë proceset instinktive dhe simboleve që i zëvendësojnë ato, shih Segal (1957).
Teoria psikoanalitike thotë se objekti ose veprimi që simbolizohet është gjithmonë biologjikisht dhe instinktiv; në të njëjtën kohë, zëvendësimi ose zhvendosja përfaqësohet gjithmonë me atë që është përtej kufijve të trupit, domethënë, për shembull, thikat, aeroplanët dhe armët mund të konsiderohen si simbole fale, por penisi nuk mund të jetë kurrë një simbol i një thikë. Ndryshimet e kundërta, centripetale janë "regresionet". Një përjashtim është simbolika funksionale e Zilbepe, e vërejtur tek njerëzit e lodhur ose gjysmë të fjetur kur përpiqen të mendojnë për gjëra abstrakte, dhe në vend të kësaj imazhe vizuale u vijnë në mendje.
Zhvillimi etnik
Etnos- është krijuar historikisht në një territor të caktuar një grup i qëndrueshëm njerëzish, që posedojnë tipare të përbashkëta dhe tipare të qëndrueshme të kulturës dhe përbërjes mendore, si dhe vetëdijen për unitetin dhe ndryshimin e tyre nga formacionet e tjera të ngjashme.
Formimi etnik
Kushti për formimin e një etnosi është një territor i përbashkët dhe një gjuhë e përbashkët. Territori është një bazë natyrore për bashkëveprimin dhe bashkimin e njerëzve. Afërsia territoriale ishte parakushti i parë për konsolidimin e njerëzve në një komunitet. Prania e territorit të vet është një parakusht për formimin e një etnosi, megjithatë, një etnos i formuar mund, në kushte të caktuara, të ekzistojë pa territorin e vet (për shembull, hebrenjtë para rikrijimit të Izraelit në 1947, ose Ciganët).
Të tjerët kusht i rendesishemështë e përbashkëta ose afërsia e gjuhës si një mjet komunikimi që lehtëson shfaqjen e lidhjeve të qëndrueshme shoqërore, megjithatë, për disa grupe etnike, gjuha e përbashkët nuk është një kusht, por rezultat i shfaqjes së tyre.
Karakteristikat karakteristike të një etnosi të kulturës materiale dhe shpirtërore, jetës së përditshme, zakoneve, moralit dhe vetive mendore formohen nën ndikimin e faktorëve të ndryshëm socio-ekonomikë dhe karakteristikat e mjedisit natyror në të cilin njerëzit përshtaten dhe të cilët i përdorin në aktivitetet e tyre Me
Një shenjë e plotësisë në formimin e një etnosi është shfaqja e identitetit etnik. Vetëdija etnike është një ndjenjë e përkatësisë në një grup të veçantë etnik, i cili bazohet në idenë e origjinës së përbashkët dhe fatet historike të njerëzve që i përkasin grupit etnik, dhe idenë e ndryshimit midis dikujt etnik grupi dhe të tjerët. Identiteti etnik është një nga format e identifikimit shoqëror të individëve. Shprehja e jashtme e vetëdijes etnike është një etnonim-një emër etnik.
Fazat e zhvillimit etnik
Etnosi i formuar vepron si një organizëm shoqëror i vetë-riprodhuar në bazë të transferimit të përvojës dhe kulturës historike tek brezat e rinj. Në procesin e zhvillimit të një etnosi, secili etnos kalon nëpër disa faza historike dhe llojet përkatëse të bashkësisë etnike. Etnosi në zhvillim historik kalon nëpër etapat e fisit, kombësisë dhe kombit.
Fillimisht, baza për bashkimin ishte marrëdhënia martesore midis klaneve - phratries. Në të ardhmen, me zhvillimin e territorit të përbashkët dhe zhvillimin e forcave prodhuese, lind një bashkësi me interesa ekonomike dhe politike, e cila çon në formimin e një organizate fisnore.
Faza më e lartë në zhvillimin e organizatës fisnore, e cila i paraprin shfaqjes së shtetit, është bashkimi i fiseve. Ajo lind duke bashkuar disa fise për të arritur një qëllim specifik, qoftë lufta, ndërtimi i një sistemi vaditjeje apo migrimi, dhe është një gjendje kalimtare e një grupi etnik nga fisi në kombësi.
Kombësia është një lloj etnosi i formuar në bazë të konsolidimit të fiseve, i shkaktuar nga forcimi i lidhjeve socio-ekonomike dhe politike midis tyre, dhe një karakteristikë e përbashkët e kulturës, gjuhës dhe mënyrës së jetesës. Treguesit kryesorë të formimit të një kombi është shfaqja e shtetit dhe feja e përbashkët... Zhvillimi i lidhjeve shoqërore brenda shtetit, kalimi nga ekonomia natyrore në mall dhe krijimi i marrëdhënieve ekonomike kapitaliste, paracakton shfaqjen në bazë të kombësisë së një forme më të përsosur të etnosit - një kombi.
Tradicionalisht, përkufizimi i mëposhtëm i një kombi përdoret në sociologjinë ruse: "Një komb është një bashkësi historike, e krijuar, e qëndrueshme e njerëzve, e cila u ngrit në bazë të një gjuhe, territori, përbërjeje mendore, jete, të shfaqur në një bashkësi të kulturës".
Ky përkufizim ka të meta serioze, në veçanti - mjegullimi i kufijve të konceptit të një kombi, prandaj, gjithnjë e më shumë po përdoret një përkufizim i ndryshëm, sipas të cilit "Një komb është forma më e lartë e jetës së një etnosi të zhvilluar, e karakterizuar nga një vetëdije e zhvilluar, një gjuhë e vetme letrare e unifikuar që përhapet përmes sistemeve arsimore, letërsisë dhe mediave, zhvillimit të kulturës dhe artit profesional, si dhe struktura e klasës shoqërore e natyrshme në një shoqëri industriale të formuar brenda kornizës së një shteti kombëtar ".
Mitet e kulturës primitive
Një pamje e qëndrueshme simbolike e botës merr formë tashmë në epokën Mesolitike në formën e një tabloje mitologjike të botës. Njeriu mezolit kalon gradualisht në bujqësi, mjeshtra bota e perimeve, zbulon një mjedis të ndryshëm, në krahasim me gjuetarët, mjedis natyror. Bima është e lidhur me elementët, ajo është e rrënjosur në tokë dhe kurora e saj shtrihet në qiell. Theshtë bima që i jep njeriut imazhin e "pemës botërore". Bota është e banuar nga qenie mbinatyrore, shpirtra që jetojnë në pemë, gurë, përrenj, shkëmbinj, duke animuar universin për të siguruar ndërveprimin njerëzor me të.
Miti eksplorues M. Eliade në veprën "Aspektet e mitit" përcakton mitin (greqisht. mitos- "legjendë") si një formë arkaike e të menduarit të njeriut primitiv, e cila prodhohet në paraqitjen e historisë së shenjtë, tregon për një ngjarje që ndodhi në kohëra të paharrueshme "fillimi i të gjitha fillimeve". Miti tregon se si realiteti, falë shfrytëzimeve të qenieve të mbinatyrshme, arriti mishërimin dhe përmbushjen e tij, qoftë një realitet gjithëpërfshirës, hapësirë apo thjesht një fragment i tij: një ishull, flora, sjellja njerëzore. Kjo është gjithmonë një histori për një "krijim" të caktuar, miti tregon se si ndodhi diçka, dhe në mit ne qëndrojmë në origjinën e ekzistencës së kësaj "diçkaje". Personazhet në mit janë qenie të mbinatyrshme. Miti zbulon veprimtarinë e tyre krijuese ose zbulon shenjtërinë e veprimeve të tyre. Në përgjithësi, miti përshkruan manifestimet e ndryshme të së shenjtës në këtë botë.
Miti primitiv ishte një lloj mentaliteti i paracaktuar që u mishërua në sistemet e shenjave të komunikimit oral. Historia e tregimtarit primitiv kishte një efekt hipnotik, riprodhimi i materialit u shoqërua me improvizim në kombinim me këndimin, pantomimën ose vallëzimin. E gjithë kjo kontribuoi në sigurimin e bashkëfajësisë në histori dhe identifikimin me personazhet e komplotit të saj. Një funksion i rëndësishëm i mitit si një histori e shenjtë është në afirmimin ekzistencial të një personi. Të "njohësh" një mit do të thotë t'i afrohesh kuptimit të thelbit të gjithçkaje, misterit të origjinës. Një person fetar, duke përsëritur modelin mitologjik, nuk ka frikë nga asgjë, pasi ai përsërit veprimet e hyjnisë. Miti aktualizohet në një ritual përmes të cilit një person prezantohet me të shenjtën. Një person ndjen nevojën për të zhytur veten në një kohë të shenjtë, të përjetshme - "koha është." Për shembull, miti i origjinës së bimëve ushqimore nga jashtëqitja ose djersa e një hyjnie ose një paraardhësi mitik lindi idenë se duke ngrënë bimë, një person bëhet pjesë e së shenjtës.
Një person kërkon të aktualizojë ekzistencën e "të shenjtës", të rikrijojë arketipin qiellor në hapësirën e tij të jetesës duke njohur vendbanimin, tempullin e tij, duke jetuar me simbolikën e së shenjtës. Ai i transferon idetë e tij për botën hyjnore në botën profane, e "kozmizon" atë, e përsërit atë në rituale. Duke krijuar përsëri botën, homo fetar organizon kaos dhe shenjtëron hapësirën e tij të jetesës.
Karakteristikat kryesore të mitit:
Sinkretizmi. Mitet e lashta përmbajnë, në një formë të pazhvilluar, fillimet e artit, fesë dhe ideve para-shkencore për natyrën dhe shoqërinë.
Në mit, idetë e jetës reale u ndërthurën me ato fantastike. Në mit, gjithçka është e vërtetë dhe e mundur, gjithçka është e vërtetë.
Funksionaliteti Miti i përgjigjet pyetjes “si lindi kjo (deti, toka, qielli, bima, njeriu); "Si" e bënë perënditë ose heronjtë kulturorë;
Binare. ( lart-poshtë, mashkull-femër, djathtas-majtas, dritë-errësirë),
Kultura e Greqisë arkaike. Grekët thjeshtuan shkrimin rrokje fenikas dhe krijuan një alfabet të ri, më të lehtë për t’u përdorur.
Shkrimi alfabetik çoi në demokratizimin e arsimit; deri në shekullin VI. Para Krishtit NS përhapja e shkrim -leximit midis grekëve të lirë u bë e përhapur. Në shekullin VIII. Para Krishtit NS poezitë epike "Iliada" dhe "Odisea" e Homerit të madh u krijuan dhe, ndoshta, për herë të parë u regjistruan, gjë që hodhi themelet jo vetëm për greqishten e vjetër, por edhe për të gjithë letërsinë evropiane. Në 776 para Krishtit. NS për herë të parë, Lojërat Olimpike u mbajtën, duke mishëruar fillimet konkurruese të kulturës greke.
Nga fundi i epokës arkaike, ndjenja e unitetit të botës greke ishte bërë më e fortë. Kjo u reflektua në transformimin e paganizmit grek, i cili bëri kalimin nga kultet lokale në hartimin e një panteoni të vetëm grek. Mitologjia ka fituar një karakter më harmonik, të sistemuar. Në të njëjtën kohë, për shkak të përçarjes së polisit dhe mungesës së një priftërie të pavarur në Greqi, secili polis u lidh me mbrojtësin e tij hyjnor nga perënditë olimpike. Për shembull, në Athinë, perëndeshë e mençurisë Athina ishte veçanërisht e nderuar; në Olimpia - Zeusi, mbreti i perëndive; në Delfi - perëndia mbrojtëse e muzave të Apollonit. Në mendjen e grekëve, perënditë nuk ishin të gjithëfuqishëm. Ananke mbretëroi mbi botën e perëndive dhe njerëzve - fati, fati, pashmangshmëria, askush nuk mund ta linte atë. Tragjeditë greke u përshkuan me frymën e Ananke; në fund të shekullit VI. Para Krishtit NS në Greqi, teatri u bë i përhapur. Në fund të epokës arkaike, u hodhën themelet e arkitekturës klasike greke dhe u zhvillua arkitektura monumentale. Tempuj për perënditë mbrojtëse janë ngritur në qendër të qyteteve. Tempulli u bë lloji kryesor i ndërtesës publike.
Në shekullin VI. Para Krishtit NS Arkitektët e lashtë grekë krijuan një sistem të menduar rreptësisht të marrëdhënieve midis pjesëve mbajtëse dhe mbajtëse të strukturës, midis kolonave dhe tavanit të mbështetur mbi to. Ky sistem quhet "rend". Rendi i parë grek filloi në Spartë. Quhej Dorik. Pastaj u shfaq rendi jonik, i përhapur në bregdetin e Azisë së Vogël. Lloji i fundit i porosisë ishte ai korintik.
Shekujt VII-VI. Para Krishtit NS - koha e shfaqjes së skulpturës monumentale, në të cilën dominojnë dy lloje të imazheve - figura nudo e një të riu (kouros) dhe figura e veshur me një vajzë (leh).
Në shekullin VI. Para Krishtit NS në Greqinë e lashtë, u krye një përparim madhështor intelektual - lindi filozofia. Vetë fjala "filozofi" është greqishtja e lashtë, do të thotë "dashuri për mençurinë". Filozofët e parë grekë bënë një përpjekje të suksesshme për të kapërcyer ndërgjegjen fetare që gjallëron kozmosin, për t'u larguar nga një perceptim kryesisht emocional dhe estetik, lidhje me praktikën e kultit.
Shfaqja e filozofisë ishte për shkak të një sërë arsyesh, ndër të cilat më të rëndësishmet janë akumulimi i njohurive pozitive, njohja e formuar e arsyes si bazë e njohjes në krahasim me perceptimin shqisor, zbulimi i metodave logjike të kërkimit të së vërtetës.
Shfaqja e filozofisë u lehtësua gjithashtu nga akumulimi i përvojës shoqërore të qytetarit, i cili krijoi universalitetin e ndërgjegjes në të kuptuarit e ligjeve, mundësinë e krijimit të shkaqeve dhe pasojave objektive. Kjo konfirmohet nga fakti se filozofia e ka origjinën në qytetet më të zhvilluara të Jonisë. Filozofët nga Mileti u bënë themeluesit e filozofisë së lashtë natyrore greke - një interpretim spekulativ i botës, natyrës në vetvete formë e përgjithshme... Ata po kërkonin një përgjigje për pyetjen se cili është parimi themelor i gjithçkaje që ekziston, nga e cila lind gjithçka dhe në të cilën kthehet gjithçka.
Thales besonte se uji është parimi themelor, Anaksimandri e pa atë në materien e pafundme fillestare (apeiron), dhe Anaximenes - në elementin e ajrit. Anaksimandri zbuloi ligjin e ruajtjes së energjisë. kundërshtoi mësimet e Pitagorës, gjithashtu një vendas nga Jonia. Në Italinë jugore, ai themeloi një vëllazëri të mbyllur fetare dhe filozofike. Pitagora krijoi një mësim mistik të ritualizuar, ai foli për farefisninë e të gjitha qenieve të gjalla, për shpërnguljen e shpirtrave, i dha rëndësi të veçantë numrit si fillimi i botës. Shfaqja e filozofisë, zhvillimi i të menduarit racional çoi në shfaqjen e formave fillestare të shkencës si një sferë e veçantë e njohjes dhe veprimtarisë njerëzore, detyra kryesore e së cilës është studimi i qëllimshëm i natyrës, botës dhe njeriut, zbulimi i ligjet e fenomeneve, sistematizimi i njohurive për realitetin, përgjithësimi i tyre teorik.
