Министерство на железниците на Руската федерация
РОСТОВ ДЪРЖАВЕН УНИВЕРСИТЕТ НА НАЧИНИТЕ НА КОМУНИКАЦИЯ
ХУМАНИТЕН ФАКУЛТЕТ
КУРСОВА РАБОТА
По темата: "световна култура"
Тема на работа: „Древна Гърция. Акропол. Скулптура: Фидий, Поликлет, Мирон "
Завършен: студент 2 -ра година от заочния отдел, групи
GST-2-
Колабина Татяна Александровна
Ростов на Дон 2002 г.
1.1. История на създаването
1.2. Пропилея и храмът на Ники Аптерос
1.3. Ерехтейон
1.4. Партенон
1.5. Ансамбълът на Акропола
1.6. Акропол в по -късни епохи
2.2. Партенон
2.3. Пропилеи.
2.4. Храмът на Атина Нике.
2.5. Паметници на Акропола.
Заключение.
1. Атинският Акропол е перла на древната култура.
Акропол - (на гръцки akropolis, от akros - горен и polis - град), издигната и укрепена част от древногръцки град, крепост, убежище в случай на война. Обикновено на Акропола се строят храмове в чест на божествата -покровители на града. Най -известният е Akrpolis в Атина.
Неговите сгради са изящни пропорционално и хармонично свързани с пейзажа. Този ансамбъл, създаден под общото ръководство на Фидий, се състои от главния вход на Пропилеите (437-432 г. пр. Н. Е., Архитект Менезикъл), храма на Атина Нике (449-420 г. пр. Н. Е., Архитект Каликрат), главния храм на Акропола и Атина Партенон (447-438 г. пр. н. е., архитекти Иктин и Каликрат), храм Ерехтейон (421-406 г. пр. н. е.).
АКРОПОЛИС в Атина, укрепената част на древна Атина, където са се намирали основните светилища на града, е известен със своите религиозни сгради от класическия период.
1.1. История на създаването
Атинският Акропол, който е 156-метров скален хълм с лек връх (приблизително 300 м дълъг и 170 м широк), мястото на най-старото селище в Атика. През микенския период (15-13 в. Пр. Н. Е.) Е била укрепена кралска резиденция. През 7-6 век. Пр.н.е. NS. на Акропола течеше много строителство. При тиранина Пизистарат (560-527 г.) храмът на богинята Атина Хекатомпедон е построен на мястото на кралския дворец (тоест храмът е дълъг сто стъпки; фрагменти от фронтонни скулптури са запазени, основата е разкрит). През 480 г. по време на гръцката Персийски войнихрамовете на Акропола са разрушени от персите. Жителите на Атина се заклеха да възстановят светилищата едва след изгонването на враговете от Елада.
През 447 г. по инициатива на Перикъл започва ново строителство на Акропола; управлението на всички произведения е поверено на известния скулптор Фидий, който очевидно е автор на художествената програма, която е в основата на целия комплекс, неговия архитектурен и скулптурен облик.
1.2. Пропилеите и храмът на Ники Аптерос.
Свещеният път, по който шествието на атиняните се придвижва от агората до храма на богинята покровителка по време на главния празник на Великия Панатеней, води до Пропилея, която има 5 пасажа и в древността е била оградена от две конни статуи на Диоскурите. В лявото изпъкнало крило се намираше Пинакотеката (колекция от картини на Пинак, донесена като подарък на богинята Атина), в дясно имаше хранилище на ръкописи и стая за вратаря и пазачите. Вдясно от Пропилеите, на пиргоса (перваза на укрепена скала), има малък, лек и грациозен храм от йонийския орден, осветен на Атина Нике, известен като храма на Ника Аптерос (Безкрила победа; 443- 420, архитект Каликратес).
1.3. Ерехтейон
След като участниците в шествието преминаха Пропилеите и навлязоха в свещената територия, пред тях се откри панорама от централната част на комплекса. На преден план, вляво от пътя, имаше колосална бронзова статуя на Атина Промахос (Воин), отлита от Фидий. Зад него, в далечината, се намираше Ерехтейон (архитект неизвестен), храмът на Атина и Посейдон на мястото на спора между тези богове за владението на Атика. Храмът е уникален по Гръцка архитектураасиметричен план; трите му портика са разположени на различни нива: от западната страна, портикът, водещ към храма на Атина Полиада (град), на северния вход към светилището на Посейдон-Ерехтей, при южната стена на храма, известния портик на кариатидите; цялата сграда беше оградена с фриз с наложени бели фигури (не се запази). В Erechtheion, най -старото светилище на Атина, е бил свещеният xoan на Атина (дървена статуя), според легендата, паднал от небето, олтарите на Хефест и героя Бут, гробницата на легендарния атински цар Cecrop, от западът прилежал към светилището на атитската богиня на росата Пандроза. В двора на Ерехтейон имаше свещено маслиново дърво, дарено на града от Атина, и солен извор, който Посейдон издълба с тризъбеца си.
1.4. Партенон
Лекотата на формите, специалната изтънченост на декоративния завършек и сложността на композицията на малкия Ерехтейон контрастират със строгия и величествен, подчертано монументален Партенон (Храмът на Атина Богородица; 69,5 м дължина и 30,9 м ширина , височината на колоните е 10,5 м; 447 осветени през 438; архитект Иктин с участието на Каликрат), който е дорийски периметър. Сградата се възприема от Пропилеите в три четвърти, публиката видя не една от нейните фасади, а целия обем на конструкцията, получи представа за външния й вид като цяло и преди да види основната, източната фасада, те трябваше да заобиколи храма отвън.
В самия храм, в наоса, имало хризо-слонова статуя на Атина Партенос (Дева) от Фидий, опистодомът пазел свещените пари на богинята и съкровищницата на атинския морски съюз. На фронтоните бяха поместени скулптурни групи, изобразяващи най -значимите събития в култа към Атина, нейното раждане и спора с морския бог Посейдон за владението на Атика. Метопните релефи по периметъра на сградата изобразяват сцени от митологични битки. Архитектурните детайли, скулптурата и релефите бяха ярко оцветени. Планът и подреждането на Партенона също се различават от традиционните по редица особености: пред наоса имаше зала на моминския дворец (Партенонът, който даде името на целия храм), по протежение на стената на в наоса имаше йонийски фриз, изобразяващ Панатенското шествие.
Пред Партенона, от дясната страна на Пропилеите, се намираха и светилищата на Артемида Браврония и Атина Ергана (занаятчия), хранилището на оръжия и свещените доспехи на Халкотек (450). Откритата площ на Акропола беше заета от множество олтари и подаръци на боговете, статуи и стели.
В непосредствена близост до северозападния склон на Акропола бяха храмът и театърът на Дионис (6 век пр. Н. Е., Възстановен през 326 г.), Одеонът на Перикъл (покрита кръгла сграда за музикални състезания) (2 -ра половина на 5 век пр. Н. Е.), Театър на Ирод Атик (2 век сл. Хр.), Светилище на Асклепий, стоящо (Портико) на Евмен.
1.5. Ансамбълът на Акропола
Акрополът се издига над цяла Атина, силуетът му оформя силуета на града. Издигащият се над хълма Партенон в древни времена може да се види от всеки край на Атика и дори от островите Саламин и Егина; плаващите към брега моряци вече можеха да видят блясъка на копието и шлема на Атина Воина отдалеч. В древни времена светилището е било известно не само като известен култов център, но и като паметник на великото изкуство, потвърждавайки славата на Атина като „училище на Елада“ и Красив град... Добре обмислена композиция на целия ансамбъл, перфектно намерени общи пропорции, гъвкава комбинация от различни поръчки, най-фините скулптури на архитектурни детайли и тяхната необичайно прецизна рисунка, тясна взаимосвързаност на архитектурата и скулптурната украса правят сградите на Акропола най -високото постижение. древногръцка архитектураи един от най -забележителните паметници на световното изкуство.
1.6. Акропол в следващите епохи.
През 5 век. Партенонът се превръща в Църквата на Дева Мария, статуята на Атина Партенос е пренесена в Константинопол. След завладяването на Гърция от турците (през 15 век) храмът е превърнат в джамия, към която са прикрепени минарета, след това в арсенал; Ерехтейонът става харем на турския паша, храмът на Ники Аптерос е демонтиран, а стената на бастиона е изградена от неговите блокове. През 1687 г., след снаряд, ударен от венециански кораб, експлозия разрушава почти цялата централна част на храма на Атина Богородица; по време на неуспешен опит на венецианците да премахнат скулптурите на Партенона, няколко статуи са разбити. В началото на 19 век. англичанинът лорд Елгин счупи редица метопи, десетки метри от фриза и почти всички оцелели скулптури на фронтоните от Партенона, кариатида от портика на Ерехтейон.
След провъзгласяването на независимостта на Гърция, в хода на възстановителните работи (главно в края на 19 век), древният облик на Акропола е възстановен доколкото е възможно: всички късни сгради на неговата територия са ликвидирани, храмът на Ника Аптерос е поставен отново и др. Релефите и скулптурите на храмовете в Акропола се намират в Британския музей (Лондон), Лувъра (Париж) и Музея на Акропола. Останали под на откритоскулптурите вече са заменени с копия.
2. Атинският Акропол в древни времена.
2.1. Основане и изграждане на Акропола.
В късния елада период територията на Атина съвпада главно с територията на Акропола; съседните хълмове, включително хълма Ареопаг, служеха за гробища. Районът на бъдещата агора служи и като некропол за местно населениеАтика и по това време все още не беше обединена.
През II хилядолетие Акрополът е могъщо укрепление. Горната му крива платформа беше обградена със стена с височина 10 м и дебелина 6 м. Стената се състоеше от две успоредни стени на разстояние няколко метра една от друга, подредени сухи от големи варовикови камъни, а пукнатините между камъните бяха внимателно запълнени с малки камъни и отломки. Пролуката между стените беше запълнена с разкъсан камък. Всичко това създаде такова мощно укрепление, което изглеждаше непроницаемо.
В продължение на векове тази стена служи като надеждна защита за населението на древна Атина. Едва след двукратното персийско нашествие в Атика през 480 и 479г. той е частично разрушен, а северната му страна е особено силно повредена.
Два входа (западен и северен) отваряха достъп до Акропола.От западната само леко наклонена страна на Акропола укрепленията бяха особено мощни. През този период е имало укрепен вход.
По време на работата по възстановяването на храма на Атина Нике през 1936 г. стана възможно да се изследват по -древни културни пластове. На един от долните скалисти отроги, стърчащ на югозапад от хълма Акрополис, се издига бастионна роза, също изградена на принципа на Акрополската пеласгическа стена, запълваща вътрешното пространство между стените с камък. Освен това това мощно укрепление е било оградено със стена по такъв начин, че между стената и бастиона остава проход, отварящ се на югозапад или на бастиона. Вътре проходът на много места беше блокиран от заключени порти, а при завиване към входа вероятно имаше стена за охрана близо до стената. Напълно възможно е от северозападната страна да е имало втори бастион от същия вид. Вероятно това са били известният „Енеапилон“ и 9 порти на укрепленията на Пеларгик. Г. Вертер датира укреплението около 1200 г. пр.н.е. д., т.е. счита за последен път на атинските царе, които разширяват укрепената област на Акропола чрез включването на Пеларгик в него преди нашествието на дорийците.
От северната страна на Акропола са запазени основите на кулите, които охраняват втория вход към Акропола, който води директно към двореца на атинските царе. До този вход имаше пътека със следи от стъпала, изрязани особено хладни места... Древният дворец в стиховете на Омир се нарича „дворецът на Ерехтей“.
Великолепният град Атина,
Провинция на крал Ерехтей,
Когото Майка Земя е родила в древни времена,
Отгледан от Pallas Athena,
И тя донесе Атина и инсталира в своя блестящ храм.
(Илиада, II, чл. 546-544)
Стигайки до маратона и достигайки широките атински улици,
Богинята (Атина) влезе в силната къща на Ерехтей
(Одисея, VII, чл. 80-81)
Основите на двореца на атинските царе също са запазени със сградите, издигнати тук по -късно в района на Ерехтейон (в свещения квартал Кекроп) и стария храм на Атина. Вътре в източните помещения на храма са открити две каменни основи на дървените колони на мегарона на царския дворец.
Превръщането на мегарона в светилище се потвърждава от самата форма на мегарона, прототипа на гръцкия храм. Светилището на Атина се е намирало в помещенията на двореца Ерехтей. Следователно е съвсем естествено, че след падането на кралската власт мегаронът на двореца се превръща в място на култа към Атина. По-късно тук е издигнат храм „Сто фута“ (Хекатомпедон). Според неговия план мегаронът на атинския дворец с изглед към вътрешния двор е имал 12 прилики с източната цела на Хекатомпедон. Вътрешността на мегарона вероятно донякъде напомня на мегарона на крал Алкинос, описан от Омир.
В центъра на залата имаше голямо кръгло огнище, подобно на тези в Микена. Близо до такова огнище Одисей моли за закрила съпругата на Алкиной, кралица Арета, и на същото огнище през V век. изгнаният Темистокъл се моли за гостоприемството на царя на племето Молос.
В дворцовия мегарон се събраха събрания на базилика от Атика, подобни на срещите на феакийския василевс в двореца Алкиной. Според Тукидид „при Кекропс и първите царе преди Тезей населението на Атика живее постоянно в градове, които имат свои собствени титани и свои владетели. Когато не се усети опасност, владетелите не се срещнаха за консултации с краля, а управляваха и се консултираха всеки поотделно. А някои от тях дори воюваха помежду си, като например елевсинците с Евмолп срещу Ерехтей ”(Тукидид, II, 15, 1).
Несъмнено култът към Зевс, придружен от убийството на бик, също се връща към най -древните култове на Атина, обред, чийто произход в легендата се свързва с Ерехтей. На олтара на Зевс на Акропола слагат ечемик, смесен с пшеница, или баници от ечемик и пшенично брашно. Бикове бяха водени около олтара и този, който пръв започна да яде пиита на олтара, беше убит. Брадвата и ножът, подготвени за жертвоприношението, преди това бяха измити чиста водажрици-хидрофори. Един от свещениците удари бика с брадва, а другият му преряза гърлото. И брадвата, и ножът веднага бяха изхвърлени, а тези, които удариха бързо, избягаха. Кожата на бика беше внимателно отстранена, месото беше раздадено на всички присъстващи, след това кожата беше пълнена със слама и зашита. Препарираният бик беше впрегнат в плуга като за оран. Царят съдеше случая с убийството на бик. В същото време всички участници в жертвоприношението бяха призовани и им бяха предложени да се защитят. „От тях момичетата хидрофор декларираха, че не са виновни толкова, колкото онези, които заточиха брадвата; мелниците обвиниха този, който подаде брадвата, а този - този, който уби; този, който е извършил това, обвинява ножа и (немият) нож е признат за виновен за убийство ”(Теофраст в Порфирий (III-IV век сл. Хр.), За въздържане от ядене на животни, II, 28 ядене.) ...
В обяснение на този странен обичай се разказва една легенда, че някакъв фермер Сопатра (според друга версия на Диом), жертвайки плодове и медена торта, е видял, че е изял част от приносите си, а някои от неговите предложения са били потъпкани от бик орач, който се беше върнал от работа в Акропола.
Процесът без съмнение се проведе на Акропола. Според традицията процесът преминава към свещеника Василеус, който след това е включен в колегията на архонтите и се провежда в Базилион близо до Буколиус. Вероятно резиденцията на Василеус през този период е била в двореца или близо до него. Идеята за наличието на бикове на Акропола е отразена в името „Bucoly“; тоест „място за загона на бикове“.
Култът към Зевс, както и другите култове от онова време, се свързва със земеделието, което все още е много примитивно по своя характер. Историята отразява култа към бикоорача, който оре свещената обработваема земя, разположена на северния склон на Акропола. Забраната да се жертва бик на Акропола, приписвана от Плутарх на Солон, свидетелства за широко разпространения обичай да се жертват бикове дори през периода на Евпатриди. Олтарът и статуята на Зевс Всевишният (по -късно Зевс Полней) са били разположени близо до Хекатомпедон, на северния склон на Акропола, тоест в рамките на дворцовите сгради.
Почитането на паладия на Атина (древен дървен образ на богинята), който според легендата падна от небето, се състоя във вътрешността на двореца. В светилището на Деметра имаше древен образ на бик, който Атина хранеше от ръцете й, оставяйки шлема си настрана. Несъмнено култът към змията е свързан и с дворцовите култове, тъй като по -късно в Ерехтейон, построен на мястото на древните светилища на Акропола, е живяла змия, която е получавала ежедневна храна от жреците. Място, разположено до северния портик на Ерехтейон, също е свързано със комплекса от дворцови сгради. Тази платформа, оформена от три страни по стъпала, напомни на Л. Б. Холандия за подобни квадрати на Кносос и Фест, където очевидно се провеждаха игри с бикове.
Изследователите предполагат, че в Атина този сайт е бил използван за ритуални игри и свещени танци, вероятно също свързани с магическия култ към плодородието и просперитета на страната. Павзаний също видя статуя на бик на Акропола, която Съветът на Ареопаг издигна в памет на бикорача (I, 29, 2), образа на Гея, наполовина изкопан от земята и молещ за дъжд, тъй като след убийството на първия бикоорач пред олтара, разгневените богове изсушават от топлина земята на Атика (I, 24, 3); той видя статуята на Атина с поникнал маслиново дърво и Посейдон, предизвикващ вълна от източник на повърхността (I, 24, 3), и накрая, статуята на Зевс Полней (I, 24, 4), в връзка, с която Павзаний разказва легендата за оран бик.
Стиховете на Омир също сочат към древността на тези култове. В „Илиада“ (II, 550) поетът казва, че в двореца на Ерехтей, роден от обработваема земя, която дава хляб, Атина се умилостивява ежегодно с „бикове и овни“. В разказа за жертвите на бика към Зевс се споменава маса, на която са положени безкръвни жертви от реколтата. Заедно с израза „бик в града“ („меден бик, посветен от Съвета“). Г. В. Елдеркин обръща внимание на факта, че в „Одисеята“ в историята за предателското убийство на Агамемнон от Егист се казва: той го убил „сякаш някой е убил бик на масата“ (IV, 535). Най-вероятно тази идея за масата е свързана с отдавна известното клане на бик в Атина на бронзовата жертвена маса на Зевс, особено след като такава бронзова маса може да бъде идентифицирана с масата (fatne), посочена в официалното опис на съкровищницата в храма на Атина: „четири сребърни чаши на фатне“. Съдейки по изображенията. жертва на бик върху саркофаг от Агия Триада (Крит), сребърните фиали могат да се използват за кръвта на жертвен бик.
По този начин дворецът на атинския Василеус от този период е бил център на светилища, свързани със селскостопанските култове и сигурността на страната. Свещеническите функции на древния василевс съвсем естествено по -късно преминават в ръцете на василевса, член на колегията на архонтите.
Въпреки че частично запазените основи на кралския дворец не позволяват възстановяването на плана на двореца в пълен размер, може да се предположи, че общият комплекс от дворцови сгради с вътрешния и външния двор, голям мегарон, култово място и жилищни помещения, свързани един до друг по коридорите беше доста обширен. Г. Ф. Стивънс, който специално изследва останките от дворцовите сгради, смята, че окопът, запазен в скалата, е основата на стената, образуваща западната границадворцови сгради.
На Акропола се виждат следи от два строителни периода: най-ранният от тях очевидно датира от 16-15 век, когато е съществувал северният вход на двореца. По -късно, може би през XIII век. поради нарастващата заплаха от нашествие на Дориан, северният вход към Акропола беше блокиран от стена, а стълбите, издълбани в скалата, бяха затворени от построените тук малки къщи.
Най -забележителната сграда на това време е кладенецът, входът към който е отивал директно от крепостта. В западната част на северната страна на Акропола имаше четири пещери. В един от тях (най -източния) археолозите откриха подземен проход с дължина 35 м и ширина от 1 до 3 м. Използвайки дълбока пукнатина в северния склон на Акропола, древните инженери изрязват шахта на дълбочина около 36,5 метра от нивото на Акропола и достатъчно широка, за да изградят стълби в нея. Горните редици стъпала бяха направени от дърво, останалите от камък. В дълбините на скалата 40 стъпала от сивкав мрамор, фиксирани върху жълта глина, водеха до самия резервоар. Стълбището завършваше с резервоар с диаметър около 4 м с дълбок кладенец в центъра.
От нея се вадеше вода с кани. Тази сграда изумява с изумителните познания на древните строители за геоложките особености на скалата; те имаха ясна представа за нивото на водата в района на Акропола. По време на дъждовни периоди нивото на водата се повиши значително, запълвайки резервоара; през лятото количеството вода в кладенеца също трябваше да бъде достатъчно за снабдяване на жителите, които са намерили убежище на Акропола. Изграждането на такъв кладенец беше изключително трудно и само крайна необходимост можеше да принуди атиняните да го предприемат. V Мирно временаселението на Атина
Хекатомпедон и реконструкцията на дворцовия мегарон (L. Hollapd). Съществуващите основи са боядисани в черно
използвал водата от извора Емпедо (по -късно Клепсидра), достъпът до който не бил труден от Акропола.
Стълбата с дървени крепежи показва бързината, с която е построен кладенецът. Очевидно този източник на вода е подготвен в случай на обсадата на Акропола. Населението на крепостта го е използвало не повече от 25 години, тъй като по -късно е изоставено и никога не е възстановено. Следователно има всички основания да се предполага, че кладенецът е построен през периода на подготовка за борбата срещу дорийците. Тази датировка се потвърждава от керамиката, намерена при кладенеца и отстрани на стълбите, която принадлежи към края на този период. Фрагменти от керамика от същия тип са открити в микенски къщи по северния склон на Акропола и в Пеларгикос близо до бастиона на храма на Атина Нике. По същото време се издигат мощни укрепления на западния вход към Акропола, с включването на Пеларгик в тях.
Атина като град все още не е съществувала по това време. Териториите между Ареопага и хълма Музи, Пазарния Колон и агората, както и северните склонове на Ареопага, бяха заети от древни некрополи. Основното население живееше отчасти в равнината, а отчасти по склоновете на Акропола, където по насипните тераси са запазени следи от малки жилища. Очевидно тези сгради са възникнали близо до пръстеновата стена на Акропола през късен период(в края на XIV-XIII век), когато цивилното население на равнината е под заплаха от военно нападение.
При Клестен започва строителство на нов храм на Атина на Акропола, различен от храма на Атина, възстановен и възстановен от Пизистратис.
Определянето на мястото и предназначението на сградите, известни от надписите от V век - Хекатомпедон (т.е. храма на сто фута) и Опистодома - остава труден и нерешен проблем. Някои учени са се опитали да видят в Хекатомпедон източната цела на древния храм на Атина; в надписа обаче храмът на Атина се нарича просто „храм“, следователно Хекатомпедон е била някаква друга сграда. В същото време официалното име на Хекатомпедон често се използва за обозначаване на Перикъл Партенон, както за източната цела на Атина, така и за целия храм. В същото време обаче нито размерът на вилата, още по -малко на храма, не отговаря на сто фута. Затова те започнаха да приемат, че името „Хекатомпедон“ е наследено от по -стар храм (Стария Партенон), на мястото на който храмът на Атина е издигнат при Перикъл. Но тъй като основите на този ранен храм не отговарят на мащаба на „стометрова“ конструкция, В. Б. Динсмур предполага, че този храм също е наследил името си от още по-ранен, който той образно нарече „дядо“ на Партенонът (т.нар. „Прапартенон“) ... Тъй като в горната част на Акропола нямаше място за други сгради освен древния храм на Атина на север и територията, окупирана от Партенона на юг, възможно е първоначалният Хекатомпедон да е бил светилище преди Партенона, въпреки че на Акропола не са оцелели останки от него. Някои обаче смятат, че Хекатомпедон не се е наричал храм, а свещено място, което обединява основните светилища и олтари на Акропола на неговата територия.
Опистодомът беше името на стаята, разположена зад главната вила на храма; вероятно това е името на западната половина на древния храм на Атина или на западните помещения на Партенона. За първи път този термин се среща в постановлението на Калия (439/438 или 434/433) във връзка със съхранението на храмовата съкровищница на Атина и други богове.
Според постановлението хазната на Атина трябвало да бъде поставена от дясната страна, а хазната на други богове отляво. Възможно е Opistodom да се нарича две стаи от западната част на древния храм на Атина или две страни от широката западна стая на Партенона, или
отворен портик, ограден с решетка.
Последното обаче едва ли е в съответствие с необходимостта от надеждна защита на съкровищницата на Атина и съкровищницата на боговете.
И двете предположения срещат трудности: първо, защото древният храм на Атина е разрушен от персите през 480/479 г .; втората - поради факта, че името „Опистодом“ се среща за последен път през 353/352 г. (вж. Демосфен, Реч, XXIV, 136); след тази година той очевидно е престанал да съществува и следователно това не може да е така за Описанието на Партенона.
Много учени са склонни да смятат, че опистодомът на древния храм на Атина, състоящ се от две стаи с отделни входове, е бил удобен за поставяне на двойна хазна тук, която е била под надзора на двама иманяри. Освен това входът в тези помещения не беше веднага от портика, а през голямата зала - първата стая на храма. Следователно се приема с голяма степен на вероятност само това Западна частхрамът, който според традицията продължава да се нарича Опистодом, въпреки че всъщност вече е съществувал като отделна сграда, предназначена да съхранява хазната. Това предположение изглежда намира косвено потвърждение във факта, че след разрушаването на древния храм на Атина от персите, той вече не е възстановен като храм.
От времето на Клестен е оцелял друг паметник на Акропола, свързан със събитията от 506 г. След падането на тиранията, спартанският цар Клеомен завзема Акропола и, създавайки Съвет от 300 от благородството, поставя своя протеже Евпатрид Исагорас в сила. Във връзка с установяването на властта на клановата олигархия, започнаха експулсирания, включително „нечестивите“, тоест Алкмеониди и Клистени. Атинският народ обаче обсади Акропола и след тридневна обсада принуди Клеомен и спартанците да напуснат Атика. Исагорас избяга с тях. През 506 г. Клеомен нахлува в Елевзина с армия. Съюзници на Спарта, беотианци и халкидианци (от остров Евбея), разчитащи на възможността за лесно отмъщение срещу Атина, се присъединиха към спартанците. Укрепената и патриотична атинска демокрация обаче излезе победител в тази война. Кампанията на Клеомен завършва неуспешно в резултат на разцепление в неговите войски; и над беотианците и халкедите Атина спечели две победи, които Херодот нарича блестящи. Атиняните оковават пленниците на беотианците и халкедите и едва тогава, като са получили голям откуп за тях, се връщат в родината си. „Оковите, в които бяха оковани, те висяха на Акропола; те са оцелели до моето време, висящи от стените, изгорени от персийския огън, срещу мегарона, обърнати на запад. На една десета от откупа беше дадено посвещение под формата на бронзова квадрига. Тя стои вляво, непосредствено на входа на Пропилеите на Акропола. На него е написано следното:
Граждани на атинските синове, побеждавайки беотианците във войната
И халкедските племена, от игото на железни вериги
Нахалството успокоява враговете
Като една десета от плячката
Тези Pallas получиха коне като подарък от тях.
(Херодот, V, 77)
Посвещението на Атина на четирите коня (може би управлявано от Ника) на западния склон на Акропола, в Пропилеите, както и на веригите, в които бяха заковани затворниците в Мегарон (може би в древния храм на Атина) е първото посвещение, което знаем за победоносна демокрация, поставено на Акропола не е отделен индивид, а целият народ. Победата над беотианците и халкедите е от голямо значение за атинския народ, тъй като това е първото сериозно изпитание на новия военна организацияхората, националната милиция, вербувани чрез териториални документи. Следователно гордостта, която намира ярко изражение в кратък надпис на пиедестала на посвещението, е разбираема.
В историята на Атина VI век. е повратна точка, свързана с големи събитияв живота на атинския народ. По това време атинските бедни и наети земеделци от роби се превърнаха не само в свободни и независими хора от благородството, но и в граждани на атинската общност, свободно изразяващи мнението си по най -важните държавни въпроси и в лични разговори в агората и по време на срещи в Pnyx. След създаването (при Пизистрат и при Клестен) първият клеручий демократичен полис пое отговорността да поддържа икономическото благосъстояние на гражданите чрез нарастващото робство на чужденци и територии под контрола на Атина. Атинските бедняци, атинските клерухи, бяха изтеглени в тези земи, като получиха земни разпределения за сметка на завладеното население. Робственият характер на древната демокрация намери своя отчетлив израз в нарастването на броя на внесените роби и в системата на клерухиите. Просперитетът на градското работно население на Атина също се увеличи (занаятчии, художници, скулптори и архитекти). Техните продукти бяха в постоянно и нарастващо търсене.
Художници и сюлоптори на този век не са създавали статуи на богове, а самите богове - млади и красиви, благосклонни към хората. Полу-загадъчна усмивка играе на устните им, тази „архаична“ усмивка на скулптури, която винаги озарява лицата на богове и герои. Боговете трябва да се възприемат като съживени, така че мраморът е оцветен. Белотата на мрамора, натрита със смес от восък и зехтин, или смес от шафран и мляко, получи жив тон на човешката кожа. Косата, устните, очите и миглите бяха оцветени. Богатата дреха от мраморни кори предава богатството на шарки, бродерия или модел, изтъкан с ярки цветове. А храмът на Атина, който получи нов дизайн под тираните, порази отдалеч с яркостта на картината си. Гърците са рисували с енкаустика, с помощта на минерални бои, точно върху мрамора. Те са рисували архитектурни и скулптурни детайли със синьо, жълто на колоните, зелено на дрехи, червено на фона на метопи, фризове и фронтони с бои. Много статуи от архаични кори, намерени на Акропола, все още запазват първоначалния си, вече избледнял цвят.
През периода на тиранията в Атина за първи път се появяват мраморни скулптури. Почти прозрачният мрамор, който блести на слънце, доставен от островите, придаваше изключителен чар на тези скулптури, тъй като в Атина статуите обикновено се създаваха от варовик или каша. Нов вид кора, появила се в Йония и на островите (Хиос, Парос), подчертаваща стройността на момичешка фигура, умишлено стилизирана и изискана, с богата драперия от изящни дрехи, намира топъл прием в Атина. Намерените на Акропола 56 повече или по-малко добре запазена кора свидетелстват за силата на художественото влияние върху Атина от йонийските майстори. Тези прочути майстори се стичаха в двора на тирани. Но понякога, ако не дойдат сами, им се изпраща специална заповед. Подобна поръчка от Атина е получена например от известния хиосски скулптор Арчерм, който пръв създава образ на крилатата Победа (Ники).
В средата на VI век. Заедно със скулптури от вносен островен мрамор се появяват първите произведения на атински скулптори от мрамор Pentelikon. Но основните кариери на Пентеликон все още не са открити и такива статуи са рядкост.
В Атина VI век. хитон, изработен от тънка прозрачна тъкан и наметало, хвърлено небрежно отгоре, падащо във вертикални гънки, влизат на мода. В скулптурите на йонийски художници фигурата на момиче (кора) е интерпретирана с велико изкуство, нейните дрехи, къдрици на косата, пресечени на главата й от диадема и падащи на дълги нишки на гърдите й, продълговати изпъкнали очи, леко оцветени с кармин, одухотворено лице, озарено от мека, понякога хитра усмивка ...
Атинските художници обаче не станаха просто имитатори на йонийците, те запазиха оригиналния си стил, своите художествени традиции. Заемайки от йонийските ядра изрезката на очите, завъртането на фигурата, детайлите на драперията, атинските майстори се опитаха да възпроизведат не статуите, поставени в подножието на храма на Акропола, а истинските живи момичета, техните атиняни съвременници. Това налага на произведенията на атинските майстори оригиналността, която позволява дори сега веднага да разграничи тяхното произведение от работата на йонийците.
В края на VI и V век. художници в Атина, които вече са имали богат опит в производството както на мраморни, така и на бронзови статуи и са постигнали високи умения в червенофигурната живопис, са се доближили до едно от най -големите открития в историята на изкуството - откриването на перспективата. Първите опити да се покаже движението на човешка фигура, отхвърляща задължителната симетрия на нейните части, датират от края на VI век. Те свидетелстват за постоянното желание да се постигне такава достоверност на образа, че той става ярък и убедителен.
Няма съмнение, че развитието на демократичната система в Атина повишава интереса както на артистите, така и на поетите към изобразяването на човешки гражданин.
По това време, след реформите на Клестен, атинската агора спечели победа над Акропола и центърът на политическия, социално-икономическия и духовен живот на атиняните сега стана регион на грънчари и металурзи. Паметниците, създадени от тиранин, все повече се заменят с паметници, създадени от хората. Оркестърът на агората, на който Пизистрат поставя първите театрални игри, които едно време възбудиха възмущението на Солон, беше изоставен. На южния склон на Акропола се появява нов оркестър с храма на Дионис. Тук се провеждат състезания на поети, драматурзи и по -късно комици. Самите хора организират и провеждат тържества, за разлика от изпълненията в оркестъра на агора. Се ражда атинският народен театър. Дългата и упорита борба на народа срещу родовото благородство приключи с пълната победа на народа; но не бива да се забравя, че народът би могъл да спечели победа само в условията на създаване на гражданска общност, основата на която беше трудът на робите и експлоатацията на политически лишени или лишени от права хора.
В историята на гръцкото изкуство 490 г. пр.н.е. NS. изглежда е датата, от която започва възходът в развитието на културата, достигащ своята кулминация по време на управлението на Перикъл. Крайъгълен камък в развитието на гръцкото изкуство е маратонската победа на атиняните. Неговото морално значение беше изключително голямо. Отстъплението на персийските войски пред малка армия от хоплити е едновременно триумф на атинската демократична система, спряно върху руините на тиранията, и гаранция за по -нататъшен успех в борбата с врага. Гордостта на атиняните и вярата в собствените им сили се обясняваше и с факта, че победата е спечелена без външна помощ; спартанските съюзници, може би разчитащи на поражението на атиняните, получиха възможност да разгледат богатите трофеи, заловени от врага. С времето на победата на маратона се свързва и друго събитие - откриването на богатите мраморни кариери на Пентеликон близо до Атина. Преди това добивът на мрамор в Атина беше много незначителен и мрамор обикновено се доставяше от островите, особено от остров Парос. Вносът на мрамор е свързан със значителни разходи, така че всички архитектурни сгради са създадени от мек варовик (порест), а мраморът се използва много пестеливо. Откриването на богати находища на мрамор даде безценен камък в ръцете на атински архитекти и скулптори.
Съвпадението на тези две събития даде възможност веднага след маратона да се помисли за декориране на Акропола с нов мраморен храм в чест на Атина Полиада, защитницата на града Атина.
Порестият храм на Атина Полиада раздразни атинската демокрация с натрапчив спомен за омразната тирания. Планът за изграждане на нов храм вероятно е принадлежал на Аристид, това изглежда още по -правдоподобно, тъй като именно Аристид и неговите поддръжници смятат войната с персите за завинаги. Мястото за храма беше избрано от южната страна на хълма, за което трябваше да се извърши допълнителна работа за изравняване и разширяване на южната тераса на Акропола с подпорни стени. Храмът е основан през 488 г. на първия ден на Панатея, както се вижда от ориентацията на оста на храма, с посоката на изгрева на слънцето на този ден (като се вземе предвид лунният календар на атиняните). от нашествието на персите в Атина, храмът все още не е завършен, а по -късно на негово място е издигнат Партенонът.
Завземането на Атина от войските на Ксеркс (480) е придружено от разрушаване както на града, така и на Акропола. След победата при о. Саламин, особено във връзка с вторичното нахлуване в Атина от войските на Мардоний (479 г.), експулсирането на врага от територията на Гърция се счита за спешна задача
Преди битката при Платея (479 г.) атиняните положиха голяма клетва, че „светилищата, изгорени и разрушени от варварите“, трябва да останат в същата форма, за да служат вечно като паметник на „беззаконието на варварите“. Спазвайки тази клетва, атиняните запазиха много от руините на Акропола, в самия град и в други части на Атика, за което свидетелстват не само Херодот, но и Страбон и Павзаний. Колонията на храма и целата на Атина останаха в руини.
Древната статуя на Атина, отнесена в Салакта, е върната в Акропола в мраморен храм, построен специално за нея на мястото на бъдещия Ерехтейон. Метопите и частите от колонадата на „стария“ Партенон по -късно са поставени в стените на Акропола, така че да са ясно видими от долния град - от Атина.
Победата при Платея и създаването на атинския морски съюз доведе Атина до икономически и политически просперитет. През 70 -те години на V век, когато победата на Кимон над персите и ролята му в организирането на Атинския морски съюз го правят най -влиятелният човек в Атина, въпреки популярния указ, забраняващ на частни лица да поставят херми на агората, три херма, посветени на три победи на Кимон (при Евримедон, в Кипър и в Тракия).
Кимон се опита да увековечи паметта на баща си Милтиада, победител в маратона. Несъмнено не е без неговото влияние пъстрото портико е построено в северната част на агората (дело на девера на Кимон, архитект Плистоанакт). Името си „пъстър“ портик е получено от стенописите на предната стена, защитени от дъжда от колонада, обърната към агората. Този портик е нарисуван от известни художници от онова време. До картината на Полигнот „Разрушаването на Троя“ е поставена картина на Микон или, според друга версия, на Панен, брат на Фидий. изобразяваща битката при Маратон. Тази историческа картина, единствена сред картините, нарисувани по темите от троянския цикъл, оприличава Милтиади с безсмъртните богове и герои.
При Кимон, през 470 г., малко по -рано от построяването на пъстрия портик, атиняните издигат паметник в чест на тази победа в Делфи за една десета от плячката, уловена в Маратон. Делфийското посвещение на атиняните изобразява Атина и Аполон, заедно с легендарните герои и царе на Атика. До Атина и Аполон стоеше статуя на Милтиад; според Павзаний тези статуи са дело на Фидий. Издигане на Милтиад и включването му в броя на героите. общувайки с боговете, не можеше да остане незабелязано.
Неуспешната експедиция на Кимон от 3000 атински хоплити до Спарта, обхваната от въстание на илотите, завършила с безславно завръщане в Атина през 462 г., беше използвана от демократите за изгонване на Кимон през 461 г. чрез остракизъм и окончателно разбиване на съюз със Спарта.
Изгонването на Кимон, привърженик на съюз със Спарта, приятел на атинските олигарси, отново засилва влиянието на лидера на атинската демокрация Ефиалтос и след трагичната му смърт - Перикъл.
През 456 г. Перикъл предлага да се свикат в Атина представители на всички гръцки градове за общ гръцки конгрес, който да обсъди въпроса за изграждането на нови гръцки храмове, които да заменят разрушените от персите. Противопоставянето на Спарта предотврати изпълнението на този план в общогръцки мащаб. Две години по -късно, през 454 г. пр. Н. Е., След прехвърлянето на хазната на Съюза от около. Делос до Атина, по инициатива на Перикъл, беше решено ежегодно да се отлага 1/10 от съюзническите форос в хазната на богинята Атина. Накрая, през 449 г., в годината на сключване на мир с Персия, въпреки противопоставянето на олигарсите, е приет план за нови сгради на Акропола, сгради, достойни за богиня и древни светилища на свещената цитадела на атиняните.
Най -големият архитект в Гърция, Iktin, разработи плана за Партенона. Той посвети специална книга на Партенона, спомената от Витрувий в неговата работа „За архитектурата“. Иктин построи Телестериум, зала за елевзинските мистерии и изготви план за красивия храм на Аполон в Баса близо до Фигалия. Негов помощник беше талантливият архитект Каликрат, който по -късно построи йонийския храм на Атина Нике и храма на реката. Илис; Mnesicles, създателят на Пропидей, работи с тях по Акропола. В допълнение към тези традиционно запазени имена, в Атина имаше и други талантливи архитекти, чиито имена останаха неизвестни. Това са онези, които са построили Хефестион и храма на Арес в атинската агора, храма на Посейдон на нос Суния и храма на Немезида в Рамнах, в Източен брягАтика.
Основният асистент и приятел на Перикъл, вдъхновител и ръководител на всички произведения беше блестящият скулптор Фидий, син на Чармидес. , известен още преди построяването на Партенона за създаването на позлатена дървена статуя на Атина за храма на Платеите и огромна бронзова статуя на Атина Воина на Акропола. Заедно с Фидий, неговите ученици също са работили по украсата на Партенона, сред които е бил Агоракрит, който по -късно е работил в храма на Немезида в Ромни, Алкамен, който е украсил Хефестион и храма на Арес в атинската агора, и Келомон, създател на коринтския орден. Заедно с плеядата от талантливи архитекти и скулптори от времето на Перикъл, са живели и творили известни художници в Гърция - Поликлет, Мирон и брат Фидий Панен. Класиците на гръцката култура от онова време са такива произведения на тези велики майстори като „Момче с копие“, „Дискобол“ и други.
Това нов периодкултурното развитие на Атина бележи началото на развитието на класическото изкуство. Художественият разцвет от средата на V век, съвпадащ във времето с царуването на Перикъл, би бил невъзможен без създаването на тази художествена традиция, подготвена от дългото развитие на изкуството както в Гърция, така и в Мала Азия , предимно в Йония. Атина е повлияна както от дорийския, така и от йонийския орден. И Партенонът, и Пропиленът се връщат в дорийския стил, но за разлика от други градове в гръцкия свят, елементите на йонийския и дорийския стил в Атина са хармонично комбинирани в едно цяло, взаимно се обогатяват.
2.2. Партенон.
Руините на древния Партенон, все още украсяващи Акропола, се превърнаха в наше време в символ на човешката култура и творчески гений. Колоните на Партенона, някога блестящи с белотата на мрамора Pentelicon, сега са придобили цвета на скалите на Pentelicon. Боядисани в кафеникаво-златисти тонове, те се открояват релефно на синия фон на небето. През лятото ранната сутрин и ранната вечер са единствените моменти, в които можете да гледате безнаказано древните руини. В средата на деня Партенонът залива ярка светлина, удължавайки черните сенки на капителите и пода на колоните. В този час слънцето изгаря като разтопен метал, заслепявайки очите ви. И в онези редки дни в Атина, когато небето потъмнее, както преди буря, храмът става тъп и сив, сякаш покрит с пепел от отминали епохи.
През 449 г., в годината на сключване на мир с Персия при благоприятни условия за Атина, Перикъл представя проект за реконструкция на Акропола за обсъждане от Народното събрание. Според проекта Акрополът трябваше да се превърне в свещено място, достойно за великолепието на Атина - хегемонът на морския съюз, завоевателят на персите.
В биографията на Перикъл Плутарх ни разказва някои подробности за започнатото строителство. На първо място, древният биограф посочва почти приказната скорост на сградите, „изключителна по своето величие и несравнима по красота и очарование на очертанията“, възникнала в резултат на конкурса на художници. Това, което съвременниците на Перикъл видяха като задача на много поколения, беше изпълнено в най -кратки срокове. Това чудо е причинено от Перикъл. „Що се отнася до красотата, тогава тя вече беше оригинална, но ако някой попита за времето (на сградите), сега те са толкова свежи, сякаш току -що са създадени. Тяхната разцъфнала младост, напълно недокосната от времето, е поразителна, сякаш жив глътка топла кръв и никога променяща се душа са примесени в тези произведения на изкуството ”. Тази характеристика напомня на писателя и др известно име- името на Фидий "Фидий беше помощник на Перикъл, който контролираше и наблюдаваше всичко, въпреки че върху всяка от сградите работеха специални архитекти и художници."
След това Плутарх изброява най -важните сгради от това време, като от време на време прави отделни бележки и общи обяснения.На първо място, Плутарх говори за Партенона, споменава Телестерията на Елевзина, Дългите стени, Одеона, Пропилеите. Причина да се информира за интересът на богинята Атина към успешното завършване на труда на Перикъл. Историята за поставянето на бронзовата статуя на Атина Лечителката от благодарния Перикъл ни позволява да преминем към описанието на култовите статуи, но Плутарх споменава само хризоелефантиновата статуя на Атина Богородица. Писателят подчертава, че тази статуя е създадена от самия Фидий, докато други работи се извършват под негово ръководство. и, както казахме, той ръководи всички художници въз основа на връзките си с Перикъл. "
Следващата фраза директно се превежда в третата и последна част от изложението на Плутарх „И тогава имаше завист и обида, защото Фидий приемаше (в своята работилница) жени от добри семейства, които присъстваха на строителството, за да угодят на Перикъл“. Тогава се предават различни клюки за личния живот на Перикъл, събрани от Аристофан и Стесимброт. Писателят по -нататък осъжда съвременниците на своя герой и преминава към общи разсъждения за сложността на историографията, която е възпрепятствана от изобретенията на по -късните поколения и субективните предразсъдъци на историците, съвременни на Перикъл.
Главният герой и на трите раздела на главата несъмнено е Перикъл. В първия от тях Перикъл действа като собственик на великолепните сгради, във втория - Планът на Партенона
като грижовен баща на занаятчии, в третия - заедно с Фидий, като жертва на омраза и завист.
Партенонът е бил храмът на Атина Полиада (Градска гвардия) и обикновено се е наричал просто „Храм“ или „Голям храм“. Първоначално западната част на храма се нарича Партенон, а едва по -късно - цялата сграда. За първи път срещаме това име през IV век. в едно от изказванията на Демостен. Мястото за новия храм е избрано на висока платформа, вече подготвена по -рано за стария Партенон. Партенонът, увенчал атинската цитадела, се виждаше не само от юг и запад, но и на самия Акропол имаше прекрасна гледка към величествената сграда. Съвършенството на конструкцията и тънкостта на изпълнението на нейните фризове и фронтони веднага бяха очевидни дори за неопитен ценител.
Дизайнът на храма е внимателно обмислен. Работата на Иктин и неговия помощник Каликрат, описана в специална книга от Иктин (а по -късно и от определен Карпион), за съжаление е загубена. Но самото му съществуване показва голяма предварителна информация теоретична работаархитект. Това обяснява до голяма степен скоростта на строителството, граничеща с чудо, според Плутарх. Храмът е построен през 447-438 г., за 9 години. Довършителните работи продължават до 432 г., тоест до Пелопонеската война.
При изграждането на новия Партенон са използвани основите на стария Партенон, чието изграждане започва след победата при Маратон, но не е завършено. Основата обаче трябваше да бъде значително разширена, тъй като старият храм беше по -дълъг и вече нов. За това беше използван целият вторичен материал, подготвен за изграждането на стария Партенон.
Сградата на Партенона беше увенчана с барелефи и фриз. Релефът на йонийския фриз е предназначен за зрителя, който се приближава до храма. Докато процесията на панатеините преминаваше от западната фасада по северната страна на Партенона, насочвайки се към целата на Атина, фризът беше ясно видим между колоните на перистила. Бялата мраморна облицовка на храма отразяваше светлината.Фризът е направен в барелеф, защото те винаги го гледат отдолу и само на близко разстояние, а барелефът би бил твърде суров и груб. Очертанията на фигури и дрехи в долната част на фриза са по -силни и по -остри, отколкото в горната; всяка фигура е леко наклонена към фона от преден план до фон. Това създаде илюзията за дълбочина, особено поради по -слабите контурни линии на горната половина на фриза.
Не знаем дали Фидий е създател на модела за този фриз, но единството на цялата композиция показва, че скулпторите, създали фриза, са работили по един -единствен план и най -вероятно според модела. От надписите на Епидавър е известно, че не само отделни скулптури, но и модели на композиции са поръчвани на изключителни художници и скулптори. Няма консенсус относно ролята на Фидий в създаването на фриза. Някои учени отричат ролята на Фидий в създаването на Йонийския фриз, докато други, доказвайки архитектурното и скулптурното единство на Партенона, приписват Фидий на съставянето на обща сюжетна композиция от фризовете и фронтоните и признават личното си участие в създаването на фризът. Най -често темата на сюжета е взета от гигантомахия.
Г. Шрадер счита скулптурите на западния фронтон за дело на Паоний, а източния и фриза на шествията - Алкамен, йонийски, ученик на Фидий Б. Швайцър в статиите „Фидий, създателят на Партенона“ посветени на скулпторите от Партенона, анализирайки паметниците, доказва единството на техния скулптурен, архитектурен и художествен дизайн, считайки Фидий за организатор и вдъхновител на всички произведения. През 1957 г. К. Блумел в своята работа „Релефите на Фидий и фризът на Партенона“ стига до извода, че между пирейските копия на релефа на Фидий на щита на Атина и йонийския фриз на Партенона има вътрешна пропаст в етапите на развитие на гръцкото изкуство от V век. Фидий не можел в работата си върху Панатеновото шествие напълно да овладее, като йонийски, цялата техника на перспективата и художествените средства, без да знае нищо за тях в работата по изображения в строг релеф, без използването на перспектива (в сцени на борба с амазонките) на щита на Атина. Ново поколение скулптори работиха върху фриза с нови изразни средства на изобразително скулптурната експозиция на фриза на Партенона. Разбира се, внимателният сравнителен анализ на Блумел е убедителен, освен ако не се предположи обаче, че Фидий може да е стилизирал своето изкуство в работата по статуята на Атина, но не е бил обвързан от никаква рамка. религиозни традициив перфектния образ на своите съграждани.
Както и да е, ние сме изумени не само от удивителното изкуство на създателите на Йонийския фриз, където по цялата му дължина (приблизително 160 м) няма нито едно повторение, а самата смелост на идеята - пренасянето на изображения на атински граждани по стените на храма, събитие, безпрецедентно в историята на храмовата архитектура. Доколко това е било близо до самия Фидий, свидетелства и дръзкият му опит по онова време да даде на щита на Атина своя автопортрет и портрет на Перикъл в образите на Дедал и Тезей.
Статуята на Атина е завършена и монтирана в храма през втората година от 85 -та олимпиада, тоест през 438 г., в дните на великите Панатенеи. Работата по завършването на детайлите и окончателното завършване на храма продължила до 432 г. Плутарх съобщава: „Скулпторът Фидий се е ангажирал да построи прочутата статуя; той беше приятел на Перикъл и се радваше на най -голямо влияние с него, затова имаше врагове, а някои му завиждаха по лични причини, а други искаха да експериментират с него - какви ще бъдат хората, когато трябва да съдят Перикъл. Те спечелиха на своя страна Менон, един от сътрудниците на Фидий, и го убедиха да седне на агората като молител пред олтара на (дванадесетте) богове; той поиска да му бъде предоставено правото да говори безнаказано с изявление за престъплението, извършено от Фидий. Хората изпълниха молбата на Менон. Кражбата обаче не беше открита: Фидий по съвет на Перикъл вече я беше коригирал предварително. златни дрехидо статуята, че е напълно възможно да я премахнете и да проверите теглото й, което Перикъл предложи на съдиите. Независимо от това, Фидий продължава да преследва завист, тъй като благодарение на известните си творби той печели голяма слава за себе си. Той беше обвинен преди всичко във факта, че след като е изобразявал битка с амазонките на щит, той е дал на плешивия старец, който вдигна камък над главата си с двете си ръце, собствените си черти на лицето и че е направил изпъкнал образ на Перикъл се бори с Амазонка със забележителна красота; ръката, държаща копието пред лицето на Перикъл, е направена по такъв начин, че не прави толкова забележима приликата с лицето на Перикъл, което обаче е ясно видимо в останалите непокрити части на лицето над и под копие. Фидий беше затворен и умря там от болест. Някои обаче казват, че е бил отровен с отрова; твърди се, че това е било направено от враговете на Перикъл, за да обвинят самия Перикъл. Доносникът Мено, според предложението на Глаукон, „хората разрешиха освобождаване от всички данъци и наредиха на стратезите да се грижат за безопасността на този човек“ (Плутарх, Перикъл, 31).
Филохор (IV век пр. Н. Е.) В бележка към архонтството на Теодор (438/437) пише: „И златната статуя на Атина беше поставена в голям храм с тегло 44 таланта злато. Перикъл беше епистат, Фидий - майсторът. А учителят Фидий предизвика подозрението, че е изчислил слоновата кост за записите и беше изправен пред съда. Казват, че той уж е избягал в Елида, взел се [там] да направи статуя на Зевс в Олимпия и след като я завършил, сякаш е бил убит от елейците. " Според Филохор процесът над Фидий трябвало да се проведе непосредствено по време или малко след инсталирането на статуята в Партенона и проверката на доклада на скулптора.
Посланието на Диодор съдържа само допълнителна информация. „Към олтара на боговете, като привърженици на селото, седнаха няколко души, обучени от враговете на Перикъл. Обвинението на Фидий беше, че той уж си е присвоил значителна част от свещените суми ”. Народът, подтикван от враговете на Перикъл, арестува Фидий и обвинява самия Перикъл в светотатство ”(Диодор, XII, 38). Процесът срещу Фидий несъмнено имаше политически характер. Това се потвърждава от разликата във версиите на обвинението - Фидий е обвинен в скриване на слонова кост, после в скриване на злато, след това в присвояване на парите, отпуснати за изграждането на Партенона. Очевидно автопортретът на художника и образът на Тезей с лицето на Перикъл са играли значителна роля в обвинението на Фидий. И въпреки че Диодор не цитира това обвинение, заключението му за обвинението в богохулство срещу Перикъл е свързано именно с тези образи. Фидий също, независимо от обвинения от друг вид, беше обвинен в светотатство и това беше основният момент, по който той не можеше да се оправдае в очите на своите съвременници. Общественото възмущение на атиняните беше умело подхранвано от враговете на Перикъл.
Версията за поканата на Фидий, хвърлена в Олимпия, от елеанците да създаде статуя на Зевс във вече построен храм за това, едва ли е вярна. Критиците на изкуството и историците на изкуството все повече се утвърждават в идеята, някога упорито защитавана от Г. Шрадер в работата си за Фидий, че статуята на Зевс е едновременно по -ранно произведение в техниката и изработката от статуята на Атина Богородица в Партенона . Самата версия, че Фидий първо е създал статуя на Зевс в Олимпия, а след това е убит от елейците като богохулник, е смешна. Очевидно тя е измислена, за да премахне от Атина обвинението за трагичната смърт на художника. Посланието на Плутарх за смъртта на Фидий в атински затвор е най -вероятно. Фидий умира в Атина. А. семейството му, както е предложено от К. Г. Морган, бяга в Олимпия, където тя може да разчита на защита и благоприятен прием от жреците на Олимпия и магистратите от Елида.
2.3. Пропилеи.
През 434/3 г. Атинското национално събрание приема резолюция относно разходите, предназначени за планирането на Акропола - постановлението на Калия. „Съветът и хората са решили. Фила Цекропис, секретар беше Мнеситей, председател Еуфит, Калий направи предложение: да се построят каменни статуи, златни Ника и Пропилея; докато всичко приключи напълно, харчете за разходи от хазната на Атина в съответствие с приетите по -рано постановления; да планирате Акропола, с изключение на забраненото, и да го възстановите, като харчите десет таланта за това ежедневно, докато всичко бъде планирано и възстановено по възможно най -добрия начин; нека иманярите и епистатите да контролират работата, а архитектът да изпълни плана както в Пропилеите; нека се погрижи заедно с епистатите да планират Акропола и да възстановят всичко необходимо по най -добрия начин и възможно най -евтино; останалата част от парите на богинята Атина, която сега е в града, и всички онези, които ще дойдат в бъдеще, не използват и не харчат за нищо друго и не взимат повече от 10 000 драхми за това .. . "
Въпросът за реконструкцията на Акропола и установяването на граници между териториите на неговите светилища се обсъждаше точно по времето, когато строителството на Партенона завършваше. Храмът на богинята, създаден от най -добрите архитекти и скулптори на атинската държава, се нуждаеше от достоен вход. Целта на планирането беше да позволи на посетителите да се доближат до Партенона и свещеното място с маслиновото дърво на Атина и извора Посейдон от страната, най -благоприятна за разглеждане на паметниците.
Планът за реконструкция е поверен на специална комисия от иманяри и епистати, която включва Mnesicles като главен архитект.
Дворът с неправилна форма се отваряше от изток към стълбище, което водеше към терасата на Партенона. Основата на стълбите беше девет стъпала, издълбани в скалата. Освен това порестите стъпала се издигаха до нивото на западната тераса на храма. Архитектурно проектираният Пропилен отвори от северната страна входа на вътрешния двор, откъдето посетителят за първи път видя целия ансамбъл на Партенона. На стълбите и стъпалата на храма имаше стотици посветителни статуи, издигнати тук през различно времеразлични хора. Самият Партенон блестеше с красотата на своите безупречни линии, скулптурни декорации, яркост и свежест на цветовете, подчертавайки капителите на колоните, архитравите и корнизите. На някои места цветовете бяха рамкирани с позлата.
Празничните шествия се отправят към Акропола по Панатенайския път. Издигайки се в плавни завои по западния склон на хълма, пътят преминава през Пропилеите и, завивайки леко на юг, минава между оградените свещени места на Партенона (вдясно) и древния храм на Атина и Ерехтей (на вляво), където Пропилонът на Партенона излезе по този път. След това пътят тръгна нагоре, докато постепенно се издигна в североизточния ъгъл до нивото на стилобата на Партенона. Скалната повърхност между Пропилеите и Партенона беше изравнена. В древния квартал Артемида Браврония бяха построени елегантни портици, които гледаха към централния двор с колонади.
В същото време беше извършено преустройството на северния участък. където някога е бил храмът на Атина, възстановен от Пизистратис. Възстановен след войната с персите от опистода на този храм, който е служил за съкровищница, той вероятно е бил демонтиран, а съкровищницата на Атина и други богове е прехвърлена в опистода на Партенона.
Тези планиращи работи бяха извършени още в края на строителния период, след като строителството на основната част на Пропилеите беше почти завършено.
За разлика от ориентацията на стария вход към Акропола, който беше демонтиран по време на ново строителство, Пропилеите на менезисите трябваше да бъдат ориентирани към Партенона в тяхна посока.
Проектът Propylaea, представен от Mnesicles, беше прост и грандиозен. Досега той се счита за един от най -успешните планове за главния вход. Според първоначалния план на архитекта входът трябваше да заема цялата ширина на западния склон на Акропола, от северната му до южната стена.
Пропилеите бяха сложен портик, който се състоеше от три основни части: централната, през която пет порти, изсечени в мраморната стена, водеха към Акропола, и две странични, стърчащи малко напред на запад и сякаш , заобикаляйки пътеката.
Централният портик се отваря на запад с колонада от шест дорийски колони и се пресича към централната порта с проход, който минава между два реда високи стройни йонни колони, достигащи до 10 м височина. Огромни мраморни греди, хвърлени от архитрава на тези колони към страничните стени на портика, достигнаха 6 м дължина. Върху тях лежеше луксозен касетен таван. Страничните портици се отваряха с колонади към централната от източната страна, с изглед към Акропола; дорийски портик също прилежаше към стената, през която беше прорязана портата, но много по -малка и по -ниска от западната, тъй като беше построена на по -висока ниво. Този горен портик трябваше да бъде прикрепен към още два (от северозападната и югозападната страна), също обърнати към Акропола. Според плана на Mnesicles трябваше да има фонтани и пейки за останалите посетители, които, наслаждавайки се на сянката и прохладата, можеха да видят Партенона пред себе си, отварящ се не само от западната фасада, но и от северната надлъжна колонада.
Mnesikl обаче не успя да изпълни напълно планирания проект. Югозападните и югоизточните портици трябваше да заемат част от свещените места на боговете: югоизточната - Артемида Браврония, и югозападната - Атина Нике, което, разбира се, срещна съпротива от свещениците.
Изграждането на Пропилеите продължава пет години (437-432) и струва повече от 2000 таланта до началото на войната. Войната прекъсва строителните работи и проектът „Меникълс“ остава завинаги недовършен. Източните портици на входа на Акропола изобщо не са построени; югозападният портик остава асиметричен спрямо северозапада
По време на строителството на Пропилеите „Менезилите“ за първи път в архитектурата започват да комбинират мрамор с два вида елевзински камък, сиво-синьо l тъмно лилаво. Преди това контрастът между тъмен камък и снежнобял мрамор се използваше само за статуи (тъмен пиедестал и мраморна статуя) .решени трудни архитектурни проблеми.
Долният западен вход към Акропола се отваряше с шест дорийски колони, докато стърчащите колонади на страничните портици бяха много по -малки. Това създава почти непреодолима трудност, тъй като е необходимо да се постигне единен архитектурен ансамбъл на входа. Централната колонада е поставена върху четиристепенна основа от мрамор Pentelikon, хармонично пропорционална на височината на колоните. За колоните на страничните портици обаче тази основа не е приложима, тъй като те изискват тристепенна основа, пропорционална на височината им. Тази задача Mnesicles е блестящо решена чрез поставяне в страничните портици на три горни стъпала от бял мрамор на долната стъпка от тъмен елевзински камък. По този начин пропорцията не се наруши, тъй като четири мраморни стъпала бяха запазени в центъра и три мраморни стъпала отстрани. Тъмните ивици на долните стъпала на страничните крила подчертаваха само посоката на входа, като същевременно подчертаваха централната шестколонна фасада на Пропилеите. Колоните на тази фасада се разделяха в центъра до ширината на свещения панатеински път се издигна до Акропола. Пътят, издълбан в скалата, минава между йонийските колони по протежение на централния кораб, широк 4 метра. Вътре в Пропилеите пътят беше затворен с двукрили порти. Портите се отваряха само в тържествените дни на шествието. Обикновено те бяха затворени и посетителите на Акропола преминаваха през странични входове.
Освен това лекият наклон на Акропола рязко се повиши, като по този начин създаде две различни нива на една сграда. На това по -високо ниво Mnesicles изгради напречна стена, прерязана от пет входа, един централен и два странични от всяка страна. От двете страни на свещения път към страничните входове се издигаха стълби с пет стъпала, чието горно стъпало беше от тъмен елевзински камък, а постепенно издигащите се панели на страничните стени на прохода бяха от сивкаво-син мрамор.
Когато посетителите, напускайки слънчевия Акропол, навлязоха в Пропилеите, тъмнолилавият, почти черен камък на горното стъпало веднага се открои сред белия мрамор, потопен в сянката на Пропилеите. Това рязко бележи началото на спускането по стъпалата. Неслучайно Mnesicles понякога се нарича първият архитект, който се грижи за безопасността на хората. Беше невъзможно да не забележите началото на стълбите. Освен това красотата на комбинацията от тъмния камък с белотата на блестящия мрамор не беше нарушена, а само подчертана. Така входът беше умело комбиниран в една единствена сграда, която отваряше широк проход към атинския Олимп - Акропола.
Дорическият фриз на фасадите на Пропилеите и йонийският фриз над колоните, оформящи долната (вътрешната) част на прохода, не са украсени със скулптури. Нищо не трябваше да отвлича вниманието на зрителя от предстоящото съзерцание на Партенона. Красотата на сградата трябваше да удиви с безупречната чистота на линиите, внимателното завършване на детайлите, изтънчеността на йонийските колони. Само кесоните на тавана бяха боядисани в синьо, символизиращи небето със златни звезди, блестящи върху него. Двете крила на Пропилеите (южното и северното) бяха асиметрични. През портика на северното крило (дълбочина 5.055 м) можеше да се влезе в стая, отделена от него със стена с два прозореца и врата между тях. Източният прозорец се намираше по -близо до вратата. отколкото западната. Тази стая обикновено се нарича Пинакотеката, тъй като Павзаний описва картините, които са били тук по негово време. Много учени и художници (включително руският художник С. Иванов) внимателно изследват стените на Пинакотеката, но не могат да намерят следи от мазилка, които да показват стенопис. Напротив, изглежда, че стените на Пинакотеката по време на спешното съкращаване на творбите все още не са били добре обработени. От друга страна, по стените няма следи от нокти. Възможно е картините просто да са били прикрепени към стената или, както някои предполагат, са окачени с въжета директно на корниза. Най -вероятно това е била картина върху дърво, доколкото може да се прецени от заглавието на трактата на търговецът на антики Полемон, посветен на описанието на тези картини.
„Вляво от Пропилеите - пише Павзаний - има сграда с картини; тези, които все още не са оценени като неузнаваеми, са изобразени от Диомед и Одисей; последният, на Лемнос, открадва лъка на Филоктет, а първият взема образа на Атина от Илион. Орест убива Егист и Пилас убива синовете на Науплий, който се притече на помощ на Егист, също е изобразен (на снимката). Има и картина, изобразяваща как до гроба на Ахил Поликсен се подготвя за клането ... Има и други снимки, между другото, Аливнад; тази картина беше изображение на победата на конете му в игрите в Немей. Има и Персей, който се връща в Сериф, носейки главата на Медуза към Полидект. .. Ако пропуснете картините „Момчето, което носи кана с вода“ и „Боецът“, по които Теменет пише, значи има „Мъси“ “(Павзаний).
Съдейки по описанието, картините на различни художници, събрани в Пинакотеката, бяха много разнообразни по съдържание. Заедно с митологични картини (Одисей и Диомед: Орест убива Егист; Поликсен, над който) Ахиловият син Неоптолем носи нож в гроба на Ахил:
Персей, който уби Медуза по заповед на крал Сериф Полидект) и образът на Музей, легендарната певица, която според легендата беше ученик на Орфей, бяха снимки от живота (момче с кана, борец). Имаше и картина, изобразяваща Алкивиад, седнал в скута на Немея, богинята на едноименния град Арголида, където се проведоха известните немейски игри. Тази картина, поставена тук в края на Пелопонеската война, вдигна много шум. Първо, хейра позира за образа на богинята, и второ, поставянето от Алкивиад на неговия собствен образ в Пропилеите се разглежда от съвременниците му като действие, достойно само за тиранин.
Въз основа на разнообразието от снимки, поставени тук, най -вероятно е да се предположи, че това са единични и случайни подаръци на индивиди, а не поръчки от държавата. Тъй като вътрешната украса на стаята, която по -късно се превръща в Пинакотеката, не е завършена (и не знаем нищо за първоначалното й предназначение), тя е била използвана за съхраняване на картини, които не са били органично свързани с култовете на Акропола, но са били поставени като посвещения. Следователно най -вероятно това северно крило никога не е било наричано „художествена галерия“ - име, което сега, благодарение на посланието на Павзаний, е здраво закрепено в науката.
Фасадата на южното крило на Пропилеите е строго симетрична на фасадата на Пинакотеката, но както бе споменато по -горе, това южно крило беше наполовина по -голямо от северното и пренебрегваше свещеното място на Нике не от стена, а от отворен малък портик.
Значително по -малкият размер на крилото се обяснява с факта, че древното светилище Харит е прилежало към него от юг, а светилището на Ника - от запад. Невъзможността да се изпълни първоначалният план за строителство принуди „Менезилите“ да нарушат досега приетата симетрия на двете западни крила на Пропилеите. Както показват следите от мраморна пейка близо до стената на този портик, тя е служила като място за почивка, а също е имало проход до мястото на храма на Ника.
Дори в такава недовършена форма, Пропилеите са най -красивият паметник на изкуството. „Има само един вход към Акропола - пише Павзаний, - няма друг, защото целият Акропол е отвесна скала и е ограден със здрава стена. Пропилеите имат бял мраморен покрив и все още няма нищо по -добро в красотата и размера на камъка ”(Павзаний, I, 22, 4). Пропилеите бяха гордостта на атиняните и когато беше необходимо да си припомним миналите дела на техните предци, те припомниха, заедно с Маратон и Саламин, Пропилеите и Партенона.
2.4. Храмът на Атина Нике.
През 448 г. по повод Калиевия мир през 449 г., който сложи край на войната с персите, беше решено да се построи храм на Атина Победоносец (Найк) на Акропола или, както се наричаше иначе, храмът на "Wingless Victory" (Ники Аптерос).
Предложението е направено от Хипоник, син на Калиас, а строителството на храма е поверено на Каликрат, по -късно архитект на Акропола. Още през VI век, по време на тиранията, е имало светилище за Нике, разрушено от персите и възстановено след битката при Платея. Облицовката на микенския бастион с плочи, която му придава завършената форма, е извършена по решение на Народното събрание (вероятно по предложение на Перикъл). Дълго време датировката на храма остава спорна. Нови изследвания показват, че изграждането му от Callicrates най-вероятно датира от 427-424 г.
Планът за храма е много прост. Малка продълговата вила е оформена от два портика. Той е поставен върху мраморен тристепенен стилобат. Портиците на храма се отварят с четири йонийски колони. Успоредно на колоните е стояла вила върху повдигната и архитектурно маркирана йонна основа. Във външната му стена, гледаща към източния портик с две преддверия, имаше врата между две тясно разположени колони. Пространството между колоните и антите се прихваща от метална решетка. Антите и вътрешните стени на вилата бяха покрити с ярки и богати орнаменти. Следи от него са оцелели тук -там, но цветовете на боите вече не се различават. Западната стена на храма беше празна.
В окончателния си вид този грациозен йоно-атически храм увенча древния микенски бастион от южната страна на Пропилеите, точно на мястото, където някога е стоял олтарът на Атина Нике, сега затворен от стилобата на храма.
Цялото възстановяване и преустройство на Акропола несъмнено е свързано с решението, взето при Перикъл да превърне Акропола в паметник на победата над персите. От тази гледна точка скулптурният йонийски фриз (0,448 м височина), защитен от дъжд от стърчащ корниз, е интересен по темата си. Фризът изобразява сцени от битката при Платеите през 479 г. Значителна част от фриза е оцеляла; от източната му страна е колекция от богове. Вероятно Атина и Зевс се открояват сред тях, но фигурите са толкова повредени, че точното им идентифициране е невъзможно. От северната и южната страна на фриза има сцени от борбата на гърците с персите, на запад - борбата на гърците, може би атиняните, с тиванците, воювали при Платея на страната на персите . Храмът беше увенчан с фронтони, които не са оцелели.
Интересен анекдот за Фидий е запазен от покойния поет и граматик Йохан Цеца (12 век сл. Хр.) В неговата Книга за история, известна като Чилиадите. Фидий и Алкамен спореха помежду си кой от тях ще създаде най -добрата статуя на Атина, която да бъде поставена на висок стълб. Докато и двете статуи стояха отдолу, статуята на Алкамен изглеждаше най -добрата; но щом бяха поставени на стълбовете, статуята на Фидий блестеше от красота, а статуята на Алкамен избледня. Фидий предвижда, че горните части на фигурата изглеждат скъсени за зрителя, гледащ отдолу. Този анекдот свидетелства за уменията на Фидий; тук несъмнено се има предвид Атина Лемния, която стоеше на висок мраморен стълб.
На разстояние 40 м от Пропилея, гледайки директно на изток, на широка платформа, изравнена в скалата, се извисява втората статуя на Фидий, Атина Промахос. Надписът на масивния пиедестал, от който са останали само няколко порести блока, е оцелял до наше време: „Атиняните, посветени на победата над персите“. Известна представа за статуята е дадена от описанието на Павзаний: „.,. бронзово изображение на Атина от плячката, взета от мидийците, кацнали на Маратон, създаването на Фидий. Изображението на щита на битката при лапите с кентаврите и всичко останало, което се правеше там, е сечено, както се казва, от Мис, а Миса, както за това, така и за всички останали негови произведения, е дал рисунки от Паразий, син на Евенор. Върхът на копието и гребенът на шлема на тази Атина са видими за тези, които плават за Атина от Суния ”(Павзаний, 1,28, 2).
Демостен в речта си „На наказателното посолство“ споменава тази статуя: „Чувате, граждани на Атина, надписът казва, че Арфмий, синът на Питонакт, е обявен за враг и враг на атинския народ и съюзниците - на себе си и на всички негови семейство. За какво? - За това, че от варварите е донесъл злато в Гърция. От това, изглежда, можете да видите как вашите предци са били загрижени, че дори от непознати, нито един човек не би могъл, изкушавайки пари, да причини някаква вреда на Гърция ... Но, кълна се в Зевс, - може би някой ще каже - не, - този пост с надписа е поставен тук случайно. - Не, въпреки че целият този Акропол е свещено място и заема широка площ, този стълб е поставен вдясно близо до голямата бронзова Атина, която държавата издигна в памет на победата над варварите със средства, дадени от гърците. (Демостен, XIX, 271-272).
Последната и най -вероятна датировка е дадена от В. Б. Динсмур, който смята, че работата по статуята е започнала след 465 г. (т.е. след победата на Кимон над персите при река Евримедон) и е завършена може би от 455 г. Според някои косвени данни. Dinsmoor предполага, че статуята на Атина е била на стойност най -малко 83 таланта. Средновековният историк Никета Хониатес определи височината на статуята на 9 м.
Въз основа на някои доста оскъдни антични доказателства много учени се опитаха да намерят прототип на Атина сред мраморните римски копия или да възстановят поне психически външния му вид. Всички тези опити обаче остават противоречиви.
2.5. Паметници на Акропола.
През V век пр.н.е. великите скулптори Мирон, Фидий и Поликлет, всеки по свой начин, обновиха скулптурното изкуство и го доближиха до реалността. Младите голи спортисти на Поликлет, например неговият "Дорифор", се опират само на единия крак, а другият остава свободен. По този начин беше възможно да се разгърне фигурата и да се създаде усещане за движение. Но стоящите мраморни фигури не биха могли да получат по -изразителни жестове или сложни пози: статуята може да загуби равновесие, а крехкият мрамор може да се счупи. Тези опасности биха могли да бъдат избегнати чрез отливане на бронзови фигури. Първият майстор на сложни бронзови отливки е Мирон, създателят на известния „Дискобол“.
Много художествени постижения са свързани със славното име Фидий: той ръководи украсата на Партенона с фризове и фронтонни групи. Великолепна е неговата бронзова статуя на Атина на Акропола и 12-метрова статуя на Атина в Партенона, покрита със злато и слонова кост, която по-късно изчезна безследно. Подобна съдба е сполетяна от същите материали огромна статуяЗевс, седнал на трона, за храма в Олимпия - още едно от седемте чудеса на древния свят.
Колкото и да се възхищаваме на скулптурите, създадени от гърците в разцвета им, тези дни те могат да изглеждат малко студени. Вярно е, че оцветяването, което ги съживи по едно време, отсъства; но техните безразлични и подобни лица са ни още по -чужди. Наистина тогавашните гръцки скулптори не са се опитвали да изразят чувства или преживявания по лицата на статуите. Тяхната цел беше да покажат съвършена телесна красота. Затова се възхищаваме дори на онези статуи - а има много от тях - които са били силно повредени през вековете: някои дори са загубили главите си.
Основният път за всички посетители на Акропола започва от Пропилеите. Изграден от ниски каменни стени на свещените места на различни богове, той минаваше по североизточния ъгъл на храма на Партенона към входа на източната му цела. От двете страни на пътя имаше много инициативни подаръци. Районът близо до североизточния ъгъл на Акропола беше особено богат на инициации. Американският учен Г. Ф. Стивънс направи интересен опит да провери доказателствата за Павзаний с археологически доказателства в района.
Павзаний започва описанието си на паметниците на Акропола от входа на Пропилеите. „Още на самия вход към Акропола има Хермес, който се нарича„ Пропилея “, и харитите, които, казват те, са създадени от Сократ, син на Софрониск, за когото Пития свидетелства, че е най -мъдрият от хора ... ”(Павзаний, I, 22 8) Към групата на тези статуи трябва да се добави и триликовата статуя на„ Хеката при кулата. ”Павзаний го споменава другаде:„ Струва ми се, че за за първи път Алкамен създава Хеката под формата на три статуи, свързани помежду си: атиняните наричат Хеката, пазителят на крепостта “(Епипиргидия); той стои при храма на "Безкрилата победа" "(Павзаний, II, 30, 2). Вдясно от Пропилеите, близо до югозападното крило, имаше ниша, в която очевидно имаше статуя на Хермес, който охраняваше централния вход към Пропилеите.
Павзаний разказва повече за харитите, чието създаване се приписва на Сократ, който е бил скулптор в младостта си, в друга книга. „В Атина пред входа на Акропола има харити, а има и три от тях и пред тях се извършват тайнства и не е позволено да присъстват всички ... Сократ, син на Софрониск , изваяни статуи на харити. Всички тези шарити са еднакви - всички са облечени. Но по -късно художници, не знам защо, промениха външния си вид и по мое време, както в скулптурата, така и в живописта, харитът беше изобразен гол ”(Павзаний, IX, 35, 3 и 7).
Харите сред гърците са били почитани като богини, разпространяващи всякакви услуги. В една от елегиите Теокрит пише:
Какво може да бъде приятно за хората
Ако не сте с нас?
Винаги ще бъда с харитите.
(Теокрит, Идилии, XVI, 108-109)
Тези богини донесоха на хората радост, дадоха им мъдрост, смелост и красота. Те обичаха да присъстват на веселите празници на боговете; без харит самите богове не започват танц или пир. Затова беше обичайно да се вдига първата чаша за харита. Безкръвни жертви бяха направени на харитите: зърно, вино, масло и вълна. Тайният култ, почитан от тримата харити в Пропилеите, се свързва с харитите като земеделски божества, допринасяйки за плодородието на земята.
Създаването на скулптурната група от три харити се приписва на Сократ чрез недоразумение. На атинската тетрадрахма три танцуващи харити са знака на атинския магистрат на име Сократ.По -късно не беше трудно да се идентифицира този Сократ с известния философ.
Скулптурната група на Хеката Епипиргидия („Пазеща кулата“) се състои от три фигури. Единият държеше две дълги факли, другият - фиала и факла, а третият - съд за вино (еночу) и факла. Факли и кани за вино са общи атрибути на тази богиня. Групите Харит и Хеката, създадени в микенския бастион, свидетелстват може би за техния съвместен култ, вероятно датиращ от древни времена.
В района между Пропилеите и мястото на Артемида Браврония Павзаний първо видя статуята на Лина („лъвица“). За този паметник той разказва легенда, добре известна в Атика: „Когато Хипарх беше убит. ... ... Хипий я подлага на (Лина) на всякакъв вид тормоз, докато тя умре, тъй като той знаеше, че тя е приятелка на Аристогитон, и вярваше, че в никакъв случай не може да знае неговия план. За това, когато Писистрати губят силата си, атиняните издигат медна лъвица в памет на тази жена, а до нея стои образът на Афродита, както се казва, дарбата на Калий, създаването на ръцете на Каламид ”( Павзаний, I, 23, 1-2).
Имаше легенди за героичното поведение на Лина. Плутарх смята, че Лина е била посветена в заговора на Хармодий и Аристогейтон, поради което е била поставена под въпрос след тяхната екзекуция. „По време на разпита и искането да посочи имената на заговорниците, които все още не са известни, тя мълчеше с невероятна твърдост. Тя показа, че мъжете, обичащи такава жена, не са направили нищо недостойно за тях. Атиняните искаха да създадат бронзова лъвица без език, която да постави във вратите на Акропола. Гордата смелост на звяра говори за непоклатимата твърдост на Лина, а липсата на език говори за нейното мълчание и скромност ”(Плутарх, Моралия, За разговорливостта, 8, стр. 505, изд.). 73
Статуята на Афродита, която стоеше до статуята на бронзовата лъвица, се идентифицира от мнозина с известна статуяСосандра Каламида, което предполага, че името "Сосандра" (спасяване на хора) е прякор на Афродита. От тази статуя има постамент с надпис „Посветен Калий. Създадени Каламиди ”. Това вероятно е същият Калий, на когото е кръстен мирът с персите от 449 г.
Лусиан, в диалога „Изображения“, включва Сосандра Каламис сред най -добрите паметници на Акропола. Той отбелязва скромността на Сосандра и усмивката й, спокойна и едва забележима, както и простите и подредени гънки на воала й (Лусиан, Изображения.
До статуята на Афродита стоеше бронзова статуя на Дийтреф, пронизана от стрели. На пиедестала има надпис: „Хермоликос, син на Дийтреф, посвети първите плодове. Направено от Cresilades. " Павзаний вярва, че тя изобразява Дитреф, атинския командир по време на Пелопонеската война (вж. Тукидид, VII, 23).
Сред произведенията на Кресилада Плиний назовава бронзовите статуи на „Ранения войн“ и „Перикъл“. Плиний отбелязва невероятната жизненост на фигурата на ранения войник. Хермоликът на демона Scambonida посвети статуя в чест на баща си, който вероятно е починал по време на атинския поход в Египет. Изображенията на ранен войник са често срещани в скулптурата и вазописта; Може би влиянието на изображенията на войници върху фронтона на егинския храм на Атина е засегнато тук.
Павзаний вероятно е сбъркал, като е идентифицирал фигурата на ранения воин с командира от V век. Diitref. Смъртта на Diitref в битка от стрелите на египтяните, обикновено въоръжени с лъкове, е ясно показана от скулптора. Грешката на Павзаний е могла да се случи по две причини: първо, името на Дитреф е било известно за него от посланието на Тукидид, който е бил негов основен източник; второ, генералът, споменат от Тукидид, също има син Хермоликос. Следователно Павзаний не можел да разбере защо Дитреф е бил пробит със стрели, тъй като гърците, с които се е борил, не са използвали лък. Очевидно Хермоликос (също син на Дийтреф), който е посветил статуята, е бил баща на командира Дийтреф и дядо на Хермоликус Младши. Хермолик, инициатор на статуята, е брат на атинския пълководец Никострат от Scame.
Недалеч от Diitref, според Павзаний (I, 23, 4), е имало статуя на Атина Лечителката (Хигиена). Плутарх разказва за поставянето на тази статуя от Перикъл като доказателство, че самата Атина не само не се е съпротивлявала на изграждането на Пропилеите, но и е помогнала за завършването на работата. „Най -енергичният и ревностен от майсторите“, пише Плутарх, „се подхлъзна и падна от височина. Той беше в най -тежко състояние и лекарите смятаха положението му за безнадеждно. Перикъл падна духом, но богинята, която му се яви насън, му даде указания как да се отнася с жертвата. С това лечение Перикъл го излекува бързо и лесно. В чест на това лечение той издигна медна статуя на Атина Лечителката на Акропола до олтара, за която се твърди, че е съществувала там и преди ”(Плутарх, Перикъл, 13). Плиний (Естествена история, XXII, 44) разказва същата история с малки вариации. В същото време той добавя, че билката, кръстена на изцелението в чест на богинята „парфения“, е служила като лекарство. Пиедесталът на тази статуя е запазен с посветителен надпис: „Атиняните до Атина Лечителката. Произведено от Пир, атинянинът. "
Докладите на Плутарх и Плиний за причината за построяването на тази статуя (злополука по време на строителството на Пропилеите) не се потвърждават. Статуята не може да бъде поставена тук до завършването на строителството на Пропилеите. Характерът на надписа също позволява да бъде датиран само към двадесетте години на V век. Вероятно тук през 6 -ти век. е било светилището на Атина Хигиея. Тъй като по време на строителството на Пропилеите, структурите, които бяха тук, бяха демонтирани, за да се освободи място, е напълно възможно след работата на Менезилите атиняните да възстановят светилището. Има и друго мнение, че атиняните са посветили статуята на Атина Хигиена в знак на края на епидемията от чума в Атина.
По пътя към короната на Артемида Браврония Павзаний споменава бронзова статуя на „Момчето“, в чиито ръце има съд със свещена вода, дело на Ликия, сина на Мирон, и „Персей“ на самия Мирон. Нищо друго не се знае за тези две статуи.
В района на Артемида Браврония Павзаний видя статуя на така наречения „дървен кон“, изработен от бронз. „... Тъй като най -доброто от елините, както се казва, се криеше вътре в този кон, то това бронзово изображение съдържа и намек за това, а Менешеус и Теукр, освен това, и синовете на Тезей, надничат от него“ (Павзаний, I, 23, десет).
Аристофан в комедията „Птици“ споменава коне, големи колкото „дървен кон“ (стих 1128). Схолиастът прави следната забележка към този стих: „Аристофан, разбира се, не говори най -общо за дървен кон, а за неговата бронзова статуя на Акропола. Защото на Акропола има дървен кон с надпис: „Харедем, син на евангелиста от дема Койл, посветен.“ Бронзов кон е издигнат на Акропола в имитация на троянския кон. “Посланието на схолиаста бе потвърдено от откриването на Акропола на двата горни блока на пиедестала на статуята със същия надпис, който водеше Въпреки това той пропусна името на майстора, който стоеше на пиедестала: „Произведено от Стронгилий“.
Не знаем нищо за Харедем, сина на Евангелието. Стронгилия Павзаний се характеризира като художник, който няма равен в изобразяването на бикове и коне (Павзаний, IX, 30, 1). Стронгилий изглежда е бил атинянин, напуснал Атина след разпадането на атинската империя.
През 414 г. на сцената са поставени „Птиците“ на Аристофан. Посвещението на троянския кон на Акропола може да се датира малко по -рано. Тъй като паметникът е издигнат малко преди поставянето на комедията на Аристофан и все още е новост за атиняните, споменаването му в пиесата не е случайно. В Павзаний той принадлежи към цяла група инициации, представящи митологични сцени. „От статуите, които стоят след коня“, продължава Павзаний, „Критий направи статуя на Епихарин, упражняващ се в пълна броня, а Енобий е известен със славното си дело към Тукидид, сина на Олор: той успешно прие постановлението за завръщането на Тукидид в Атина ... Пропускам статуите на боеца Хермолик и Формион, син на Асопих, както другите са писали за тях ”(Павсанпи, I, 23: 11-12).
Мраморната основа на първата посветителна статуя е намерена в района между Пропилеите и Партенона с надпис: „Епихарин е осветен от сина на Офолонид. Произведено от Критиас и Несиот. "
Името на Офолонид е възстановено, тъй като имената на Харина, Еиихара и Харисия се срещат в семейството на Офолонид. Посвещението на самия Офолонид може да се датира към около 490 г .; Около 15 години по -късно синът му Епичарин спечели състезанието по хоплит. Ако Епичарин наистина е спечелил известните състезания, създадени в чест на победата при Платея, тогава става ясно, че той е бил инструктиран да направи своята почетна статуя на известните майстори на Критий и Несиот, които преди това са създали статуята на тиранициди, и че това паметникът е възпроизведен върху монетите на Кизик. Бронзовата статуетка в Тюбинген може да е копие на тази статуя.
Не знаем нищо за статуята на Енобий, както и за статуята на Хермоликос, сина на Евфин (или Евфоин), участник в битките с персите и победител в панкратия. Дали е бил бащата на Дийтреф Стари, също е невъзможно да се каже със сигурност. Херодот говори за този Хермолик като за атинянин, който се отличава най -много в битката при нос Микале. Той го нарича опитен в борбата и юмруците. Хермоликос загива в битката при Кирн на острова. Evbee.
Освен това Павзаний описва група статуи, свързани с митологични теми. „Тук по -нататък е изобразена Атина, която бие силенната Марсия, за да вземе флейтите, въпреки че богинята е искала да ги изостави. Срещу тези изображения, за които говорих, е легендарната битка на Тезей срещу "бика Минос" (Минотавър) ... Има и Фрикс, синът на Афамант, доведен в Колхида от овен. Бедрата му според елините обичай, наблюдава как се изгарят. Наблизо има и други изображения, включително Херкулес; той удушава, както легендата казва за змията; има и Атина, излизаща от главата на Зевс. Има и бик, дарение за съвет Ареопаг ”(Павзаний, I, 24, 1-2).
Точното местоположение на скулптурната група на Атина и Марсий е неизвестно. Легендата разказва, че Атина е изобретила двойната флейта. Докато свиреше на флейта в горите на планината Ида, тя случайно се видя отразена в поток и изхвърли флейтата с отвращение. Сатирът Марсиас намери флейтата и постигна толкова високо съвършенство в свиренето, че по -късно влезе в състезание с Аполон, за което плати с живота си. Възможно е тази група да е изваяна от Мирон, известен атински скулптор от Елеутера. Той е споменат от Атеней позовавайки се на книгата на Полемон за Акропола (Атеней, XI, стр. 486 (1). Статуите на Марсий и Атина, както и „Дискоболът“ от творчеството на Мирон са ни известни от Рим. копия и могат да бъдат датирани не по -рано от последното десетилетие преди средата на V век Плиний също говори за тази статуя: „Мирон създаде статуя на сатир, възхитен от флейтата и Атина.“ (Плиний, Естествена история, XXXIV , 57) Изображението на тази сцена върху атинската монета е най -интересното за нас. Изображение, можете да различите, че Атина хвърля флейтата, а сатирът беше вцепенен от удивление.
Фрагментът от комедията на поета Меланипид, съхраняван от Атеней, може би е бил вдъхновен от тази група Мирон: „И Атина, изхвърляйки инструмента със свещената си ръка, каза:„ Погини, срамно, срам на тялото ми, защото от това Правя се грозен ”” (Атеней, XIV, 616e-f).
Историята на спора между Атина и Марсий беше любима тема сред атиняните, която символизира превъзходството на лирата над флейтата и следователно елината над не-елините.
Сцената на борбата на Тезей с Минотавъра е представена на монетите на Атина в три различни варианта: 1) Тезей гол, държащ тояга в дясната си ръка, потъпква бик, който е паднал на лявото му коляно; 2) Тесей, изправяйки се, с повдигнато бухало в дясната си ръка и кожата на лъв в лявата, се втурва към падащия Минотавър; 3) Тезей и Минотавърът са изобразени стоящи: Тезей държи тояга в дясната си ръка, повдигайки я високо, за да нанесе удар, като едновременно с лявата ръка хваща Минотавъра за десния рог. И на трите лунети Минотавърът е изобразен като човек с бича глава, точно както при рисуването във ваза.
Статуята на Фрикс, жертващ овен, може да е идентична със статуята на скулптора Наузидес. Той притежава скулптурна група, сходна по тематика (срв. Плиний, XXXIV, 80). Легендите за Фрикс, чужд на Атика, били разпространени в Беотия, където Атамант, според легендата, щял да жертва децата си, Фрикс и Гел (срв. Павзаний, IX, 34, 5).
Идилията на Теокрит „Младенецът Херкулес“ разказва за подвига на десетмесечния Херкулес, който удуши в люлката две отровни змии, изпратени от Героя (Теокрит, XXIV, 1 е.; Пиндар, Немейски оди, 1, 50 д.; Аполодор, II, 4, 8). Скулптурният образ на Херкулес със змии, съхраняван в Ермитажа ( Санкт Петербург), - римско копие след гръцкия оригинал. Трудно е да се каже дали тя представлява точната статуя, която Павзаний е видял.
Споменавайки статуята от Клейт и продължавайки по пътя покрай Партенона, Павзаний описва статуята на богинята на земята Гея, молейки Зевс за дъжд „или когато самите атиняни се нуждаят от дъжд, или когато е имало суша в цяла Елада“ (I, 24, 3). Мястото на статуята на Гая е известно от запазения върху скалата надпис: „Изображение на плодоносната Гая според оракула“.
След статуята на Гея, Павзаний отбеляза статуята на Конон и неговия син Тимотей. Първоначално атиняните поставиха снимка на баща си; на пиедестала биха могли да се поставят трофеите, получени от Конон в битки. По -късно беше решено да се издигне статуя на Тимотей, сина на Конон. Ако приемем, че статуите на бащата и сина са издигнати малко след смъртта на всеки от тях, то според Стивънс статуята на Конон може да се датира към първата четвърт на 4 век, а статуята на Тимотей, поставен на общ пиедестал с баща си, до средата на IV век. Лицата на статуите на Конон и Тимотей бяха обърнати към Пропилеите, така че да могат да се видят веднага на входа на Акропола.
Тогава Павзаний нарича групата на Пробна, „която е планирала да убие сина й Итис, и (образа) на самия Итис, който Алкамен е посветил“ (I, 24, 3). В музея на Акропола се намира свързана група.
Голото момче се притисна към краката на Прокна, сякаш искаше да се скрие в гънките на дрехите й. Позата на майката е спокойна. Вярно е, че фигурата на Прокна е много лошо запазена (главата, дясната ръка и лявата ръка под лакътя са отбити).
Атическият мит смята Прокна за дъщеря на атинския цар Пандий, сестрата на Филомела и Бют. Омъжена за тракийския цар Терей, син на Арес, тя му роди син Итис. Терей, след като извади Прокна от къщата, извърши насилие над сестра й Филомела и извади езика й, за да не може да разкаже за това. Но Фнломела, след като изтъка думи върху дрехите си, уведоми Прокна за зверството. Сестрите, желаещи да отмъстят на Терея, убиха Итис и дадоха тялото му на Терея по време на хранене. Преследвани от разгневения Терей, те помолиха боговете да ги превърнат в птици. Боговете се смилиха над тях. Според една от версиите на легендата Прокна се превърнал в славей, Филомела - в лястовица, Терей - в удод; от Паметниците на Конон и Конон-Тимотей
на друг - Прокна се превърна в лястовица, Филомела - в славей, Терей - в ястреб.
Оцелелият скулптурен образ на Прокна, решила да убие сина си, според учените е слабо произведение в художествено отношение. Тя не би могла да принадлежи на толкова талантлив скулптор, какъвто е бил Алкамен. Групата обаче е намерена на Акропола. Затова Стивънс, опитвайки се да намери обяснение за това, изразява следната хипотеза. Групата Прокна и Итис от Алкамен беше разбита или отнета и по -късно заменена с нова, направена много по -малко умело. Възможно е също инициаторът Алкамен, освен името си, да няма нищо общо със скулптора Алкамен, ученик на Фидий. Трябва да се отбележи, че Павзаний говори за посвещаването на статуята, а не за нейното създаване от Алкамен. Трудно е обаче дори да си представим, че на най -почтеното място на Акропола известен художник би могъл да постави посредствена творба, дори и да не е своя. Алкамена група.
Тематично поставянето на тази статуя на Акропола е напълно обяснимо от атинската легенда, която говори за семейните връзки на Прокна с Бутес и Ерехтей.
помощ на сестра си След като е заченал убийство, Прокна все още не се решава на него и Итис стои доверчиво до майка си.
Близо до Прокна имаше скулптура, посветена на много популярна тема в Атина - спорът между Атина и Посейдон. Тази скулптура е изобразена и на атински монети, Атина и Посейдон спокойно си говорят. Змията на Атина се увива около корените на маслиново дърво, бухал седи на рамото на богинята, Посейдон стои отстрани на дървото, държейки триножник в дясната си вдигната ръка, подпрял края си на земята, с нея наметало виси от лявата му ръка, делфин е в краката му, обичайното конвенционално изображение на източник. От другата страна на дървото стои Атина, с дясна ръка, протегната напред, лявата ръка поддържа копието и щита. Спорът между тях вече е разрешен от Зевс в полза на Атина.
Местоположението на статуята е неясно. Статуите на Атина и Посейдон можеха да стоят до групата Прокна и Итис или срещу нея. Във всеки случай и двете групи бяха някъде в северната част на източния ъгъл на Партенона, близо до свещеното място на Зевс Полней.
На самия вход към източната цела на Партенона, малко на юг от него, имаше бронзова статуя на Ификрат, известния атински генерал, син на обущар, благодарение на способностите си се издигна до висши държавни магистрати, води войни с траките и печели няколко победи над спартанците по време на Коринтската война. За да създаде армия, която да бъде по-устойчива и мобилна в дългосрочни експедиции, той смени оръжията на наемниците. Съпругата му е дъщеря на тракийския цар Котис. Според Ешна (Реч, III, 243), поставянето на статуята на Ификрат по време на живота му е награда за победата над спартанците през 392 г. (вж. Ксенофонт, гръцка история IV, 5 10 ядене), изиска тази чест от атиняните (Аристотел).
Заключение.
Културата на древна Гърция имаше огромно влияние върху развитието на европейската култура. Първо е превзет от Рим, след което е разработен. Важно е да се отбележи, че римското благородство високо оцени произведенията на изкуството от гръцки произход и те бяха изнесени от Гърция в огромни количества.
След падането на Римската империя и времената на упадъка на европейската култура, започва епоха на Възраждането, която е точно кръстена, защото развитието на културата продължава въз основа на постиженията на древната култура, чийто основен пласт е културата на древна Гърция.
Библиография.
1. 1: Андре Бонар, Гръцка цивилизация, изд. "Изкуство" 1992, I-III книги;
2. 2. Голяма съветска енциклопедия. 2 -ро издание, том 18.
3. Н.А. Дмитриева " Разказизкуства ", издателство" Арт ", М. 1988
4. 3. И. М. Дяков „История на древния свят“, Изд. "Наука", М., 1989
DE, "От историята на човешкото общество", т. 8, Изд. "Педагогика", М., 1975
5. DE, "Art", т.12, Изд. "Педагогика", М., 1977
6. Колобова К. М. Древен градАтина и нейните паметници. Л., 1961 г.
7. Митове за народите по света, кн. I, II, Ed. „Съветска енциклопедия“, М., 1982
8. Соколов Г. И. Акропол в Атина. М., 1968 г.
9. Павзаний. Описание на Елада. СПб., 1996.
10. "История на Европа", изд. "Наука", 1988, т.1 "Древна Европа";
Акропол от 2 -то хилядолетие пр.н.е. NS. Сградите, чиито руини сега могат да се видят на Акропола, са издигнати в средата на V век. Пр.н.е. NS. Въпреки това, още преди V век. Атинският Акропол не беше пустинна скала. Оттогава животът е тук край IIIхилядолетие пр.н.е. NS. Още тогава Акрополът е бил убежище за жителите на околните равнини, когато е нападнат от врагове. Мощните крепостни стени с височина до 10 метра и ширина 6 метра защитават Акропола, превръщайки го в непревземаема крепост. Възможно беше да се проникне в хълма от запад и север. Входът от западната, по -малко надеждна страна беше особено внимателно укрепен. От северната страна, очевидно, тя беше скрита от гъсталаци на храсти и стъпалата на тясно стълбище, издълбано в скалата, водеха към нея. Впоследствие, когато само светилищата на боговете останаха на Акропола, стълбите на северния склон станаха ненужни и северният вход беше положен. Запазен е само един главен вход към Акропола - от западната страна.
През XVI-XII век. Пр.н.е. NS. Атина не се открояваше от останалите градове на Гърция. Те отстъпваха на Микена, Тиринс, Пилос и други мощни елински центрове. Напредъкът на Атина започва след падането на Критската империя. Поетичната легенда за древния герой Тезей, който донесе победа на Атина, все още живее. Легендата разказва за ужасен данък, който атиняните трябваше да изпращат ежегодно на Крит. Седем млади мъже и седем момичета станаха жертва на ужасно чудовище, получовек, полубук-минотавър, който живееше в лабиринт на Крит. Веднъж, според мита, синът на атинския цар Егей, смелият и красив Тезей, бил сред младите мъже. С помощта на дъщерята на критския цар Ариадна, която се влюби в него, той победи чудовището и се върна в Атина, като им донесе свобода и слава.
Най -старият Атински Акропол може да е бил подобен на Акропола на Микена и Тирин. Сградите от това време са лошо запазени, тъй като по -късно на атинския Акропол са издигнати много структури в различни епохи.
Разкопките са показали, че през II хилядолетие пр.н.е. NS. тук се провеждаха срещи на владетели, изпитания, религиозни празници. В северната част на Акропола археолозите са открили очевидно място за свещените церемонии на атиняните. На запад от кралския дворец, при северната порта, е открит кладенец, който осигурява добра питейна вода на хората, намиращи защита от врагове извън стените. Данните от археологическите разкопки показват, че през тези години обществеността, религията, културния животатиняните се фокусираха върху Акропола.
Орден на гръцкия храм... Към VI век. Пр.н.е. NS. в гръцката архитектура основните типове храмове вече са напълно оформени, най -често срещаният от които е периметърът. Най -често това беше правоъгълна сграда, затворена от всички страни с колонада и покрита с двускатен покрив. В един гръцки храм архитектурните елементи на сградата са въведени в определена система. Имаше ред на тяхното местоположение в зависимост от естеството на структурата. Тази заповед беше наречена поръчка(болест 8, 9, 10).
Някои храмове са построени в дорийския ред, други в йонийския ред, а трети по -късно, започвайки от 4 -ти век. Пр.н.е. д., - в коринтски. Всяка поръчка беше изразителна по свой начин. Дорическият ред е най -строгият по форма; построените в него сгради могат да създадат строго, дори понякога строго впечатление. Йонийският орден се отличава с елегантността на формите и пропорциите, лекотата на елементите. Прави впечатление, че римският архитект Витрувий видял в дорийския орден израз на смела сила, формите на йониката му напомняли за изискана, украсена женска красота. Коринтският орден се различаваше от тези два ордена със своята специална елегантност и лукс.
На диаграмите можете да видите изображението на три поръчки и имената на техните части. Всички части на поръчката могат да бъдат разделени на групи: носещи елементи - стилобат, колонии се носи - антаблемент, покрив... Съотношението на основните части - силата или слабостта на носачите, тежестта или лекотата на носените - придава на сградата суров и напрегнат характер, или естествено хармоничен, или лек.
Сгради на Акропола през 6 век Пр.н.е. NS.През VI век. Пр.н.е. NS. на Акропола е имало храм на Атина, наречен Хекатомпедон 1. Той се намираше точно срещу Пропилеите и изумяваше човека, който влезе в Акропола със своята красота. Този ефект беше улеснен от премерената постепенност на изкачването по склона на хълма и преминаването през малките порти, украсени с колони - Пропилеите.
Поставянето на Пропилея и Хекатомпедон върху древния Акропол е доминирано от симетрия, която често се придържа към архаичните майстори. Принципът на симетрия също се счита за важен от скулпторите, особено създателите на скулптури върху фронтоните на храмовете. Симетрията също беше в основата на статуите, които тогава украсяваха Акропола. Изображението отпред строго отпред, което изглеждаше особено изразително и красиво, се появи и в планирането на сгради от онова време. Ето защо архитектите издигнаха храма на Хекатомпедон точно пред Пропилеите, така че човек, влизащ в Акропола, да види този основен храм на свещения хълм не отстрани, а отпред, от богато украсената фасада 2.
От структурите на VI век. Пр.н.е. NS. на Акропола са достигнали само основите и дори тогава не всички. Това се дължи на факта, че повечето от сградите са разрушени по време на гръко-персийските войни, и на факта, че на Акропола през 5 век. Пр.н.е. NS. бяха издигнати нови сгради. Архаичните храмове са по -добре запазени там, където в следващите епохи не е имало толкова бързо строителство и където всяко парче земя не е било скъпо, както на Акропола. Ето защо храмовете от VI век. може да се види не на Акропола, а в други региони на Гърция: храмът на Аполон в Коринт, Хера в Олимпия, Деметриг в Пестум (ил. 11). Храмовете на Акропола през VI век несъмнено са подобни на тях. Пр.н.е. NS.
Архитектурните форми на архаичните храмове са тежки и сурови. Колоните сякаш се подуват под тежестта на покрива, който ги притиска. Тежестта беше смекчена само от скулптурни декорации. Някои фронтонни композиции от архаичните храмове на Акропола са оцелели, въпреки че за съжаление не винаги е точно определено към кой храм принадлежи тази или онази скулптурна група и тяхната реконструкция не винаги е неоспорима.
Фронтон - борбата на Херкулес с хидрата.На Акропола са открити плочи с релефи, които изобразяват подвига на Херкулес - борбата срещу хидрата 3. Малкият размер на плоския релеф кара човек да мисли, че той е принадлежал на малък храм или съкровищница. Релефен материал - мек варовик (т.нар прасенце). Скулптурите, направени от него, бяха ярко оцветени. Боята покриваше грубата повърхност на камъка.
За съжаление от фигурата на Херкулес са оцелели само торсът и краката. Хидрата е изобразена с много глави върху гърчещи се серпентинови тела 4. Все още няма яснота в композицията, която ще се появи по -късно: основното не е подчертано, подробностите не се изтласкват на заден план. Борбата насища и този, и други паметници. Подвижността на фигурите е типична за такива композиции от архаично изкуство. Всичко в тях е подчинено на разкриването на темата за победата на човешкия герой над злата сила.
Фронтони на Хекатомпедон.Други скулптури, които са украсявали храмове, са открити на атинския Акропол. В една от групите Херкулес е показан да се бие с Тритон, в другата - фантастично чудовище с три тела и три глави - Тритопатор. Има основания да се смята, че те са украсили най -древния храм - Хекатомнедон 5. Статуите са изработени от варовик и са ярко оцветени. Майсторът запълни ниските странични части на фронтоните с гъвкави серпантинови опашки, преплитащи се един с друг, все по -тънки към ъглите.
Древният скулптор изобразява Херкулес, побеждаващ морското чудовище - Тритон (ил. 12). Нют е показан като човек с рибена опашка 6. Героят избутва врага на земята 7. Обръща се внимание на напрегнатите, по -обемни, отколкото в предишния фронтон, форми, красотата на техните очертания.
Три човешки тела на Тритопатор, добро древно атическо божество (бол. 13), преминават при колана в дълги опашки, които запълват долната странична част на фронтона. Лицата на Тритопатора са спокойни и добродушни (бол. 14). В ръцете на единия има вълнообразна лента, изобразяваща вода, на другия има пламъчен език, знак на огън, третият има птица, символ на въздуха, а зад него има нещо като крило. Тритопаторът олицетворява елементите вода, огън и въздух. Тази скулптурна група вече има повече обем и богатство. Скулптурите не са толкова плоски, както в релефа на Херкулес с хидрата. Съставът е по -сложен. Трите лица са представени от различни ъгли: първата глава е отпред, другите две са завъртени. Тритопаторът е показан да пълзи от ъгъла на фронтона. И въпреки че се движи настрани, лицата и торсът му се обръщат към зрителя.
Тези статуи са боядисани и боята е оцеляла доста добре. Косата на главата и брадата бяха сини, очите бяха зелени, ушите, устните и бузите бяха червени. Телата са покрити с бледорозова боя. Змийските опашки са боядисани с червени и сини ивици.
Един от ръководителите на Тритопатор, съхраняван в музея Атинският Акропол, и влезе в историята на изкуството под кодовото име „Синя брада“ (ил. 15).
Живият цвят привлича древни художници. Боята оживява образите. Тя лиши митологичната сцена от ужас, въведе в нея елемент на игра. В гръцкото изкуство злите създания - сфинкси, горгони, тритони - не изглеждат ужасни и всемогъщи, превъзходството на човешкия ум над тях винаги се усеща. Това беше проявлението на хуманизма на гърците - голямото постижение на човешката култура.
Фронтон - Атина с гигант... Около 530 г. пр.н.е. NS. Хекатомпедон е възстановен. На един от фронтоните на новия храм (той се нарича Хекатомпедон II, за разлика от стария) е изобразена битката на олимпийските богове с гиганти (ил. 16). Оцеляла е статуя на Атина, бореща се с гигант (бол. 17). По всяка вероятност той е бил разположен в центъра на фронтона, а други фигури са били разположени отстрани. Победителката Атина е показана в бурно движение, великанът е победен в краката й. Майсторът подчертава победата на богинята, като издига фигурата й над губещия гигант. Триумфът на покровителката на града се възприема от далечен подход към храма. Темата за борбата звучи тук без оттенък на жестокост, не както в сцената на битката между Херкулес и Тритон, където героят, в разгара на битката, напрегна всичките си сили и притисна чудовището на земята. Скулпторът не показва напрегнатост на Атина, а по -скоро демонстрира превъзходството на благородна богиня. Тази сцена, представена в монументални форми, е достойна за големия храм на Акропола, достоен за Атина.
Прави впечатление, че в края на VI век пр.н.е. NS. варовикът често се използва за скулптури, но мрамор. Гърците вярно започнаха да използват този красив камък за изобразяване на човешка фигура. Леко полупрозрачен от повърхността, той предаде добре нежността на кожата и по -добре от другите породи отговори на желанието на елинските скулптори да покаже човек красив и съвършен.
Стойността на фронтонните композиции.Сюжетите на фронтонните композиции на архаични храмове никога не са били случайни. Скулпторите не са ги правили само за украса. Те винаги са съдържали дълбок смисъл, един вид метафорично изобразяване на живота, възприеман от художника. С оглед на елините от суровата архаична епоха светът е бил в непрекъсната ожесточена борба. В гръцките легенди и митове тя приема характера на победа на светли, възвишени сили над тъмни, долни същества. Гигантите се бориха срещу титаните, жителите на Олимп - боговете - срещу гигантите, смели хора -герои влязоха в неравна битка с ужасни чудовища - тритони, хидри, горгони.
В образите на архитектурата, в скулптурите, в рисунките върху вази се прославя физическата сила на човек, показват се неговите победи. В изкуството универсалната идея за триумфа на съвършения, както физически, така и духовно, е намерил израз герой-човек.
Грънчари VI век. Пр.н.е. NS. те обичаха да подчертават масивността на формите и широките тела на вазите, архитектите създадоха мощните колони на храмовете, които набъбват в средата и се стесняват отгоре, скулпторите показват широки рамене и тесни талии в статуи на млади мъже които спечелиха състезания. В архаичните паметници е изразено огромното духовно напрежение на човека. Подобна интерпретация на художествените форми и сюжетни образи на борбата и победата на светлите сили над тъмните се появяват в периода на решително разбиване на стария мироглед. През тези векове се ражда нова, елинска култура, която се противопоставя на догмите на източната цивилизация с нови принципи. Значението на фрактурата беше огромно за по -нататъшна съдбаЕвропейските народи.
Статуите на Кор.През 1886 г. четиринадесет мраморни статуи на атински момичета са открити на атинския Акропол между Ерехфеон и северната стена на хълма. Впоследствие те открили още няколко от същите статуи. По времето, когато синовете на тиранина Писистрат управлявали Атина, в Акропола е имало много скулптури, включително статуи на момичета, или на гръцки, cor (ил. 7). Тези статуи имаха високи постаменти различни видове- кръгли, квадратни, някои под формата на колони с дорийски или йонийски капители.8 Те бяха направени предимно от мрамор, донесен от островите на Егейско море. Само няколко са направени от местен атически мрамор Pentellic.
Гръцките скулптори показаха кората в дълги празнични дрехи. Момичетата не си приличат, въпреки че стоят в една и съща позиция - строго фронтално, като се държат изправени, поддържат тържественост. Все още не се знае кой точно представляват тези скулптури. Някои искат да ги видят като богини, други - жрици, трети - благородни момичета с подаръци за богинята. Статуите на кор убеждават в любовта на късното архаично общество от края на VI век. Пр.н.е. NS. към декорации, шарки. Особено красиви и разнообразни са сложните прически за коса, внимателно навити къдрици на прическата кор. Скулпторите ги изобразяват с голямо умение.
Близостта на страните от Изтока се усеща в детайлите на тези паметници на архаичното изкуство. Интелигентна кутия за дрехи. Повечето от тях носят хитони. Някои кори ги държат с лявата ръка в бедрото и тъканта се сгъва добре. Над него е хвърлено наметало - химация, често луксозна, падаща в живописни гънки (бол. 18).
Лицата не разкриват настроението на кор. Само ъглите на устата са леко повдигнати и устните са сгънати в сдържана усмивка, която все още е далеч от живото чувство на радост (бол. 19). Дрехите им говорят повече за характера на момичетата. За някои гънките на хитоните образуват сложни шарки, весело се прекъсват, за други те спокойно се стичат надолу, за други се показват като сдържани, редки. Дрехите сякаш съответстват на различните характери и настроения на момичетата - понякога весели и живи, понякога спокойни, понякога строги и съсредоточени. Това демонстрира способността на античната скулптура от архаичната епоха да предава чувства не чрез изражения на лицето, а чрез пластични форми и изразителни линии.
Преди откриването на корите на Акропола античната скулптура е била представена от бял мрамор, безцветен. Корите изненадаха света с факта, че запазват боята, докато тя се отделя от повечето други гръцки статуи. Боята лежи в плътен слой върху мрамора, дори го покрива на някои места. Но статуите не губят от това в своята артистична изразителност. Крайното обобщение е съчетано в тях с конкретност, подчертано от оцветяването на зениците, алените устни и тъмната коса. Боята, приближавайки образа към реалността, още по -силно утвърждава характера и идеята на произведението - възхваляването на красотата.
Много по -късно изображенията на римски скулптори от 3 - 4 век. н. NS. - индивидуални, специфични - вече няма да издържат на такова оцветяване. Това би ги направило твърде близки до реалността, натуралистични и творбата би загубила способността да изразява обща идея. Следователно по -късната монументална скулптура също отказва да бъде нарисувана. Гърците, от друга страна, не се страхуваха от това в статуите на кор и другите им произведения, толкова силен беше характерът на обобщение в техните пластични форми.
Статуите на момичетата са красиви. Съзерцавайки ги, човек получава голямо удоволствие. Чувствата на древните скулптори, които успяха да предадат спокойната красота на младостта, сякаш оживяват пред него. По време на гръко-персийските войни тези красиви статуи бяха счупени и лежаха в купчина така наречените персийски боклуци, докато не бяха използвани като обикновени камъни по време на строителството на нови храмове. Може би архаични статуи от 6 -ти век. Пр.н.е. NS. загубена за гърците от V век. Пр.н.е. NS. очарованието, което чувстваха бащите и дядовците им. Възможно е също така силно повредените статуи вече да са загубили религиозното си значение. В края на краищата е известно, че гърците често се отнасяха към статуите като към живи същества: понякога ги обличаха, намазваха с ароматни масла, носеха храна, веднъж дори връзваха краката и ръцете на някои статуи, тъй като се страхуваха, че могат напускам.
Архаичните сгради и скулптури на Акропола са пълни с особена красота. Те няма да бъдат заменени от никакви истории за чувствата и настроенията на хората от това време. Произведения на изкуството Гръцки архаичнине губят стойността си, дори когато са поставени до творенията на майсторите от класическата епоха. Така че, често човек изпитва дълбоко чувствата на героите от книги, написани преди много десетилетия или векове. Музиката от миналите векове е също толкова вълнуваща, колкото и произведенията на съвременни композитори. По същия начин архаичните паметници на Атинския Акропол, композиции на фронтони и скулптури, пропити със специален чар, които никога не са се повтаряли след това, спират погледа на човек, въпреки че те отстъпват по съвършенство на изпълнението на произведенията, създадени на Акропола в средата на 5 век. Пр.н.е. NS.
Победа за демокрацията в гръцките градове... В края на VI век. Пр.н.е. NS. в Атина аристокрацията загуби много от предимствата, които преди това се радваха. Социалната структура сега се основава на демократични принципи. Формите на живот на редица гръцки градове стават по -прогресивни; демократичната система допринесе за развитието на изкуствата и науките.
В края на VI век. Пр.н.е. NS. свободните гръцки градове се противопоставят от огромната персийска мощ на Ахеменидите, която изпитва непрекъсната остра борба на различни династии. Неограничената власт на царя, сложният бюрократичен апарат, характерен за древните източни държави с маса безсилни поданици, изглеждаха на елините проява на варварство.
Бунтът на Милет. Гръцки градоверазположени в Мала Азия на брега на Егейско море, дълго време са били под властта на персите. Прекалено високите данъци, произволът на персийските владетели - сатрапи, постоянната им намеса в икономическите дела на гърците паднаха тежко бреме върху плещите на жителите на малоазийските градове. Голям градМилет се разбунтува и свали персийския привърженик. Милетианците бяха подкрепени от други градове на Мала Азия и въстанието избухна. Персите го потискат, но осъзнават, че градовете на Балканския полуостров дават пример за свобода на малоазийските гърци и решават да разрушат основите на демократичната система в градовете на континентална Гърция.
Началото на гръко-персийските войни.През 492 г. пр.н.е. NS. зетът на персийския цар Дарий I Мардоний тръгнал на поход срещу Гърция. Въпреки това, след смъртта на триста кораба по време на буря, той безславно се върна обратно. Вторият поход на персите през 490 г. пр.н.е. NS. също беше жалко. В историческата битка при Маратон гърците напълно разбиха персийската армия. По -трудно изпитание падна на съдбата на гърците през 480 г. пр.н.е. д., когато армията на персите беше водена от нов цар - Ксеркс. Орди варвари се преместиха от север и спряха при Термопилското дефиле. Гръцките воини показаха пример за смелост и твърдост. Само с помощта на предателя персийските войски успяват да победят. 300 галантни спартанци, покриващи изтеглянето на основните войски, паднаха заедно с техния водач, крал Леонид. На мястото на тяхната смърт е издигнат паметник - мраморна статуя на лъв с надпис: "Пътешественик! Иди да издигнеш до нашите граждани в Лакедемон, че, спазвайки техните предписания, тук сме умрели с кости!" Персийската армия, пробивайки през дефилето на Термопили, се придвижва към Атина и ги превзема.
Унищожаване на паметниците на Акропола.Атина беше победена. Акрополът беше особено силно повреден. Храмовете бяха разрушени и лежаха в руини, съкровищата им бяха ограбени, светилищата осквернени. Многобройни статуи, включително и статуите на кор, бяха изхвърлени от пиедесталите и разбити. Ето какво пише известният гръцки историк Херодот за превземането на Акропола от Персия:
"Персите се заселиха на онзи хълм срещу Акропола, който атиняните наричат Ареопаг, и започнаха да обсаждат Акропола по следния начин: те увиха стрели с теглене, запалиха и след това изстреляха от лъкове във фортификацията. Обсадените атиняни, въпреки че те бяха доведени до последната крайност и укреплението се срути, продължава Атиняните отхвърлят предложението на Пизистратидите 9 за капитулация и с цел защита те използват различни средства, наред с други неща, хвърлят огромни камъни по варварите всеки път, когато се приближават до порта. времето не знаеше какво да прави.
Накрая, след такива трудности, достъпът до Акропола беше отворен за варварите: факт е, че според оракула цяла Атика е била предопределена да попадне под властта на персите. И така, пред Акропола, но зад портата и изкачването, където нямаше охрана и където, както изглеждаше на всички, никой от хората не можеше да се изкачи, на същото място със стръмно спускане близо до светилището на Кекрон, дъщеря на Аглавра, няколко души се изкачиха и видяха тези варвари да влизат в Акропола, някои от тях се втурнаха от стената и умряха, докато други избягаха вътре в светилището; варварите, които влязоха в стената, се втурнаха преди всичко към портите, отвориха ги и убиха молещите се за защита; след като избиха всички тях, варварите ограбиха храма и запалиха целия Акропол “.
Победа на Гърция.Гърците, въпреки превземането на Атина от персите, излязоха от изпитанието с чест. В битката при Саламин съпротивата на персийския флот е разбита, в битката при Платея е победена сухопътната армия на противника. След като победиха враговете си, гърците показаха превъзходството на демократичната система над умиращата социална система на персите. Гръцките градове спечелиха победа, чието значение беше изключително голямо. Не само благосъстоянието на самата гръцка държава зависи от изхода на гръко-персийските войни. Трудно е да си представим каква би била елинската култура в случай на победата на персите. Малко вероятно е Акрополът да е коронован с величествения Партенон. Вероятно няма да има гений на Фидий, Скопа, Лизип. И без класическата гръцка култура характерът на римската цивилизация и в същото време на по -нататъшната европейска цивилизация би бил напълно различен.
Победата на гърците над персите означава триумф на нови, прогресивни принципи на демокрация и свобода в политическия и социален ред. Победата доведе до появата на нови плодотворни импулси в гръцкото изкуство. Системата на архаично художествено мислене, която имаше някои общи черти с древното ориенталско, вече беше несъстоятелна. Следователно неслучайно преходът от архаично изкуство към класическо изкуство съвпада във времето с резултата от тази война, която е благоприятна за гърците.
Кората на Партенона. VI век Пр.н.е. NS. Мрамор. Атина. Музей на Акропола.
Акропол от 2 -то хилядолетие пр.н.е. NS. Сградите, чиито руини сега могат да се видят на Акропола, са издигнати в средата на V век. Пр.н.е. NS. Въпреки това, още преди V век. Атинският Акропол не беше пустинна скала. Животът продължава тук от края на 3 -то хилядолетие пр.н.е. NS. Още тогава Акрополът е бил убежище за жителите на околните равнини, когато е нападнат от врагове. Мощните крепостни стени с височина до 10 метра и ширина 6 метра защитават Акропола, превръщайки го в непревземаема крепост. Възможно беше да се проникне в хълма от запад и север. Входът от западната, по -малко надеждна страна беше особено внимателно укрепен. От северната страна, очевидно, тя беше скрита от гъсталаци на храсти и стъпалата на тясно стълбище, издълбано в скалата, водеха към нея. Впоследствие, когато само светилищата на боговете останаха на Акропола, стълбите на северния склон станаха ненужни и северният вход беше положен. Запазен е само един главен вход към Акропола - от западната страна.
През XVI-XII век. Пр.н.е. NS. Атина не се открояваше от останалите градове на Гърция. Те отстъпваха на Микена, Тиринс, Пилос и други мощни елински центрове. Напредъкът на Атина започва след падането на Критската империя. Поетичната легенда за древния герой Тезей, който донесе победа на Атина, все още живее. Легендата разказва за ужасен данък, който атиняните трябваше да изпращат ежегодно на Крит. Седем млади мъже и седем момичета станаха жертва на ужасно чудовище, получовек, полубук-минотавър, който живееше в лабиринт на Крит. Веднъж, според мита, синът на атинския цар Егей, смелият и красив Тезей, бил сред младите мъже. С помощта на дъщерята на критския цар Ариадна, която се влюби в него, той победи чудовището и се върна в Атина, като им донесе свобода и слава.
Най -старият Атински Акропол може да е бил подобен на Акропола на Микена и Тирин. Сградите от това време са лошо запазени, тъй като по -късно на атинския Акропол са издигнати много структури в различни епохи.
Разкопките са показали, че през II хилядолетие пр.н.е. NS. тук се провеждаха срещи на владетели, изпитания, религиозни празници. В северната част на Акропола археолозите са открили очевидно място за свещените церемонии на атиняните. На запад от кралския дворец, при северната порта, е открит кладенец, който осигурява добра питейна вода на хората, намиращи защита от врагове извън стените. Данните от археологическите разкопки показват, че през тези години социалният, религиозният, културният живот на атиняните е бил съсредоточен върху Акропола.
Орден на гръцкия храм... Към VI век. Пр.н.е. NS. в гръцката архитектура основните типове храмове вече са напълно оформени, най -често срещаният от които е периметърът. Най -често това беше правоъгълна сграда, затворена от всички страни с колонада и покрита с двускатен покрив. В един гръцки храм архитектурните елементи на сградата са въведени в определена система. Имаше ред на тяхното местоположение в зависимост от естеството на структурата. Тази заповед беше наречена поръчка(болест 8, 9, 10).
Някои храмове са построени в дорийския ред, други в йонийския ред, а трети по -късно, започвайки от 4 -ти век. Пр.н.е. д., - в коринтски. Всяка поръчка беше изразителна по свой начин. Дорическият ред е най -строгият по форма; построените в него сгради могат да създадат строго, дори понякога строго впечатление. Йонийският орден се отличава с елегантността на формите и пропорциите, лекотата на елементите. Прави впечатление, че римският архитект Витрувий видял в дорийския орден израз на смела сила, формите на йониката му напомняли за изискана, украсена женска красота. Коринтският орден се различаваше от тези два ордена със своята специална елегантност и лукс.
На диаграмите можете да видите изображението на три поръчки и имената на техните части. Всички части на поръчката могат да бъдат разделени на групи: носещи елементи - стилобат, колонии се носи - антаблемент, покрив... Съотношението на основните части - силата или слабостта на носачите, тежестта или лекотата на носените - придава на сградата суров и напрегнат характер, или естествено хармоничен, или лек.
Сгради на Акропола през 6 век Пр.н.е. NS.През VI век. Пр.н.е. NS. на Акропола е имало храм на Атина, наречен Хекатомпедон 1. Той се намираше точно срещу Пропилеите и изумяваше човека, който влезе в Акропола със своята красота. Този ефект беше улеснен от премерената постепенност на изкачването по склона на хълма и преминаването през малките порти, украсени с колони - Пропилеите.
Поставянето на Пропилея и Хекатомпедон върху древния Акропол е доминирано от симетрия, която често се придържа към архаичните майстори. Принципът на симетрия също се счита за важен от скулпторите, особено създателите на скулптури върху фронтоните на храмовете. Симетрията също беше в основата на статуите, които тогава украсяваха Акропола. Изображението отпред строго отпред, което изглеждаше особено изразително и красиво, се появи и в планирането на сгради от онова време. Ето защо архитектите издигнаха храма на Хекатомпедон точно пред Пропилеите, така че човек, влизащ в Акропола, да види този основен храм на свещения хълм не отстрани, а отпред, от богато украсената фасада 2.
От структурите на VI век. Пр.н.е. NS. на Акропола са достигнали само основите и дори тогава не всички. Това се дължи на факта, че повечето от сградите са разрушени по време на гръко-персийските войни, и на факта, че на Акропола през 5 век. Пр.н.е. NS. бяха издигнати нови сгради. Архаичните храмове са по -добре запазени там, където в следващите епохи не е имало толкова бързо строителство и където всяко парче земя не е било скъпо, както на Акропола. Ето защо храмовете от VI век. може да се види не на Акропола, а в други региони на Гърция: храмът на Аполон в Коринт, Хера в Олимпия, Деметриг в Пестум (ил. 11). Храмовете на Акропола през VI век несъмнено са подобни на тях. Пр.н.е. NS.
Архитектурните форми на архаичните храмове са тежки и сурови. Колоните сякаш се подуват под тежестта на покрива, който ги притиска. Тежестта беше смекчена само от скулптурни декорации. Някои фронтонни композиции от архаичните храмове на Акропола са оцелели, въпреки че за съжаление не винаги е точно определено към кой храм принадлежи тази или онази скулптурна група и тяхната реконструкция не винаги е неоспорима.
Фронтон - борбата на Херкулес с хидрата.На Акропола са открити плочи с релефи, които изобразяват подвига на Херкулес - борбата срещу хидрата 3. Малкият размер на плоския релеф кара човек да мисли, че той е принадлежал на малък храм или съкровищница. Релефен материал - мек варовик (т.нар прасенце). Скулптурите, направени от него, бяха ярко оцветени. Боята покриваше грубата повърхност на камъка.
За съжаление от фигурата на Херкулес са оцелели само торсът и краката. Хидрата е изобразена с много глави върху гърчещи се серпентинови тела 4. Все още няма яснота в композицията, която ще се появи по -късно: основното не е подчертано, подробностите не се изтласкват на заден план. Борбата насища и този, и други паметници. Подвижността на фигурите е типична за такива композиции от архаично изкуство. Всичко в тях е подчинено на разкриването на темата за победата на човешкия герой над злата сила.
Фронтони на Хекатомпедон.Други скулптури, които са украсявали храмове, са открити на атинския Акропол. В една от групите Херкулес е показан да се бие с Тритон, в другата - фантастично чудовище с три тела и три глави - Тритопатор. Има основания да се смята, че те са украсили най -древния храм - Хекатомнедон 5. Статуите са изработени от варовик и са ярко оцветени. Майсторът запълни ниските странични части на фронтоните с гъвкави серпантинови опашки, преплитащи се един с друг, все по -тънки към ъглите.
Древният скулптор изобразява Херкулес, побеждаващ морското чудовище - Тритон (ил. 12). Нют е показан като човек с рибена опашка 6. Героят избутва врага на земята 7. Обръща се внимание на напрегнатите, по -обемни, отколкото в предишния фронтон, форми, красотата на техните очертания.
Три човешки тела на Тритопатор, добро древно атическо божество (бол. 13), преминават при колана в дълги опашки, които запълват долната странична част на фронтона. Лицата на Тритопатора са спокойни и добродушни (бол. 14). В ръцете на единия има вълнообразна лента, изобразяваща вода, на другия има пламъчен език, знак на огън, третият има птица, символ на въздуха, а зад него има нещо като крило. Тритопаторът олицетворява елементите вода, огън и въздух. Тази скулптурна група вече има повече обем и богатство. Скулптурите не са толкова плоски, както в релефа на Херкулес с хидрата. Съставът е по -сложен. Трите лица са представени от различни ъгли: първата глава е отпред, другите две са завъртени. Тритопаторът е показан да пълзи от ъгъла на фронтона. И въпреки че се движи настрани, лицата и торсът му се обръщат към зрителя.
Тези статуи са боядисани и боята е оцеляла доста добре. Косата на главата и брадата бяха сини, очите бяха зелени, ушите, устните и бузите бяха червени. Телата са покрити с бледорозова боя. Змийските опашки са боядисани с червени и сини ивици.
Един от ръководителите на Тритопатор, съхраняван в Музея на Атинския Акропол, влезе в историята на изкуството под кодовото име „Синя брада“ (ил. 15).
Живият цвят привлича древни художници. Боята оживява образите. Тя лиши митологичната сцена от ужас, въведе в нея елемент на игра. В гръцкото изкуство злите създания - сфинкси, горгони, тритони - не изглеждат ужасни и всемогъщи, превъзходството на човешкия ум над тях винаги се усеща. Това беше проявлението на хуманизма на гърците - голямото постижение на човешката култура.
Фронтон - Атина с гигант... Около 530 г. пр.н.е. NS. Хекатомпедон е възстановен. На един от фронтоните на новия храм (той се нарича Хекатомпедон II, за разлика от стария) е изобразена битката на олимпийските богове с гиганти (ил. 16). Оцеляла е статуя на Атина, бореща се с гигант (бол. 17). По всяка вероятност той е бил разположен в центъра на фронтона, а други фигури са били разположени отстрани. Победителката Атина е показана в бурно движение, великанът е победен в краката й. Майсторът подчертава победата на богинята, като издига фигурата й над губещия гигант. Триумфът на покровителката на града се възприема от далечен подход към храма. Темата за борбата звучи тук без оттенък на жестокост, не както в сцената на битката между Херкулес и Тритон, където героят, в разгара на битката, напрегна всичките си сили и притисна чудовището на земята. Скулпторът не показва напрегнатост на Атина, а по -скоро демонстрира превъзходството на благородна богиня. Тази сцена, представена в монументални форми, е достойна за големия храм на Акропола, достоен за Атина.
Прави впечатление, че в края на VI век пр.н.е. NS. варовикът често се използва за скулптури, но мрамор. Гърците вярно започнаха да използват този красив камък за изобразяване на човешка фигура. Леко полупрозрачен от повърхността, той предаде добре нежността на кожата и по -добре от другите породи отговори на желанието на елинските скулптори да покаже човек красив и съвършен.
Стойността на фронтонните композиции.Сюжетите на фронтонните композиции на архаични храмове никога не са били случайни. Скулпторите не са ги правили само за украса. Те винаги са съдържали дълбок смисъл, един вид метафорично изобразяване на живота, възприеман от художника. С оглед на елините от суровата архаична епоха светът е бил в непрекъсната ожесточена борба. В гръцките легенди и митове тя приема характера на победа на светли, възвишени сили над тъмни, долни същества. Гигантите се бориха срещу титаните, жителите на Олимп - боговете - срещу гигантите, смели хора -герои влязоха в неравна битка с ужасни чудовища - тритони, хидри, горгони.
В образите на архитектурата, в скулптурите, в рисунките върху вази се прославя физическата сила на човек, показват се неговите победи. В изкуството универсалната идея за триумфа на съвършения, както физически, така и духовно, е намерил израз герой-човек.
Грънчари VI век. Пр.н.е. NS. те обичаха да подчертават масивността на формите и широките тела на вазите, архитектите създадоха мощните колони на храмовете, които набъбват в средата и се стесняват отгоре, скулпторите показват широки рамене и тесни талии в статуи на млади мъже който печели състезания. В архаичните паметници е изразено огромното духовно напрежение на човека. Подобна интерпретация на художествените форми и сюжетни образи на борбата и победата на светлите сили над тъмните се появяват в периода на решително разбиване на стария мироглед. През тези векове се ражда нова, елинска култура, която се противопоставя на догмите на източната цивилизация с нови принципи. Значението на повратния момент беше огромно за по -нататъшната съдба на европейските народи.
Статуите на Кор.През 1886 г. четиринадесет мраморни статуи на атински момичета са открити на атинския Акропол между Ерехфеон и северната стена на хълма. Впоследствие те открили още няколко от същите статуи. По времето, когато синовете на тиранина Писистрат управлявали Атина, в Акропола е имало много скулптури, включително статуи на момичета, или на гръцки, cor (ил. 7). Тези статуи имаха високи постаменти от различни типове - кръгли, квадратни, някои под формата на колони с дорийски или йонски капители.8 Те бяха направени предимно от мрамор, донесен от островите на Егейско море. Само няколко са направени от местен атически мрамор Pentellic.
Гръцките скулптори показаха кората в дълги празнични дрехи. Момичетата не си приличат, въпреки че стоят в една и съща позиция - строго фронтално, като се държат изправени, поддържат тържественост. Все още не се знае кой точно представляват тези скулптури. Някои искат да ги видят като богини, други - жрици, трети - благородни момичета с подаръци за богинята. Статуите на кор убеждават в любовта на късното архаично общество от края на VI век. Пр.н.е. NS. към декорации, шарки. Особено красиви и разнообразни са сложното оформяне на косата, внимателно навити къдрици на прическата кор. Скулпторите ги изобразяват с голямо умение.
Близостта на страните от Изтока се усеща в детайлите на тези паметници на архаичното изкуство. Интелигентна кутия за дрехи. Повечето от тях носят хитони. Някои кори ги държат с лявата ръка в бедрото и тъканта се сгъва добре. Отгоре се хвърля наметало, химация, често луксозна, падаща в живописни гънки (бол. 18).
Лицата не разкриват настроението на кор. Само ъглите на устата са леко повдигнати и устните са сгънати в сдържана усмивка, което все още е далеч от живото чувство на радост (бол. 19). Дрехите им говорят повече за характера на момичетата. За някои гънките на хитоните образуват сложни шарки, весело се прекъсват, за други те спокойно се стичат надолу, за други се показва, че са сдържани, редки. Дрехите изглежда отговарят на различните характери и настроения на момичетата - понякога весели и живи, понякога спокойни, понякога строги и съсредоточени. Това демонстрира способността на античната скулптура от архаичната епоха да предава чувства не чрез изражения на лицето, а чрез пластични форми и изразителни линии.
Преди откриването на корите на Акропола античната скулптура е била представена от бял мрамор, безцветен. Корите изненадаха света с факта, че запазват боята, докато тя се отделя от повечето други гръцки статуи. Боята лежи в плътен слой върху мрамора, дори го покрива на някои места. Но статуите не губят от това в своята артистична изразителност. Крайното обобщение е съчетано в тях с конкретност, подчертано от оцветяването на зениците, алените устни и тъмната коса. Боята, приближавайки образа към реалността, още по -силно утвърждава характера и идеята на произведението - възхваляването на красотата.
Много по -късно изображенията на римски скулптори от 3 - 4 век. н. NS. - индивидуални, специфични - вече няма да издържат на такова оцветяване. Това би ги направило твърде близки до реалността, натуралистични и творбата би загубила способността да изразява обща идея. Следователно по -късната монументална скулптура също отказва да бъде нарисувана. Гърците, от друга страна, не се страхуваха от това в статуите на кор и другите им произведения, толкова силен беше характерът на обобщение в техните пластични форми.
Статуите на момичетата са красиви. Съзерцавайки ги, човек получава голямо удоволствие. Чувствата на древните скулптори, които успяха да предадат спокойната красота на младостта, сякаш оживяват пред него. По време на гръко-персийските войни тези красиви статуи бяха счупени и лежаха в купчина така наречените персийски боклуци, докато не бяха използвани като обикновени камъни по време на строителството на нови храмове. Може би архаични статуи от 6 -ти век. Пр.н.е. NS. загубена за гърците от V век. Пр.н.е. NS. очарованието, което чувстваха бащите и дядовците им. Възможно е също така силно повредените статуи вече да са загубили религиозното си значение. В края на краищата е известно, че гърците често се отнасяха към статуите като към живи същества: понякога ги обличаха, намазваха с ароматни масла, носеха храна, веднъж дори връзваха краката и ръцете на някои статуи, тъй като се страхуваха, че могат напускам.
Архаичните сгради и скулптури на Акропола са пълни с особена красота. Те няма да бъдат заменени от никакви истории за чувствата и настроенията на хората от това време. Творбите на гръцката архаика не губят своята стойност, дори когато са поставени до творенията на майсторите от класическата епоха. Така че, често човек изпитва дълбоко чувствата на героите от книги, написани преди много десетилетия или векове. Музиката от миналите векове е също толкова вълнуваща, колкото и произведенията на съвременни композитори. По същия начин архаичните паметници на Атинския Акропол, композиции на фронтони и скулптури, пропити със специален чар, които никога не са се повтаряли след това, спират погледа на човек, въпреки че те отстъпват по съвършенство на изпълнението на произведенията, създадени на Акропола в средата на 5 век. Пр.н.е. NS.
Победа за демокрацията в гръцките градове... В края на VI век. Пр.н.е. NS. в Атина аристокрацията загуби много от предимствата, които преди това се радваха. Социалната структура сега се основава на демократични принципи. Формите на живот на редица гръцки градове стават по -прогресивни; демократичната система допринесе за развитието на изкуствата и науките.
В края на VI век. Пр.н.е. NS. свободните гръцки градове се противопоставят от огромната персийска мощ на Ахеменидите, която изпитва непрекъсната остра борба на различни династии. Неограничената власт на царя, сложният бюрократичен апарат, характерен за древните източни държави с маса безсилни поданици, изглеждаха на елините проява на варварство.
Бунтът на Милет.Гръцките градове, разположени в Мала Азия на брега на Егейско море, са били управлявани от персите дълго време. Прекалено високите данъци, произволът на персийските владетели - сатрапи, постоянната им намеса в икономическите дела на гърците паднаха тежко бреме върху плещите на жителите на малоазийските градове. Големият град Милет се разбунтува и свали персийското протеже. Милетианците бяха подкрепени от други градове на Мала Азия и въстанието избухна. Персите го потискат, но осъзнават, че градовете на Балканския полуостров дават пример за свобода на малоазийските гърци и решават да разрушат основите на демократичната система в градовете на континентална Гърция.
Началото на гръко-персийските войни.През 492 г. пр.н.е. NS. зетът на персийския цар Дарий I Мардоний тръгнал на поход срещу Гърция. Въпреки това, след смъртта на триста кораба по време на буря, той безславно се върна обратно. Вторият поход на персите през 490 г. пр.н.е. NS. също беше жалко. В историческата битка при Маратон гърците напълно разбиха персийската армия. По -трудно изпитание падна на съдбата на гърците през 480 г. пр.н.е. д., когато армията на персите беше водена от нов цар - Ксеркс. Орди варвари се преместиха от север и спряха при Термопилското дефиле. Гръцките воини показаха пример за смелост и твърдост. Само с помощта на предателя персийските войски успяват да победят. 300 галантни спартанци, покриващи изтеглянето на основните войски, паднаха заедно с техния водач, крал Леонид. На мястото на тяхната смърт е издигнат паметник - мраморна статуя на лъв с надпис: „Пътешественик! Отидете да издигнете до нашите граждани в Лакедемон, че, спазвайки техните предписания, тук сме загинали с кости! " Персийската армия, пробивайки през дефилето на Термопили, се придвижва към Атина и ги превзема.
Унищожаване на паметниците на Акропола.Атина беше победена. Акрополът беше особено силно повреден. Храмовете бяха разрушени и лежаха в руини, съкровищата им бяха ограбени, светилищата осквернени. Многобройни статуи, включително и статуите на кор, бяха изхвърлени от пиедесталите и разбити. Ето какво пише известният гръцки историк Херодот за превземането на Акропола от Персия:
„Персите се заселиха на този хълм срещу Акропола, който атиняните наричат Ареопаг, и започнаха да обсаждат Акропола по следния начин: те увиха стрели на теглича, запалиха ги и след това ги изстреляха от лъкове във укреплението. Обсадените атиняни, въпреки че бяха доведени до последната крайност и укреплението се срути, продължиха да се съпротивляват. Предложението на Пизистратидите за капитулация е отхвърлено от атиняните; с цел защита те използваха различни средства, наред с други неща, хвърляха огромни камъни по варварите всеки път, когато се приближиха до портата. В резултат на това Ксеркс, неспособен да вземе атиняните, дълго време не знаеше какво да прави.
Накрая, след такива трудности, достъпът до Акропола беше отворен за варварите: факт е, че според оракула цяла Атика е била предопределена да попадне под властта на персите. И така, пред Акропола, но зад портата и изкачването, където нямаше охрана и където, както изглеждаше на всички, никой от хората не можеше да се изкачи, на същото място със стръмно спускане близо до светилището на Кекрон, дъщеря на Аглавра, няколко души се изкачиха и видяха тези варвари да влизат в Акропола, някои от тях се втурнаха от стената и умряха, докато други избягаха вътре в светилището; варварите, които влязоха в стената, се втурнаха преди всичко към портите, отвориха ги и убиха молещите се за защита; след като избиха всички тях, варварите ограбиха храма и запалиха целия Акропол “.
Победа на Гърция.Гърците, въпреки превземането на Атина от персите, излязоха от изпитанието с чест. В битката при Саламин съпротивата на персийския флот е разбита, в битката при Платея е победена сухопътната армия на противника. След като победиха враговете си, гърците показаха превъзходството на демократичната система над умиращата социална система на персите. Гръцките градове спечелиха победа, чието значение беше изключително голямо. Не само благосъстоянието на самата гръцка държава зависи от изхода на гръко-персийските войни. Трудно е да си представим каква би била елинската култура в случай на победата на персите. Малко вероятно е Акрополът да е коронован с величествения Партенон. Вероятно няма да има гений на Фидий, Скопа, Лизип. И без класическата гръцка култура характерът на римската цивилизация и в същото време на по -нататъшната европейска цивилизация би бил напълно различен.
Победата на гърците над персите означава триумф на нови, прогресивни принципи на демокрация и свобода в политическия и социален ред. Победата доведе до появата на нови плодотворни импулси в гръцкото изкуство. Системата на архаично художествено мислене, която имаше някои общи черти с древното ориенталско, вече беше несъстоятелна. Следователно неслучайно преходът от архаично изкуство към класическо изкуство съвпада във времето с резултата от тази война, която е благоприятна за гърците.
Литература
- Соколов Г.И. Акропол в Атина.М., 1968 г. Брунов Н.И. Паметниците на Атинския Акропол. Партенон и Ерехтейон.М., 1973 г. Акропол.Варшава, 1983 г.
- История на чуждестранното изкуство.- М., „Изобразително изкуство“, 1984
- Георгиос Донтас. Акропол и неговият музей.- Атина, "Клио", 1996
- Бодо Харенберг. Хроника на човечеството.- М., " Страхотна енциклопедия", 1996 г.
- История на световното изкуство.- BMM AO, М., 1998
- Изкуството на древния свят. Енциклопедия.- М., "ОЛМА-ПРЕС", 2001
- Павзаний . Описание на Елада, I-II, М., 1938-1940.
- Плиний върху изкуството, превод. Б. В. Варнеке, Одеса, 1900 г.
- Плутарх . Сравнителни биографии, том I -III, М., 1961 -1964.
- Блаватска В.Д. Гръцка скулптура, М.-Л., 1939.
- Брунов Н. И. Очерки за историята на архитектурата, том II, Гърция, М., 1935.
- Waldgauer O. F. Антична скулптура, Ig., 1923.
- Кобилина М. М. Атическа скулптура, М., 1953.
- Колобова К. М. Античният град Атина и неговите паметници, Л., 1961.
- Колпински Ю. Д. Скулптура древна Елада(албум), М., 1963.
- Соколов Г. И. Антична скулптура, част I, Гърция (албум), М., 1961.
- Фармаковски Б. В. Художествен идеал на демократична Атина, стр., 1918.
Акропол (от гръцката дума „акропол“ - което означава „горен град“) - е укрепена част от града, разположена на хълм и предназначена за отбраната на града през военно време. Акрополът е мястото на първоначалното заселване на хора, а много по -късно около него е построен по -нисък град, който няма значителни защитни конструкции.
Градовете със стени обикновено се строят около хълм или висока скала. Върху скалата са издигнати вътрешни укрепления. Такава цитадела в Древна Гърциясе нарича Акропол. Сградата обаче изиграла не само ролята на вътрешна крепост - гърците запазили в дълбочината на съзнанието си представи за праисторическите времена, а площадът, издигнат на скалата, символизирал за тях небесната сфера, свещените очистващи душата сили и безсмъртието.
Безстрашни воини и мъдри военни инженери укрепиха входа на Акропола едва когато врагът се приближи. Прагът на свещеното място изглеждаше на гърците като своеобразна граница на безсмъртието и земните прозаични дела. Храмове, посветени на древногръцките богове, са били разположени на акропола. Един от забележителните паметници на световната архитектура е Акрополът в Атина.
Атинският акропол заема скалист хълм с височина над 150 метра. Върхът му е леко наклонен, а храмовете са изградени върху него във възходящ ред. Хълмът е широк 170 метра и дълъг около 300 метра.
Структура на Акропола в Атина.
Ансамбълът на Атинския Акропол включва няколко храма и други важни обекти, сред които са следните:
- Е централен и най главен храмАкропол, посветен на покровителката на града, богинята Атина. Храмът е построен в средата на V в. Пр. Н. Е. От архитекта Каликрат.
- Хекатомпедон е един от най -старите храмовекато част от Акропола, който е построен в чест на богинята Атина, който е построен много по -рано от Партенона.
- - храм в рамките на Акропола, разположен на север от Партенона, който също има важно религиозно и култово значение. Ерехтейонът е посветен на богинята на мъдростта Атина, бога на моретата Посейдон, както и на легендарния атински цар Ерехтей.
- Статуята на Атина Промахос е огромна бронзова статуя на богинята Атина - покровителката на града - полис. Негов автор е скулпторът Фидий, който издига статуята през 465 - 455 г. пр. Н. Е. На издигнат пиедестал между храмовете Партенон и Ерехтейон.
Атина държи щит и копие в ръцете си, а на главата на статуята се извисява златен шлем. Копието също е изработено от масивно злато. В лъчите на слънцето те блестяха и светлината им се виждаше в продължение на много километри. Ето защо статуята на Атина Промахос служи като своеобразен фар за моряците - те се движат през нея и успешно достигат бреговете на Елада.
- Пропилеи - е проход, ограничен от колонада, който е предназначен за тържествени шествия. Не случайно Пропилеите се превърнаха в отличителен белег на Акропола - тънката им колонада оформя входа на ансамбъла.
- Храмът на Ника Аптерос - посветен на богинята Найк - победителката. Храмът се намира на юг - на западот Пропил. Той е построен върху перваза на скала и затова допълнително подсилен с носеща стена с височина 8 метра. Храмът на Нике е построен от Каликрат през 427 - 424 г. пр.н.е.
- Елеузинион
- Bravronion е светилището на богинята Артемида от Bravron, която се е намирала в ъгъла на Акропола близо до Халкотек. Богинята Артемида покровителства бременни жени и родилки. храмът се отличава със своята простота и благодат.
- Халкотек е специална сграда, в която са събирани за съхранение оръжия, ритуални предмети и прибори за извършване на жертвоприношения. Тук се съхраняват копия, щитове, снаряди, катапулти, принадлежащи на града, както и трофейни оръжия, получени в честна битка от врага.
- Pandroseion е храмова сграда - светилище, построено в чест на дъщерята на първия крал на Атика Cecrops, чието име е Pandrosa. Дворът на светилището е трапецовиден. На територията му се намира олтарът на бог Зевс Геркей - покровителят на семейното огнище.
- Аррефорионът е малка структура, в която се помещават четири арефора - млади момичета от благородно потекло, които са тъкали пепло, предназначени за подарък на богинята Атина по време на годишните Панатенайски игри.
- Атинският олтар е специално място в двора на Акропола, където е било обичайно да се извършват ритуални жертвоприношения в чест на древногръцките богове. Обикновено жертвите трябваше да се правят по време на церемонии и празници.
- Светилище на Зевс Полий
- Светилището на Пандион - днес това са руините на разрушена сграда, която в древността се е намирала в югоизточната част на Атинския Акропол. Тази малка сграда е била храм на легендарния древногръцки герой Пандеонис, един от атинските царе.
- Одеонът на Ирод Атик е сграда под формата на древногръцки театър, проектирана да бъде посетена от 5 хиляди зрители. Сградата е построена през 165 г. сл. Н. Е. По заповед на гръцкия оратор и философ Ирод Атик в памет на починалата му съпруга Реджина. Днес сградата е почти изцяло запазена и в нея се провеждат представления и концерти.
- Standing Eumenes е двуетажна сграда с дорийски колони. Вътре в сградата има йонски колони, а горният ред е украсен с капители, направени в пергамски стил. Пред Стоя са останките от основата на паметника на Никиас. Стоящият Евмен е построен отстрани на хълм и е получил името си от архитекта Евмен II от Пергамон.
- Асклепион е древногръцки храм, построен в чест на бога на изцелението Асклепий. Светилището имаше не само религиозно и култово значение, но и служи като лечебно заведение. Асклепионите допринесоха за развитието на медицинската наука в Древна Елада.
Жреците на бога на изцелението, Асклепиад, се занимавали с лечение на болни. Отначало се извършвали само определени ритуални действия, но по -късно жреците започнали да използват различни лечебни билки и отвари. Това помогна за излекуване на пациенти и също допринесе за натрупването на специални медицински знания.
- Театър на Дионис
- Одеон на Перикъл
- Теменос от Дионис
- Светилище на Аглавра
Пропилеи.
Тази граница представляваше колонада, наречена Пропилеи. Гърците усъвършенстват реда, заимстван от традиционната египетска архитектура. Колоните на Пропилеите са направени в дорийския ред, който гърците смятат за въплъщение на сила и смелост.
Външността на Пропилеите не се характеризира със симетрични линии. Дясното крило на сградата сякаш се сви, за да направи място за мраморния храм. Четирите колони на храма, по -тънки и по -грациозни, стоят върху издълбани опори и завършват с две еластични къдрици. Това са колоните на йонийския орден - въплъщение на грациозна женственост.
Храмът на Ники Аптерос.
Богинята на победата Ника е изобразена без оръжие, защото истинската победа е по -висока от оръжията. Победата е непостоянна, поради което Ника има орлови крила. След гръко -персийските войни гърците твърдят, че заселвайки се в техния град, Nike никога няма да го напусне и затова те изобразяват победата без крила, а структурата се нарича Храмът на безкрилата победа - Ники Аптерос. Така Виктория се превръща в домашна богиня за Атина.
И като доказателство, че се чувства уверена и удобна, на един от барелефите на храма тя бавно изправя презрамката на сандала си. Храмът на Ника се намира точно пред входа на Акропола. Лявото крило на Пропилеите е просторен мраморен павилион, в който е разположен първият в света музей на живописта, Пинакотеката.
Статуя на Атина Промахос.
Точно както другите градове бяха отделни градове един от друг, Акрополът беше специален свят, противоположен на града - свят, в който реалността се сливаше с измислицата. Тези, които дойдоха в Акропола, бяха посрещнати от огромна фигура в люспеста черупка, излята от бронз.
В борбата за независимост имаше съзнателно единство между хората и земята. Гъркът служи безкористно на отечеството си. Завоюваният свят може да се окаже крехък, а Атина всеки момент може да се обърне към война във мечти. Въоръженият свят е съществувал под прикритието на покровителката на полиса в броня и шлем. За атиняните бронзовата фигура, подпряна на копие, е самата богиня Атина.
Гръцките скулптори не се придържаха към установените стандарти веднъж завинаги, те бяха постоянно в творческо търсене. Художникът се стреми да придаде на фигурата по -изразителна поза или нов жест. Каноните на гръцкото изкуство не са неизменни и жреците не спазват стриктно тяхното спазване. Всеки майстор направи свои собствени промени. Също Гръцко изкуствопарцелите, установени веднъж завинаги, бяха неизвестни.
Светът се е явил на гърците в постоянно циклично движение. Пластичното въплъщение на богове и герои беше изявление за съвършенство. Скулптурата се счита за основно изкуство, а работата по създаването на скулптурни композиции се ръководи от блестящия древногръцки скулптор Фидий, създател на бронзовата статуя на Атина.
Според мита две божества са претендирали за ролята на покровител на града - полисът - Атина и богът на моретата Посейдон. По време на спора Атина леко докосна скалата с копието си и на това място израсна маслиново дърво. На свой ред Посейдон удари камък с тризъбец и от него бликна вода.
Боговете обаче единодушно признаха чудото на Атина като по -полезно и дадоха града под нейната закрила. Градът също е получил името си от името на богинята.
Богът на моретата Посейдон също бил бог на богатите, докато богинята на мъдростта Атина покровителствала работниците. Митът за победата на Атина над Посейдон е заловен в скулптурната композиция на западния фронтон на Партенона, главния храм на Акропола.
Повечето фигури са голи. Идеалът на гърците беше хармонията на външната и вътрешната красота, единството на тялото и духа. Гръцките богове, неспокойни, страстни и активни по характер, бяха подобни на самите гърци.
Атинският Акропол
(На гръцки akropolis, от akros - горен и polis - град), издигната и укрепена част от древногръцки град, крепост, убежище в случай на война. Обикновено на Акропола се строят храмове в чест на божествата -покровители на града. Най -известният е Акрополът в Атина.
Неговите сгради са изящни пропорционално и хармонично свързани с пейзажа. Този ансамбъл, създаден под общото ръководство на Фидий, се състои от главния вход на Пропилеите (437-432 г. пр. Н. Е., Архитект Менезикъл), храма на Атина Нике (449-420 г. пр. Н. Е., Архитект Каликрат), главния храм на Акропола и Атина Партенон (447-438 г. пр. н. е., архитекти Иктин и Каликрат), храм Ерехтейон (421-406 г. пр. н. е.).
АКРОПОЛИС в Атина, укрепената част на древна Атина, където са се намирали основните светилища на града, е известен със своите религиозни сгради от класическия период.
История на създаването
Атинският Акропол, който е 156-метров скален хълм с лек връх (приблизително 300 м дълъг и 170 м широк), мястото на най-старото селище в Атика. През микенския период (15-13 в. Пр. Н. Е.) Е била укрепена кралска резиденция. През 7-6 век. Пр.н.е. NS. на Акропола течеше много строителство. При тиранина Пизистрат (560-527 г.) храмът на богинята Атина Хекатомпедон е построен на мястото на кралския дворец (тоест храмът е дълъг сто стъпки; фрагменти от фронтонни скулптури са запазени, основата е разкрит). През 480 г., по време на гръко-персийските войни, храмовете на Акропола са разрушени от персите. Жителите на Атина се заклеха да възстановят светилищата едва след изгонването на враговете от Елада.
През 447 г. по инициатива на Перикъл започва ново строителство на Акропола; управлението на всички произведения е поверено на известния скулптор Фидий, който очевидно е автор на художествената програма, която е в основата на целия комплекс, неговия архитектурен и скулптурен облик.
Пропилея и храмът на Ники Аптерос
Свещеният път, по който шествието на атиняните се придвижва от агората до храма на богинята покровителка по време на главния празник на Великия Панатеней, води до Пропилея, която има 5 пасажа и в древността е била оградена от две конни статуи на Диоскурите. В лявото изпъкнало крило се намираше Пинакотеката (колекция от картини на Пинак, донесена като подарък на богинята Атина), в дясно имаше хранилище на ръкописи и стая за вратаря и пазачите. Вдясно от Пропилеите, на пиргоса (перваза на укрепена скала), има малък, лек и грациозен храм от йонийския орден, осветен на Атина Нике, известен като храма на Ника Аптерос (Безкрила победа; 443- 420, архитект Каликратес).
Ерехтейон
След като участниците в шествието преминаха Пропилеите и навлязоха в свещената територия, пред тях се откри панорама от централната част на комплекса. На преден план, вляво от пътя, имаше колосална бронзова статуя на Атина Промахос (Воин), отлита от Фидий. Зад него, в далечината, се намираше Ерехтейон (архитект неизвестен), храмът на Атина и Посейдон на мястото на спора между тези богове за владението на Атика. Храмът има асиметричен план, уникален в гръцката архитектура; трите му портика са разположени на различни нива: от западната страна, портикът, водещ към храма на Атина Полиада (град), на северния вход към светилището на Посейдон-Ерехтей, при южната стена на храма, известния портик на кариатидите; цялата сграда беше оградена с фриз с наложени бели фигури (не се запази). В Ерехтейон, най -старото светилище на Атина, е бил свещеният ксоан на Атина (дървена статуя), според легендата, паднал от небето, олтарите на Хефест и
герой Бут, гробницата на легендарния атински крал Цекроп, от запад прилежал към светилището на атическата богиня роса Пандроза. В двора
Ерехтейон отглежда свещено маслиново дърво, дарено на града от Атина, бие солен извор, който Посейдон издълба с тризъбеца си.
Партенон
Лекотата на формите, специалната изтънченост на декоративния завършек и сложността на композицията на малкия Ерехтейон контрастират със строгия и величествен, подчертано монументален Партенон (Храмът на Атина Богородица; 69,5 м дължина и 30,9 м ширина , височината на колоните е 10,5 м; 447 осветени през 438; архитект Иктин с участието на Каликрат), който е дорийски периметър. Сградата се възприема от Пропилеите в три четвърти, публиката видя не една от нейните фасади, а целия обем на конструкцията, получи представа за външния й вид като цяло и преди да види основната, източната фасада, те трябваше да заобиколи храма отвън.
В самия храм, в наоса, имало хризо-слонова статуя на Атина Партенос (Дева) от Фидий, опистодомът пазел свещените пари на богинята и съкровищницата на атинския морски съюз. На фронтоните бяха поместени скулптурни групи, изобразяващи най -значимите събития в култа към Атина, нейното раждане и спора с морския бог Посейдон за владението на Атика. Метопните релефи по периметъра на сградата изобразяват сцени от митологични битки. Архитектурните детайли, скулптурата и релефите бяха ярко оцветени. Планът и подреждането на Партенона също се различават от традиционните по редица особености: пред наоса имаше зала на моминския дворец (Партенонът, който даде името на целия храм), по протежение на стената на в наоса имаше йонийски фриз, изобразяващ Панатенското шествие.
Пред Партенона, от дясната страна на Пропилеите, се намираха и светилищата на Артемида Браврония и Атина Ергана (занаятчия), хранилището на оръжия и свещените доспехи на Халкотек (450). Откритата площ на Акропола беше заета от множество олтари и подаръци на боговете, статуи и стели.
В непосредствена близост до северозападния склон на Акропола бяха храмът и театърът на Дионис (6 век пр. Н. Е., Възстановен през 326 г.), Одеонът на Перикъл (покрита кръгла сграда за музикални състезания) (2 -ра половина на 5 век пр. Н. Е.), Театър на Ирод Атик (2 век сл. Хр.), Светилище на Асклепий, стоящо (Портико) на Евмен.
Ансамбълът на Акропола
Акрополът се издига над цяла Атина, силуетът му оформя силуета на града. Издигащият се над хълма Партенон в древни времена може да се види от всеки край на Атика и дори от островите Саламин и Егина; плаващите към брега моряци вече можеха да видят блясъка на копието и шлема на Атина Воина отдалеч. В древни времена светилището е било известно не само като известен култов център, но и като паметник на великото изкуство, потвърждаващо славата на Атина като „училището на Елада“ и най -красивия град. Добре обмислена композиция на целия ансамбъл, перфектно намерени общи пропорции, гъвкава комбинация от различни поръчки, най-фините скулптури на архитектурни детайли и тяхната необичайно точна рисунка, тясна взаимовръзка на архитектурата и скулптурната декорация правят сградите на Акропола най -високото постижение на древногръцката архитектура и един от най -забележителните паметници на световното изкуство.
Акропол в по -късни епохи
През 5 век. Партенонът се превръща в Църквата на Дева Мария, статуята на Атина Партенос е пренесена в Константинопол. След завладяването на Гърция от турците (през 15 век) храмът е превърнат в джамия, към която са прикрепени минарета, след това в арсенал; Ерехтейонът става харем на турския паша, храмът на Ники Аптерос е демонтиран, а стената на бастиона е изградена от неговите блокове. През 1687 г., след снаряд, ударен от венециански кораб, експлозия разрушава почти цялата централна част на храма на Атина Богородица; по време на неуспешен опит на венецианците да премахнат скулптурите на Партенона, няколко статуи са разбити. В началото на 19 век. англичанинът лорд Елгин счупи редица метопи, десетки метри от фриза и почти всички оцелели скулптури на фронтоните от Партенона, кариатида от портика на Ерехтейон.
След провъзгласяването на независимостта на Гърция, в хода на възстановителните работи (главно в края на 19 век), древният облик на Акропола е възстановен доколкото е възможно: всички късни сгради на неговата територия са ликвидирани, храмът на Ника Аптерос е поставен отново и др. Релефите и скулптурите на храмовете в Акропола се намират в Британския музей (Лондон), Лувъра (Париж) и Музея на Акропола. Скулптурите, останали на открито, сега са заменени с копия.
Литература:
Колобова К. М. Древният град Атина и неговите паметници. Л., 1961 г.
Соколов Г. И. Акропол в Атина. М., 1968 г.
Павзаний. Описание на Елада. СПб., 1996.
