Древногръцки паметници на архитектурата и скулптурата. Архитектура и скулптура на древна Гърция

Архитектура и скулптура на древна Гърция

ПОЛИКЛЕТ

В същото време от това не следва, че художественият живот е съсредоточен до началото на втората половина на века само в Атина. Така са запазени сведения за творбите на майсторите от Мала Азия Гърция, изкуството на гръцките градове на Сицилия продължава да процъфтява и южна Италия... Най-важна беше скулптурата на Пелопонес, по-специално старият център на развитието на дорийската скулптура - Аргос.

Именно от Аргос излиза съвременник на Фидий Поликлет, един от големите майстори на гръцката класика, който работи в средата и през третата четвърт на V век. пр.н.е.

Изкуството на Поликлет е свързано с традициите на школата Аргос-Сикион, с основния й интерес да изобразява спокойно стояща фигура. В неговата статуя ʼʼДорифор (Копиеносецʼʼ),екзекутиран около средата на 5 век. пр. н. е., Поликлет създава образа на млад войн, който въплъщава идеала за доблестен гражданин.

180. Поликлет. Дорифор.
Публикувано на ref.rf
Около 440 ᴦ. пр.н.е NS Римско мраморно копие след изгубен бронзов оригинал. Неапол. Национален музей... Снимка е направена от бронзова отливка в Музея на изящните изкуства. A.S. Пушкин (Москва).

Смятало се, че фигурата е създадена въз основа на разпоредбите на питагореизма, в това отношение в древни времена статуята на Дорифор често е наричана „канон на Поликлет“, особено след като неговият незапазен трактат по естетика се нарича „Канон ". Тук основата на ритмичната композиция е принципът на кръстосаната неравномерност на движението на тялото (дясната страна, тоест опорният крак и ръката, спуснати по протежение на тялото, са статични и напрегнати, лявата, тоест кракът и ръката с копие, останала отзад, са отпуснати, но в движение). Формите на тази статуя се повтарят в повечето творби на скулптора и неговата школа.

Разстоянието от брадичката до темето на статуите на Поликлет е равно на една седма от височината на тялото, разстоянието от очите до брадичката е една шестнадесета, височината на лицето е една десета.

В своя "Канон" Поликлет обръща голямо внимание на питагорейската теория за делението на златото (цялата дължина се отнася както за по-голямата част, така и за по-малката). Например, цялата височина на "Дорифор" се отнася до разстоянието от пода до пъпа, тъй като това последно разстояние се отнася до разстоянието от пъпа до темето. В същото време Поликлет отхвърли златното разделение, ако то противоречи на естествените параметри на човешкото тяло.

Трактатът също така въплъщава теоретични идеи за кръстосаното разпределение на напрежението в ръцете и краката. „Дорифор“ е ранен пример за класически контрапост (от италиански. contrapposto- обратното), приемане на изображение, в което позицията на една част от тялото е контрастирана с позицията на другата част. Понякога тази статуя се наричаше и „Канон на Поликлет“, дори се предполагаше, че Поликлет е изпълнил статуята, така че другите да я използват като модел.

Към края на живота си Поликлет се отклонява от стриктното придържане към своя "Канон", сближавайки се с господарите на Атика. Неговият "Диадумен" - млад мъж, увенчаващ се с победоносна група - статуя, създадена около 420 ᴦ. пр. н. е., ясно се различава от „Дорифор“ с по-изящни и стройни пропорции, леко движение и по-голяма духовност на образа. 181 6. Поликлет. Диадумен. Около 420 ᴦ. пр.н.е NS Римско мраморно копие след изгубен бронзов оригинал. Атина. Национален музей.

градове древния святобикновено се появяваше близо висока скала, върху него е издигната цитадела, за да има къде да се скрие, ако врагът проникне в града. Такава цитадела се наричаше акропол.

По същия начин, на скала, която се извисяваше на почти 150 метра над Атина и дълго време служи като естествена отбранителна структура, горният град постепенно се формира под формата на крепост (акропол) с различни отбранителни, обществени и религиозни структури.

Атинският акропол започва да се застроява през II хилядолетие пр.н.е. По време на гръко-персийските войни (480-479 г. пр. н. е.) той е напълно разрушен, по-късно, под ръководството на скулптора и архитект Фидий, започва неговата реставрация и реконструкция.

Акрополът е едно от онези места, за които всички настояват, че са великолепни, уникални. Но не питайте защо. Никой не може да ти отговори ... ʼʼ. Може да се измери, дори всичките му камъни могат да се преброят. Не е толкова трудно да го извървите от край до край - ще отнеме само няколко минути.

Стените на Акропола са стръмни и стръмни. Четири страхотни творения все още стоят на този скалист хълм. От основата на хълма до единствения вход минава широк зигзагообразен път.

то Пропилеи- монументална порта с дорийски колони и широко стълбище. Построени са от архитекта Мнесикъл през 437-432 г. пр. н. е.

Но преди да влязат в тези величествени мраморни порти, всички неволно завиха надясно. Там, на високия пиедестал на бастиона, който някога е охранявал входа на акропола, стои храмът на богинята на победата Ники Аптерос, украсена с йонични колони.

Това е дело на архитекта Каликрат (втората половина на V в. пр. н. е.). Храмът - лек, ефирен, необичайно красив - се открояваше с белотата си на синия фон на небето. Тази крехка сграда, като елегантна мраморна играчка, сякаш се усмихва сама и кара минувачите да се усмихват гальовно.

Неспокойните, страстни и активни богове на Гърция били като самите гърци. Вярно, те бяха по-високи, знаеха как да летят във въздуха, да приемат всякаква форма, да се превръщат в животни и растения. Но във всички останали отношения те се държаха като обикновени хора: ожениха се, измамиха се, караха се, сключиха мир, наказваха деца ...

Богинята на победата Ника е изобразена като красива жена с големи крила: победата е непостоянна и лети от един противник към друг.

Атиняните я изобразяват без крила, за да не напусне града, който неотдавна спечели голяма победа над персите. Лишена от крила, богинята вече не можела да лети и трябвало да остане завинаги в Атина.

Храмът на Ника стои на скален перваз. Тя е леко обърната към Пропилеите и играе ролята на фар за шествията, които обикалят скалата.

Непосредствено зад Пропилеите стояха гордо Атина Воинът, чието копие поздравявало пътника отдалеч и служело като маяк на навигатора. Надписът на каменния пиедестал гласеше: "Атиняните се посветиха от победата над персите". Това означаваше, че статуята е отлята от бронзови оръжия, взети от персите в резултат на техните победи.

На Акропола е имало и храмов ансамбъл Ерехтейон, който (според плана на създателите му) е трябвало да свързва няколко светилища, разположени на различни нива - скалата тук е много неравна.

През източния портик можеше да се влезе в светилището на Посейдон, където той, удряйки скалата с тризъбеца си, остави три бразди с мърмореща вода. Там е имало и светилището на Ерехтей, почитано наравно с Посейдон.

централна частхрамът е правоъгълно помещение (24,1х13,1 метра). В храма се помещават и гробницата и светилището на първия легендарен крал на Атика Кекроп.

От южната страна на Ерехтейон е прочутият портикови кариатиди: На ръба на стената шест момичета, издълбани от мрамор, поддържат тавана. Някои учени предполагат, че портикът е служил като трибуна за уважавани граждани или че свещениците са се събирали тук за религиозни церемонии. Но точното предназначение на портика все още не е ясно, тъй като „портик“ означава праг, а в този случай портикът не е имал врати и е невъзможно да се влезе в храма оттук.

Фигури на портика на кариатидите - всъщност ϶ᴛᴏ, опори, които заместват стълб или колона, те също така перфектно предават лекотата и гъвкавостта на момичешките фигури.
Публикувано на ref.rf
Турците, които по едно време превзеха Атина и не допуснаха изображения на човек заради своите мюсюлмански вярвания, обаче не унищожиха тези статуи. Οʜᴎ се ограничиха до отрязване на лицата на момичетата.

Обяснявайки твърде широко фермана на турския султан, той взел със себе си и много от скулптурите на Фидий и ги продал за 35 000 лири стерлинги. Фирман каза, че „никой не трябва да му пречи да отнесе няколко камъка с надписи или фигури от Акропола“.

Елжин напълни 201 кутии с такива "камъни". Както самият той заяви, той е взел само онези скулптури, които вече са паднали или са били в опасност от падане, уж за да ги спаси от окончателно унищожение. Но Байрон също го нарече крадец.

По-късно (по време на реставрацията на портика на кариатидите през 1845-1847 г.) Британският музей изпраща в Атина гипсова отливка на статуята, отнесена от лорд Елгин. Впоследствие отливката е заменена с по-издръжливо копие от изкуствен камък, произведено в Англия.

В края на миналия век гръцкото правителство настоява Англия да върне съкровищата си, но получава отговор, че лондонският климат е по-благоприятен за тях.

В началото на нашето хилядолетие, когато Гърция пада под властта на Византия по време на разделянето на Римската империя, Ерехтейонът е превърнат в християнски храм.

По-късно кръстоносците, завладяли Атина, превръщат храма в херцогски дворец, а при турското завладяване на Атина през 1458 г. в Ерехтейона създават харема на коменданта на крепостта.

По време на освободителната война от 1821-1827 г. гърци и турци се редуват в обсадата на Акропола, бомбардирайки сградите му, вкл. и Ерехтейон.

Най-близкият му сътрудник В. Дерпфелд внимателно измерва и сравнява античните фрагменти, като в края на 70-те години на миналия век той вече планира да реставрира Ерехтейона. Но тази реконструкция беше силно критикувана и храмът беше демонтиран. Сградата е възстановена наново под ръководството на известния гръцки учен П. Кавадиас през 1906 г. и окончателно възстановена през 1922 г.

Партенон- храмът на богинята Атина - най голяма структурана Акропола и най-красивото творение гръцка архитектура... Той стои не в центъра на площада, а донякъде отстрани, за да можете веднага да хванете предната и страничните фасади, да разберете красотата на храма като цяло.

Древните гърци вярвали, че храмът с главната култова статуя в центъра е като къщата на божеството. Партенонът е храмът на Атина Дева (Партенос), поради което в центъра му е имало хризоелефантинна (направена от слонова кост и златни плочи върху дървена основа) статуя на богинята.

Партенонът е издигнат през 447-432 г. пр. н. е. архитекти Иктин и Каликрат от пентелски мрамор. Разположен е на четириетажна тераса, размерът на основата му е 69,5х30,9 метра.

От четири страни Партенонът е заобиколен от тънки колонади; между белите им мраморни стволове се виждат пролуки на синьото небе. Цялата наситена със светлина, тя изглежда ефирна и лека.

Върху белите колони няма ярки рисунки, както се намира в Египетски храмове... Само надлъжни канали (канели) ги покриват отгоре надолу, което прави храма да изглежда по-висок и дори по-тънък.

Колоните дължат своята стройност и лекота на факта, че леко се стесняват нагоре. В средната част на багажника, изобщо не забележими за очите, те се сгъстяват и изглеждат от този еластичен, по-здраво издържащ тежестта на каменните блокове. Иктип и Каликрат, обмисляйки всеки най-малък детайл, създадоха сграда, която удивлява с удивителна пропорционалност, изключителна простота и чистота на всички линии.

Разположен на горната платформа на Акропола, на около 150 метра надморска височина, Партенонът се виждаше не само от всяка точка на града, но и от многобройни кораби, плаващи към Атина. Храмът представлява дорийски периметър, заобиколен от колонни 46 колони.

В скулптурната украса на Партенона участваха най-известните майстори. Художествен ръководител на строителството и дизайна на Партенона беше Фидий, един от най-великите скулптори на всички времена. Той притежава цялостната композиция и развитие на цялата скулптурна украса, част от която е направил сам. Организационната страна на строителството се поема от Перикъл, най-големият държавник на Атина.

Цялата скулптурна украса на Партенона имаше за цел да прослави богинята Атина и нейния град - Атина.

Темата на източния фронтон е раждането на любимата дъщеря на Зевс. На западния фронтон майсторът изобразява сцена от спора между Атина и Посейдон за господство над Атика. Според мита Атина спечели спора, давайки на жителите на тази страна маслиново дърво.

Боговете на Гърция се събраха на фронтоните на Партенона: гръмотевичният Зевс, могъщият владетел на моретата Посейдон, мъдрият воин Атина, крилатата Нике.

Скулптурната украса на Партенона беше завършена от фриз, върху който беше представено тържествено шествие по време на празника на Великия Панатин. Този фриз се счита за един от върховете на класическото изкуство. При цялото си композиционно единство той удивлява с разнообразието си.

От повече от 500 фигури на млади мъже, старейшини, момичета, пеша и коне, нито една от тях не повтаряше другата, движенията на хора и животни се предаваха с удивителен динамизъм

Светлите цветове оживиха мрамора на Партенона. Червеният фон подчертаваше белотата на фигурите, тесните вертикални издатини, разделящи една плоча на фриза от друга, ясно се открояваха в синьо, позлатата блестеше ярко. Зад колоните е изобразено празнично шествие върху мраморна лента, която опасва и четирите фасади на сградата. Тук почти няма богове, а хората, завинаги отпечатани в камъка, се движеха по двете дълги страни на сградата и се обединяваха по източната фасада, където тържествена церемония по връчването на свещеника с дреха, изтъкана от атински момичета за богинята. място.

Всяка фигура се характеризира със своята уникална красота, а заедно те отразяват точно истинския живот и обичаи на древния град.

Наистина, веднъж на всеки пет години, в един от горещите дни на средата на лятото, в Атина се провеждаше общонационално тържество в чест на раждането на богинята Атина. Наричаха го Великата Панатинея. На него присъстваха не само гражданите на атинската държава, но и много гости. Фестивалът се състоеше от тържествено шествие (помп), носене на хекатомба (100 глави добитък) и обща трапеза, спортни, конни и музикални състезания. Победителят получи специална, така наречената Панатенска амфора, пълна с масло, и венец от листа от свещената маслина, растяща на Акропола.

Най-тържественият момент от празника беше националното шествие до Акропола. Ездачи на коне се движеха, държавници, воини в доспехи и млади атлети вървяха.

Свещеници и знатни хора ходеха в дълги бели одежди, глашатаите силно възхваляваха богинята, музикантите изпълваха все още хладния утрешен въздух с радостни звуци. Жертвени животни се изкачвали на високия хълм на Акропола по зигзагообразния Панатински път, утъпкан от хиляди хора.

Момчетата и момичетата носеха модел на свещения панатенски кораб с пеплос (одеяло), прикрепен към мачтата му. Лек ветрец развя ярката тъкан на жълто-виолетова роба, благородните момичета на града носеха като дар на богинята Атина. Цяла година го тъкаха и бродираха. Други момичета вдигнаха високо над главите си съдове за свещени жертви.

Шествието постепенно се приближи до Партенона. Входът към храма не е направен откъм Пропилеите, а от другата, сякаш за да може всички първо да обиколят, да разгледат и оценят красотата на всички части на красивата сграда. За разлика от християнските храмове, древногръцките не са били предназначени за поклонение вътре в тях, хората по време на религиозни дейности остават извън храма.

В дълбините на храма, заобиколен от три страни с двустепенни колонади, стояха гордо известна статуяБогородица от Атина, създадена от прославения Фидий. Дрехата, шлемът и щитът й бяха изработени от чисто блестящо злато, а лицето и ръцете й блестяха в бялото от слонова кост.

През 15 век турците правят от него джамия, а през 17 век – барутница. Той е превърнат в окончателни руини от турско-венецианската война от 1687 г., когато артилерийски снаряд го удари и за миг направи това, което всепоглъщащото време не можеше да направи през 2000 години.

Архитектура и скулптура на древна Гърция - понятие и видове. Класификация и характеристики на категорията "Архитектура и скулптура на древна Гърция" 2014, 2015 г.

През 5-4 век пр.н.е. изкуството на Гърция навлиза в периода на своя разцвет.Този период обикновено се нарича класически (от лат. „образцов” „първокласен”).

Архитектурата е достигнала изключително съвършенство. Гърците придават голямо значение на архитектурата на обществените сгради - храмове, гимназии, толоси (места за срещи на официални лица). Най-важна роля играят храмовете, които символизират водата и небесните елементи. Храмовете са издигнати като земни жилища на боговете. Покривите на храмовете били двускатни, покрити с мраморни керемиди. Краищата на фронтоните (триъгълен перваз, образуван от двускатен покрив) са имали скулптурна украса. Правоъгълната сграда на храма е била заобиколена от мраморни колони.

В Гърция възникна три архитектурни стила или ордени: дорийски, йонийски и коринтски.

Поръчкае разположението на основните архитектурни части на сградата, сред които основна роля играят колоните.

Дорически колониотличаващи се със своята строгост, мъжественост, перфектни пропорции. Стволовете на колоните бяха изрязани с вертикални канали.

Йонийски колонихарактеризиращ се с лекота и изящество, а капителите (горната част на колоната) бяха украсени с изящни къдрици.

Характерните черти на изящното Коринтски стилбяха великолепието и богатството на орнаментите. Столицата беше украсена с листа.

И днес архитектите използват широко архитектурните стилове на Древна Гърция.

Скулптурата се развива в тясна връзка с архитектурата. Статуите са били използвани за украса на храмове, жилища на хората и за увековечаване паметта на известни личности. Скулптурите са били изработени от варовик, мрамор, бронз.

Известният скулптор на Древна Гърция е Мирон, който е роден в Елевтера (на границата на Беотия и Атика). Безсмъртна слава му донесе "Дискобол". Статуята залови младежа в момента на хвърляне на диска. Майсторът представи атлетична фигура в движение, с наклонен напред торс при цялото усилие на физическа сила.

Поликлет от Аргос се смята за великият класик на гръцката скулптура. Той създава статуя на копиеносеца "Дорифор".

Скулпторът определи пропорциите на човешкото тяло: дължината на стъпалото трябва да бъде 1/6 от дължината на тялото, височината на главата - 1/7. Тези взаимоотношения бяха стриктно спазвани във фигурата на "Дорифор", който въплъщаваше идеала за мъжка красота.

Изключителен скулптор и архитект е атинският майстор Фидий. Той създава декорациите на Атинския Акропол, известните статуи на Атина. 12-метровата статуя на Партенона - Атина-Богородица (Партенос) е изработена от злато и слонова кост. Атина стоеше, подпряна на копие, а в дясната си ръка държеше статуя на Победата (Ники).

Отличителните белези на гръцката скулптура от този период са величие, спокойствие и тържественост.

През първата половина на VI век. пр.н.е. в Атика е разработен чернофигурен стил на рисуване - изображението на фигури с черно остъкляване върху светъл фон на ваза. Стенописите на вазата бяха композиции от живота на богове и герои, както и сцени от съвременния живот на гърците.

През 30-те години на VI век. пр.н.е. чернофигурният стил беше заменен от червенофигурния стил. Вместо черни фигури на светъл фон, те започнаха да изобразяват светли фигури на тъмен фон. Тънкостта и изтънчеността на рисунката на червенофигурната картина се проявява във фрагмента "Пенелопа и Телемах".

Древните писатели съобщават, че първият известен гръцки художник в Атина е Полигнот от Тасас. Заедно със своите ученици рисува Пинакотеката, хранилище на картини.

Полигнот създава фрески - рисуване върху мокра мазилка, рисувано върху дървени дискове, покрити с бял гипсов разтвор. За бои е използвал бяло, черно, червено и жълто.Произведенията на гръцката архитектура и скулптура са достигнали до нас само частично – на фрагменти.

Градовете на древния свят обикновено се появяват близо до висока скала, върху която е издигната цитадела, така че да има къде да се скрие, ако врагът проникне в града. Такава цитадела се наричала акропол. По същия начин, върху скала, която се извисяваше на почти 150 метра над Атина и дълго време служи като естествена отбранителна структура, горният град постепенно се формира под формата на крепост (акропол) с различни отбранителни, обществени и религиозни структури. Атинският акропол започва да се застроява през II хилядолетие пр.н.е. По време на гръко-персийските войни (480-479 г. пр. н. е.) той е напълно разрушен, по-късно, под ръководството на скулптора и архитект Фидий, започва неговата реставрация и реконструкция.

Акрополът е едно от онези места, „за които всички казват, че са великолепни, уникални. Но не питайте защо. Никой не може да ти отговори...". Може да се измери, дори всичките му камъни могат да се преброят. Не е толкова трудно да го извървите от край до край - отнема само няколко минути. Стените на Акропола са стръмни и стръмни. Четири страхотни творения все още стоят на този скалист хълм. От основата на хълма до единствения вход минава широк зигзагообразен път. Това е Пропилеите, монументална порта с дорийски колони и широко стълбище. Построени са от архитекта Мнесикъл през 437-432 г. пр. н. е. Но преди да влязат в тези величествени мраморни порти, всички неволно завиха надясно. Там, на високия пиедестал на бастиона, който някога е охранявал входа на акропола, се издига храмът на богинята на победата Ника Аптерос, украсен с йонийски колони. Това е дело на архитекта Каликрат (втората половина на V в. пр. н. е.). Храмът - лек, ефирен, необичайно красив - се открояваше с белотата си на синия фон на небето. Тази крехка сграда, като елегантна мраморна играчка, сякаш се усмихва сама и кара минувачите да се усмихват гальовно. Неспокойните, пламенни и активни богове на Гърция били като самите гърци. Вярно, те бяха по-високи, знаеха как да летят във въздуха, да приемат всякаква форма, да се превръщат в животни и растения. Но във всички останали отношения те се държаха като обикновени хора: ожениха се, измамиха се, караха се, сключиха мир, наказваха деца ...

Богинята на победата Ника е изобразена като красива жена с големи крила: победата е непостоянна и лети от един противник към друг. Атиняните я изобразяват без крила, за да не напусне града, който неотдавна спечели голяма победа над персите. Лишена от крилата си, богинята вече не можела да лети и трябвало да остане завинаги в Атина. Храмът на Ника стои на скален перваз. Тя е леко обърната към Пропилеите и играе ролята на фар за шествията, които обикалят скалата. Непосредствено отвъд Пропилеите гордо се издигаше Атина Воин, чието копие поздравяваше пътник отдалеч и служеше като маяк на моряците. Надписът на каменния пиедестал гласеше: „Атиняните се посветиха от победата над персите“. Това означаваше, че статуята е отлята от бронзови оръжия, взети от персите в резултат на спечелените победи.

На Акропола е имало и храмовият ансамбъл Ерехтейон, който (според плана на създателите му) е трябвало да свързва няколко светилища, разположени на различни нива - скалата тук е много неравна. Северният портик на Ерехтейон водеше до светилището на Атина, където се съхраняваше дървена статуя на богинята, за която се твърди, че пада от небето. Вратата от светилището се отваряше в малък двор, където растеше единственото свещено маслиново дърво в целия Акропол, което се издигаше, когато Атина докосна скалата на това място с меча си. През източния портик можеше да се влезе в светилището на Посейдон, където той, удряйки скалата с тризъбеца си, остави три бразди с мърмореща вода. Там е имало и светилището на Ерехтей, почитано наравно с Посейдон.

Централната част на храма представлява правоъгълно помещение (24,1х13,1 метра). В храма се помещават и гробницата и светилището на първия легендарен крал на Атика Кекроп. От южната страна на Ерехтейон се намира известният портик на кариатидите: на ръба на стената шест девойки, издълбани от мрамор, поддържат тавана. Някои учени предполагат, че портикът е служил като трибуна за уважавани граждани или че свещениците са се събирали тук за религиозни церемонии. Но точното предназначение на портика все още не е ясно, тъй като „портик“ означава праг, а в този случай портикът нямаше врати и оттук не можете да влезете вътре в храма. Фигурите на портика на кариатидите по същество са опори, които заместват стълб или колона, те също така перфектно предават лекотата и гъвкавостта на момичешките фигури. Турците, които по едно време превзеха Атина и не допуснаха изображения на човек заради своите мюсюлмански вярвания, обаче не унищожиха тези статуи. Те се ограничиха само до изрязване на лицата на момичетата. През 1803 г. лорд Елгин, английският посланик в Константинопол и колекционер, използвайки разрешението на турския султан, разбива една от кариатидите в храма и я занася в Англия, където я предлага на Британския музей. Обяснявайки твърде широко фермана на турския султан, той взел със себе си и много от скулптурите на Фидий и ги продал за 35 000 лири стерлинги. Фирман каза, че „никой не трябва да му пречи да отнесе няколко камъка с надписи или фигури от Акропола“. Елжин напълни 201 кутии с такива "камъни". Както самият той заяви, той е взел само онези скулптури, които вече са паднали или са били в опасност от падане, уж за да ги спаси от окончателно унищожение. Но Байрон също го нарече крадец. По-късно (по време на реставрацията на портика на кариатидите през 1845-1847 г.) Британският музей изпраща в Атина гипсова отливка на статуята, отнесена от лорд Елгин. Впоследствие отливката е заменена с по-издръжливо копие от изкуствен камък, произведено в Англия. В края на миналия век гръцкото правителство настоява Англия да върне съкровищата си, но получава отговор, че лондонският климат е по-благоприятен за тях.

В началото на нашето хилядолетие, когато при разделянето на Римската империя Гърция отива към Византия, Ерехтейонът е превърнат в християнски храм. По-късно кръстоносците, завладяли Атина, превръщат храма в херцогски дворец, а при турското завладяване на Атина през 1458 г. в Ерехтейона създават харема на коменданта на крепостта. По време на освободителната война от 1821-1827 г. итюркските гърци последователно обсаждат Акропола, бомбардирайки неговите сгради, включително Ерехтейон. През 1830 г. (след обявяването на независимостта на Гърция) на мястото на Ерехтейон могат да се намерят само основи, както и лежащи на земята архитектурни декорации. Средствата за възстановяването на този храмов ансамбъл (както и за възстановяването на много други структури на Акропола) са дадени от Хайнрих Шлиман. Най-близкият му сътрудник В. Дерпфелд внимателно измерва и сравнява античните фрагменти, като в края на 70-те години на миналия век той вече планира да реставрира Ерехтейона. Но тази реконструкция беше силно критикувана и храмът беше демонтиран. Сградата е възстановена наново под ръководството на известния гръцки учен П. Кавадиас през 1906 г. и окончателно възстановена през 1922 г.

Партенонът, храмът на богинята Атина, е най-голямата структура на Акропола и най-доброто творение на гръцката архитектура. Той стои не в центъра на площада, а донякъде отстрани, за да можете веднага да хванете предната и страничните фасади, да разберете красотата на храма като цяло. Древните гърци вярвали, че храмът с главната култова статуя в центъра е като къщата на божеството. Партенонът е храмът на Атина Дева (Партенос), поради което в центъра му е имало хризоелефантинна (направена от слонова кост и златни плочи върху дървена основа) статуя на богинята.

Партенонът е издигнат през 447-432 г. пр. н. е. архитекти Иктин и Каликрат от пентелски мрамор. Разположен е на четириетажна тераса, размерът на основата му е 69,5х30,9 метра. От четири страни Партенонът е заобиколен от тънки колонади; между белите им мраморни стволове се виждат пролуки на синьото небе. Цялата наситена със светлина, тя изглежда ефирна и лека. Върху белите колони няма ярки рисунки, каквито се срещат в египетските храмове. Само надлъжни канали (канели) ги покриват отгоре надолу, което прави храма да изглежда по-висок и дори по-тънък. Колоните дължат своята стройност и лекота на факта, че леко се стесняват нагоре. В средната част на багажника, изобщо не забележими за очите, те се сгъстяват и изглеждат от тази еластична, по-здрава, издържаща тежестта на каменните блокове. Иктин и Каликрат, обмисляйки всеки най-малък детайл, създадоха сграда, която удивлява с удивителна пропорционалност, изключителна простота и чистота на всички линии. Разположен на горната платформа на Акропола, на около 150 метра надморска височина, Партенонът се виждаше не само от всяка точка на града, но и от многобройни кораби, плаващи към Атина. Храмът представляваше дорийски периметър, заобиколен от колонада от 46 колони.

В скулптурната украса на Партенона участваха най-известните майстори. Художествен ръководител на конструкцията и декорацията на Партенона е Фидий, един от най-великите скулптори на всички времена. Той притежава цялостната композиция и развитие на цялата скулптурна украса, част от която е направил сам. Организационната страна на строителството се поема от Перикъл, най-големият държавник на Атина.

Цялата скулптурна украса на Партенона имаше за цел да прослави богинята Атина и нейния град - Атина. Темата на източния фронтон е раждането на любимата дъщеря на Зевс. На западния фронтон майсторът изобразява сцена от спора между Атина и Посейдон за господство над Атика. Според мита Атина спечели спора, давайки на жителите на тази страна маслиново дърво. Боговете на Гърция се събраха на фронтоните на Партенона: гръмотевичният Зевс, могъщият владетел на моретата Посейдон, мъдрият воин Атина, крилатата Нике. Скулптурната украса на Партенона беше завършена от фриз, върху който беше представено тържествено шествие по време на празника на Великите Панатини. Този фриз се счита за един от върховете на класическото изкуство. При цялото си композиционно единство той удивлява с разнообразието си. От повече от 500 фигури на млади мъже, старейшини, момичета, пеша и коне, нито една от тях не повтаряше другата, движенията на хора и животни бяха предадени с удивителен динамизъм.

Фигурите на скулптурния гръцки релеф не са плоски, имат обема и формата на човешкото тяло. Те се различават от статуите само по това, че не са обработени от всички страни, а като че ли се сливат с фона, образуван от плоската повърхност на камъка. Светлите цветове оживиха мрамора на Партенона. Червеният фон подчертаваше белотата на фигурите, тесните вертикални издатини, разделящи една плоча на фриза от друга, ясно се открояваха в синьо, позлатата блестеше ярко. Зад колоните е изобразено празнично шествие върху мраморна лента, която опасва и четирите фасади на сградата. Тук почти няма богове, а хората, завинаги отпечатани в камъка, се движеха по двете дълги страни на сградата и се обединяваха по източната фасада, където тържествена церемония по връчването на свещеника с дреха, изтъкана от атински момичета за богинята. място. Всяка фигура се характеризира със своята уникална красота, а заедно те отразяват точно истинския живот и обичаи на древния град.

Наистина, веднъж на всеки пет години, в един от горещите дни на лятото, в Атина се провеждаше общонационално тържество в чест на раждането на богинята Атина. Наричаха го Великите Панатини. На него присъстваха не само гражданите на атинската държава, но и много гости. Фестивалът се състоеше от тържествено шествие (помп), носене на хекатомба (100 глави добитък) и обща трапеза, спортни, конни и музикални състезания. Победителят получи специална, т. нар. Панатинейска амфора, пълна с масло, и венец от листа от свещената маслина, растяща на Акропола.

Най-тържественият момент от празника беше всенародното шествие до Акропола. Ездачи на коне се движеха, държавници, воини в доспехи и млади атлети вървяха. Свещеници и знатни хора ходеха в дълги бели одежди, глашатаите силно възхваляваха богинята, музикантите изпълваха все още хладния утрешен въздух с радостни звуци. Жертвени животни се изкачвали на високия хълм на Акропола по зигзагообразния Панатинейски път, утъпкан от хиляди хора. Момчета и момичета носеха модел на свещения Панатинаански кораб с пеплос (одеало), прикрепен към мачтата му. Лек бриз развя ярката материя на жълто-лилава роба, която благородните момичета на града носеха като дар на богинята Атина. Цяла година го тъкаха и бродираха. Други момичета вдигнаха високо над главите си съдове за свещени жертви. Шествието постепенно се приближи до Партенона. Входът към храма не е направен откъм Пропилеите, а от другата, сякаш за да може всички първо да обиколят, огледат и оценят красотата на всички части на красивата сграда. За разлика от християнските храмове, древногръцките не са били предназначени за поклонение вътре в тях, хората по време на религиозни дейности остават извън храма. В дълбините на храма, заобиколен от три страни с двустепенни колонади, гордо се издигаше известната статуя на Дева Атина, създадена от известния Фидий. Дрехата, шлемът и щитът й бяха изработени от чисто, блестящо злато, а лицето и ръцете й блестяха в бяло от слонова кост.

За Партенона са написани много томове книги, сред тях има монографии за всяка негова скулптура и за всяка стъпка на постепенен упадък от времето, когато след указа на Теодосий I той става християнски храм. През 15 век турците правят от него джамия, а през 17 век – барутница. Турско-венецианската война от 1687 г. го превръща в окончателни руини, когато артилерийски снаряд го поразява и за миг прави това, което всепоглъщащото време не може да направи през 2000 години.

Архитектура и скулптура на древна Гърция

Атинският акропол започва да се застроява през II хилядолетие пр.н.е. По време на гръко-персийските войни (480-479 г. пр. н. е.) той е напълно разрушен, по-късно, под ръководството на скулптора и архитект Фидий, започва неговата реставрация и реконструкция.

Четири страхотни творения все още стоят на този скалист хълм. От основата на хълма до единствения вход минава широк зигзагообразен път. Това е Пропилеите, монументална порта с дорийски колони и широко стълбище. Построени са от архитекта Мнесикъл през 437-432 г. пр. н. е. Но преди да влязат в тези величествени мраморни порти, всички неволно завиха надясно. Там, на високия пиедестал на бастиона, който някога е охранявал входа на акропола, се издига храмът на богинята на победата Ника Аптерос, украсен с йонийски колони. Това е дело на архитекта Каликрат (втората половина на V в. пр. н. е.). Храмът – лек, ефирен, необичайно красив – се открояваше с белотата си на фона на синьото небе. Тази крехка сграда, като елегантна мраморна играчка, сякаш се усмихва сама и кара минувачите да се усмихват гальовно.
Неспокойните, пламенни и активни богове на Гърция били като самите гърци. Вярно, те бяха по-високи, знаеха как да летят във въздуха, да приемат всякаква форма, да се превръщат в животни и растения. Но във всички останали отношения те се държаха като обикновени хора: ожениха се, измамиха се, караха се, сключиха мир, наказваха деца ...

Храмът на Ника стои на скален перваз. Тя е леко обърната към Пропилеите и играе ролята на фар за шествията, които обикалят скалата.
Непосредствено отвъд Пропилеите гордо се издигала Атина Воин, чието копие приветствало пътешественик отдалеч и служело за маяк на моряците. Надписът на каменния пиедестал гласеше: „Атиняните се посветиха от победата над персите“. Това означаваше, че статуята е отлята от бронзови оръжия, взети от персите в резултат на спечелените победи.

Храмът на Ники Аптерос,
архитект Каликрат,
449-421 г. пр. н. е Атина

Храмът на Ники Аптерос,
архитект Каликрат,
449-421 г. пр. н. е Атина

Ерехтейон,
строителите са неизвестни,
421-407 г. пр. н. е Атина

Северният портик на Ерехтейон водеше до светилището на Атина, където се съхраняваше дървена статуя на богинята, за която се твърди, че пада от небето. Вратата от светилището се отваряше в малък двор, където растеше единственото свещено маслиново дърво в целия Акропол, което се издигаше, когато Атина докосна скалата на това място с меча си. През източния портик можеше да се влезе в светилището на Посейдон, където той, удряйки скалата с тризъбеца си, остави три бразди с мърмореща вода. Там е имало и светилището на Ерехтей, почитано наравно с Посейдон.

Ерехтейон,
строителите са неизвестни,
421-407 г. пр. н. е Атина

През 1803 г. лорд Елгин, английският посланик в Константинопол и колекционер, използвайки разрешението на турския султан, разбива една от кариатидите в храма и я занася в Англия, където я предлага на Британския музей. Обяснявайки твърде широко фермана на турския султан, той взел със себе си и много от скулптурите на Фидий и ги продал за 35 000 лири стерлинги. Фирман каза, че „никой не трябва да му пречи да отнесе няколко камъка с надписи или фигури от Акропола“. Елжин напълни 201 кутии с такива "камъни". Както самият той заяви, той е взел само онези скулптури, които вече са паднали или са били в опасност от падане, уж за да ги спаси от окончателно унищожение. Но Байрон също го нарече крадец. По-късно (по време на реставрацията на портика на кариатидите през 1845-1847 г.) Британският музей изпраща в Атина гипсова отливка на статуята, отнесена от лорд Елгин. Впоследствие отливката е заменена с по-издръжливо копие от изкуствен камък, произведено в Англия.

В началото на нашето хилядолетие, когато при разделянето на Римската империя Гърция е отстъпена на Византия, Ерехтейонът е превърнат в християнски храм. По-късно кръстоносците, завладяли Атина, превръщат храма в херцогски дворец, а при турското завладяване на Атина през 1458 г. в Ерехтейона създават харема на коменданта на крепостта. По време на освободителната война от 1821-1827 г. гърци и турци последователно обсаждат Акропола, бомбардирайки неговите сгради, включително Ерехтейон.

През 1830 г. (след обявяването на независимостта на Гърция) на мястото на Ерехтейон могат да се намерят само основи, както и лежащи на земята архитектурни декорации. Средствата за възстановяването на този храмов ансамбъл (както и за възстановяването на много други структури на Акропола) са дадени от Хайнрих Шлиман. Най-близкият му сътрудник В. Дерпфелд внимателно измерва и сравнява античните фрагменти, като в края на 70-те години на миналия век той вече планира да реставрира Ерехтейона. Но тази реконструкция беше силно критикувана и храмът беше демонтиран. Сградата е възстановена наново под ръководството на известния гръцки учен П. Кавадиас през 1906 г. и окончателно възстановена през 1922 г.

Иктип и Каликрат, обмисляйки всеки най-малък детайл, създадоха сграда, която удивлява с удивителна пропорционалност, изключителна простота и чистота на всички линии. Разположен на горната платформа на Акропола, на около 150 метра надморска височина, Партенонът се виждаше не само от всяка точка на града, но и от многобройни кораби, плаващи към Атина. Храмът представляваше дорийски периметър, заобиколен от колонада от 46 колони.

Партенон,
архитекти Иктин, Каликрат,
447-438 г. пр. н. е Атина

Боговете на Гърция се събраха на фронтоните на Партенона: гръмотевичният Зевс, могъщият владетел на моретата Посейдон, мъдрият воин Атина, крилатата Нике. Скулптурната украса на Партенона беше завършена от фриз, върху който беше представено тържествено шествие по време на празника на Великите Панатини. Този фриз се счита за един от върховете на класическото изкуство. При цялото си композиционно единство той удивлява с разнообразието си. От повече от 500 фигури на млади мъже, старейшини, момичета, пеша и коне, нито една от тях не повтаряше другата, движенията на хора и животни бяха предадени с удивителен динамизъм.

Пропилеи,
архитект Мнезикъл,
437-432 г. пр. н. е Атина

Пропилеи,
архитект Мнезикъл,
437-432 г. пр. н. е Атина

Храмът на Деметра,
строителите са неизвестни,
VI век пр.н.е. Олимпия

Ника от Самотраки
неизвестен автор,
около 190 г. пр.н.е
Лувър, Париж

Венера Милоска
Егесандър (?),
120 г. пр. н. е
Лувър, Париж

Лаокоон
Агесандър, Полидор, Атенодор, около 40 пр.н.е
Гърция, Олимпия

Херкулес Фарнезе,
ДОБРЕ. 200 г. пр.н.е NS.,
Нац. музей
Неапол

Ранена Амазонка
Поликлет, 440 г. пр.н.е
Нац. Музей Рим