Halo para pembaca yang budiman.
Hari ini kita akan berbicara tentang patung Guru Agung - Siddhartha Gautama, yang terletak di Thailand.
Buddhisme adalah agama resmi Thailand. Orang Thailand menganut ajaran Theravada - arus yang berasal dari Siddhartha Gautama sendiri. Tidak ada konsep Tuhan dalam arti kata yang sebenarnya, dan banyak patung Buddha di Thailand didirikan bukan untuk pemujaan, tetapi sebagai penghormatan kepada Guru Agung dan yang paling bijaksana dari yang paling bijaksana.
Berapa banyak Buddha di Thailand?
Jawabannya sederhana - kira-kira sama dengan jumlah biara Buddha, dan ada sedikit kurang dari 30.000 di negara ini.Selain itu, di beberapa kompleks candi tidak ada satu, tetapi beberapa patung Yang Tercerahkan.
Merupakan kebiasaan untuk memilih struktur sombong yang paling signifikan, bahkan sampai batas tertentu:
- Kuil Buddha Zamrud (Bangkok);
- Kuil Kebenaran (Pattaya);
- Kuil Neraka dan Surga (Bang Saen);
- Kuil Buddha Emas (Bangkok);
- Kuil Budha Berbaring (Bangkok);
- Kuil Buddha Besar (Phuket).
Kami akan mempertimbangkan mereka.
Tidak di setiap kompleks candi patung-patung itu unik atau memiliki sejarah khusus, tetapi turis Eropa tidak selalu tertarik dengan patung itu sendiri. Dalam sekitar 50% kasus, mereka datang ke sini bukan untuk melihat Yang Tercerahkan, tetapi untuk berkenalan dengan tempat yang unik. Seperti Biara Harimau dan Kuil Neraka dan Surga.
Kuil Buddha Zamrud (Bangkok)
Orang Thailand menyebutnya mutiara utama, terindah dan terbesar di kalung kuil negara itu. Kuil ini dibangun di atas wilayah istana kerajaan di Bangkok khusus untuk patung Yang Tercerahkan, yang terbuat dari batu giok - sejenis batu giok - dan dihiasi dengan emas.
Peninggalan tersebut secara tidak sengaja ditemukan pada tahun 1436 di reruntuhan salah satu pagoda di Chiang Rai. Patung kecil ini, tingginya hanya 45 cm, ditutupi dengan plester dan tanah liat dan, pada pandangan pertama, tidak ada nilainya. Dia dibawa ke kamarnya oleh kepala biara dari salah satu biara. Namun, setelah beberapa saat sepotong "bangunan" jatuh, memperlihatkan kepada biksu itu warna hijau yang luar biasa. Segera, para peziarah ditarik ke biara.
Hari ini kuil dijaga dengan baik - ditutupi dengan kaca antipeluru. Dia diganti tiga kali setahun - acara diatur sebagai upacara khidmat.
Kuil Kebenaran (Pattaya)
Ini dianggap sebagai struktur kayu terbesar di seluruh Thailand dan, mungkin, di seluruh dunia. Dibangun tanpa paku tunggal. Fitur utamanya adalah konstruksi tanpa akhir. Penulis idenya adalah dermawan Leku Viriyaphan. Konstruksi dimulai pada tahun 1981 dan masih terus dibangun. Perkiraan tanggal penyelesaian adalah 2025.
Patung Yang Tercerahkan yang cukup besar diukir dari kayu dan dikerjakan dengan detail terkecil.
Seluruh bangunan juga dihiasi dengan ukiran - pahlawan agama dan mitos, dewa. Ini adalah arsitektur kayu buatan manusia yang nyata.
Viriyaphanu diberitahu bahwa segera setelah pembangunan selesai, dia akan mati. Dasar konstruksi abadi ide reinkarnasi diletakkan.
Buddha di Kuil Neraka dan Surga (Bang Saen)
Salah satu kompleks candi di dekat Phuket, 90 km dari Bangkok dan 40 km dari Pattaya, jika Anda pindah ke timur. Lokasi yang tepat - kota resor Bang Saen. Di sini, pengunjung dapat melihat banyak Patung Yang Tercerahkan (misalnya, pada awalnya mereka disambut oleh patung Buddha Tertawa), tetapi mereka pergi tidak hanya untuk ini, tetapi juga untuk mempelajari bahasa Thailand. konsep neraka dan surga.
Biara ini terletak di lokasi yang indah dan mengelilingi gua, wilayah itu ditutupi dengan hutan, karena itu persepsi tentang apa yang terjadi di sini jauh lebih tinggi.
Anehnya, tempat itu tidak terdaftar sebagai tujuan wisata, meskipun ada sesuatu untuk dilihat. Semua lingkaran Neraka ditampilkan dengan sangat baik, yang menempati hampir 80% dari total area. Masih mengejutkan betapa canggihnya pikiran pematung itu - angka-angkanya aneh, tetapi dikerjakan hingga detail terkecil.
Atraksi ini berlangsung hingga pukul 6 sore. Pendaftaran gratis. Lebih baik berkunjung pada hari kerja - pada akhir pekan orang Thailand datang ke sini untuk mendapatkan kejutan yang adil jika mereka tiba-tiba ingin berbuat dosa.
Kuil Buddha Emas (Bangkok)
Patung ini terbuat dari emas murni dan beratnya 5 ton. Dan ini benar sekali. Namun sampai beberapa waktu tidak ada yang mengetahuinya - dari luar patung itu ditutupi lapisan gypsum yang tebal dan tampak tidak menarik.
Sudah berkali-kali diangkut. Terakhir dikirim ke penyimpanan (1957). Selama transportasi, hujan turun, dan di atas itu, patung itu juga jatuh. Di sini hal yang paling menarik terjadi - salah satu biksu melihat kilau aneh, yang sama sekali tidak aneh dengan plester. Beginilah cara orang Thailand mendapatkan Buddha emas.
Para ahli memperkirakan usia patung itu. Dia berusia sekitar 700 tahun. Itu diisi dengan gipsum kembali dalam perang Burma. Karena semua orang yang mengetahuinya meninggal, untuk waktu yang lama peninggalan yang begitu berharga tidak diketahui siapa pun.
Kuil Budha Berbaring (Bangkok)
Yang tertua di Bangkok. Ada banyak patung yang tercerahkan dari berbagai bentuk dan ukuran, termasuk yang terbesar di Thailand. Kompleks ini telah dipugar beberapa kali, terakhir kali pada abad ke-20. Dibuka untuk umum pada tahun 1982.
Reclining Buddha memiliki panjang sekitar 46 meter dan tinggi 15 meter. Patung itu dilapisi emas, dan mata serta telapaknya terbuat dari mutiara.
Di kompleks kuil, Anda bisa mendapatkan pijatan Thailand berkualitas tinggi dan mempelajari pose yoga secara mendetail - setiap patung Yang Tercerahkan dibuat di salah satunya.
Kuil Buddha Besar (Phuket)
Kuil ini terletak di Bukit Nakkered di Phuket. Tingginya adalah 45 meter. Terbuat dari marmer putih (Burma) Di kakinya sejak tahun 2001, kompleks candi bertingkat telah dibangun:
- Level 1 - museum, toko suvenir, gong besar, dan biksu di atas alas (hidup, mereka melakukan ritual, setelah itu mereka menggantung jimat di tangan mereka);
- Level 2 - patung bangsawan;
- Level 3 - Patung Buddha Besar dan salinan tembaga sepanjang 12 meter.
Pemandangan luar biasa dari puncak gunung. Dari sini ada baiknya untuk mengambil gambar panorama Teluk Chalong, pantai Kata dan Karon, Kota Phuket. Jika Anda datang ke sini di malam hari, Anda dapat melihat matahari terbenam dengan keindahan yang belum pernah terjadi sebelumnya.
Jalan menuju kuil sepanjang 6 km. Jarak ini bisa ditempuh dengan berjalan kaki atau ditempuh dengan taksi atau tuk-tuk.
Dan satu tempat lagi...
Patung Buddha terbesar terletak di kota Ang Thong, yang hilang di suatu tempat di pedalaman Thailand. Ketinggian patung hampir 92 meter. Ini adalah salah satu dari sepuluh patung terbesar di dunia, lima Buddha terbesar, dan merupakan patung terbesar dari yang tercerahkan di Thailand.
Patung tersebut terbuat dari beton bertulang. Butuh waktu 18 tahun untuk membangun. Bagian luar ditutupi dengan lapisan emas.
Kompleks candi mencakup banyak bangunan dan patung. Di kaki Yang Tercerahkan adalah prototipe Neraka dan Surga dari Pulau Phuket, jadi orang-orang dengan saraf lemah tidak boleh melihat ke sini.
Patung-patung Yang Tercerahkan memiliki postur yang didefinisikan secara ketat sesuai denganhari dalam seminggu... Misalnya, berbaring adalah hari Selasa, duduk dengan tangan di lutut adalah hari Rabu, dan dalam posisi lotus adalah hari Kamis.
Kesimpulan
Pembaca yang budiman, saat berwisata ke Thailand, buatlah daftar tempat yang pasti ingin Anda kunjungi. Dan biarlah ada patung Buddha di antara mereka - tidak semua, setidaknya beberapa. Tidak perlu menyembah mereka, tetapi di tempat-tempat seperti itu ada energi yang luar biasa, dan Anda bisa mendapatkan kesan yang sangat tidak biasa di sana.
Dia juga memiliki
32 TUBUH MURNI TANDA SUAMI YANG HEBAT.
Fitur ikonografi yang paling menonjol dari Buddha
USHNISHA -
tonjolan setengah lingkaran di kepala, ciri struktur tengkorak, menunjukkan kebijaksanaan luar biasa.
Selain dia, itu harus ada
URNA -
tanda di antara alis (simbol gerakan Matahari tanpa akhir),
panjang, selutut, TANGAN,
JARI di tangan yang sama panjang dan
sama di kakiku
cuping telinga panjang, mencapai bahu.
Di negara-negara Asia Tenggara TIGA tipe dasar gambar pahatan pendiri doktrin adalah umum, Anda
dan Anda memperhatikannya sendiri dan Anda dapat mencantumkannya, jadi :), itu benar:
Buddha Berdiri
Buddha Duduk
Buddha Berbohong
Gambar Buddha yang telah mencapai nirwana biasanya dari jenis yang sama:
dia berbaring di sisi kanannya, kepalanya bersandar di tangan kanannya, ditekuk di siku, seluruh sosok melambangkan kedamaian dan ketenangan.
Salah satu tokoh ini ditunjukkan kepada semua wisatawan yang datang bertamasya ke istana kerajaan dan kuil-kuil terkenal terdekat dari Wat Prakeo dan Wat Po. Di Wat Po, ada Buddha emas besar dalam pose klasik ini,
di mana setiap orang melewatinya, dan melemparkan koin ke dalam mangkuk, berdiri di sepanjang konturnya.
Ada DUA postur Buddha duduk utama.
Pose MARAVIDJAY -
berarti kemenangan Sang Buddha atas iblis penggoda Mara. Di dalamnya, Sang Buddha duduk bersila, tangan kanan bertumpu di kanan
lutut.
Pose lain - SAMADHI -
sesuai dengan posisi lotus - simbol keseimbangan, ketenangan mutlak dan kemenangan akal atas perasaan.
Selain itu, sosok Buddha yang berdiri dan duduk, seperti yang dicatat oleh pecinta seni yang lebih perhatian, berbeda.
MUDRAMI - Skt. SIKAP)
posisi simbolis tangan dan jari, yang masing-masing membawa makna yang dalam.
ABHAYA-MUDRA - sikap tak kenal takut -
lengan kanan ditekuk setinggi dada, telapak tangan dengan jari lurus dan ditekan melihat ke luar. Gestur ini menunjukkan
bahwa ajaran Buddha memberikan perlindungan, membawa kedamaian dan menghilangkan rasa takut.
VARADA-MUDRA - sikap dermawan -
tangan kanan dan kiri setengah tertutup, telapak tangan terbuka mengarah ke bawah, yang melambangkan kasih sayang dan kebaikan.
Kombinasi dari kedua gerakan ini khususnya merupakan ciri khas gambar pahatan di Thailand dan Laos.
Biasanya, Buddha yang berdiri atau berjalan digambarkan dengan posisi tangan ini.
Misalnya, Buddha berjalan yang terkenal (abad ke-14) yang disimpan di Bangkok dengan kapas Pentyamabophit.
DHARMACAKRA-MUDRA - gerakan roda dharma -
Sang Buddha, yang telah mencapai pencerahan, digambarkan pada khotbah pertama, ketika ia mengungkapkan dharma kepada murid-muridnya, sebaliknya
berbicara, memutar roda dharma. Telunjuk dan ibu jari tangan kiri Buddha menyentuh, secara simbolis menggambarkan
saat menekan roda dharma, tiga jari yang diluruskan melambangkan tiga permata agama Buddha - Buddha, dharma dan sangha.
DHYANA-MUDRA - sikap mediasi -
tangan kiri atau kedua bertumpu pada lutut, telapak tangan ke atas. Gerakan itu melambangkan meditasi. Dalam seni Asia Tenggara
Buddha yang bermeditasi kadang-kadang digambarkan di bawah tudung raja ular berkepala banyak Muchchilinda.
BHUMISPARSHA - MUDRA - gerakan menyentuh tanah -
salah satu gambar Buddha paling umum di Asia Tenggara. Guru digambarkan dalam keadaan perenungan yang mendalam,
pada saat mencapai pencerahan Tangan kirinya bertumpu pada lututnya, telapak tangan menghadap ke atas, tangan kanan ke bawah
turun dan menyentuh tanah - Buddha memanggil bumi untuk menyaksikan pencerahan sempurna.
Nah, sekarang kita telah belajar sesuatu dari beberapa postur dan gerak tubuh, ternyata dalam agama Hindu ada lebih banyak lagi.
Tapi di sini kita melihat gambar Buddha di Thailand.
Tapi lain kali memasuki kuil, dengan hati-hati melihat tangan dan jari guru,
mengingat teks ini mari kita lepaskan suara yang indah ke luar angkasa - - - - - - - - - - - - - - VARADA-MUDRA!
gambar Buddha
Banyak pameran patung Buddha kembali menimbulkan pertanyaan yang telah lama diperdebatkan tentang asal usul patung Buddha saat ini: apakah itu muncul dalam agama Buddha India atau apakah itu penggambaran dewa Yunani Apollo?
"Buddha - gambar Apollo" -ide pameran Hamburg "Seni di Seidenstrasse"
Pada musim panas 2003, pameran Seni di Seidenstrasse berlangsung di Hamburg. Dalam sebuah artikel yang didedikasikan untuk acara ini, "Apollo datang ke Buddha di Seidenstrasse," Mathias Gretzschel menulis tentang seni wilayah Gandhara: "Prototipe gambar relief dan patung Buddha yang menghiasi ratusan biara adalah dewa Yunani Apollo. " Sebuah patung Apollo dipamerkan di pameran. Gambar Buddha harus berorientasi pada fitur sempurna dari "putra cahaya", dewa ilmu pengetahuan dan seni.
Dalam katalog terlampir, dalam paragraf di kampanye penaklukan Alexander Agung, ada tertulis: “Warisan Alexander selama 500 tahun dari saat kematiannya hingga munculnya budaya Buddhis tidak dapat menunjukkan kekuatan yang bermanfaat jika selama periode waktu yang lama ini Helenisme tidak mempengaruhi arsitektur, patung, dan karya seni. seni tanah yang dia taklukkan antara Efrat , Harimau dan Indus ... ", dan juga:" ... Selama hampir 600 tahun setelah kematian Buddha, tidak ada gambar artistik Yang Tercerahkan yang muncul, dia hanya dihormati di citra simbolik, dan citra itu sendiri muncul seiring dengan berkembangnya agama Buddha Mahayana.” Dengan demikian, kelahiran seni Buddhis dimulai pada pergantian abad pertama dan kedua zaman kita.
Gambar Buddha seumur hidup
Sebaliknya, ada sumber yang melaporkan gambar dan patung Buddha pertama yang dibuat selama masa hidupnya. Jadi, atas permintaan putri Sinhala, Sang Buddha mengirimkan potretnya, dibuat di atas kain. Beberapa cerita dan legenda tentang patung-patung yang dibuat selama kehidupan Buddha, penulis pameran disajikan dalam katalog "Ruang dan Kegembiraan" di bab "Sejarah gaya yang berbeda".
Inilah satu cerita: Buddha pergi ke Tanah Suci Trayatrimsha yang jauh - surga Tiga Puluh Tiga Dewa - untuk memberikan ajaran yang membebaskan kepada ibunya, yang terlahir kembali di sana. Selama waktu ini, Raja Kausambi Udayana membuat patung Buddha dari kayu cendana untuk menunjukkan rasa hormatnya. Ketika Sang Buddha kembali, raja menunjukkan patung itu kepadanya. Kisah ini diabadikan dalam relief batu (lihat ilustrasi) di Pakistan, di Museum Peshawar - bekas ibu kota Gandara. Pada relief tersebut, Raja Udayana berdiri (dilihat dari sisi pengamat) di sebelah kiri Sang Buddha dan menunjukkan kepadanya sebuah patung yang menggambarkan Sang Buddha dalam posisi meditasi.
Pada saat itu, Buddha tidak mengizinkan pemujaan patung. Banyak kritikus seni mengandalkan fakta ini, mengklaim bahwa gambar pahatan pertamanya muncul di era Gandhara. Pada abad IV. IKLAN Para biksu dan pengelana Cina Fa Hsien, Yuan-Chuang dan lain-lain, setelah tiba di India, menemukan bahwa patung-patung ini masih disembah di biara Yetavana di Shravasti. Menurut Fa Xian, patung itu milik murid Buddha, Raja Kashala Prasenajit. Dalam bab 20 dari buku harian perjalanannya, dengan judul A Record of Buddhistic Kingdoms, diterjemahkan oleh James Legge, 1886, Fa Xian melaporkan bahwa ia mengetahui tentang patung Buddha pertama:
“Sang Buddha naik tinggi ke tempat tinggal para dewa Trayatrimsha dan mengajarkan Dharma untuk kebaikan ibunya. Dia absen selama 90 hari. Sambil menunggu kembalinya Sang Buddha, Raja Prasenajit membuat patung dirinya dari kayu cendana dan meletakkannya di tempat yang biasa ditempati oleh Sang Buddha. Kembali ke vihara, Sang Buddha berkata kepada patung yang keluar untuk menyambutnya: “Kembalilah ke tempatmu. Ketika saya pergi ke Parinirvana, Anda akan mewakili saya untuk empat kelas siswa saya.” Dan kemudian patung itu kembali ke tempat asalnya. Itu adalah gambar pertama Buddha, dan sejak itu orang-orang mengulanginya."
Menurut sumber ini, Sang Buddha tidak hanya mengizinkan patungnya sendiri untuk disembah selama hidupnya, tetapi juga memberikan instruksi bahwa patung itu harus menjadi model untuk semua gambar berikutnya. Konfirmasi adalah izin untuk membuat gambar sendiri, yang diberikan oleh Sang Buddha kepada Raja Bimbisara. Gambar ini termasuk dalam Roda Makhluk, yang mencerminkan ajaran utama Sang Buddha, dan diberikan kepada raja tetangga sebagai hadiah luar biasa. Pada saat yang sama, Sang Buddha sangat menekankan efek yang sangat berguna dari gambar ini.
Perkembangan lebih lanjut dari seni patung
Dalam karyanya yang luas History of Buddhism in India, sejarawan Taranatha (lahir 1575) mencurahkan seluruh bab tentang sejarah pembuatan patung Buddha. Dia mengatakan bahwa, menurut teks Vinaya vastu, gambar dan patung yang dibuat oleh para seniman selama seratus tahun pertama setelah kematian Sang Buddha berkontribusi pada penyebaran ilusi tentang keberadaan nyata dari objek yang digambarkan. Beberapa saat kemudian, delapan karya seni yang luar biasa diciptakan di Magadhea, di antaranya patung Buddha di kuil Mahabodhi di Bodhgaya dan patung Buddha kebijaksanaan Manjushri sangat terkenal. Sejarah patung di Bodhgaya, yang saat ini menjadi patung Buddha tertua di dunia, dirinci dalam katalog pameran Space and Joy.
Menurut Taranatha, Raja Ashoka, yang memerintah Kekaisaran Maurian dari tahun 272 hingga 232 SM, membangun banyak kuil dan stupa setelah menganut agama Buddha. Dia menciptakan gambar Buddha dan memujanya untuk mengumpulkan sejumlah besar kesan baik. Karena itu, dia ingin membersihkan diri dari perbuatan negatif yang telah dia lakukan sebelumnya. Pemikir terkemuka Nagarjuna, yang diramalkan oleh Sang Buddha, mengorganisir di India dan Nepal banyak pusat Buddhis dengan patung-patung Buddha, di sebelahnya ditempatkan patung-patung Pelindung.
Era Shungian (abad II-I SM) yang mengikuti jatuhnya Kekaisaran Maurya juga ditandai dengan perkembangan seni pahat dan lukisan Buddhis yang kaya, terutama di bagian barat anak benua India. Contohnya ditemukan di kuil gua Bhaja (pertengahan abad ke-2 SM) dan Karle (akhir abad ke-1 SM) -- di negara bagian Maharashtra, juga di Udayagiri dan Kandragiri -- di Orissa timur. Pada masa itu, motif utama komposisi artistik adalah kehidupan Buddha sebelumnya, yang tertuang dalam jataka.
Di India selatan, pada masa pemerintahan dinasti Satavahan (abad ke-2 SM - abad ke-3 M), sekolah seni Amaravati yang sepenuhnya independen berkembang di wilayah Andhra Pradesh saat ini. Stupa dan patung Buddha yang indah telah didirikan di Amravati, Jagayyapeta dan Nagarjunakonda. Mereka mirip satu sama lain dan pada saat yang sama secara gaya sangat berbeda dari patung-patung India Utara: mereka lebih tipis dan Buddha sering digambarkan dalam pose yang tidak biasa. Di sini juga sangat sering ditemukan gambar Buddha dalam bentuk simbol. Hal ini mendorong banyak sejarawan seni untuk sampai pada pandangan bahwa pada periode awal agama Buddha, Buddha tidak digambarkan sebagai pribadi sama sekali. Tetapi fakta bahwa kedua opsi ditemukan di sini menegaskan kekeliruan teori ini.
Gandhara dan kisahnya penuh perubahan
Taranatha menetapkan bahwa di semua wilayah di mana Ajaran Buddha berkembang, ada banyak seniman terampil yang menciptakan gambar Buddha. Sebelum permulaan "" era Gandhara "" saat ini (abad I-III M), kerajaan ini melewati beberapa periode Buddhis. Dari sini kita dapat menyimpulkan bahwa seni Buddhis telah ada di sana untuk waktu yang sangat lama. Peshawar, Taxila dan daerah tetangga Swat dan Pamir di barat laut Pakistan termasuk dalam wilayah Gandhara. Daerah ini secara strategis terletak sangat menguntungkan, dan pada saat yang sama ternyata berada di persimpangan budaya yang berbeda.
Selama berabad-abad Gandhara adalah salah satu dari tujuh provinsi Persia, sampai 326 SM. itu tidak ditangkap oleh Alexander Agung. Setelah 20 tahun memerintah Yunani, Chandragupta, pendiri dinasti Maurya, mendapatkan wilayah ini berkat pernikahan yang menguntungkan secara politis dengan imbalan 500 gajah. Cucunya, Raja Ashoka, dari kediamannya di Pataliputra (sekarang Patna) pada 256 SM. SM mengirim guru Buddhis Madhyantika ke Gandhara, sehingga penduduk daerah ini memiliki hubungan dengan agama Buddha. Dekrit rock-cut Ashoka di Shahbaz Garhi, di kawasan kota Mardan, masih eksis hingga sekarang.
Setelah kematian Ashoka, runtuhnya kerajaan Maurya dimulai. Pertama, Gandhara mencapai kemerdekaan, beberapa dekade kemudian ditaklukkan oleh para pengikut Alexander Agung - Baktria-Yunani di bawah kepemimpinan Raja Demetrius. Pemerintahan mereka berlangsung selama sekitar 200 tahun. Menurut koin yang ditemukan, nama tiga puluh sembilan raja dan tiga ratu pada periode ini dapat diidentifikasi. Di antara raja-raja Yunani, Menander memainkan peran paling penting. Dia memimpin pasukannya dari Gandhara ke Pataliputra dan merebut ibu kota dinasti Shunga (Sunga) yang berkuasa di sana. Tak lama kemudian, Menander bertemu dengan biksu Buddha Nagazena dan menjadi seorang Buddhis sendiri. Pertanyaan-pertanyaannya dari Nagazene dan jawaban seorang biarawan memasuki sastra dunia dengan judul Pertanyaan Raja Melinda (Melindapanha, ed. V. Trenckner, RAS, London, 1928).
Setelah Yunani, Scythians dan Parthia mendominasi Gandhar untuk waktu yang singkat.
Kekaisaran Kushan dan Seni Mathura
The Kushans, atau Guishuan, adalah cabang dari orang-orang Yuezhi, keturunan nomaden dari berbagai bagian Asia Tengah. Pada abad II SM. mereka menetap di wilayah India Utara modern, wilayah Gandhara, Pakistan dan di wilayah timur Afghanistan. Namun, wilayah itu disatukan di bawah satu aturan hanya pada abad ke-1. M. Raja Kanishka I yang paling terkenal memerintah pada akhir abad ke-1. IKLAN Di bawahnya, seni dan budaya Gandhara mencapai titik tertinggi perkembangannya, karena dia terbuka untuk agama Buddha. Selama masanya, gambar pertama Buddha muncul di koin. Menurut Taranatha, Kanishka mengumpulkan dewan besar praktisi Buddhis dari berbagai sekolah untuk mengoreksi salah tafsir dari pertemuan Buddhis ketiga (atau keempat, tergantung bagaimana Anda menghitungnya).
Di Kekaisaran Kushan, ada dua pusat seni, berbeda satu sama lain dalam gaya: yang utara di wilayah Gandhara, dengan pusat di Peshawar, dan kemudian di Taxila (Takshashila); dan yang selatan di Mathura, di selatan sekarang New Delhi (Uttar Pradesh). Seni Gandhara menunjukkan pengaruh kuat dari patung Yunani dan Romawi, sebagian merupakan hasil penaklukan Alexander Agung, tetapi pada saat yang sama hubungan perdagangan dan diplomatik yang erat dengan Roma. Patung-patung itu memiliki pakaian seperti toga, rambut bergelombang, dan hidung Romawi yang lurus; mereka biasanya terbuat dari serpih abu-abu gelap, plesteran (plesteran) atau terakota (keramik).
Berbeda dengan utara, seni wilayah selatan Muthura berkembang dari tradisi lokal India: pahatan menekankan bentuk tubuh bulat dengan pakaian minimal dan biasanya dilubangi dari batu pasir bertanda merah. Kemudian gaya ini berkembang menjadi bentuk akhir periode Gupta (abad IV-VI M).
Pada tahun 1926, kritikus seni India Ananda Cumaraswamy menulis artikel yang kemudian terkenal "The Indian Origins of the Buddha Image," yang diterbitkan di American Oriental Society 46, hlm. 165-170, di mana ia berpendapat bahwa gambar pertama Buddha tidak akan dimiliki. muncul di Mathura jika aliran Gandhara tidak mendahuluinya. Rincian lebih lanjut dapat ditemukan dalam bukunya The Origin of the Buddha Image (Munshiram Manoharlal Publishers Ltd, Dehli 2001). Secara signifikan, gambar Buddha Mathura awal ditemukan di Gandhara, sedangkan pengaruh Gandhara pada Mathura terjadi kemudian. Oleh karena itu, gambar dari Mathura harus dipertimbangkan lebih awal.
Kesimpulan
Teknik pembuatan patung diambil alih oleh Gandhara dari Yunani, namun kandungan seninya asli India. Itu tidak mencerminkan sejarah Yunani atau legenda. Dan sosok yang duduk dengan kaki ditekuk dalam posisi meditasi tidak memiliki prototipe Yunani atau Romawi. Dewa Apollo pasti tidak memiliki 32 tanda utama dan 80 tanda tambahan Buddha, yang diamati dalam gambar era Gandhara. Ikonografi dan kualitas patung India benar-benar berbeda dari biasanya patung Yunani... Yunani - diarahkan ke luar, naturalistik dan menunjukkan bentuk manifestasi yang ideal. Patung Gandhara berfungsi terutama untuk mencapai pengalaman batin di sisi lain dunia yang sudah dikenal.
Oleh karena itu, tidak dapat dikatakan bahwa kemunculan dewa Yunani Apollo ternyata menjadi prototipe untuk menciptakan gambar Buddha. Sebaliknya, ada pengaruh nyata dari budaya Yunani dan Romawi pada seni Buddhisme. Profesor P. Friedlander, profesor di La Troba University of Melbourne, dalam sebuah kuliah tentang seni Buddhis yang dipublikasikan secara online, menganut pandangan bahwa penemuan gambar Gandhara pada abad ke-19 oleh para sarjana Barat yang kemudian dianggap seni Yunani sebagai sumber perkembangan seni apapun, menyebabkan munculnya asumsi bahwa gambar Buddha muncul di bawah pengaruh pengaruh Yunani. Sudut pandang ini bertahan hingga hari ini, karena sumber-sumber lain hampir tidak diperhitungkan.
Meskipun demikian, seni Buddha tidak hanya terbentuk di era Gandhara, sebaliknya citra Buddha merasuki penyebaran agama Buddha Mahayana. Satu lagi faktor penting- pendapat sebagian besar sejarawan bahwa Buddha, keturunan keluarga kerajaan Shakyas, berasal dari Indo-Eropa. Ini ditunjukkan oleh beberapa atribut utama seorang Buddha: tubuh atletis dan mata biru, terkadang biru-hitam. Ini juga memberikan beberapa alasan untuk berbicara tentang pengaruh budaya Eropa yang kuat pada semua gaya seni Buddhis di Asia.
Di antara karya seni Buddhis, gambar Buddha Shakyamuni termasuk yang pertama muncul. Tidak ada pendapat umum tentang kapan yang pertama diciptakan. Menurut data arkeologi, penggambaran Buddha dimulai hanya beberapa abad setelah kepergiannya ke Parinirvana. Sebelum itu, hanya ada gambar simbolis dari chakra, kaki Sang Buddha. Namun, beberapa sumber berbicara tentang patung yang diciptakan "dari alam" selama masa hidup Sang Buddha. Potret ini dikenal sebagai "gambar dari Oddiyana." Itu dibuat atas permintaan Raja Oddiyana. Potret ini dikatakan memancarkan "cahaya ilahi". Inilah yang tertulis tentang patung ini dalam sutra Mahayana selanjutnya:
“Maudgalyayana Putra, seorang pengikut Buddha, membawa seniman itu ke ruang surgawi, di mana Buddha Shakyamuni pensiun selama tiga bulan untuk menyampaikan Ajaran kepada ibunya. Di sana, seniman melihat tanda-tanda yang sangat baik dari tubuh Buddha dan menangkapnya dalam bentuk patung kayu cendana. Ketika Sang Tathagata kembali dari istana surga, patung kayu cendana bangkit dan menyapa Tuhan Dunia.”
Patung paling awal yang ditemukan menggambarkan Buddha berdiri atau duduk di bawah pohon Bodhi. Selain itu, seorang biksu Cina yang melakukan perjalanan ke India pada abad ke-7 berbicara tentang patung ayah Buddha Shakyamuni di Kapilavastu, dan tentang patung ibu, istri, dan putranya di tempat lain. Dia juga menggambarkan stupa yang dia lihat dengan relik arhat dan gambar pahatannya. Kemudian, dengan munculnya Mahayana, gambar Bodhisattva mulai muncul. Meskipun aspek-aspek seperti Tara dikenal pada masa-masa paling awal. Buddhisme India Vajrayana juga dicirikan oleh potret pandit dan siddhi - master Buddhisme.
Dalam seni India, patung diukir dari kayu cendana atau batu. Banyak dari patung batu ini dapat dilihat di Bodhgaya, serta di Museum Sarnath dan Museum Nasional di Delhi. Belakangan, patung-patung itu mulai dicor dari logam. Metode pengecoran patung yang digunakan di sekolah utara India mempengaruhi seniman tradisi Nepal Nevar, yang kemudian sangat dihormati di Tibet. Pada akhir abad ke-16, aliran seni dari Nepal mengalir ke Tibet, yang mendorong pengecoran patung, ukiran kayu, serta pengerjaan perak dan emas.
Ada sebuah cerita tentang gambar Tibet pertama: “Guru Padmasambhava berpikir untuk meninggalkan Tibet dan pergi ke Oddiyana. Kemudian seniman Tami Gyonzon membuat potret menggantikan Grand Master. Gyongzong menciptakan gambar dari kehidupan di hadapan Guru sendiri. Patung itu persis seperti Padmasambhava, tetapi seukuran ibu jari." Ketika sang master memberkati patung itu, “bumi berguncang, dan ruang dipenuhi dengan sinar cahaya lima warna, dan para dewa menumpahkan hujan bunga. Itu adalah manifestasi dari tubuh Guru, instruksi lisan yang lahir dari esensi semua pitaka, setetes hati yang tak tertandingi, Kesempurnaan Agung ”(Lima Kelas Eksposisi). Cerita lain mengatakan bahwa Padmasambhava memberi masing-masing dari delapan muridnya semangkuk tanah liat dan meminta potret dirinya. Salah satu dari delapan potret ngadrama ini sekarang disimpan di Vihara Rumtek di Sikkim.
Di Tibet, patung-patung "ngadrama" ("sama seperti saya") sangat dihargai karena dibuat selama kehidupan sang guru dan diberkati olehnya. Pertama-tama, tradisi ini terkait erat dengan Padmasambhava. Sebuah teks yang ditemukan pada abad ke-11 melaporkan bahwa patung Buddha Tibet pertama dibuat di biara Samye pada masa pemerintahan Raja Songtsen Gampo, dan itu adalah potret dirinya, yang berjudul: "Raja dan Semua Ratunya." Songtsen Gampo menganggap dirinya sebagai perwujudan dari Avalokiteshvara yang berlengan seribu, dan patung itu dibuat sesuai dengan visi ini. Selanjutnya, patung ini mulai dipuja sebagai pembela kesultanan. Raja Buddha berikutnya adalah Trisong Detsen, yang mendirikan Biara Samye. Patung pertumbuhan raja ditempatkan di biara ini. "Tulang patung terbuat dari kayu cendana, daging dari resin googul dan kulit berlapis perak" - deskripsi ini dapat ditemukan di sumber-sumber Cina dan India, namun, sumber awal lainnya menunjukkan bahwa patung ini terbuat dari perak. Juga terkenal adalah patung tulang Tilopa, Naropa, Marpa dan Milarepa yang dibuat oleh Karmapa Choying Dorje Kesepuluh.
Lukisan patung
Cara tradisional Tibet dalam mengajarkan seni visual sebagian besar dalam sifat transfer keterampilan praktis dan bagian teoretis yang sangat kecil, terutama terdiri dari cerita dan legenda cerita rakyat Tibet. Pengetahuan teoretis diberikan dengan cara yang tersebar daripada sistematis. Rupanya, kronologi dalam sejarah seni Tibet bagi orang Tibet sendiri tidak terlalu penting. Mengenai perbedaan gaya artistik, seperti yang dikatakan oleh para master Tibet, “di Tibet, jika ada yang ingin belajar melukis, dia hanya pergi ke master terdekat dan menghabiskan seluruh waktunya bersamanya. Seringkali, para seniman tidak pergi jauh dari desa mereka dan bahkan tidak tahu bahwa lukisan di provinsi tetangga disebut "gaya yang berbeda". Semua perbedaan ini datang kemudian."
Arca Buddha dapat dicat seluruhnya atau sebagian; hanya kepala dan beberapa atribut yang bisa dicat. Lukisan itu sendiri, dan terutama penyepuhan wajah atau seluruh sosok, adalah persembahan kepada Buddha yang digambarkan dalam patung. Seringkali, ketika mempelajari patung-patung yang sangat dihormati dan kuno, jelas bahwa garis-garis asli wajah praktis terhapus oleh banyak lapisan emas.
Pakaian juga secara tradisional ditawarkan kepada patung. Patut diingat patung Buddha Shakyamuni yang terkenal di Bodhgaya. Setiap setengah jam dia memakai baju baru. Di Tibet, merupakan kebiasaan untuk menjahit kostum khusus yang terbuat dari brokat berharga untuk patung. Seringkali gaun itu sendiri dijahit secara terpisah dari potongan-potongan berbagai bahan berharga. Jubah kerah yang rumit diletakkan di atasnya. Selain itu, orang Tibet suka menghiasi patung dengan banyak batu mulia. Terkadang, karena banyaknya perhiasan dan pakaian, patung itu sendiri hampir tidak terlihat. Paling sering, patung-patung langka dan berharga dihias dan dicat dengan mewah, yang, apalagi, ditempatkan begitu tinggi sehingga praktis tidak dapat diakses untuk dilihat. Tetapi bagi seorang praktisi Dharma Tibet, ini sama sekali bukan halangan, dia hanya tahu bahwa berkah khusus datang dari patung itu, dan mengubahnya dengan pengabdian di dalam hatinya.
Patung-patung pertama di Tibet terbuat dari tanah liat dan dicat seluruhnya. Permukaan tanah liat itu sendiri merupakan dasar yang sangat subur untuk cat pigmen alami, yaitu digunakan untuk melukis. Membuat cat mineral adalah tugas yang agak melelahkan. Saat ini, Anda dapat membeli pigmen bubuk yang sudah jadi, tetapi di masa lalu Anda harus menggiling permata dan menggiling mereka menjadi bubuk. Juga, pigmen dapat dibuat dari tanah liat atau tanah berwarna. Sebagai elemen pengikat, kulit atau lem ikan ditambahkan ke cat.
Patung-patung logam yang muncul kemudian paling sering dicat dengan emas di kepala mereka. Dalam beberapa kasus, seluruh patung ditutupi dengan daun emas. Pada patung-patung yang sangat berharga, tubuh itu sendiri dapat ditutupi dengan cat emas dan dipoles (kecuali wajah), dan pakaiannya ditutupi dengan daun emas. Cat emas adalah emas yang dihancurkan menjadi bubuk dan dicampur dengan lem. Saat diaplikasikan dengan cat emas, permukaannya menjadi berwarna keemasan lembut, dan saat dipoles mulai bersinar. Patung-patung tanah liat juga menutupi wajah dan mengekspos bagian tubuh dengan emas.
Saat ini, patung-patung dicat dengan cara yang sama: kepala logam, dan plester dan keramik - seluruhnya. Patung kayu, jika diinginkan, dapat dipoles dan dicat seluruhnya. Adapun patung-patung yang menggambarkan para pembela, dan terutama Mahakala, dilukis seluruhnya, dan sosok itu harus ditutup dengan kain sehingga hanya wajah dan tangan yang terlihat.
Proses melukis patung sering disebut sebagai “membuka mata”, karena mata Buddhalah yang paling penting. Setelah menggambar mata, patung itu "hidup kembali", meskipun ini tidak cukup untuk kebangkitan total - agar dapat berfungsi untuk kepentingan pencerahan makhluk, itu harus diisi dengan benar. Setelah diisi, patung itu harus diberkahi dengan salah satu lama yang tinggi.
Dalam 30 tahun terakhir, sejumlah besar patung Buddha Tibet telah muncul di Barat, tetapi informasi tentang cara "memelihara" patung itu baru muncul belakangan ini. Tetapi penanganan yang benar terhadap patung Buddha yang membuatnya hidup dalam arti harfiah dan kiasan.
Patung Buddha di Vajrayana.
Awalnya, patung Buddha, arhat, dan lama agung diciptakan untuk menggantikan kehadiran pribadi mereka. Dalam hal ini, arca merupakan dasar pengembangan pengabdian. Patung tersebut merupakan simbol tubuh Buddha (ada juga simbol ucapan dan pikiran). Visualisasi sangat penting dalam praktik Vajrayana, dan patung dapat menjadi dasar untuk itu. Tetapi di sini Anda perlu berhati-hati, karena seringkali patung-patung dengan kualitas sangat buruk, dibuat dengan kesalahan, datang ke Barat, dan patung-patung seperti itu bukanlah dasar yang baik untuk visualisasi. Karena itu, ketika memilih patung pribadi, ada baiknya memeriksanya dengan penuh semangat dan, jika mungkin, berkonsultasi dengan spesialis. Selain itu, patung tersebut dapat digunakan sebagai alas untuk berlatih kemilau. Dan, tentu saja, patung itu adalah kesempatan besar untuk mengumpulkan pahala. Kami membeli atau membuat patung, mengisi dan mengecatnya, meletakkannya di atas altar, membuat persembahan - semua ini menciptakan energi positif.
Ada banyak legenda Tibet yang berbicara tentang bagaimana patung-patung Buddha menjadi hidup - mereka menangis pada saat-saat sulit untuk orang Tibet atau berbicara. Pada saat Raja Langdarma mencoba untuk menghancurkan Dharma di Tibet, banyak patung Buddhis dihancurkan, dan kadang-kadang darah muncul di pecahannya. Tapi ini hanya menambah pengabdian kepada orang Tibet.
Di Lhasa adalah patung terkenal, yang oleh orang Tibet disebut Jowo. Patung ini dibuat di India dan dikirim melalui laut ke China. Kaisar Tiongkok memperlakukan patung itu dengan penuh pengabdian dan berkonsultasi dengannya dalam semua urusan dan masalahnya, karena pada masa itu patung itu dapat berbicara. Raja Tibet Songtsen Gampo memutuskan untuk menikahi putri kaisar Tiongkok, dan, pergi ke Tibet, ia membawa patung Jowo dari Tiongkok. Ajaibnya, patung besar itu menjadi sangat ringan. Namun, sang putri mengambil Jovo tanpa izin ayahnya, dan ketika dia mengetahui kehilangan itu, dia marah dan membuat permintaan, karena itu patung itu berhenti berbicara. Dalam tradisi Vajrayana Tibet, ada banyak cerita serupa yang menggambarkan kekuatan ajaib patung kuno dan menunjukkan bahwa bagi orang Tibet, patung Buddha lebih dari sekadar objek seni sederhana.
Literatur yang digunakan: Potret para master. Publikasi Serindia, Chicago
Denzong Norbu
Master seni tradisional Tibet, master lukisan thangka yang diakui. Menerima transmisi gaya seni Menri dari gurunya Renzing Ladripa, tetapi kemudian secara mandiri menguasai gaya karma-gadri dan menerima instruksi khusus dalam gaya ini dari Karmapa Keenam Belas, yang dengannya dia hidup selama lebih dari 30 tahun. Dia mengawasi banyak lukisan dinding di kuil-kuil garis keturunan Karma Kagyu di India, Sikkim, Nepal dan Prancis, serta lukisan stupa di Elista, Kalmykia.
Irina Parshikova
Lulus dari sekolah seni dinamai. Roerich pada tahun 1997 dan setahun kemudian bertemu dengan guru seni Tibetnya Denzong Norbu. Ia belajar seni lukis thangka di India dan Prancis, mengambil bagian aktif dalam melukis kuil Buddha di Le Bost dan dalam kegiatan sekolah seni yang didirikan di sana. Dia mengambil bagian dalam penciptaan lukisan dinding di Kalmykia, Denmark dan India. Bepergian dengan Denzong Norbu dan mengadakan kursus melukis patung di negara lain Eropa.
Studi tentang agama Buddha telah mengilhami orang untuk menciptakan karya seni di seluruh dunia, yang paling menonjol dari karya-karya ini adalah patung Buddha yang dikenal sebagai Buddharupa (secara harfiah diterjemahkan sebagai Yang Terbangun), yang menghiasi kuil-kuil Buddha dari pemujaan ke generasi. Berikut adalah sepuluh patung paling terkenal dan indah di dunia.
Beberapa patung Buddha ini termasuk yang terbesar di dunia.
10. Patung Buddha di Danau Hussein Sagar
Patung Buddha terletak di tengah danau buatan di kota Hyderabad dan merupakan salah satu yang paling patung terkenal Buddha di India. Tingginya 17 meter (56 kaki) dan beratnya 320 ton. Ini adalah patung monolitik terbesar di seluruh India dan dibuat dari sepotong batu oleh sekelompok pengrajin. Sayangnya, saat pemasangan patung pada tahun 1992, patung itu terbalik dan jatuh ke danau, menewaskan 8 pekerja. Pemerintah merestorasi patung tersebut dan meletakkannya di tengah danau.
9. Buddha Tian Tan
Tien Tan Buddha kadang-kadang disebut Big Buddha dan terletak di Pulau Lantau, Hong Kong. Patung, terbuat dari perunggu dan selesai pada tahun 1993, adalah fitur utama dari Biara Po Lin, melambangkan keharmonisan antara manusia, alam, manusia dan agama. Patung itu disebut Tien Tan Buddha, karena dasarnya adalah tiruan dari Tien Tan - Kuil Surga di Beijing. Patung itu duduk di atas takhta teratai di atas altar tiga tingkat. Dengan tinggi 34 meter (110 kaki), Tian Tan Buddha ditampilkan dalam postur yang tenang. Tangan kanannya terangkat untuk menyampaikan bencana. Tangan kirinya bertumpu pada lututnya, melambangkan kebahagiaan.
8. Buddha Monywa
Monywa adalah sebuah kota di Myanmar tengah. Terletak di tepi Sungai Chindwin. Di sebelah timur kota adalah Po Khaung Taung, serangkaian bukit di mana Anda dapat melihat Buddha Maniwa, Buddha berbaring terbesar di dunia. 90 meter (300 kaki). Kepalanya sendiri tingginya 18,2 meter (60 kaki). Buddha Maniwa dibangun pada tahun 1991 dan berlubang di dalamnya, memungkinkan pengunjung untuk berjalan di dalam patung dari ujung kepala sampai ujung kaki. Di dalam patung tersebut terdapat gambar logam Buddha dan murid-muridnya, yang menggambarkan berbagai acara penting dalam kehidupan Sang Buddha.
Sebuah patung Buddha berdiri raksasa baru-baru ini dibangun di atas Bukit Po Kaung. 132 meter (433 kaki) tinggi dan merupakan salah satu dari patung terbesar Buddha di dunia.
7. Kepala Buddha di Ayutthaya
Ayutthaya adalah sebuah kota di Thailand yang merupakan rumah bagi salah satu patung yang paling tidak biasa dari Yang Bangkit (Buddha) di dunia. Di antara reruntuhan Wat Mahathat (Kuil Peninggalan Besar) adalah sisa-sisa patung Buddha, yang tubuhnya hilang selama berabad-abad, tetapi kepala patung ini secara ajaib menemukan perlindungannya di antara tanaman merambat dan akar pohon. Di sekitar patung ini, terdapat banyak struktur arsitektur yang bertahan dari serangan waktu itu.
6. Gal Viharaya
Terletak di Sri Lanka tengah, Polonnaruwa adalah rumah bagi salah satu gambar Buddha paling spektakuler di dunia - Gal Viharaya. Candi batu besar ini dibangun oleh Parakramabah Agung pada abad ke-12. Daya tarik utama candi adalah 4 patung Buddha besar yang dipahat langsung di batu granit. Patung-patung batu raksasa ini termasuk patung Buddha berbaring, panjang 14 meter (46 kaki), dan patung berdiri setinggi 7 meter (23 kaki).
5. Ushiku Daibutsu
Ushiku Daibutsu terletak di Ushiku, Jepang. Patung, selesai pada tahun 1995, adalah salah satu yang paling patung tinggi di dunia - tingginya 120 meter (394 kaki) termasuk alas 10 meter (30 kaki) dan teratai setinggi 10 meter, yang merupakan platform untuk patung. Pengunjung patung Buddha dapat naik lift ke platform tempat dek observasi berada.
4. Kuil Buddha Berbaring
Terletak di Bangkok, Wat Pho terkenal dengan patung Buddha Berbaringnya. Ini adalah salah satu kuil terbesar di Bangkok, serta salah satu yang tertua, dibangun hampir 200 tahun yang lalu, sebelum Bangkok menjadi ibu kota Thailand. Wat Pho memegang semacam rekor di Thailand, karena memiliki patung Buddha Berbaring terbesar di negara ini dan jumlah patung Buddha terbesar. Buddha Berbaring berlapis emas dengan panjang 46 meter dan tinggi 15 meter dan menunjukkan saat-saat terakhir kehidupan Buddha sebelum ia berangkat ke Nirvana. Mata dan kaki patung dihiasi dengan ukiran mutiara. Di telapak kaki, 108 karakteristik yang disukai dari Yang Tercerahkan sejati digambarkan.
3. Buddha Agung Kamakura
Kotoku-in adalah kuil Buddha sekte Jodo Shu yang terletak di kota Kamakura di Jepang. Kuil ini terkenal dengan patung Buddha (atau Daibutsu) yang besar. Dilapisi perunggu. Buddha Agung tingginya lebih dari 13 meter (40 kaki) dan beratnya sekitar 93 ton.
Penyebutan pertama patung itu berasal dari tahun 1252. Patung tersebut diyakini didirikan oleh biksu Buddha Joko, yang juga mengumpulkan sumbangan untuk pembangunan patung tersebut. Meskipun patung Buddha asli ditempatkan di sebuah kuil kayu kecil, Buddha Agung sekarang berada di udara terbuka karena kuil tersebut hanyut oleh tsunami pada abad ke-15.
2. Kuil Buddha Zamrud
Salah satu kuil Buddha di Bangkok. Wat Phra Kaew - Kuil Buddha Zamrud, terletak di wilayah Istana Kerajaan Agung. Bangunan utama adalah bangunan pusat yang menaungi Buddha Zamrud, salah satu patung Buddha tertua dan paling terkenal di dunia.
Patung giok dihiasi dengan jubah emas. Buddha Zamrud dikatakan telah diciptakan di India pada 43 SM. di kota Pataliputra, di mana ia tinggal selama 300 tahun. Pada abad ke-4 M, ia dibawa ke Sri Lanka oleh para biksu Buddha untuk menyelamatkannya dari kehancuran. Patung itu akhirnya berakhir di Thailand dan dipindahkan ke Wat Phra Kaew pada tahun 1779. Patung ini memiliki tiga set jubah emas yang berbeda, yang diubah oleh Yang Mulia Raja Thailand selama pergantian musim.
1. Buddha Raksasa Leshan
Buddha Raksasa Leshan adalah patung Buddha raksasa yang diukir di batu di provinsi Sichuan - bagian barat Cina. Patung megah itu melambangkan sosok Maitreya, Bodhisattva yang secara tradisional digambarkan dalam posisi duduk. Konstruksi yang dimulai pada tahun 713 selama Dinasti Tang tidak dapat diselesaikan sampai tahun 803, bahkan dengan tenaga kerja yang besar.
Dengan demikian, 90 tahun dihabiskan untuk konstruksi. Patung ini diabadikan dalam cerita, puisi, dan kitab suci sejarah sebagai patung Buddha terbesar di dunia. Patung itu tingginya sekitar 71 meter (233 kaki) dan memiliki jari sepanjang 3 meter (11 kaki) di masing-masing tangannya yang besar. Hari ini adalah tujuan wisata populer di Cina.
