Значення візерунки в одязі. Використання візерунків на предметах домашнього начиння. Різниця візерунків у різних регіонах

У російських жінок був європейської різноманітності тканин до створення одягу. Все, що було їм доступне, це льон, бавовна та шерсть. Але все одно російським вдавалося створювати з малого вбрання дивовижної краси. І досягалося це завдяки орнаментам російського народного вбрання. Орнамент на той час виступав не тільки як прикраса, а й як оберег. Так, елементи народного костюма збагачували зберігальною вишивкою та візерунковим ткацтвом. Подібного роду обереги вишивались на краях одягу, а саме на подолі, манжетах та комірі. Це були розшиті письмена-ідеограми, що захищали людину від лиха. Орнаменти виконувались у певних кольорах, які також мають особливе значення. Найпопулярнішим кольором вважається червоний, який символізує вогонь, життя та кров.

Замість того, щоб помістити матеріал у його основну форму, ми вирішили створити повну атмосферу, в яку занурюються спостерігачі. Цей спосіб представлення, який вже давно прийнятий у світі, поки що не представлений у нашій країні, тому що такі виставки вимагають участі надзвичайно великої кількості людей, великих грошей та свого роду підприємства, що дуже складно реалізувати. Виставкова площа з видом на стіни, і ми маємо велику кількість залів, тому ми проводимо виставку як історію, як фільм, що складається з послідовності послідовностей, де кожна послідовність передує наступній і оголошує наступну.

А детальніше...

Основним елементом російського народного костюма була сорочка з рясно прикрашеною вишивкою коміром. Рукави сорочки обов'язково повинні були бути широкими і довгими, але біля зап'ястя обхоплені тасьмою. Поверх сорочки жінки носили. Він мав форму високої спідниці з бретелями і шився з льону, шерсті та бавовняної тканини. Як декор застосовувалися стрічки, бахрома, тасьма та кольорові смужки ситцю. Третім невід'ємним елементом вбрання була спідниця. Варто відзначити, що заміжні жінки носили поневу, яка відрізнялася від звичайної спідниці розстібним фасоном з несшитим розрізом збоку.

Таким чином, відвідувачі замість того, щоб просто дивитися на експоновані об'єкти, стикаються з відкриттям обох об'єктів та прогалин. Сам матеріал, який буде виставлений, примітний, і з цієї причини ми вирішили представити сербський середньовічний скарб таким чином, між іншим, це той факт, що багато з цих прикрас виглядають дуже сучасними, - каже Іван Мангов, автор статті виставки.

Ця виставка дає нам можливість побачити в одному місці зібрані елементи фрескового живопису, для яких нам знадобляться роки подорожей та вивчення, щоб відвідати монастирі та церкви, де вони знаходяться. Музика – надзвичайно важливий елементцієї виставки. Всі магазини мають професійні звуки та ходять магазинами, відвідувачі проходять через якісь музеї пейзажу, де різні музичні треки замінюються, доповнюються та створюються атмосферою. Особливість цієї виставки полягає в тому, що авторська команда вирішила залучити молодих людей, авторів, які не належать до тієї частини аудиторії, на яку тема сербського середньовіччя буде здебільшого близька.

Не варто забувати і про фартух. Жінки носили його поверх сорочки чи сарафану. Фартуз, як елемент російського костюма, також оснащувався багатим символічним орнаментом, що уособлює російські стародавні традиції та обереги, пов'язані з природою.

Досі яскраво виблискують, переливаються райдужними фарбами візерунки, виконані на одязі, скатертях, рушниках безвісними майстринями минулих століть. Ці символічні зображення повинні були, на думку наших прадідів, принести своїм власникам удачу та благополуччя, врятувати «від глада і мору», відвернути вплив злих сил, захистити ратника від ран на полі лайки, сприяти продовженню роду.

Це сучасні, прогресивні творці, які стикаються із предметом сміливим, новаторським, індивідуальним чином. Ісідора Ніколіч, графічний дизайнер, зробила логотип та всю візуальну ідентичність виставки. Вукан Кирич та Душан Зялич зробили анімацію, натхненну середньовічними орнаментами. Олександр Вац, кераміст, зробив просторову установку з більш ніж 300 тривимірними елементами, натхненими фрагментами середньовічних орнаментів.

Виставка супроводжується серією заходів, семінарів, концертів, лекцій. На виставці було відзначено надзвичайну реакцію на аудиторію та засоби масової інформації, оскільки вона зіткнулася з цією проблемою інноваційним і сміливим чином. Наприклад, чарівний огірок, який відповідає традиції відповідно до традиції. Прозорі текстові панелі представлять відвідувача історії чеських різдвяних прикрас, способів їх виробництва та декорацій та чарівної лялькової колекції, натхненної програмою самообслуговування для шоу.

Аж до середини XIX століття «украси» не змінювали, щоб не порушити і не спотворити стародавній священний сенс, передавали з покоління в покоління, старанно дотримуючись «канонів». Орнаменти схожі на давні письмена і подібно до них здатні багато розповісти про світогляд людини тих далеких епох. Довгий час пам'ятали про призначення орнаментів. Ще в 20-30-х роках XX століття мешканки деяких північних російських сіл демонстрували свої знання сенсу зображуваного візерунка перед найстарішою майстринею села на особливих «рахунку»: молоді дівчата приносили на посиденьки готові роботи і розповідали про них перед «усього світу».

Більшість із них засновані на елементах, які у вас вже є вдома. Деякі вимагають від нас піти до лісу чи парку, щоб забрати конуси чи гілки. Окраса будинку для відпочинку може стати такою класною, спільною діяльністю. Тому що ви знаєте, ходити в магазин і купувати величезні коробки з різдвяними кульками справді не диво. Справжнє задоволення – це коли ми робимо наші власні прикраси.

Багато хто з них - справді спосіб оновити орнаменти, які у нас вже є, але так чи інакше нам стало так нудно. Існує гірлянда старих вогнів і чашок, або старовинні блешні, покриті тканиною або забарвлені фарбою. Крім того, кілька застосувань звичайних банок та використання натуральних матеріалів, які ми спочатку повинні знайти у лісі чи парку.

Подекуди в глибинці ще можна почути стародавні назви візерунків: «водяник», «Перун», хоча пояснити їхній сенс майстра найчастіше не в змозі. І, тим щонайменше, стародавні візерунки живуть. Живуть та радують своєю красою. Живуть іноді всупереч переконанням суспільства чи окремих його груп, всупереч настановам того чи іншого державного режиму. Якось працюючи в архіві Рязанського історико-архітектурного музею-заповідника, я чимало посміялася, читаючи листування рязанського градоначальника і Скопинського єпископа (XIX століття): обидва кореспонденти витончено лаяли «розпусних» російських баб, які, незважаючи на великі церковні свята. по місту в «непристойно» розшиті «нижній» білизні – народній сорочці з вишивками по подолу. Звичай вимагав, щоб вишивки виставляли напоказ, а майстрині зображували на них те, що народжує жінку, а то і «візерунки першої ночі».

Ви можете повісити його на стіну або у вікно або надіти. Ми прикрашаємо його тим, що нам подобається. Прохолодний, щоб надіти прохолодні, природні прикраси у приглушених кольорах – ми отримаємо цікавий скандинавський акцент. З тією різницею, що наш стенд знаходиться у горщику. Ми матимемо досить звичайних різдвяних вогнів, навіть ті, які нам повністю набридають. Вони не повинні бути ультрасучасними та хіпстерами. Також чашки та декоративний папір.

Ніхто не сказав, що це блешня, це було просто для ялинки. Ми можемо собі дозволити щось подібне навіть на кухні. Достатньо суфіксів та струни. Як пов'язати їх, ми можемо бачити тут. Прохолодний футляр, щоб повісити на стіну, камін або ялинку.

Але було зовсім не смішно згадувати чуті в експедиціях розповіді старих людей про те, як у роки Великої Вітчизняної війни, а часом - і зовсім недавно, варварськи знищувалися сотні народних «прикрас» із зображенням свастики - одного з найулюбленіших слов'янських орнаментів. А передові технології XXI століття загрожують остаточно стерти з лиця Землі російські народні промисли з їх малою продуктивністю і примітивними технологіями.

Щось ніби вище, за винятком того, що вам потрібен провід замість рядка. Завдяки цьому ми можемо вільно створювати все у формі зірок, сердець або всього, що прийде нам на думку. Підручник, як це зробити, ви знайдете тут, ви можете використати навіть стару вішалку!

Нам знадобиться контейнер із декоративним склом, заповнений мохом, корою або невеликими рослинами. На цій свічці і у нас є шматок лісу на самоті будинку. Мені подобається така легка, екологічна. Будь-який глечик, шматок кори, шпагат та гілочка. Якщо ми хочемо більше святкових та багатих, ми можемо зв'язати соснові шишки чи гілки.

І все ж таки, незважаючи ні на що, орнамент живе. Досі знаходяться люди, які вміють прикрашати і бажають носити традиційні російські одягу. Довгими зимовими вечорами слов'янські дівчата і жінки при лучині вишивали і ткали візерунки - один одного вигадливіші, прикрашаючи ними своє «ряду», щоб потім, на святі, хизуватися перед «суспільством». Чи тільки красу вони відчували? Чи бажання творчого самовираження керувало ними? Чи було і продовжує побутувати сьогодні у стародавніх символах щось дуже важливе – нам, нинішнім, невідоме?

Трохи вище, просто декоративніший. Ми використовуємо мох або інші маленькі зелені. Ви можете не тільки самі свічки, а й навіть всю таблицю. Цікавий склад, кожен свічник справді зовсім інший, і зелений ланцюг з'єднує їх разом. Ще одна ідея для зайнятих людей.

Ці червоні фрукти здаються падубом. Тут, у Данії, ви можете знайти їх у кожному парку, флористі та магазині. Ми надягаємо пляшку і після справи. Звичайно і трохи сільський. Це справді не має бути якийсь складний об'єктив. Звичайна флісова банка працюватиме чудово. Ми можемо покласти щось у форму вище або просто висушити фрукти або навіть печиво.

Вперше мені довелося зіткнутися з незвичайними властивостями народного орнаменту в юності, коли я працювала у Рязанському історико-архітектурному музеї-заповіднику. Потрібно було сфотографуватися у старовинному народному вбранні. У соборі, де проходили зйомки, з-за холоду доводилося носити хутряну подевку, але... варто було надіти розшитий лляний одяг, як раптом стало тепло: тонка тканина гріла! Незбагненним чином! Пізніше, чекаючи на народження дитини, я зрозуміла, що народні візерунки, які виконували російські жінки, крім краси дарували майбутній матері також спокій і терпіння. Коли я малювала орнаменти для намічених робіт - моє самопочуття чудовим чином покращувалося, проходили набряки. Пізніше, опанувавши ремесло ручного ткацтва, помітила, як змінюється мій настрій у процесі виготовлення по-різному орнаментованих виробів.

Виявляється, це просто. Принаймні це може бути. Ми можемо спокусити композицію з кількох вінків або швидше вінків і повісити їх разом на вікно або двері. Вони виглядають добре із червоним акцентом. На мою думку, це виглядає круто. Він фантастично витончений і справді напрочуд легкий - гілочки, конуси та дріт. Знову скандинавський стиль, тож не всім це подобається.

Дійсно гарний ланцюг ялинки. Мені не подобаються різдвяні ланцюжки, але це дуже подобається. З ним весело, але, як на мене, ефект винагороди. Дерев'яні блешні з прикрасами. Тепер на різдвяній ялинці з'являться різдвяні прикраси. Вищевикладені чудові, але, мабуть, не всім досяжних. Нам треба змусити тренувати їх. І можливість використати його.

Дивно, але орнамент народних, «прикрас» однаковий по всьому світу: дещо відрізняється графіка, змінюються кольори та відтінки, але вигляд, ритм, сенс цілком пізнаваний. Відомий випадок, коли мексиканська ткаля визнала своїм національним візерунок нулика жіночої сорочки Архангельської губернії. Що це? Випадковість? Або в основі різних народних традицій лежать одні й ті ж глибокі знання, часом недоступні нам, бо викладені вони незвичною нам мовою – гармонії, краси та любові – і, перш ніж їх зрозуміти, необхідно оволодіти самою мовою?

І справді не обов'язково з горобини, але, звичайно, з чогось червоного. Також можуть бути журавлина або падуб. «Ми беремо» плід на дроті та форму у будь-яку форму. Нам потрібні палички та дрібні предмети для прикраси: кнопки, намисто та струни. Шлях до нового життя для принад нам уже набридло. Костюм розділів матеріалу, що ми вибираємо. Тут ви знайдете дуже приємний льон та інші матеріали у нейтральних тонах. Ми розрізаємо матеріал на смужки та склеюємо на поверхні скляних кульок.

Можуть бути виготовлені екологічні великодні прикраси. від герцогів. Також будуть корисні прикраси ручної роботи. Важливо, щоб усі елементи святкового декору мали спільний елемент, такий як колір, та вписувалися в інтер'єр. Саморобні прикраси повинні належати до характеру інших прикрас. Важливо вказати стиль, у якому хочемо їх виконати. Не менш важлива колірна схема.

Ця книга - результат мого прагнення поставити питання, пов'язані зі змістом народного текстильного орнаменту та особливостями його дії на «носія» прикрашеного ними одягу або людини, що дивиться на візерунки. У ній використовується інформація багатьох, часом нетрадиційних джерел: історії, етнографії, міфології, біоенергетики, сучасної альтернативної медицини тощо. Може, це не зовсім правильно: чи можна осягнути неосяжне? Але російська народна культура завжди здавалася мені настільки всеосяжною та багатогранною, що вивчати її, на мій погляд, необхідно лише комплексно, відчувши сам спосіб мислення наших предків.

Один акцент кольору – мінімалістський великодній декор

Підготовка великодніх прикрас та прикрас найкраще розпочати з встановлення домінуючого кольору. Ви можете робити ставки на зелень або жовч – кольори, які однозначно асоціюються з весною. Поєднання сучасних аксесуарів стоїть у магазинах власного виробництва.

Великодні прикраси ручної роботи

Ізольовані Великодні прикраси допоможуть відобразити характер інтер'єру. Вони також підкреслять домашню та сімейну атмосферу свят. Прикраси ручної роботи можна поєднувати відповідно до плану, який ви створили.

Як прикрасити пасхальний стіл

Серед інших Скатертини і очерети повинні відповідати стилю оформлення кімнати. Сучасний інтер'єр зі стінами в суцільному кольорі. ідеальне місцедля металевих страв заввишки близько 20 см, у які можна покласти квіти. Вони оживлять пасхальний стіл, і кімната гарно нюхатиметься.

Вважаю, що найкраще ілюструє сказане процес промальовування народних текстильних візерунків. Спочатку виконання такого малюнка зі збереженням всіх конструктивних особливостей я витрачала місяць (і це за наявності лінованого паперу, олівця, коригувальних засобів). І щоразу постало питання: а як же без них? На ткацькому станку? І не з середини, звідки чітко розгортається візерунок, а з краю? А замість малюнка, у кращому разі, схема, подряпана цвяхом по дощечці. Яка ж просторова уява, які скоординовані міжпівкульні зв'язки головного мозку треба мати, щоб ось так? Бачити треба! Але ж уміла це рядова ткаля...

Так приготовані горщики також можуть бути покриті сухою травою. Це надасть інтер'єру відчуття сільського стилю. Помістіть раковини в маленькі декоративні підставки, помістіть маленькі свічки. Мініатюрні квіткові вази також можуть бути виготовлені з мініатюрних квітів: використовуючи глазур, використовуючи її, склеюйте раковини у пластиковий подрібнювач, вирізайте стебло рослини до 4-5 см, вилийте воду в тісто і поставте квітку. Намалюйте кілька колірних костюмів, пов'язаних із пружиною, прикріпіть їх до стрічкових петлях, використовуючи клей у пістолеті, щоб скинути снаряди на гілочку, як блешня.

  • Найкраще уявити цілу низку маленьких свічників.
  • Екологічні великодні прикраси: очерет.
Великодню тростину можна зробити наступним чином.

І ще. Дуже хочеться, щоб стародавнє мистецтво орнаменту збереглося, не зникало, щоб навички, традиції та краса народної культури продовжували жити, радувати та приносити користь людям. Адже ця краса має неймовірну добру енергетику (так і хочеться сказати - душу), здатну допомагати людям. Хочеться вірити, що торкнутіся в моєму оповіданні теми зацікавлять нових дослідників, і тоді таке дивовижне явище, як російський народний текстильний орнамент, справді можна буде осмислити з різних боків. Поки що стародавні образи-письмена продовжують чекати свого повного прочитання. Ну, спробуємо почати?

Пофарбовані в різні кольори раніше приготовлені яйця, свіжу траву, металеве відро, кольоровий папір. Вимийте цебро, оберніть ручку по тканині, покладіть цебро в центр відра, покладіть кольорові яйця зверху. Рід ставлення на великодній стіл, журнальний столик чи комод.

Для невідомого російська архітектура зводиться до величезних блоків і зол, побудованих у радянський період більшості міст колишнього союзу, з урахуванням планів, які ігнорують естетику і фокусуються лише з функціональності. Крім цих похмурих пейзажів, які говорять про часи, коли все було зважено масово, традиційна російська архітектура відбивається в дерев'яних будинкахз прикрасами ручної роботи, які часто процвітають у сильних тонах. Нижче ми представляємо деякі росіяни.

Народний текстильний орнамент: історія вивчення

Вивчення народних «прикрас» почалося ще XIX столітті. Перші описи текстильних візерунків та спроби пошуку прихованого в них сенсу робили люди знамениті: члени Імператорського археологічного товариства та численних вчених архівних комісій Російської імперії. Їм вдалося зафіксувати безцінний матеріал, нині – на жаль! -Втрачений безповоротно: споконвічні народні назвиокремих елементів орнаменту, більш-менш не спотворені зникненням патріархального селянського побуту. У 1920-х роках їхню працю продовжили обласні товариства краєзнавців. Щодо систематизованих матеріалів було опубліковано в обласних виданнях або осіло в архівах. З доступних найцікавішими здалися мені праці смоленського етнографа Є.М. Клет-новий, рязанського етнографа Н.І. Лебедєвої, відомого археолога В.А. Городцова (І.001) та матеріали унікального дослідження Сапожковських краєзнавців П. та С. Стаханових.

Багато літератури, присвяченої опису візерунків народної вишивки та ткацтва по всій території СРСР, видається у 1950-1970-х роках. Виходить низка художніх альбомів та каталогів народного костюма. Вивчаючи орнаменти народів Сибіру, ​​З. Іванов розробив схеми освіти орнаментальних форм залежно від виду використовуваної симетрії. Зростає інтерес істориків, археологів, мистецтвознавців до змісту зображень: спеціальні дослідження роблять Г.П. Дурасов, Г.С.

Росія оточена такими будинками, деякі з яких є багатовіковими. Будинки, збудовані вручну, є справжніми витворами мистецтва, кожен регіон виділяється своїми власними елементами дизайну, оскільки майстри згодом налаштовують свої стилі, диференціюючи себе через орнаменти, методи деревообробки та інші зразки. Традиція прикраси дерев'яних будинків виникла у язичницькі часи, коли звичайні росіяни вважали, що ці символи уникають злих духів. Саме з цієї причини різьблені дерев'яні прикраси зосереджені навколо дверей та вікон, які розглядаються як основні шляхи доступу до будинку цих злих духів.

Маслова, Б. А. Рибаков (І.002), А. Амброз.

У 90-х роках минулого століття знову з'явилися матеріали вивчення місцевих традицій. Нові дослідники музейних фондів та колекціонери-аматори звернули увагу на пропущені раніше деталі прикрас народного одягу, що дозволило простежити в народному костюмівідображення слов'янської язичницької культури та соціально-родову інформацію про власника. З'явилася можливість вивчення історії стародавнього та поширеного у слов'ян символу – свастики. Численні спроби практичної реконструкції застосування та сенсу народного орнаменту були вжиті прихильниками язичництва, що відроджується. А. Голан у своїй капітальній роботі простежив єдину міфологічну основу символів орнаменту у народів світу, а роботи М.Ф. Пармона вичерпно висвітлили особливості крою та форми народного одягу.

Друкуються дослідження, що порушують питання сприйняття символів свідомістю людини, а також впливу знака на наш фізичний стан – з цього погляду вивчає рунічні символи В.І. Лошилів. Психологи та представники альтернативної медицини накопичили чималий досвід оцінки впливу тих чи інших нематеріальних факторів на організм людини, а наші уявлення про властивості свідомості постійно розширюються. Але ніхто поки що не намагався розглянути народний орнамент із цього погляду.

Трохи про російську народну свастику...

Дещо відомо, що першою у світі країною за поширенням свастики є... Росія. Це ключовий орнамент вишивки та ткацтва Руської Півночі, ми навіть обганяємо Індію, де свастики-обереги й досі прикрашають міські будинки. Погодьтеся, враховуючи ідеологічний контекст подій XX століття, це сприймається щонайменше як іронія долі.

Саме на наших землях збереглися багатоскладні солярні мотиви, які часом є материнськими навіть по відношенню до індійських мотивів (про це можна почитати роботи С.В. Жарникової). Це запаморочлива архаїка.

Російські назви свастики:

«ковила» (Тульська губ.), «кінь», «конева голяшка» (Рязанська губ.), «заєць» (Печора), «рижик» (Нижегородська губ.), «в'юн» (Тверська губ.), «кривонога» »(Воронезька губ.) і т. д. На території вологодських земель назва свастики була ще різноманітнішою. «Крюча», «гачок», «гак» (Сямженський, Верховажський райони), «книво», «вогнівець», «конегонь» (кінь-вогонь?) (Тарнозький, Нюксенський райони), «звір», «цвіркун» ( Великоустюзький район), «вожок», «вожак», «джгун», (Кічм.-Городецький, Микільський райони), «ярко», «кудлатий яскраво», «космач» (Тотемський район), «гуськи», «чертогін» (Бабушкінський район), «косар», «косовик» (Сокільський район), «перехрест», «брамка» (Вологодський, Грязовецький райони), «обертанець», «оберта», «вращун» (Шекснінський, Череповецький райони), « кутий» (Бабаєвський район), «мірошник» (Чагодощенський район), «крутяк» (Білозерський, Кирилівський райони), «Пилань» (Витегорський район). Найбільш архаїчним з них, безперечно, є «огнивець». У цій назві відображено первісне значення магічного символу свастики: «живий вогонь» – «вогнь» – «гниво» – «вогнівець».

«Російська назва свастики - «коловорот» тобто «сонцеворот» («коло» - давньоруська назва сонця, «брама» - обертання, повернення). Коловрат символізував перемогу світла (сонця) над пітьмою, життя над смертю, яви над навію. Свастика, спрямована у протилежний бік, називалася «посолони». За однією з версій «коловорот» позначав приростання світлого часу доби або висхідне весняне сонце, у той час як «посолонь» - спад денного світла і осіннє сонце, що заходить. Існуюча плутанина в назвах породжена неправильним розумінням напрямку обертального руху російської свастики. "Правий" або "прямий" свастикою нерідко називають хрест з кінцями, загнутими у правий бік. Проте в російській язичницькій традиції смислове значення свастики максимально наближено до найдавнішого (символ «живого вогню»), і тому загнуті кінці її слід розглядати саме як мови полум'я, які при обертанні хреста в правий бік природним чином відхиляються вліво, а при лівосторонньому його обертанні. праворуч. Відхилення язиків полум'я в обох випадках відбувається під впливом зустрічного потоку повітря. Тому «коловоротом», або «лівосторонньою», свастикою в Росії називають хрест, кінці якого («мови полум'я») загнуті в праву сторону, і навпаки, «посолонню», або «правосторонньою», свастикою називають хрест з кінцями, загнутими вліво ( у цьому випадку свастика обертається за годинниковою стрілкою, за сонцем, звідси її назва - "посолони"). У старообрядницькій «посолоні» – обрядовому обході церков за сонцем – легко вгадується давній язичницький ритуал. (М.В. Суров "Все і кожен повернеться")»


Тільки наш краєзнавчий музей ті самі рушники, сукні та пояси (на яких червоним по білому у безлічі інтерпретацій та варіантів є зображення зазначеного символу) виставляти на загальну експозицію не поспішає. Відомі такі випадки:

«Під час проведення виставки «Російський національний костюм» у залах Державного Російського музею в Санкт-Петербурзі один із відвідувачів (який М. Бляхман) спробував знищити шляхом спалення жіноче вінчальне плаття, рясно прикрашене свастиками. У відділенні міліції мерзотник нахабно заявив, що таким чином він бореться з «фашизмом».