Abbigliamento contadino russo. Costume popolare femminile russo

Lo sviluppo del costume popolare russo ha una storia ricca e lunga, i suoi componenti si sono formati nell'era precristiana, in stretto rapporto con l'architettura della Russia e le credenze pagane.

Descrizione del costume popolare russo

Il costume nazionale femminile russo è molto più interessante e più ricco di quello maschile, perché l'immagine femminile contiene le idee della gente sulla femminilità, la bellezza, i valori familiari. Ai vecchi tempi in Russia, il costume era una delle manifestazioni delle arti e dei mestieri popolari applicati.

Gli elementi principali del costume popolare russo si sono formati nell'antica Russia. Il costume principale era una lunga "chemise" di camicia dal taglio dritto, che era cucita da fitte filature fatte in casa, con maniche larghe. Di solito, una donna indossava più di una di queste magliette (almeno un'altra fungeva da biancheria intima).

Gli abiti della contadina russa consistevano in una tale camicia, decorata con ricami, che nel costume popolare russo veniva solitamente posizionata su maniche, orlo e spalle. Sopra erano indossati un prendisole monofonico e un grembiule. Il costume contadino era preparato con grande diligenza, di solito in relazione alle vacanze lavorative: raccolta, fienagione, pascolo.

Dettagli del costume popolare russo

Il prendisole è uno dei dettagli principali del costume popolare russo per le donne. Una versione elegante era indossata completa di camicia, grembiule, cintura con cintura. Ogni località aveva il suo stile di prendisole e i modelli su di esso, così come su altre versioni di costumi popolari russi, hanno le loro caratteristiche. Nella parte meridionale della Russia, la preferenza è stata data al colore rosso, che aveva molte sfumature diverse. Il ricamo sulle prendisole è stato fatto con fili d'oro e perle.

Il copricapo più comune del costume popolare russo femminile era

Costume nazionale russo utilizzato dall'antichità ai giorni nostri. Ha caratteristiche evidenti a seconda della regione specifica, dello scopo (festivo, matrimonio e tutti i giorni) e dell'età (bambini, ragazze, donne sposate, donne anziane).

Nonostante la generale somiglianza nelle tecniche di taglio e decorazione, il costume russo aveva le sue caratteristiche. Nella Russia settentrionale, i contadini indossavano abiti significativamente diversi dai contadini regioni meridionali... V Russia centrale indossava un costume simile a quello settentrionale, tuttavia, in alcune località si poteva vedere un costume con le caratteristiche dell'abbigliamento della Russia meridionale.

Caratteristica distintiva Costume nazionale russo: un gran numero di capispalla. Mantello e vestiti oscillanti. Il soprabito era indossato sopra la testa, quello oscillante aveva uno spacco dall'alto verso il basso ed era fissato da un capo all'altro con ganci o bottoni.

I costumi della nobiltà erano realizzati con tessuti costosi, utilizzando oro, argento, perle e bottoni costosi. Tali vestiti sono stati ereditati. Lo stile di abbigliamento non è cambiato per secoli. Il concetto di moda non esisteva.

Il costume nazionale russo divenne meno comune dopo che Pietro I nel 1699 vietò l'uso di costumi popolari per tutti tranne contadini, monaci, sacerdoti e impiegati. In primo luogo, fu introdotto l'abito ungherese, e poi l'Alto Sassone e il francese, la canotta e la biancheria intima furono tedeschi. Le donne dovevano indossare abiti tedeschi. Da tutti coloro che entravano in città in abiti russi e con la barba, si prendevano un dovere: 40 copechi da un piede e 2 rubli da un cavallo.

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    L'abbigliamento maschile principale era una maglietta o una maglietta. Le prime camicie da uomo russe conosciute (secoli XVI-XVII) avevano soffietti quadrati sotto le ascelle, zeppe triangolari ai lati della vita. Le camicie venivano cucite con tessuti di lino e cotone, oltre alla seta. Le maniche del polso sono strette. La lunghezza della manica dipendeva probabilmente dallo scopo della maglia. Il collare o era assente (solo un girocollo), oa forma di rastrelliera, tonda o quadrangolare ("quadrato"), con base a forma di cuoio o corteccia di betulla, alta 2,5-4 cm; fissato con un bottone. La presenza di un colletto suggeriva un'incisione al centro del petto oa sinistra (camicetta), con bottoni o stringhe.

    Nel costume popolare, la camicia era l'indumento esterno e nel costume della nobiltà era quello inferiore. I boiardi indossavano a casa camicia da cameriera- era sempre di seta.

    I colori delle maglie sono diversi: più spesso bianco, blu e rosso. Erano indossati all'esterno e cinti con una cintura stretta. Una fodera è stata cucita sul retro e sul petto della camicia, che è stata chiamata sfondo.

    Nascosto in stivali o onuchi con scarpe di rafia. Al passo, un tassello a forma di diamante. Una cintura di gashnik è infilata nella parte superiore (da qui zagashnik- borsetta dietro la cintura), cordino o corda per legare.

    capispalla

    Sopra la maglietta, gli uomini indossavano uno zipun fatto di stoffa fatta in casa. I ricchi indossavano un caftano sopra uno zipun. Sopra il caftano, boiardi e nobili indossavano un feryaz, o ohaben. In estate, sopra il caftano, indossavano un'unica riga. Il capospalla contadino era un armeno.

    Esistono due tipi principali di costumi femminili russi: prendisole (nord) e ponyvny (sud):

    • prendisole - abbigliamento popolare russo da donna a forma di vestito, il più delle volte senza maniche. Le prendisole variavano nei tessuti e nel taglio.
    • Poneva è un perizoma che veniva ricevuto dalle ragazze che avevano raggiunto l'età delle spose e che avevano subito l'iniziazione.
    • Zapona - vestiti di lino da ragazza fatti di un pezzo di tessuto rettangolare piegato a metà e con un buco nella piega per la testa.
    • Telograya - abbigliamento con pelliccia o fodera con maniche lunghe affusolate, allacciate davanti dall'alto all'orlo.
    • Privoloka - mantello senza maniche.
    • Shushpan - un caftano di tela con un bordo rosso, rifinitura, a volte ricamato con un garus.

    capispalla

    I capispalla da donna non avevano una cintura ed erano abbottonati dall'alto verso il basso. Il capospalla per le donne era un lungo panno di stoffa, con bottoni frequenti, decorato ai bordi con ricami in seta o oro, con le maniche lunghe della pianta pendenti, e le braccia erano infilate attraverso tagli speciali; tutto questo era coperto con scaldaanima o giacche trapuntate e pellicce. I telograi, se indossati sopra la testa, venivano chiamati sopra la testa.

    Le donne nobili amavano indossare pellicce- una varietà femminile di una pelliccia. La pelliccia sembrava un cappotto estivo, ma differiva da essa per la forma delle maniche. Le maniche decorative della pelliccia erano lunghe e pieghevoli. Le mani sono state infilate attraverso speciali fessure sotto le maniche. Se la pelliccia veniva indossata nelle maniche, le maniche venivano raccolte in assiemi trasversali. Un collo di pelliccia rotondo era fissato alla pelliccia.

    Un corto scaldaanima era indossato da tutti gli strati della popolazione, ma per i contadini era un indumento festivo. Shugai e la sua varietà senza maniche sembravano scaldare l'anima Toro.

    Inoltre, le donne indossavano abiti simili a quelli degli uomini: una riga, una pelliccia in un mantello.

    Ai tempi di Ivan il Terribile, le donne ricche indossavano tre abiti, mettendoli uno sopra l'altro. Indossare lo stesso vestito equivaleva a oscenità e disonore. I vestiti del boiardo potevano pesare dai 15 ai 20 chilogrammi.

    Il manicotto è una manica cucita con pelliccia all'interno e con bordo in pelliccia.

    Cappelli

    Le donne sposate dovevano coprirsi i capelli e quindi li portavano in testa a casa. capelli o guerrieri e si legavano con una sciarpa e quando uscivano di casa indossavano un kika o un kokoshnik riccamente decorato. Le ragazze indossavano un'ampia fascia ricamata (corolla) sul capo, con larghi nastri dietro. In inverno, quando uscivano di casa, le donne indossavano cappelli di pelliccia o coprivano il copricapo con una sciarpa.

    Introduzione 3
    1. Caratteristiche generali del popolo russo
    seme 4
    2. La storia dell'esistenza sociale del popolo russo
    seme 7
    3. Classificazione del costume contadino russo 12
    4. Russo femminile costume popolare 15
    5. Costume popolare russo maschile 19
    6. I principali metodi di ornamento del popolo russo
    seme 24
    Conclusione 26

    Riferimenti 27
    Appendice 28

    introduzione

    Il costume popolare russo si è evoluto nel corso dei secoli e il suo sviluppo è dovuto a cambiamenti socio-economici nella vita delle persone, credenze religiose, relazioni e contatti con altre culture nazionali. Questo spiega il valore dell'abbigliamento popolare per lo studio della cultura e della vita quotidiana, le caratteristiche della creatività artistica tradizionale, così come molti altri aspetti della vita delle persone, il processo storico di sviluppo della nazione nel suo insieme.
    La bellezza del costume popolare russo dà gioia alle persone, risveglia gli artisti in loro, insegna loro a sentire e comprendere la bellezza, a creare secondo le sue leggi. L'abbigliamento popolare esprime le aspirazioni di chi lo indossa, favorisce la capacità di trovare la misura degli oggetti come corrispondenza delle loro proprietà ai bisogni sociali di una persona, forma l'orientamento esteticamente prezioso di una persona nel mondo e, quindi, non riflette solo il mondo, ma anche lo trasforma, lo crea.
    L'abbigliamento popolare russo, conservato nelle sue caratteristiche principali nell'ambiente contadino fino all'inizio del XX secolo, è un monumento di grande valore dell'arte popolare. Il colore dei vestiti, l'abbondanza di motivi e ornamenti ricamati e tessuti: tutto ciò testimonia i gusti e le tradizioni delle persone, la loro comprensione della bellezza e dell'armonia.

    1. Caratteristiche generali del costume popolare russo

    La storia del costume popolare russo risale a molti secoli fa. Allo stesso modo, per molti secoli, è rimasta praticamente immutata condizioni naturali, in cui vivevano i contadini, la natura e le condizioni del lavoro contadino, dettate dall'ambiente naturale, dai riti, dalle credenze, dall'intera vita del popolo. Di conseguenza, il costume popolare si è adattato al massimo alla vita delle persone e sono state sviluppate le tecniche per la sua fabbricazione.
    Una delle caratteristiche inerenti a tutti i costumi popolari è la sua funzionalità. Non ostacola il movimento, leggero, non caldo, e allo stesso tempo abbastanza caldo e ripara dalle intemperie. Per diverse circostanze della vita in diverse condizioni sono state sviluppate e tipi diversi vestiti: dalla biancheria intima leggera o kazakin a coprire tutto il corpo dalla sommità della testa alle punte di una giacca militare e un cappotto di montone. Il lavoro contadino, con i suoi intensi movimenti ampi, richiedeva abiti larghi, e un'ampia zeppa, "mosca" veniva inserita nel gradino dei porti contadini, e soffietti rombici venivano inseriti sotto le ascelle delle camicie. Nei giorni caldi della sofferenza, una contadina poteva uscire nei campi con una camicia leggera, solo con una cintura, o tappare i pavimenti della coda di cavallo per la fascia, rimanendo praticamente in una coda di cavallo. I requisiti funzionali dettavano anche l'assenza di bottoni sugli abiti da lavoro con il suo ampio odore: qualsiasi membro della famiglia, indipendentemente dal fisico, poteva indossare uno zipun o un mezzo zipunnik su una camicia o su un cappotto di montone, senza riordinare i bottoni, ma solo cintura con una fascia, e un ampio petto serviva da tasca ingombrante.
    Altro caratteristica costume popolare - la sua spiccata costruttività. Il design razionale di una camicia, un prendisole, uno zipun, un poneva, una giacca militare non richiedeva quasi l'uso delle forbici e lo spreco di tessuto fatto a mano era minimo. Un piccolo numero di punti diritti riduceva il tempo necessario per realizzare il capo e non richiedeva molta abilità da parte della sarta. Quando realizza un tessuto, una contadina dovrebbe contare su di esso per un tipo specifico di abbigliamento, e quindi, durante il cucito, potrebbe fare a meno di orlare le cuciture e i bordi, soprattutto perché non è facile orlare un panno armeno spesso, panno per pony e persino tela.
    Allo stesso tempo, per tutta la sua semplicità, era un vestito molto luminoso e decorativo che adornava una persona. La decoratività è stata ottenuta combinando abiti festivi realizzati con tessuti di diversi colori e qualità, che hanno risparmiato tessuti costosi, e grazie a mezzi di decorazione relativamente semplici mediante patch di nastri, piccole applicazioni di rombi e quadrati, inserti di semplice pizzo contadino, ricamo con un semplice punto con motivi geometrici. L'insuperabile decoratività del costume popolare è la sua caratteristica più tipica. Ma la decorazione aveva anche uno scopo funzionale, essendo in gran parte legata alle credenze della gente. Sulla biancheria intima, indossata direttamente sul corpo, l'ornamento si trovava nei luoghi più importanti e svolgeva il ruolo di un talismano contro gli spiriti maligni che non potevano sfuggire ai motivi magici sul colletto, sul petto, sui polsini delle maniche e sull'orlo. Sugli abiti festivi, l'ornamento sotto forma di punti, ricami, nastri cuciti, piccole applicazioni si trovava lungo le cuciture delle spalle, delle cuciture del fondo, ecc., Segnando così elementi costruttivi e funzionali. L'ornamento era usato solo piccolo, geometrico, meno spesso vegetale.
    Abbastanza spesso sorge la domanda sui colori del costume popolare. C'è un'opinione sulla non casualità della disposizione dei fiori sulla tuta in relazione ai simboli di colore, ad esempio, che la parte inferiore "terrena" della tuta (ad esempio, pony femmina) fosse deliberatamente scura (nera, pony blu), e la parte superiore, associata al cielo, al sole - bianco e rosso. In effetti, il simbolismo del colore è noto. Ma allora che dire dei ponyov e degli andarak rossi e del fatto che il verde non era affatto usato nel costume popolare - il colore della pace e della tranquillità? Sembra che circostanze più prosaiche abbiano influenzato la scelta del colore. I tessuti venivano tinti solo con coloranti vegetali e la predominanza del rosso è dovuta al fatto che la robbia, che dava la tintura rossa, cresceva come erbaccia in quasi tutti gli orti, mentre la natura quasi non conosce i coloranti vegetali: le piante che davano la tintura verde cresceva solo in Cina, quindi importata solo dall'Oriente, la seta e gli atlanti erano verdi, in quantità limitate che cadevano nella vita popolare.
    Le contadine indossavano gli abiti più eleganti non solo durante le principali festività religiose, ma anche durante le festività lavorative; nel giorno del primo pascolo del bestiame, nella festa del primo solco, nella fienagione e nella mietitura. I vestiti colorati ricamati si armonizzavano bene con il paesaggio estivo rurale.
    La decorazione dei vestiti era coerente e decorazione d'interni capanna contadina. I colori vivaci di asciugamani, mantovane, tovaglie, tappeti, coperte per cassapanche e utensili in legno dipinto riecheggiavano i tessuti colorati dei vestiti.
    Infine, notiamo un'altra caratteristica distintiva del costume popolare: la sua complessità. La composizione del costume popolare era del tutto specifica e chiaramente legata a una particolare regione. Per qualche ragione, questo vale principalmente per gli abiti da donna. Spiccano numerosi complessi di costumi femminili: ponevny, un complesso con andarak, un prendisole, un complesso con un kubelek e una coppia. I primi quattro sono legati alle province russe meridionali, occidentali e meridionali, centrali e settentrionali, e alle regioni cosacche. La coppia, originaria della città alla fine del XIX secolo, si è diffusa in tutta la Russia, sostituendo, prima tra i giovani, i complessi tradizionali. Gli Urali e la Siberia, che non avevano una popolazione indigena della Grande Russia e furono colonizzati da immigrati provenienti da diverse regioni, non conoscevano l'esatta complessità del costume, qui si sono mischiati tipi diversi costume e il passaggio a un prendisole "rotondo" - un vestito e una coppia - è stato rapidamente realizzato.

    2. La storia dell'esistenza sociale del costume popolare russo

    Formazione caratteristiche nazionali Il costume popolare russo ebbe luogo nei secoli XIV-XVI. contemporaneamente all'identificazione dell'identità etnica russa (grande russa) e alla diffusione dell'etnonimo "russi".
    Entro il 17 ° secolo. i principali complessi di costumi erano completamente formati. Va notato che l'ambiente sociale dell'esistenza del costume popolare russo è cambiato nel corso della storia della sua esistenza. I ricercatori notano che una caratteristica dell'abbigliamento russo antico era che il costume dei diversi strati della popolazione differiva principalmente nel numero di dettagli e in una varietà di materiali con lo stesso taglio delle sue singole parti. Allo stesso tempo, la presenza di un ideale estetico nazionale di bellezza è attribuita alle peculiarità delle visioni estetiche nazionali. "Tra i russi", scrive M. G. Rabinovich, "che mantennero la loro indipendenza statale per secoli, le caratteristiche nazionali nel costume dell'élite feudale furono espresse fino alle riforme di Pietro il Grande". Nel XVII sec. era considerato estremamente importante nelle occasioni solenni essere obbligatorio nell'abito tradizionale russo, anche per gli stranieri. Così, nel 1606 Marina Mnishek si sposò a Mosca nella Cattedrale dell'Assunzione con False Dmitry I su insistenza dei boiardi in abiti russi. Più tardi, gli abiti cerimoniali russi furono dati agli ambasciatori stranieri soprattutto per una solenne presentazione al sovrano.
    Nei primi anni del XVIII secolo, per decreto di Pietro I classi dirigenti ha dovuto passare all'uso obbligatorio di un abito di un modello straniero. Tuttavia, poiché la riforma non ha interessato uno strato così vasto della società come i contadini, è il costume contadino che diventa veramente popolare. Nella sua corrente principale, i vestiti di cosacchi, pomori, proprietari di un cortile, diversi gruppi la popolazione dei Vecchi Credenti. Sottomettendosi ai capricci della moda dell'Europa occidentale, i rappresentanti degli strati superiori della società furono costretti ad abbandonare le idee primordiali russe sulla bellezza del suo aspetto, dei suoi vestiti e dei suoi modi. La vittoria nella guerra patriottica del 1812 provocò un aumento dei sentimenti patriottici e molte donne laiche iniziarono a indossare costumi nazionali russi stilizzati, costituiti da una camicia con una profonda scollatura (di moda inizio XIX c.), un prendisole obliquo o dritto, legato con una cintura sotto il petto, un kokoshnik, una benda o una corona.
    Le migliori persone della Russia hanno sempre compreso la necessità vitale di preservare con cura l'originalità della cultura nazionale russa, e in particolare il costume. Nei primi anni '20. A.S. Griboyedov, brillante poliedrico, poeta, pensatore e statista del XIX secolo, che A.S. Pushkin considerava una delle persone più intelligenti della Russia, scrisse:
    Lasciami essere dichiarato un Vecchio Credente,
    Ma il nostro Nord è cento volte peggio per me
    Dato che ho dato tutto in cambio di un nuovo modo -
    E modi, e linguaggio, e santi tempi antichi,
    E vestiti signorili per un altro
    Sul modello del clown...
    Quindi, per bocca di Chatsky, A. S. Griboedov esclama amaramente: "Risorgeremo dal dominio straniero delle mode?"
    NI Lebedeva e GS Maslova hanno notato che nei costumi dei piccoli borghesi e dei mercanti, le caratteristiche comuni agli abiti contadini sono state conservate per lungo tempo. A metà del XIX secolo. L'"abbigliamento russo" - un prendisole e un kokoshnik - era indossato in molte città. Tra i cittadini, specialmente tra i più ricchi, differiva dal materiale costoso del contadino, dai gioielli preziosi ".
    Nella seconda metà del XIX sec. Per ragioni ideologiche, gli scrittori della tendenza slavofila indossavano abiti popolari russi.
    Discutendo del costume popolare come segno di appartenenza di classe, P. G. Bogatyrev osserva che in Russia "i ricchi mercanti, a volte milionari, indossavano principalmente un costume da "mezzo uomo" per mostrare che il loro costume, indicando la loro posizione di classe, indossavano con senso di superiorità e non vogliono essere come i funzionari e i nobili spesso più poveri rispetto a loro”.
    All'inizio del XX secolo. Il costume popolare russo era indossato da rappresentanti di spicco dell'intellighenzia creativa come V.V. Stasov, f. I. Shalyapin, M. Gorky, L. A. Andreev, S. A. Yesenin, N. A. Klyuev.
    Nel 1902, il libro di P. Shipov "Russian Clothes" fu pubblicato a San Pietroburgo, che racconta la creazione della Society of Lovers of Old Russian Clothes. Il libro sottolinea il significato estetico e patriottico della rinascita e della diffusione dell'abbigliamento nazionale tradizionale tra il popolo culturale russo. L'attuazione di questa idea è stata associata all'ascesa dello spirito nazionale e, secondo l'autore, al "risveglio dell'amore e del rispetto per la nostra gloriosa antichità, catturata da tante imprese cristiane e civili, coraggio e audacia senza pari, generosità, altruismo, amore ardente per lo zar, fede e patria" ...
    È interessante notare che nel XX secolo. alla corte dello zar c'erano ricevimenti in cui le dame di compagnia, secondo il decreto dello zar del 1834, indossavano necessariamente costumi stilizzati come un abito da boiardo russo. L'ammirazione per la bellezza del costume popolare russo è stata espressa nelle loro opere di L. N. Tolstoy, I. S. Turgenev, I. A. Bunin, M. A. Sholokhov e molti altri notevoli scrittori russi.
    Considerando la questione della coscienza etnica e della cultura spirituale, KV Chistov ha espresso l'idea che "qualsiasi consapevolezza degli elementi della cultura materiale come segno o simbolico può dare loro un carattere ideologico". Queste parole sono chiaramente confermate dalla storia del costume popolare russo, che in ogni momento ha personificato l'idea di preservare l'identità nazionale, ha agito come mezzo di comunicazione dialogica tra il passato della Russia e il suo presente e futuro.
    Creando immagini indimenticabili del popolo russo e dipingendoli nei tradizionali costumi nazionali, gli eccezionali artisti russi A.G. Venetsianov, V.I.Surikov, V.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, F.A.Malyavin, K.A. Korovin e molti altri hanno contribuito in modo significativo all'orientamento estetico di contemporanei e discendenti, il trasformazione dei costumi popolari russi in un simbolo etnico.
    All'inizio del XX secolo. il fondatore dell'uso delle forme tradizionali e della natura degli ornamenti, i principi decorativi dell'abbigliamento popolare nella creazione di un costume per la vita quotidiana moderna è stato lo stilista generalmente riconosciuto N.P. Lamanova. I suoi modelli di abbigliamento e articoli teorici hanno dimostrato in modo convincente che l'opportunità di un costume popolare, grazie alla secolare creatività collettiva delle persone, può fungere sia da materiale ideologico che plastico incorporato nei nostri abiti cittadini.
    Grazie agli sforzi dei principali ricercatori ed etnografi D.K. Zelenin, N.M. Mogilyanskaya, N.P. Grinkova, collezionisti I. Ya.Bilibin, A.V. Costumi popolari russi, che hanno un enorme valore storico e artistico. Tra questi in primo luogo ci sono le collezioni del Museo statale di etnografia dei popoli dell'URSS a San Pietroburgo, il Museo storico statale di Mosca.
    Nel periodo post-ottobre iniziò una rapidissima distruzione del modo di vivere e dei costumi secolari della campagna russa, l'impoverimento dei contadini e il loro massiccio trasferimento a vivere nelle città. Allo stesso tempo, praticamente tutte le cerimonie e le feste familiari, di calendario e religiose sono state classificate come "resti del passato oscuro" e sono state completamente sradicate in quanto non corrispondenti alla nuova realtà sovietica. Ciò spiega in gran parte la scomparsa dalla vita delle persone del costume tradizionale e di molte altre parti integranti del sincretismo rituale, il declino del livello generale di abilità in quasi tutti i tipi di arte tradizionale. Settant'anni di distruzione dell'identità nazionale in Russia, e soprattutto nelle campagne russe, hanno portato all'eliminazione di molti dei suoi simboli e santuari etnici dalla coscienza del popolo russo. Quindi, negli anni '30. la tradizione di realizzare costumi popolari russi è estinta. Dal palcoscenico, dallo schermo del cinema, e poi dallo schermo televisivo, si è imposto un nuovo stereotipo dell'abito pseudo-russo, in cui è stato distorto oltre il riconoscimento stile nazionale e il contenuto ideologico e figurativo dell'abbigliamento russo.
    Negli ultimi due decenni, in connessione con la nuova ascesa dell'autocoscienza nazionale e il desiderio di conoscere il proprio passato storico, c'è stata una svolta nell'atteggiamento della comunità culturale russa nei confronti del costume nazionale. Il numero di artisti folcloristici che si sforzano di ricreare con cura le tradizioni dell'abbigliamento popolare nei loro costumi di scena è in costante crescita. Il costume popolare russo iniziò a tornare gradualmente alla vita quotidiana delle persone. Quindi, nei villaggi di Arkhangelsk, Bryansk, Kursk, Voronezh, Belgorod e in alcune altre regioni, nonché nei luoghi di residenza compatta dei cosacchi e dei vecchi credenti, è usato come abbigliamento festivo e rituale.
    La storia della vita sociale dell'abito nazionale russo consente di affermare che il suo impatto estetico in ogni momento è grande e si estende all'intero popolo russo nel suo insieme.

    3. Classificazione del costume contadino russo

    L'analisi strutturale è un ulteriore mezzo di ricerca storica della struttura artistica del costume popolare russo e comporta l'analisi di tutti i suoi elementi, sia separatamente che in interrelazione. Gli abiti contadini sono classificati secondo i seguenti criteri:
    - regionali (complessi del passaparola della Russia meridionale e della Russia settentrionale, ecc.);
    - etnolocale;
    - età e sesso (bambini, donne e uomini giovani e anziani);
    - il grado di ricchezza del proprietario;
    - appartenenza di classe (a odnodvorets, cosacchi, ecc.);
    - funzioni sociali e domestiche (lavoro, quotidiano, festivo e cerimoniale: matrimonio, funerale, funerale, stoppia);
    - per scopi pratici (biancheria intima, domestica, capispalla).
    Dall'enorme varietà di abbigliamento popolare russo femminile, si possono distinguere due tipi principali: il russo meridionale e il russo settentrionale. Il complesso ponevny della Russia meridionale comprendeva: una camicia riccamente ricamata, un poneva a scacchi, una cintura, un grembiule ("zapan"), un "top" - un pezzo di spalla come una camicia accorciata, altri dettagli e decorazioni, un copricapo "gazza" , calzature.
    Il complesso sarafan della Russia settentrionale consisteva in: camicia, prendisole, cintura, scaldaanima, kokoshnik, gioielli, scarpe. A questo proposito, è degna di nota la seguente affermazione di B.A.Kuftin: cultura urbana nel villaggio), poiché il sarafan obliquo, che è più antico nell'ambiente popolare della Grande Russia settentrionale, non è essenzialmente associato a un kokoshnik e nel nord della Grande Russia province, fino a poco tempo fa, era accompagnato da un copricapo del tutto simile al South Great Russian, cioè una ciocca di capelli con una base solida, una gazza e una schiena perlinata, a volte anche con la conservazione di questa terminologia ".
    Nella Russia centrale, il costume era vicino a quello settentrionale, sebbene in diversi luoghi esistessero costumi con caratteristiche del complesso della Russia meridionale. Studiando la cultura materiale del Meshchera russo, B.A.Kuftin ha osservato che "il movimento della popolazione da nord a sud e viceversa ha notevolmente cancellato l'originalità del nord e del nord-ovest, apparentemente sotto l'influenza del costume da boiardo di un prendisole con bottoni. Poneva, che era esistita di recente in alcuni distretti meridionali della provincia di Mosca, potrebbe esserci già stata una successiva stratificazione, che vi penetrò una seconda volta con immigrati della Grande Russia meridionale, ad esempio in connessione con il reinsediamento dei contadini da parte dei proprietari terrieri durante il periodo della gleba Ci sono alcune informazioni su ponev in Bronnitsky, Podolsk uyezd, in Vereysk uyezd e tra i cosiddetti "shuvaliks" (servi della famiglia Shuvalov) "2.
    Una piccola parte delle contadine delle province meridionali indossava una camicia con una gonna semplice o a righe, un kokoshnik o un berretto, nonché un abito con una corona - un abito del tipo a canotta tartara indossato sopra una lunga tunica maglia con maniche larghe. L'ensemble comprendeva anche una cintura "tartauro" d'argento o di velluto, un guerriero di broccato, o una kichka con le corna, o un berretto ricamato, stivali o scarpe tartari fantasia, ornamenti e accessori. Il complesso con il kubelek comprendeva anche i pantaloni, che testimoniano la forte influenza della cultura dei loro vicini orientali sugli abiti dei cosacchi. I cosacchi del Don, formati da immigrati russi provenienti da diverse province e comprendenti anche elementi non slavi, avevano diversi tipi di costumi femminili: tra i cosacchi a cavallo si potevano trovare una neva e una kichka cornuta, in alcuni punti - un sarafan e un kokoshnik; nel corso medio e inferiore del Don, era ampiamente utilizzato un complesso con un kubelk. Negli abiti dei cosacchi degli Urali, un complesso con un prendisole dominato, il popolo Terek aveva molto in comune con gli abiti degli altopiani caucasici, anche i cosacchi di Kuban avevano le loro differenze nell'abbigliamento (gonna casalinga, a volte a righe, ecc.) .
    A cavallo tra XIX e XX secolo. in tutta la Russia, si diffuse una "coppia" - un complesso di una gonna e un maglione (o un vestito intero), cuciti con tessuto di chintz fabbricato in fabbrica.
    Il costume maschile dei contadini russi era dello stesso tipo e consisteva in una camicia, cintura, porte, caftani superiori e inferiori, copricapo e scarpe - scarpe di rafia o stivali.
    L'abbigliamento, il taglio e l'ornamento dei bambini ripetevano quasi completamente l'adulto, ma erano realizzati con materiali più economici e consistevano in meno parti. È noto che in estate i ragazzi e le ragazze del villaggio indossavano lunghe camicie di lino o di canapa ("sottili") con cintura. Gli adolescenti indossavano sia camicie lunghe che completi di camicia con prendisole (o con gonna) e camicia con pantaloni. Una caratteristica della cultura contadina era l'esistenza simultanea di complessi di costumi che si sviluppavano in tempi diversi.

    4. Costume popolare russo femminile

    L'abbigliamento contadino delle donne è sorprendentemente vario nel taglio, nell'ornamento e nel colore. Questa diversità si è evoluta nel corso di molti secoli. Nonostante ciò, negli abiti delle contadine di diverse regioni, che si tratti della regione di Smolensk o di Oryol, della regione di Meshchersky o di Ozerny, un unico tipo di taglio, tecniche e metodi generali di decorazione e motivi ornamentali, spesso radicati nel lontano passato, in l'era dell'antica Russia, può essere chiaramente tracciata.
    Nei vecchi tipi di abbigliamento popolare russo, c'è molto in comune con il costume degli altri. popoli slavi, principalmente con i vestiti di ucraini e bielorussi.
    Per i russi, come tutti gli slavi, la parte principale dell'abbigliamento femminile era una camicia, lunga, ampia, con arricciature sul colletto e spesso sul fondo delle maniche. È stato tagliato da pezzi di tessuto rettangolari. Sulle spalle venivano solitamente realizzati inserti: "poliki" o "polika".
    Tale parte dell'abbigliamento della Grande Russia meridionale come una poneva, in particolare oscillante, sotto forma di un pezzo di tessuto, raccolta e fissata alla cintura con l'aiuto di una corda, ha una somiglianza con la plakhta ucraina e la prestilka bulgara. Troviamo un'analogia con il sukman di lana bulgaro nel più antico tipo di prendisole russo, senza cucitura nella parte anteriore. Era cucito da un panno di lana piegato a metà, meno spesso panno di lino filato in casa; c'era un taglio per la testa in alto e cunei ai lati. Tali sono i sarafan "Sayan" di Kursk, "shushuns" e "shushpans" di Pskov e Olonet, "kostolans" delle province di Tver.
    Gli abiti erano strettamente legati a tutti i secolari stili di vita e costumi del villaggio russo, leggi non scritte stabilivano quali vestiti indossare nei giorni feriali, quali vestiti indossare la domenica, nelle feste patronali, ai matrimoni, al raccolto, in occasione dei funerali e lutto.
    Ampi e larghi, realizzati con tessuti resistenti, gli abiti contadini si adattavano bene a vari lavori agricoli. L'abito festivo delle contadine, con poche eccezioni nel taglio, era lo stesso di quello di tutti i giorni e si differenziava solo per l'abbondanza di motivi ricamati e tessuti che trasformavano i prodotti di grezze tele domestiche o di tessuti di lana in preziose opere d'arte popolare.
    Preparando una camicia elegante, le ricamatrici del villaggio hanno mostrato tutto ciò di cui erano capaci. Maniche, spalle e colletti, non coperti da un prendisole, erano ricamati con fili rossi. Anche l'orlo era spesso decorato. In speciali camicie, che venivano indossate con una cintura per falciare o raccogliere, era quasi interamente ricoperta da un motivo ricamato o tessuto. Andavano con le canzoni - dopotutto, per i contadini, la raccolta non è solo un duro lavoro, ma anche una bella vacanza. Nella provincia di Olonets c'era un'elegante camicia da pianto, o mahawka, con maniche molto lunghe e strette. La sposa lo indossò il giorno del suo matrimonio e, salutando i suoi genitori, agitò le estremità delle maniche intorno alla sua testa e sul pavimento, lamentando la sua fanciullezza impoverita e la vita futura in una strana famiglia.
    Il costume di una contadina russa è semplicemente impensabile senza un copricapo. Dopotutto, secondo l'antica usanza, una donna sposata non appariva in pubblico come una donna dai capelli semplici: questo era considerato un grande peccato. Le ragazze non dovevano coprirsi i capelli. Da qui la differenza di abbigliamento: per una donna sposata è un berretto sordo, per una ragazza una benda che le lascia scoperta la sommità del capo.
    Il complesso più arcaico con un ponevoy includeva uno specifico copricapo femminile: una kichka con una gazza, nonché tipi speciali di abbigliamento per spalle e petto: pomo, nasi, kostolan, shushpan o shushun, una tenda o un polsino, mentre un complesso sarafan è caratterizzato da un kokoshnik, abbigliamento per le spalle del tipo di calore dell'anima o bavaglini e grembiule di tipo petto, grembiule; Il complesso cosacco con un kubelek, adottato dai popoli del Caucaso, veniva talvolta utilizzato con pantaloni e berretto di maglia o un velo ampio tipico dei popoli turchi. Complesso con andarak, tipico principalmente per la popolazione di un metro che abitava gli ex confini meridionali e sud-occidentali Dello stato russo e socialmente superiore ai contadini, spesso includeva un kichkoobrazny kokoshnik, allacciatura, che ricorda un corpetto nobile, diversi tipi di maglioni, "polsini", ecc.
    Una menzione speciale dovrebbe essere fatta del copricapo di una donna sposata - un kitschka. Questa è un'intera struttura, a volte composta da dieci parti e del peso di sette chilogrammi. Per prima cosa, hanno indossato il kitsch vero e proprio: un cappello di tela sul retro con una solida cornice. Nella parte anteriore di esso erano spesso turrite le corna (in alcuni punti era chiamato "gazza" - lungo la parte superiore, simile a un uccello con le ali quando è aperto). Apparentemente, sono associati ad alcune idee molto antiche, poiché le figurine femminili di argilla rinvenute a Kiev hanno anche copricapi con due corna. Oltre al kitsch, indossavano una fronte, un didietro, una gazza, cuffie, ricamati con oro o perline ... Stranamente, le donne russe non volevano separarsi da tutto questo per molto tempo. IS Turgenev racconta come un proprietario terriero ordinò ai servi di sostituire il kitsch "pesante e brutto" con un kokoshnik, ma i contadini lo indossavano ... sopra il kitschek. È anche nota una canzoncina vivace: "Non lancerò mai le corna di Ryazan: mangerò solo pula, ma non lancerò le mie corna! .."
    La complessità dell'abito da donna non è solo legata a divisione territoriale, ma anche con gradazioni di età: le ragazze ovunque indossavano cappelli aperti come bende, donne sposate prima della nascita del loro primo figlio, giovani donne, indossavano kokoshniks; le donne che partorivano indossavano kit o kokoshnik; il ponyova ha sostituito il prendisole una volta raggiunta la pubertà, e talvolta durante la cerimonia nuziale, e in alcuni luoghi nelle aree in cui esisteva il ponyova, le anziane indossavano di nuovo i prendisole. Naturalmente, non c'erano confini chiari tra i complessi: in alcuni luoghi delle province meridionali, ad esempio a Kursk, c'era anche un prendisole da donna, come un kokoshnik a forma di kichko, e in alcuni luoghi delle province settentrionali, per ad esempio, in Olonets, veniva usata una kichka a forma di zoccolo; nell'area dell'esercito del Don, insieme a un kubelek, indossavano anche prendisole e ponyev.
    I festosi kokoshnik dei nordisti sono magnifici, ricamati con filo d'oro e perle di fiume (fino al XVIII secolo, la Russia ne era molto ricca). Nella loro forma, assomigliavano a un pollo soffice, ma in alcuni punti avevano contorni diversi. Ad esempio, Nizhny Novgorod - con un'alta cresta a forma di mezzaluna o Kostroma appuntito. L'elegante coruna della fanciulla assomigliava davvero a una vecchia corona reale con denti bizzarri, a cui faceva eco una treccia di broccato, anch'essa rifinita con perle e ricami. Nei giorni feriali, le ragazze indossavano un nastro o una sciarpa.

    5. Costume popolare russo maschile

    Per diversi secoli, contadini russi vestito da uomo era un complesso abbastanza uniforme: una camicia fuori, porte, un caftano inferiore e superiore, una cintura, un copricapo, scarpe di rafia o stivali. La base generale dei costumi maschili popolari si manifestava nel materiale tradizionale, nel taglio, nella silhouette, nell'ornamento, nel colore, nei modi di indossare e completare i dettagli del costume, nell'architettura (composizione). Insieme all'unità del contenuto e della struttura ideologica e figurativa degli abiti maschili, c'erano alcune caratteristiche stilistiche etnolocali caratteristiche non solo per specifiche province e contee, ma anche per singoli villaggi.
    Dal XII alla metà del XIX secolo. le camicie erano cucite principalmente da tela di lino o canapa, decorando lungo l'orlo, il colletto, le spalle e le maniche con strisce di tessitura o ricamo a motivi rossi. Le camicie festive erano fatte di lino sottile sbiancato e le camicie di tutti i giorni erano fatte di tessuti fatti in casa non sbiancati più grossolani, così come da variopinti o tinture. Nella seconda metà del XIX sec. per cucire camicie da uomo festive, iniziarono ad acquistare tessuti di fabbrica: kumach, Alessandria - tessuto di carta rossa a strisce bianche, gialle, blu, nonché calico (tessuto di carta economico), chintz, mezza seta, molto meno spesso lana.
    Ovunque fin dall'antichità era conosciuta una camicia a tunica, che veniva cucita da un pannello dritto piegato a metà (trama). Al posto della piega, è stato fatto un taglio del collo. I pannelli sono stati cuciti al pannello centrale, formando un barile. Le maniche dritte sono state cucite al pannello centrale in linea retta. Tra le canne e le maniche erano cuciti dei tasselli: pezzi di tessuto quadrati, di solito di un colore diverso da quello di una camicia. La lunghezza di queste magliette arrivava alle ginocchia.
    La kosovorotka, cioè una camicia con uno spacco sul lato sinistro del petto, si diffuse dopo l'invasione mongola. Con un colletto rialzato, le camicie contadine da uomo iniziarono a essere cucite nella seconda metà del XIX secolo. All'inizio del XX secolo. il taglio delle camicie è cambiato nei dettagli: sono diventate molto più corte, è apparso un fusto smussato, arricciature sul fondo delle maniche, a cui sono stati cuciti i polsini. Dai tempi antichi fino all'inizio del XX secolo, le camicie da uomo venivano cucite con uno "sfondo" - una fodera cucita sotto il pannello centrale.
    I porti sono pantaloni stretti che gli slavi indossavano fin dall'antichità, nel XVIII-XIX secolo. divenne esclusivamente abbigliamento rustico. I pantaloni dei porti erano chiamati "moccio" o "galosce". Le "galosce" erano collegate con un inserto: una mosca o una groppa. I pantaloni di tutti i giorni venivano cuciti da tela grezza o tessuto di lana e i pantaloni festivi erano realizzati in lana di alta qualità in nero, grigio, blu con motivi stampati longitudinali. Durante le vacanze, i dandy del villaggio indossavano pantaloni larghi fatti di plis - velluto di cotone. Pertanto, un proverbio popolare dice: "Puoi vedere un falco in volo, un bravo ragazzo - nel moccio".
    Entro la fine del XIX secolo. la moda si è diffusa su tutti i tipi di giubbotti. Va anche notato che un costume da contadino festivo di solito includeva più vestiti del tempo richiesto. Anche d'estate, al caldo, un contadino poteva indossare una canottiera di stoffa o di velluto, un caftano di stoffa, sopra una giacca militare di stoffa sbottonata e stivali con le galosce. Questo ha sottolineato la ricchezza del proprietario.
    I capispalla da uomo praticamente non differivano da quelli femminili e avevano vari nomi: seguito, koshul, involucro, caftano, armyak, zipun, ecc. Era cucito da stoffa, tela, pelliccia con un odore profondo e una chiusura sul lato sinistro. Per disegno, i capispalla potevano essere a vestaglia e aderenti (con zeppe o con arricciature), i caftani di stoffa e di tela potevano essere come i colori della lana naturale (al sud, per lo più nero o marrone scuro, al nord - grigio, nel sud-est e nord-ovest - bianco e grigio chiaro) e blu, verde e persino rosso. Il bordo dell'orlo destro del caftano (il suo angolo è all'orlo), i risvolti delle tasche e il colletto rialzato erano decorati con strisce di ricamo, treccia, kumach, velluto, pelle, bottoni e applicazioni.
    I capispalla più eleganti dei russi in ogni momento erano pellicce e pellicce corte. Per i contadini, erano principalmente pelle di pecora, occasionalmente su pelliccia di lepre, cane o gatto. I proprietari di quest'ultimo si consolarono con il proverbio popolare: "Una guardia (cane) e un martello (gatto), e si riscalda non peggio di uno zibellino". Per quanto riguarda la pelliccia del cane, hanno detto scherzosamente che era a guardia della casa. Prima delle riforme di Pietro I, le pellicce venivano cucite solo con la pelliccia all'interno. Erano coperti con un panno o resi nudi, cioè senza pneumatico. Il cappotto di pelle di pecora è il simbolo più antico del benessere familiare. Pertanto, al matrimonio, sedendo gli sposi al tavolo su una pelliccia, dissero: "La pelliccia è calda e arruffata - vivi calorosamente e riccamente!"
    Una pelliccia corta - un caftano di pelliccia al ginocchio - era conosciuta ai tempi di Kievan Rus. Particolarmente popolari erano i cappotti di pelle di pecora Romanov con lo stesso nome della razza, allevati nella provincia di Yaroslavl. I cappotti di pelle di pecora bianca sono stati cuciti da pelli di pecora sbiancate, ma non conciate. I cappotti di pelle di pecora erano fatti di pelli di pecora rosse o arancioni, erano anche nere.
    Una parte indispensabile dell'abbigliamento maschile era una cintura tessuta, attorcigliata, intrecciata, lavorata a maglia o cintura. I ragazzi si sono cinti la biancheria intima e gli uomini adulti - in alto. Secondo la leggenda, la cintura aumentava la forza degli uomini, "la cintura rossa, presentata dalla moglie a suo marito, lo proteggeva da un occhio focoso, dalla calunnia e dalle mogli degli altri". La cintura stringeva e proteggeva i muscoli addominali durante il duro lavoro fisico, adattava i vestiti e spesso serviva per riporre le cose necessarie: un'ascia, una frusta e un coltello da strada. Alla cintura erano appesi una borsa di pelle "kalita" o "mosna", un pettine, una borsa per il tabacco.
    Di solito, i giovani si cingono in vita e gli uomini più anziani, per enfatizzare la portanza, ai fianchi. In generale, la silhouette di un abito da uomo, in contrasto con quella di una donna, non si nascondeva, ma enfatizzava i luoghi della divisione della figura.
    I copricapi erano di particolare importanza prestigiosa per gli uomini. "Secondo Senka e un cappello", dice un detto popolare. Indossano cappelli, spostandosi leggermente su un orecchio. "Portare un cappello su un orecchio" significava passare accanto a un dandy.
    I cappelli da uomo erano per lo più di lana ed erano disponibili in un'ampia varietà di forme. Quindi, nelle province di Tver e Novgorod indossavano cappelli con una corona bassa e diritta; nella provincia di Yaroslavl - un cappello basso con una corona a tromba; a Vyatka, Suzdal, Perm - cappelli "grano saraceno con un tutore" o "con una frattura". I cappelli festivi di poyarkovy (dalla lana di una giovane pecora) erano decorati con nastri colorati, piume di pavone e persino fiori artificiali. All'inizio del XX secolo. tali ornamenti si incontravano sempre meno spesso, principalmente nell'abito da sposa di un uomo.
    I cappelli più diffusi nella Russia europea sono gli "stivali di feltro" realizzati in feltro bianco o grigio. La loro ampia tesa rivolta verso l'alto e premuta saldamente sulla corona. Erano diffusi anche cappelli con corpo alto (18 cm) e tesa piccola, rifiniti lungo il bordo con una stretta striscia di velluto a coste. Nella zona non-chernozem e nelle province settentrionali, così come nella provincia di Voronezh, i contadini indossavano cappelli con fondo quadrangolare. Le condizioni della vita militare dei cosacchi hanno influenzato l'emergere di copricapi così particolari come un papakha, un Kubanka, un berretto militare e un vecchio cappello cosacco. Dal secondo metà del XIX v. i copricapi tradizionali iniziarono a essere soppiantati da un berretto realizzato in tessuto di fabbrica con una visiera laccata dura o ricoperta di tessuto. Dall'inizio del XX secolo. il berretto fu gradualmente sostituito da un berretto. In inverno, i contadini indossavano triukh di pelle di pecora - malachai.
    T. A. Bernshtam scrive sulle regole per indossare e sul simbolismo del copricapo di un ragazzo riguardo a tutti gli slavi orientali: "a) la decorazione festiva obbligatoria sul cappello (piume, nastri, fiori); b) l'uso obbligatorio (copricapo) durante le feste, tra cui e all'interno; c) una volta tolto o sollevato il berretto durante il gioco per una passeggiata - per un bacio con una ragazza (a volte una ragazza potrebbe tenere un cappello tra le mani); d) l'assenza di divieti speciali nella vita quotidiana (condizioni di lavoro.
    Pertanto, in una situazione festiva (o cerimoniale), il copricapo di un ragazzo conservava un significato rituale con il simbolismo dello status di single e della disponibilità al matrimonio, e una testa scoperta simboleggiava il matrimonio nei giochi giovanili ".
    Siamo abituati all'idea che tutti nel villaggio indossassero scarpe di tela. Ma erano indossati principalmente nelle province centrali di Chernozem, dove la servitù della gleba aveva un effetto più forte. Qui si sono persino sposati e sepolti con le scarpe di rafia. Ma gli abitanti della steppa, i Pomors, i siberiani non li conoscevano affatto. Al nord, le scarpe di rafia sono state tessute per il lavoro, perché sono indispensabili nella stagione dello sfalcio o della raccolta: sono comode, leggere e non puoi pizzicarti la gamba. Durante le vacanze, indossano scarpe di pelle: stivali, stivaletti, scarpe. E anche gatti con un bordo rosso - qualcosa come scarpe che sono più spaziose per la gamba in una calza di lana.
    Le calze lavorate a maglia al ginocchio con una sottoveste fantasia erano indossate da uomini e donne, ma con scarpe di rafia - di solito tela bianca o onuchi di lana. Sembra essere il dettaglio più semplice del costume, e ci sono così tante finzioni qui. Le scarpe che venivano usate per legare le scarpe ai piedi erano spesso tessute con lana nera - immagina come si incrociavano magnificamente sugli onuch festosi.

    6. I principali metodi di ornamento del costume popolare russo

    Sin dai tempi antichi, i principali metodi di ornamento degli abiti sono stati la tessitura a motivi e il ricamo. Tra i tipi di tessitura a motivi, il più caratteristico del popolo russo è la tessitura con il suo ornamento convesso, per lo più rosso, che corre a strisce sul tessuto. La tessitura era meno diffusa con le sue caratteristiche figure ornamentali a gradini, separate dallo sfondo da piccole fessure longitudinali strette - "lacune".
    Il ricamo nella decorazione degli abiti popolari svolgeva un ruolo non meno importante della tessitura a motivi, e ai vecchi tempi i tessuti venivano ricamati per conteggio dei fili, senza alcun disegno preliminare. Una delle tecniche più antiche del ricamo popolare russo è una cucitura a doppia faccia ("pittura"), che disegna un ornamento con piccoli punti lineari. Il nome antico di questa tecnica di ricamo è "pittura".
    Anche il punto “montato” è legato al vecchio ricamo, che si ottiene tirando un filo colorato da un'estremità all'altra del disegno, secondo il disegno. L'ago nelle mani della ricamatrice è qui paragonato alla spola del tessitore, che sceglie il disegno sul campo con l'aiuto di assi.
    I motivi sono stati realizzati anche con una croce unilaterale o più antica - a doppia faccia e una serie di altri piani, cioè cuciture su tutto il tessuto. Utilizzato per decorare abiti e mediante ricami, detti impunture (o "intrecci"), sia bianchi che colorati, realizzati su una rete, preventivamente preparata tirando in un certo ordine i fili di trama e la base del tessuto.
    La tecnica della tessitura a motivi popolari, così come il ricamo per numero di fili, in cui è molto difficile trasmettere un motivo con contorni arrotondati, ha influenzato la natura dell'ornamento: tutti i motivi in ​​esso contenuti sono in gran parte geometrizzati e semplici. Se, ad esempio, il motivo di un cerchio su ruote che girano in legno intagliato è stato trasmesso sotto forma di cerchi e rosette, allora nel ricamo e nella tessitura a motivi è stato raffigurato sotto forma di rombi o quadrati disposti ad angolo. Il fatto che qui una figura rotonda fungesse anche da prototipo per i rombi è evidenziato da nomi popolari questi modelli: "cerchi" o "circolare".
    Anche i vecchi ricami russi con motivi pittorici, così ricchi di arte applicata russa, sono eseguiti in una semplice interpretazione geometrica.
    Una parte significativa degli elementi del modello che adornavano l'abbigliamento russo proveniva dall'antica antichità. I nostri lontani antenati riflettevano nelle loro immagini artistiche strettamente legate al cambio delle stagioni e al raccolto - fenomeni da cui dipendeva il benessere dell'antico contadino-agricoltore.
    Tali sono, ad esempio, le immagini di una figura femminile e un albero in fiore, che personificano una terra fertile, uccelli - messaggeri della primavera e un rombo, secondo molti ricercatori, un simbolo del sole vivificante. Negli ornamenti tessili popolari si trova molto spesso l'immagine di un rombo, ottenuta incrociando quattro linee con estremità sporgenti oltre i bordi del rombo (la cosiddetta "bava"). Per quanto riguarda questa figura, si presume che sia nata come immagine condizionale della prima corona di una capanna di tronchi. È possibile che l'aspetto di questi motivi "costruzione" sull'abbigliamento femminile fosse originariamente associato all'abbigliamento della sposa: la ragazza inizia una nuova vita, nuova famiglia Bisogna... costruire una "nuova casa".
    I motivi ornamentali, sorti nell'antichità, continuarono a vivere tra la gente, ma arricchindosi e complicandosi sotto le mani di abili artigiane, persero gradualmente il loro significato semantico originario e si trasformarono in motivi puramente decorativi.
    Come una fiaba russa, la cui trama è stata creata forse mille anni fa, ricevuta in ciascuna nuova era spesso nuovi nomi di eroi, nuovi nomi geografici e un nuovo orientamento sociale, e gli abiti popolari furono gradualmente arricchiti di nuove forme, nuovi motivi furono inclusi nella cerchia dei suoi modelli e vecchi motivi ricevettero una nuova colorazione emotiva.

    Conclusione

    La bellezza e l'utilità non si sono mai discostate dal significato nell'arte popolare. Ricordiamo i motivi delle camicie, dei ponev, dei grembiuli: le donne con le mani alzate, l'Albero della Vita non fiorito, i rombi del sole con le croci al centro... Gli scienziati hanno dimostrato che tutti esprimono l'idea della fertilità di madre terra, che è così vicina all'anima del contadino. E la parte superiore della tuta era associata all'idea del cielo. Prendi, ad esempio, i nomi dei copricapi femminili, che ricordano gli uccelli: gazza, pollo, cigno ("bolle di cigno bianco").
    Così, vestita con il suo abito festivo a più strati, la contadina russa rappresentava l'immagine dell'intero universo, come la gente allora lo immaginava. Sembrava dignitosa, di bell'aspetto; eseguita solennemente. È sempre molto importante chi c'è dietro una persona. Il contadino russo viveva molto in povertà, era spesso analfabeta. Ma dietro di lui c'era la sua natura nativa, dalla quale non si separò, un grande popolo con la sua esperienza storica e spirituale, la più antica delle culture - agricola. Il contadino li serviva, era il loro rappresentante. Questo è stato espresso con tale forza nel suo costume.

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    Applicazione

    maschio e vestito da donna s per viaggio invernale... Province centrali della Russia. La donna indossa un cappotto di pelle di pecora, l'uomo indossa uno zipun di stoffa. L'artista lo ha leggermente modernizzato: i vestiti dei russi erano allacciati solo sul lato sinistro. Pellicce e pelli di pecora erano fatte con un odore molto profondo, in modo che la madre potesse persino avvolgere il bambino. L'uomo ha un cappello di feltro in testa, la donna ha uno scialle di fabbrica sopra un kokoshnik. Bast shoes con tocchi caldi o vergella, guanti in maglia fantasia. Frusta in mano - e via!

    Costume festivo di una ragazza della provincia di Arkhangelsk. L'outfit sembra semplice all'inizio. Ma perché è così accattivante? Una camicia realizzata in tela sbiancata, ricamata con fili rossi. Un prendisole con macchie luminose di cenere di montagna e denti di treccia rossa sull'orlo si abbina bene. E il colore giallo fa eco al cerchietto, ricamato con perle e pietre. L'insieme, creando un'immagine di purezza vergine, è completato da una cintura intrecciata - un antico simbolo di castità. Sì, dietro la semplicità esteriore c'è un gusto delicato e un'abilità artigianale, un grande lavoro e una grande pazienza!

    Costume festivo da donna della provincia di Ryazan. Non c'è da stupirsi che il costume tradizionale russo sia chiamato "multistrato": camicia, poneva, top, tenda, kichka, scialle ... E un'abbondanza di gioielli, il che è completamente insolito per noi! Prendi un dritto, come una borsa, lungo pomo. La tela da cui è tagliata non è visibile - quasi tutta è ricoperta da strisce di treccia e treccia. Ma ciò che sorprende: l'inconcepibile eccesso di vestiti e la diversità dei colori vengono in modo incomprensibile armonizzati.

    Costume da uomo festivo della provincia di Arkhangelsk. Così si vestivano i contadini di tutta la Russia: camicia, porti e cintura. Sulla testa c'è un peccatore: un diffuso pezzo di lana infeltrita. A volte era decorato con nastri e fiori.

    Gli abiti in Russia sono sempre stati famosi per i loro ricchi colori e motivi. I copricapi erano obbligatori nell'immagine. Le forme principali della tuta erano trapezoidali e dritte.

    Dal costume era possibile giudicare da quale provincia, distretto o villaggio provenisse la ragazza. Ogni tipo di abbigliamento in Russia aveva il suo significato. C'erano costumi per la vita di tutti i giorni, festivi, matrimoni, lutto. I vestiti rossi erano considerati i più solenni. A quel tempo, il significato delle parole "bello" e "rosso" e in linea di principio aveva lo stesso significato.

    In Russia, tutti gli abiti erano realizzati con tessuti fatti in casa, ma dalla metà del XX secolo iniziarono a essere soppiantati dai tessuti di fabbrica, la cui moda arrivò dall'Europa con l'apparizione di Pietro I.

    Che aspetto ha un tradizionale costume popolare russo?

    Il costume popolare della Russia settentrionale presenta alcune differenze rispetto al costume meridionale. Nel nord, era consuetudine indossare un prendisole, nel sud - indossarlo.

    Il taglio della camicia da donna era simile a quello da uomo. Era dritta e con le maniche lunghe. Era consuetudine decorare la camicia con motivi lungo le maniche, lungo il fondo delle maniche, sulla spalla e sul fondo del prodotto.

    Nonostante la diffusione della moda europea così presto, i settentrionali hanno conservato alcune delle tradizioni del costume popolare russo. I cosiddetti "epanechki" e i guerrieri dell'anima furono preservati. Erano con maniche e trapuntate con cotone. Oltre al prendisole, il costume nordico si distingueva anche per una camicia di broccato, la stessa "epanechka" e intelligente.

    Nel sud, invece di un prendisole, veniva usata una poneva. Questo indumento in vita è stato cucito in lana con una fodera in tela. Poneva era di solito blu, nero o rosso. Anche il tessuto a righe o a quadri era ampiamente utilizzato. I ponev di tutti i giorni sono scesi in modo abbastanza modesto - con una treccia di lana lavorata a mano.

    Poneva non ha messo in risalto la figura femminile, ma al contrario ha celato tutta la sua maestà e bellezza grazie alla sua silhouette dritta. Nel caso in cui la poneva delineasse la vita, veniva nascosta con un grembiule o con la sovrapposizione di una camicia. Spesso una pettorina veniva indossata sopra una camicia, poneva e grembiule.

    In generale, il tradizionale costume popolare russo si distingueva per la sua stratificazione. Per quanto riguarda il copricapo, c'erano anche delle regole per indossarlo. Le donne sposate dovevano nascondere completamente i capelli, le ragazze non potevano coprirsi affatto la testa. Per una ragazza non sposata, bastava mettere un nastro o un cerchio. Kokoshniks e gazze erano molto diffusi.

    La ragazza con il costume popolare russo era sempre bella e maestosa. Ha completato la sua immagine luminosa e femminile con perline, orecchini, varie collane e ciondoli.

    Sulle gambe delle bellezze russe si potevano vedere stivali di pelle, gatti e famose scarpe di rafia.

    Cominciò a formarsi nel V secolo sulla base degli elementi di costume dell'antica Rus - gli abitanti dell'Europa orientale, gli antenati comuni dei popoli slavi. La decorazione dei russi si distingueva per la sua originalità, aveva le sue caratteristiche e corrispondeva al modo di vivere del popolo contadino.

    Il costume tradizionale, diffuso sul vasto territorio della Russia, è piuttosto vario, soprattutto per le donne. Ogni regione aveva i suoi elementi caratteristici nell'abbigliamento, inerenti solo a questa provincia. Gli abiti della donna anziana differivano dall'abito della ragazza, nei giorni feriali indossavano un vestito, nei giorni festivi indossavano abiti completamente diversi.

    Abbigliamento contadino

    È stato possibile distinguere quattro serie di abiti femminili: con un pannello, un prendisole, una gonna andarak e un kubelek. Paneva è l'elemento più antico dell'abbigliamento femminile, un set con un paneva è stato formato nel VI-VII secolo e comprendeva una camicia, un grembiule, un bavaglino, un copricapo - kichka, scarpe di rafia; era comune in molte province della Russia centrale e la Russia meridionale.

    Camicie, scaldaanima, kokoshnik e scarpe di pelle venivano indossati con prendisole. Le donne di Altai, degli Urali, della regione del Volga, della Siberia e del nord della parte europea della Russia si sono vestite con tali abiti. Il periodo di massimo splendore di questo costume cadde nei secoli XV-XVII.

    cosacchi Caucaso settentrionale e Don indossava un vestito kubelek, una camicia con maniche larghe e pantaloni lunghi. Gli abiti degli uomini in tutto lo spazio della Russia erano monotoni e consistevano in una camicia, pantaloni stretti, scarpe di tela o scarpe di cuoio e un cappello.

    Nobile costume

    La particolarità dell'abito nazionale russo è l'abbondanza di capispalla, berretto e altalena. Gli abiti della nobiltà sono di tipo bizantino. Nel XVII secolo vi apparvero elementi presi in prestito dalla toilette polacca. Per preservare l'originalità del costume, con decreto dello zar dell'agosto 1675, fu vietato a nobili, procuratori e amministratori di indossare abiti stranieri.

    Il costume della nobiltà era fatto di tessuti costosi, riccamente decorato con ricami in oro, perle, bottoni d'oro e d'argento. A quel tempo non c'era nessun concetto: la moda, lo stile non era cambiato da secoli, l'abito ricco era ereditato di generazione in generazione.

    Fino alla fine del XVII secolo, gli abiti nazionali erano indossati da tutte le classi: boiardi, principi, artigiani, mercanti, contadini. Lo zar-riformatore Pietro I portò in Russia la moda per il costume europeo e vietò l'uso di paramenti nazionali per tutte le classi, ad eccezione dei contadini e dei monaci. I contadini rimasero fedeli alla decorazione nazionale fino a quando fine XIX secolo.

    Ora non troverai una persona vestita con un costume nazionale per strada, ma alcuni degli elementi inerenti al costume tradizionale russo sono migrati nella moda moderna.

    Il conflitto è uno scontro di opinioni, interessi e punti di vista opposti. È progettato per aiutare a soddisfare le esigenze. In una situazione di conflitto, ogni parte si sforza di raggiungere il proprio obiettivo e risolvere i propri problemi.

    Le principali cause dei conflitti familiari: - un bisogno insoddisfatto di autoaffermazione; - il desiderio dei coniugi di soddisfare i propri bisogni personali nel matrimonio; - incapacità di comunicare tra loro; - eccessive ambizioni materiali; - la presenza di un'elevata autostima ; - una discrepanza nelle opinioni sull'educazione; - una discrepanza nelle idee sul ruolo di marito, moglie, padre, madre e così via; - diversi tipi di temperamento; - riluttanza a condurre un dialogo; - freddezza sessuale di uno dei i coniugi; - gelosia di uno dei coniugi; - adulterio; - cattive abitudini. Risorse limitate. Materiale, finanziario e risorse di lavoro sono sempre limitati. Il compito del capo è la loro distribuzione ottimale tra le varie divisioni strutturali dell'organizzazione. Ma, poiché è piuttosto difficile farlo a causa della convenzionalità dei criteri di distribuzione, una risorsa così limitata porta inevitabilmente a conflitti di vario genere. Interdipendenza dei compiti. Tutte le imprese sono costituite da elementi interdipendenti, ovvero il lavoro di un dipendente dipende dal lavoro di un altro. Se un singolo dipendente o unità si comporta in modo inappropriato, questa interdipendenza può portare a conflitti. 3. Differenze di punti di vista, obiettivi e valori. Di solito nelle strutture organizzative, nel tempo, c'è un processo di specializzazione, cioè attività in un campo ristretto. Di conseguenza, le precedenti divisioni strutturali iniziano a essere suddivise in unità specializzate più piccole. Tali strutture formulano nuovi obiettivi e iniziano a concentrarsi sul loro raggiungimento, il che aumenta la probabilità di conflitto. Differenze nell'esperienza di vita e nel comportamento. Le persone sono diverse l'una dall'altra. Ci sono individui eccessivamente aggressivi, autoritari che sono indifferenti agli altri. Questi sono quelli che più spesso provocano conflitti

    Fonti:

    • Storia del costume russo