Significati dei modelli nei vestiti. L'uso di modelli sugli articoli per la casa. Differenze nei modelli nelle diverse regioni

Le donne russe non avevano l'abbondanza europea di tessuti per creare vestiti. Tutto ciò che avevano a disposizione era lino, cotone e lana. Tuttavia, i russi sono riusciti a creare abiti di straordinaria bellezza da piccole cose. E questo è stato ottenuto grazie agli ornamenti del costume popolare russo. L'ornamento a quel tempo fungeva non solo da ornamento, ma anche da talismano. Quindi, gli elementi del costume popolare sono stati arricchiti con ricami protettivi e intrecci a motivi geometrici. Amuleti di questo tipo venivano ricamati sui bordi dei vestiti, in particolare sull'orlo, sui polsini e sul colletto. Questi erano ideogrammi ricamati che proteggevano una persona dai guai. Gli ornamenti sono stati realizzati in determinati colori, che hanno anche un significato speciale. Il colore più popolare è il rosso, che simboleggia il fuoco, la vita e il sangue.

Invece di riportare il materiale nella sua forma base, abbiamo deciso di creare un'atmosfera completa in cui gli osservatori sono immersi. Questo modo di presentazione, che è stato a lungo accettato nel mondo, non è ancora presentato nel nostro paese, perché tali mostre richiedono la partecipazione di un numero estremamente elevato di persone, molti soldi e una sorta di impresa, che è molto difficile implementare. L'area espositiva si affaccia sulle pareti, e disponiamo di un gran numero di stanze, per questo gestiamo la mostra come un racconto, come un film, composto da una sequenza di sequenze, dove ogni sequenza precede la successiva e annuncia la successiva.

E altro ancora...

L'elemento principale del costume popolare russo era una camicia con un colletto riccamente ricamato. Le maniche della maglia dovevano essere larghe e lunghe, ma allacciate al polso con una treccia. Sopra la maglietta indossata dalle donne. Aveva la forma di una gonna alta con spalline ed era cucita con tessuto di lino, lana e cotone. Come decorazioni venivano usati nastri, frange, trecce e strisce colorate di chintz. Il terzo elemento integrante dell'abito era la gonna. Vale la pena notare che le donne sposate indossavano poneva, che differiva dalla solita gonna in stile swing con uno spacco laterale non cucito.

Così, invece di guardare semplicemente gli oggetti esposti, i visitatori si trovano di fronte alla scoperta sia degli oggetti che delle lacune. Il materiale stesso che verrà esposto è notevole, e per questo motivo abbiamo deciso di presentare il tesoro medievale serbo in questo modo, tra l'altro è il fatto che molte di queste decorazioni sembrano molto moderne, afferma Ivan Mangov, autore del articolo della mostra.

Questa mostra ci dà l'opportunità di vedere in un unico luogo gli elementi raccolti della pittura ad affresco, per i quali avremo bisogno di anni di viaggi e studi per visitare i monasteri e le chiese in cui si trovano. La musica è estremamente elemento importante questa mostra. Tutti i negozi hanno suoni professionali e negozi, i visitatori attraversano una sorta di musei del paesaggio in cui vari brani musicali vengono sostituiti, integrati e creati dall'atmosfera. La particolarità di questa mostra sta nel fatto che il team dell'autore ha deciso di attrarre giovani, autori che non appartengono a quella parte di pubblico per la quale il tema del medioevo serbo sarà per lo più vicino.

Non dimenticare il grembiule. Le donne lo indossavano sopra una maglietta o un prendisole. Il grembiule, come elemento del costume russo, era anche dotato di un ricco ornamento simbolico, che incarnava le antiche tradizioni russe e gli amuleti legati alla natura.

I motivi realizzati su vestiti, tovaglie, asciugamani da sconosciute artigiane dei secoli passati brillano ancora brillantemente, brillano di colori cangianti. Queste immagini simboliche, secondo i nostri bisnonni, avrebbero dovuto portare fortuna e prosperità ai loro proprietari, salvare "dalla carestia e dalla pestilenza", scongiurare l'influenza delle forze del male, proteggere il guerriero dalle ferite sul campo di battaglia e promuovere la procreazione .

Sono creatori moderni e progressisti che affrontano l'argomento in modo audace, innovativo e individuale. Isidora Nikolic, graphic designer, ha disegnato il logo e l'intera identità visiva della mostra. Vukan Kirić e Dušan Zialic hanno realizzato animazioni ispirate agli ornamenti medievali. Aleksandar Vac, un ceramista, ha realizzato un'installazione spaziale con più di 300 elementi tridimensionali ispirati a frammenti di ornamenti medievali.

La mostra è accompagnata da una serie di eventi, seminari, concerti e conferenze. La mostra è stata caratterizzata da una straordinaria reazione del pubblico e dei media che ha affrontato questa sfida in modo innovativo e audace. Ad esempio, un cetriolo magico che segue la tradizione secondo tradizione. I pannelli di testo trasparenti introdurranno il visitatore alla storia delle decorazioni natalizie ceche, ai loro metodi di produzione e alle decorazioni e a una collezione di bambole magiche ispirata al programma self-service per lo spettacolo.

Fino alla metà dell'800 le “decorazioni” non venivano modificate, per non violare o snaturare l'antico significato sacro, venivano tramandate di generazione in generazione, osservando scrupolosamente i “canoni”. Gli ornamenti sono simili alle scritture antiche e, come loro, possono dire molto sulla visione del mondo di una persona di quelle epoche lontane. Per molto tempo, le persone hanno ricordato lo scopo degli ornamenti. Negli anni 20-30 del 20° secolo, i residenti di alcuni villaggi della Russia settentrionale hanno dimostrato la loro conoscenza del significato del motivo raffigurato davanti alla più antica artigiana del villaggio in speciali "letture": le ragazze portavano il lavoro finito alle riunioni e ne ha parlato davanti al “mondo intero”.

La maggior parte di essi si basa su oggetti che hai già a casa. Alcuni ci richiedono di andare nella foresta o nel parco per raccogliere coni o rami. Decorare una casa per le vacanze può essere un'attività così interessante e condivisa. Perché sai, andare al negozio e comprare enormi scatole di palline di Natale non è davvero un miracolo. Il vero piacere è quando creiamo i nostri gioielli.

Molti di loro sono davvero un modo per aggiornare gli ornamenti che già abbiamo, ma in qualche modo ci siamo così annoiati. C'è una ghirlanda di vecchie luci e tazze, o antiche palline ricoperte di stoffa o dipinte con vernice. Inoltre, diversi usi per vasetti ordinari e l'uso di materiali naturali che dobbiamo prima trovare in una foresta o in un parco.

In alcuni luoghi dell'entroterra puoi ancora sentire gli antichi nomi dei modelli: "vodyanik", "Perun", anche se il maestro molto spesso non è in grado di spiegarne il significato. Eppure, i modelli antichi sopravvivono. Vivono e godono della loro bellezza. A volte vivono contrariamente alle convinzioni della società o dei suoi singoli gruppi, contrariamente alle linee guida di questo o quel regime statale. In qualche modo, mentre lavoravo negli archivi della Riserva-Museo Storico e Architettonico di Ryazan, ho riso molto leggendo la corrispondenza tra il sindaco di Ryazan e il vescovo Skopinsky (XIX secolo): entrambi i corrispondenti rimproveravano sottilmente le "lussuriose" russe, che , nonostante le grandi feste in chiesa, girava ostinatamente per la città in "biancheria intima" ricamata "oscenamente" - una camicia popolare con ricami lungo l'orlo. L'usanza richiedeva che i ricami fossero esposti e le artigiane raffiguravano su di essi o una donna che partorisce, o anche "schemi della prima notte".

Puoi appenderlo al muro o alla finestra o indossarlo. Lo decoriamo con quello che ci piace. Fantastico da indossare gioielli freschi e naturali in colori tenui: otteniamo un interessante accento scandinavo. Con la differenza che il nostro stand è in un piatto. Ne avremo abbastanza delle solite luci di Natale, anche di quelle di cui siamo completamente stanchi. Non devono essere alla moda e hipster. Anche tazze e carta decorativa.

Nessuno ha detto che fosse un'esca, era solo per l'albero di Natale. Possiamo permetterci qualcosa di simile anche in cucina. Abbastanza suffissi e stringhe. Come collegarli, possiamo vedere qui. Fantastica custodia da appendere al muro, al camino o all'albero di Natale.

Ma non è stato affatto divertente ricordare le storie degli anziani ascoltate durante le spedizioni su come durante gli anni della Grande Guerra Patriottica, e talvolta - e abbastanza recentemente, centinaia di "decorazioni" popolari con l'immagine di una svastica - uno degli ornamenti slavi preferiti - furono barbaramente distrutti. E le tecnologie avanzate del 21° secolo minacciano di spazzare via completamente l'artigianato popolare russo dalla faccia della Terra con la loro bassa produttività e tecnologie primitive.

Qualcosa come sopra, tranne per il fatto che hai bisogno di un filo invece di una corda. Grazie a questo, possiamo creare liberamente qualsiasi cosa a forma di stelle, cuori o qualunque cosa ci venga in mente. Puoi trovare un tutorial su come farlo qui, puoi persino usare un vecchio appendiabiti!

Avremo bisogno di un contenitore di vetro decorativo pieno di muschio, corteccia o piccole piante. Su questa candela e abbiamo un pezzo di bosco nell'intimità della casa. Mi piace questa luce, ecologica. Qualsiasi brocca, pezzo di corteccia, spago e ramoscello. Se vogliamo più festosi e ricchi, possiamo legare pigne o rami.

Eppure, nonostante tutto, l'ornamento sopravvive. Ad oggi, ci sono persone che sanno come decorare e che vogliono indossare abiti tradizionali russi. Nelle lunghe sere d'inverno, le ragazze e le donne slave ricamavano e intrecciavano motivi con una torcia - una più intricata dell'altra, decorando con loro la loro "fila", in modo che più tardi, durante una vacanza, potessero sfoggiare davanti all '"obschestvo". Hanno sentito solo la bellezza? Era solo il desiderio di autoespressione creativa che li guidava? O c'era e continua ad esistere oggi nei simboli antichi qualcosa di molto importante, a noi sconosciuto, quello attuale?

Un po' più alto, solo più decorativo. Usiamo muschio o altri piccoli verdi. Non puoi solo le candele stesse, ma anche l'intero tavolo. Una composizione interessante, ogni candelabro è davvero molto diverso e una catena verde li collega insieme. Un'altra idea per le persone impegnate.

Questi frutti rossi sembrano agrifoglio. Qui in Danimarca puoi trovarli in ogni parco, fiorista e negozio. Mettiamo una bottiglia e dopo il caso. Naturale e un po' rustico. Non dovrebbe essere una specie di lente complicata. Un normale barattolo di pile funzionerà benissimo. Possiamo mettere qualcosa nello stampo sopra o semplicemente della frutta secca o anche dei biscotti.

Per la prima volta ho dovuto affrontare le proprietà insolite dell'ornamento popolare in gioventù, quando ho lavorato nella Riserva del Museo Storico e Architettonico di Ryazan. Era necessario fare una foto con un vecchio vestito popolare. Nella cattedrale dove si sono svolte le riprese, a causa del freddo, ho dovuto indossare una canottiera di pelliccia, ma... non appena ho indossato i vestiti di lino ricamati, è diventato improvvisamente caldo: il tessuto sottile si è scaldato! In un modo inconcepibile! Più tardi, mentre aspettavo la nascita di un bambino, mi sono reso conto che i modelli popolari realizzati dalle donne russe, oltre alla bellezza, davano pace e pazienza alla futura mamma. Quando disegnai gli ornamenti per i lavori previsti, il mio stato di salute migliorò miracolosamente, il gonfiore scomparve. Più tardi, dopo aver imparato l'arte della tessitura a mano, ho iniziato a notare come il mio umore cambia nel processo di realizzazione di prodotti variamente decorati.

Si scopre che è facile. Almeno potrebbe esserlo. Possiamo sedurre una composizione di più ghirlande o meglio ghirlande e appenderle insieme su una finestra o una porta. Stanno bene con un accento rosso. Penso che sia di moda. È straordinariamente elegante e davvero sorprendentemente leggero: ramoscelli, coni e fili. Di nuovo lo stile scandinavo, quindi non a tutti piace.

Catena per albero di Natale davvero carina. Non mi piacciono le catene natalizie, ma questa mi piace molto. È divertente con lui, ma secondo me l'effetto della ricompensa. Palline in legno con decorazioni. Le decorazioni natalizie appariranno ora sull'albero di Natale. Quanto sopra è fantastico, ma probabilmente non per tutti realizzabile. Dobbiamo farli allenare. E la capacità di usarlo.

Sorprendentemente, l'ornamento popolare, la "decorazione" è la stessa in tutto il mondo: la grafica è in qualche modo diversa, i colori e le sfumature cambiano, ma l'aspetto, il ritmo, il significato sono abbastanza riconoscibili. C'è un caso noto in cui una tessitrice messicana ha riconosciuto il modello zero di una camicia da donna nella provincia di Arkhangelsk come il suo modello nazionale. Che cos'è? Incidente? Oppure tradizioni popolari diverse si basano sulla stessa profonda conoscenza, a volte per noi inaccessibile, perché presentate in un linguaggio per noi insolito - armonia, bellezza e amore - e prima di capirle è necessario padroneggiare la lingua stessa?

E in realtà non necessariamente da cenere di montagna, ma, ovviamente, da qualcosa di rosso. Potrebbero esserci anche mirtilli rossi o agrifoglio. "Prendiamo" il frutto sul filo e lo modelliamo in qualsiasi forma. Abbiamo bisogno di bastoncini e piccoli oggetti per la decorazione: bottoni, perline e stringhe. Siamo già stanchi del percorso verso una nuova vita per le esche. Sezioni del vestito di materiale che scegliamo. Qui troverai biancheria e altri materiali molto piacevoli in toni neutri. Tagliamo il materiale a strisce e lo incolliamo sulla superficie delle perle di vetro.

Si possono realizzare decorazioni pasquali ecologiche. dai duchi. Anche i gioielli fatti a mano saranno utili. È importante che tutti gli elementi dell'arredamento delle vacanze abbiano un elemento comune, come il colore, e si adattino all'interno. Le decorazioni fatte in casa dovrebbero riguardare la natura di altre decorazioni. È importante specificare lo stile in cui vogliamo eseguirli. Altrettanto importante è la combinazione di colori.

Questo libro è il risultato del mio desiderio di porre domande relative al significato dell'ornamento tessile popolare e alle particolarità del suo effetto sul "portatore" degli abiti con esso decorati o sulla persona che guarda i modelli. Utilizza informazioni provenienti da molte fonti, a volte non tradizionali: storia, etnografia, mitologia, bioenergetica, medicina alternativa moderna, ecc. Forse questo non è del tutto corretto: è possibile abbracciare l'immensità? Ma la cultura popolare russa mi è sempre sembrata così completa e sfaccettata che, secondo me, è solo necessario studiarla in modo completo, avendo sentito il modo stesso di pensare dei nostri antenati.

One Colour Accent - Decorazioni pasquali minimaliste

La preparazione delle decorazioni e delle decorazioni pasquali è meglio iniziare impostando il colore dominante. Puoi scommettere sui verdi o sulla bile, colori che sono associati in modo univoco alla primavera. Una combinazione di accessori moderni è disponibile nei nostri negozi.

Decorazioni pasquali fatte a mano

Le decorazioni pasquali isolate aiuteranno a riflettere il carattere degli interni. Sottolineeranno anche l'atmosfera familiare e familiare delle vacanze. I gioielli fatti a mano possono essere combinati secondo il piano che hai creato.

Come decorare una tavola di Pasqua

Tra gli altri, tovaglie e giunchi dovrebbero corrispondere all'arredamento della stanza. Interni moderni con pareti in tinta unita - posto perfetto per piatti in metallo alti circa 20 cm, in cui possono essere collocati fiori. Ravviveranno la tavola di Pasqua e la stanza avrà un profumo meraviglioso.

Credo che il processo di disegno di modelli tessili popolari illustri meglio di tutto ciò che è stato detto. All'inizio, ho trascorso un mese per completare un disegno del genere mantenendo tutte le caratteristiche del design (e questo è con carta a righe, una matita e mezzi correttivi). E ogni volta sorgeva la domanda: come potrebbe essere senza di loro? Su un telaio per tessitura? E non dal centro, da dove si sviluppa chiaramente il motivo, ma dal bordo? E invece di un disegno, nella migliore delle ipotesi, un diagramma graffiato su una tavola con un chiodo. Che tipo di immaginazione spaziale, che tipo di connessioni interemisferiche coordinate del cervello devi avere per farlo? Devi vedere! Ma dopotutto, questo normale tessitore potrebbe farlo ...

Le "pentole" così preparate possono anche essere ricoperte con erba secca. Questo darà all'interno un aspetto rustico. Metti le conchiglie in piccoli sottobicchieri decorativi, mettici dentro delle piccole candele. I vasi di fiori in miniatura possono anche essere realizzati con fiori in miniatura: usando la glassa, usandola, incollare i gusci in un macinino di plastica, tagliare il gambo della pianta a 4-5 cm, versare acqua nell'impasto e posizionare il fiore. Disegna dei semi colorati collegati alla molla, attaccali ai passanti del nastro, usando la colla nella pistola per far cadere i proiettili sul ramoscello come un'esca.

  • È meglio immaginare un'intera gamma di piccoli candelieri.
  • Decorazioni pasquali ecologiche: canna.
Il bastoncino di Pasqua può essere realizzato come segue.

E inoltre. Voglio davvero che l'antica arte dell'ornamento sia preservata, non scompaia, in modo che le abilità, le tradizioni e la bellezza della cultura popolare continuino a vivere, deliziare e avvantaggiare le persone. Dopotutto, questa bellezza ha un'energia buona (vorrei dire - l'anima) incredibile, capace di aiutare le persone. Mi piacerebbe credere che gli argomenti trattati nella mia storia saranno di interesse per i nuovi ricercatori, e quindi un fenomeno così sorprendente come l'ornamento tessile popolare russo può davvero essere compreso da diverse angolazioni. Nel frattempo, le immagini-scritture antiche continuano ad attendere la loro lettura completa. Bene, iniziamo, vero?

Uova precedentemente cotte, erba fresca, un secchio di metallo, carta colorata sono dipinti in vari colori. Lavare il secchio, avvolgere il manico sul panno, mettere il secchio al centro del secchio, mettere sopra le uova colorate. Atteggiamento Reed sul tavolo pasquale, tavolino o cassettiera.

All'ignoto, l'architettura russa è ridotta a enormi blocchi e ceneri costruiti durante il periodo sovietico nella maggior parte delle città ex sovietiche sulla base di piani che ignorano l'estetica e si concentrano solo sulla funzionalità. A parte questi paesaggi cupi che parlano di un'epoca in cui tutto veniva pesato in massa, l'architettura tradizionale russa si riflette case di legno con abbellimenti fatti a mano spesso fioriti in colori forti. Di seguito presentiamo alcuni russi.

Ornamento tessile popolare: storia di studio

Lo studio delle "decorazioni" popolari iniziò nel XIX secolo. Le prime descrizioni di modelli tessili e tentativi di ricerca del significato in essi nascosto furono fatti da personaggi illustri: membri della Società Archeologica Imperiale e numerosi studiosi di commissioni archivistiche Impero russo. Sono riusciti a registrare materiale inestimabile, ora - ahimè! - perduta irrimediabilmente: primordiale nomi popolari singoli elementi dell'ornamento, più o meno non ancora distorti dalla scomparsa della vita contadina patriarcale. Negli anni '20, il loro lavoro fu continuato dalle società regionali di storici locali. I materiali relativamente sistematizzati sono stati pubblicati in pubblicazioni regionali o depositati negli archivi. Tra quelli disponibili, le opere dell'etnografo di Smolensk E.N. Klet-nova, etnografo di Ryazan N.I. Lebedeva, il famoso archeologo V.A. Gorodtsov (I.001) e materiali di uno studio unico degli storici locali di Sapozhkovsky P. e S. Stakhanov.

Negli anni '50 e '70 è stata pubblicata molta letteratura dedicata alla descrizione dei modelli di ricamo popolare e tessitura in tutto il territorio dell'URSS. Vengono pubblicati numerosi album d'arte e cataloghi di costumi popolari. Studiando gli ornamenti dei popoli della Siberia, S. Ivanov ha sviluppato schemi per la formazione di forme ornamentali, a seconda del tipo di simmetria utilizzata. Cresce l'interesse di storici, archeologi e critici d'arte per il significato delle immagini: studi speciali sono in corso da G.P. Durasov, GS

La Russia è circondata da tali case, alcune delle quali secolari. Le case costruite a mano sono vere opere d'arte, ogni regione si distingue per i propri elementi di design poiché gli artigiani perfezionano i loro stili nel tempo, differenziandosi attraverso ornamenti, tecniche di lavorazione del legno e altri modelli. La tradizione di decorare le case di legno ebbe origine in epoca pagana, quando i comuni russi credevano che questi simboli allontanassero gli spiriti maligni. È per questo motivo che le decorazioni in legno intagliato si concentrano attorno a porte e finestre, che sono viste come le principali vie di ingresso per questi spiriti maligni nella casa.

Maslova, BA Rybakov (I.002), A. Ambrose.

Negli anni '90 del secolo scorso sono riapparsi i materiali per lo studio delle tradizioni locali. Nuovi ricercatori di collezioni museali e collezionisti dilettanti hanno attirato l'attenzione su dettagli di gioielli precedentemente persi abiti popolari, che ha permesso di rintracciare costume popolare riflesso della cultura pagana slava e informazioni sociali e generiche sul proprietario. C'è stata l'opportunità di studiare la storia del simbolo antico e diffuso tra gli slavi: la svastica. Numerosi tentativi di ricostruzione pratica dell'uso e del significato dell'ornamento popolare furono fatti dai sostenitori del risorgente paganesimo. A. Golan nella sua opera fondamentale ha tracciato un'unica base mitologica dei simboli ornamentali tra i popoli del mondo, e le opere di M.F. Parmon ha illuminato in modo esauriente le caratteristiche del taglio e della forma degli abiti popolari.

Sono in corso di pubblicazione studi che sollevano i problemi della percezione dei simboli da parte della mente umana, nonché l'impatto del segno sulla nostra condizione fisica - da questo punto di vista, V.I. Loshilov. Psicologi e rappresentanti della medicina alternativa hanno accumulato una notevole esperienza nella valutazione dell'impatto di determinati fattori non materiali sul corpo umano e la nostra comprensione delle proprietà della coscienza è in continua espansione. Ma nessuno ha ancora provato a considerare l'ornamento popolare da questo punto di vista.

Un po 'della svastica popolare russa ...

Pochi sanno che il primo Paese al mondo a diffondere la svastica è... la Russia. Questo è l'ornamento chiave del ricamo e della tessitura nel nord della Russia, abbiamo persino superato l'India, dove le svastiche amuleti adornano ancora le case delle città. D'accordo, dato il contesto ideologico degli eventi del XX secolo, questo è percepito, almeno, come un'ironia del destino.

È nelle nostre terre che sono stati conservati i motivi solari polisillabici, che, a volte, sono materni anche in relazione ai motivi indiani (puoi leggerlo nelle opere di S.V. Zharnikova). Questo è un arcaico vertiginoso.

Nomi russi per la svastica:

"erba piuma" (provincia di Tula), "cavallo", "gambo di cavallo" (provincia di Ryazan), "lepre" (Pechora), "cappello di latte allo zafferano" (provincia di Nizhny Novgorod), "cobite" (provincia di Tver), "bowleg "(Provincia di Voronezh.), ecc. Sul territorio delle terre di Vologda, il nome della svastica era ancora più vario. "Hook", "kryukovets", "hook" (distretti di Syamzhensky, Verkhovazhsky), "selce", "selce di fuoco", "fuoco di cavallo" (fuoco di cavallo?) (distretti di Tarnogsky, Nyuksensky), "verifica", "grillo " ( distretto di Velikoustyugsky), "leader", "leader", "zhgun", (distretti di Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), "brightly", "shaggy brightly", "kosmach" (distretto di Totemsky), "oche", " chertogon" (distretto di Babushkinsky), "falciatrice", "kosovik" (distretto di Sokolsky), "croce", "cancello" (distretti di Vologda, Gryazovets), "rotatore", "rotatore", "rotatore" (distretti di Sheksninsky, Cherepovets) , " angolo" (distretto di Babaevsky), "mugnaio" (distretto di Chagodoshchensky), "krutyak" (distretti di Belozersky, Kirillovsky), "fiammeggiante" (distretto di Vytegorsky). Il più arcaico di loro, ovviamente, è il pozzo del fuoco. Questo nome riflette il significato originale del simbolo magico della svastica: "fuoco vivo" - "fuoco" - "scatola di esca" - "accendifuoco".

"Il nome russo della svastica è "kolovrat", cioè "solstizio" ("kolo" è l'antico nome russo per il sole, "porta" è rotazione, ritorno). Kolovrat simboleggiava la vittoria della luce (il sole) sull'oscurità, la vita sulla morte, portala in vita su Navi. La svastica, diretta nella direzione opposta, era chiamata "salatura". Secondo una versione, "Kolovrat" indicava l'aumento delle ore di luce del giorno o il sorgere del sole primaverile, mentre "salatura" indicava la diminuzione della luce del giorno e il tramonto del sole autunnale. La confusione esistente nei nomi è generata da un'errata comprensione della direzione del movimento rotatorio della svastica russa. La svastica "destra" o "dritta" è spesso chiamata croce con le estremità piegate sul lato destro. Tuttavia, nella tradizione pagana russa, il significato semantico della svastica è il più vicino possibile a quello antico (il simbolo del "fuoco vivo"), e quindi le sue estremità ricurve sono da considerarsi proprio come lingue di fuoco, che, quando la croce ruota sul lato destro, devia naturalmente a sinistra e quando ruota a sinistra, a destra. La deviazione delle fiamme in entrambi i casi avviene sotto l'influenza del flusso d'aria in arrivo. Pertanto, una svastica "kolovrat", o "lato sinistro", in Russia è chiamata croce, le cui estremità ("lingue di fuoco") sono piegate sul lato destro e, viceversa, una croce con le estremità piegate a la sinistra è chiamata svastica "salante" o "di destra" (in questo caso la svastica ruota in senso orario, secondo il sole, da cui il suo nome - "salatura"). Nella "salatura" del Vecchio Credente - una passeggiata rituale al sole per le chiese - è facilmente intuibile un antico rito pagano. (M.V. Surov "Tutto e tutti torneranno")"


Solo il nostro museo di storia locale non ha fretta di esporre gli stessi asciugamani, abiti e cinture (su cui c'è un'immagine del simbolo indicato in rosso e bianco in una varietà di interpretazioni e opzioni). Sono noti i seguenti casi:

“Durante la mostra “Costume nazionale russo” nelle sale del Museo statale russo di San Pietroburgo, uno dei visitatori (un certo M. Blyakhman) ha cercato di distruggere bruciando l'abito da sposa di una donna, riccamente decorato con svastiche. Alla stazione di polizia, il farabutto ha dichiarato sfacciatamente di combattere in questo modo il "fascismo".