Az amszterdami Rijksmuseum gyűjteményeinek értékét tekintve joggal hasonlítható a párizsi Louvre-hoz vagy a szentpétervári Ermitázshoz.
A Rijksmuseum alapjait megalapozó gyűjtemény 1800-ig Hágában volt, és Stathauderek, a Habsburgok kormányzói által gyűjtött műtárgyakból állt. 1808-ban Louis Bonaparte, Napóleon testvére Amszterdamba szállította és a palotában helyezte el, feltöltve a királyi dinasztiához tartozó értékes kiállítási tárgyakkal.
1863-ban vetődött fel a kérdés egy külön múzeumépület építéséről. Csak 1876-ban, a pályázatra benyújtott számos alkotás közül a bizottság kiválasztotta a projekt szerzőjét - Petrus Kuiperst. Az építészetben új nemzeti stílus megteremtésére törekszik, a neogótikát és a neoreneszánszt keveri, néhány simítást ad hozzá, és az eredmény még mindig lenyűgöző.
De a kortársak számára a projekt meglehetősen merésznek bizonyult. A 19. század végén a puritán erkölcsök uralkodtak Hollandiában, és az uralkodó III. Vilmos hidegen reagált rá.
A múzeumot rendszeresen átépítették és befejezték, gyűjteménye jelenleg is folyamatosan bővül.
2003-2013 között felújítási munkálatok folytak az épületben. A múzeum átalakult, modernebbé és érdekesebbé vált a látogatók számára.
Remekművek
Egy nap nem elég a Rijksmuseum összes remekművének alapos tanulmányozására. Ezért először el kell döntenie, hogy mire kell figyelnie. Mindenkinek megvannak a saját preferenciái, de vannak elismert világ remekművek, amelyeket érdemes legalább egyszer megnézni az életben:
- Rembandt híres "Éjszakai őrjárata". A festmény valódi címe: „Frans Banning Cock kapitány puskás társaságának előadása”. A festmény, a só annyira népszerű, hogy 1906-ban újra kellett alakítani a megjelenítéséhez. Egy-egy remekmű csarnoka mindig tele van látogatókkal.
- A holland festészet arany (XVII.) századának képviselőinek egyedülálló gyűjteményét Vanmeer, Hals, Jan Steen és más híres szerzők művei képviselik.
- A híres delfti porcelán, amelyet a legfényűzőbb királyi szolgáltatások, elegáns miniatűr figurák, vázák és egyéb edények képviselnek.
- Hajómodellek, amelyek segítségével nyomon követhető a holland hajógyártás fejlődésének története. Ne felejtsük el, hogy sok évszázadon át Hollandia Angliával együtt a tenger királyai voltak.
- Babaházak csarnoka. A legrégebbi modell 1676-ban készült.
- A keleti kultúra ismerői számára több teremben ázsiai országok művészeti tárgyait mutatják be.
- Érdemes odafigyelni a könyvtárra. A látogatók végigsétálhatnak a kilátón, és megtekinthetik az ókori sírokat. Ez a múzeum legcsendesebb terme, hiszen csend kell, mint minden könyvtárban.
A múzeum egyedülálló kiállítást mutat be Hollandia történelmének 1100-tól kezdődően. Az egész történet 4 részre oszlik, kronológiai sorrendben kerül bemutatásra, és nemzetközi tartalommal fedi le. Utazás az emeleteken és a termeken - simán átjut egyik korszakból a másikba
Hasznos információk
Cím
- Museumplein/Museumsstraat, 1
1071 CJ Amsterdam
Nyitvatartási idő
- Minden nap 9.00-17.00 óráig
Jegyár
- Felnőtt = 17,5 euró
- Gyermek (18 év alatt) = ingyenes.
- Az I Amsterdam kártya kedvezményes = 2,5 euró.
- Múzeumkártyával a belépés ingyenes, amivel gyorsan ki lehet lépni a sorból és be lehet lépni magába az épületbe.
Hogyan juthatunk el oda
- A központi pályaudvarról felszállhat a 2-es vagy az 5-ös villamosra (a Hobbemastraat megállója)
- A szállodától vagy a város egyéb pontjaitól az útvonalakat tisztázni kell.
- A Rijksmuseum közelében van egy vízitaxi megálló. Ha egy ilyen egzotikus közlekedési eszközt szeretne igénybe venni, akkor el is juthat vele.
- A múzeum előcsarnokában (a földszinten) van egy kerek pult, amelyen számos idegenvezető található a Rijksmuseumhoz különböző nyelveken. Ingyenesek, és segítenek a legfontosabb látnivalók és remekművek megtekintésében.
- A mesterek híres munkáihoz holland és angol nyelvű prospektusokkal ellátott állványok is tartoznak. Segítenek megérteni és látni egy remekmű árnyalatait.
- A múzeumban fényképezni megengedett, de vakut, állványt vagy szelfibotot nem.
- Használhat hangos útmutatót. Egy ilyen kirándulás ára 5 euró.
- A múzeumba be lehet foglalni egy túrát. Sajnos az orosz nyelvű kirándulások hivatalos nyilvántartása nem biztosított.
- Ha telefonja vagy fényképezőgépe lemerült, a földszinten van egy külön hely a feltöltéshez.
Olvassa el a végéig! Kérlek értékeld
Amszterdam egyik csatorna töltésén egy hatalmas épület húzódik egy egész háztömbön keresztül. A hagyományos holland csúcsos tetők és vörös téglafalak teszik hasonlóvá a környező épületekhez. Az épületnek nincs különösebb építészeti érdeme, de természetesen illeszkedik a város általános megjelenésébe. Ez A Rijksmuseum a világ egyik legnagyobb művészeti múzeuma.
Már a múlt század közepén, ötven évvel a múzeum létrehozása után világossá vált, hogy a gyönyörű régi Trippenhuis, amelyben található, nem tudja befogadni a rohamosan gyarapodó gyűjteményeket. 1876-1885-ben Kuipers építész óriási téglaépületet épített. Belül többször felújított, átalakított, a mai napig szolgál.
Amsterdam Rijksmuseum egy művészettörténeti múzeum Észak-Hollandiában. Termeiben szokatlanul széles képet kaphat az ország művészeti fejlődéséről. Mint már említettük, a középkorból keveset őriztek itt meg. Csak a 15. századtól kezdődően válnak többé-kevésbé részletessé és teljessé információink e vidékek művészeti fejlődéséről. A múzeumban az egykor templomi oltárokat díszítő fa- és kőszobrok, ékszerészek alkotásai és a papság aranyhímzett ruhái láthatók.
A festészet azonban kétségtelenül a legnagyobb érdeklődésre tart számot. A festőállványfestés már a 15. században is a vezető művészeti terület volt Észak-Hollandiában, és köztudott, hogy a festőállványok sokkal jobban alkalmasak múzeumi kiállításra, mint a falfestmények vagy a monumentális szobrok, amelyeket egy adott épület díszítésére készítettek. Utóbbiak veszítenek művészi kifejezőképességükből, amikor eredeti építészeti környezetükből kiemelve múzeumba kerülnek. A festőállványok túlsúlyának köszönhetően a holland művészet teljesebben mutatható be egy múzeumban, mint sok más ország művészete.
A 15. és 16. században Észak- és Dél-Hollandia (azaz a modern Hollandia és Belgium) kultúrája és művészete többé-kevésbé egyetlen egészet alkotott, és az északi helyi iskolákra erőteljes hatást gyakoroltak a nagy művészeti központok. a dél. Ahogyan Észak-Hollandiát Hollandiának hívjuk, Dél-Hollandiát általában a benne foglalt régiók legjelentősebb, legfejlettebb - Flandria -ként emlegetik. A holland festők már ebben a korai korszakban is eltértek flamand társaitól munkáik nagyobb intimitásában, hétköznapi egyszerűségében és spontaneitásában.
Északon Gertchen tot Sint Jane (vagyis a „kis Gerrit a Szent János-kolostorból”) volt az első jelentős művész, akinek munkásságát eléggé ismerjük. Gertchen a 15. század 80-as éveiben dolgozott Harlemben; még mindig áll a kolostor egy kicsi, elsötétített temploma, ahol novícius volt.
Az 1808-ban megrendelésre vásárolt első festmények között Louis-Napóleon, egy érdekesség szerepelt a múzeum leltárában a következő néven: Jan van Eyck. Gótikus templom figurákkal" , a holland festőiskola nagy megalapítója, a genti oltár írója, akkoriban talán az egyetlen holland művész a 15. században, akinek nevét széles körben ismerték a gyűjtők; Mindent, ami elég réginek tűnt, neki tulajdonították. Ezúttal a „St. családok" Gertchentől.
Gertchen kis fatáblára írt munkája nem az evangélium kánoni szövegét reprodukálja, hanem egy apokrif legendát. E legenda szerint Szent. Annának, Mária anyjának volt még két lánya, akiknek gyermekei később apostolok lettek – Krisztus tanítványai.
Egy gótikus templom (a templom az „Isten háza”) belsejében helyezi el a művész az idős Annát, három lányát, férjeiket és gyermekeiket. Nemcsak a gyerekeket, hanem a felnőtteket is megkülönbözteti tiszta derűjük és naivitásuk. A nők szoptatnak, az öreg Anna szünetet tart az olvasásban, szemüvegét egy nyitott könyvre teszi. A karcsú templom kőpadlóján, a kép kellős közepén, három kisfiú volt hosszú meleg ingben és gyapjúharisnyában, sarkán piros foltokkal; de a leendő apostolok Pál, Jakab és János a saját tulajdonságaikkal – karddal, hordóval és pohárral – játszanak. Megvan bennük a vicces, életvidám gyerekek varázsa. Elragadó, egyszerű spontaneitással Gertchen egy egésszé egyesíti a valóságot és a fantáziát, a mindennapi részleteket és a templom fenséges építészetét. Számára minden érdekes és vonzó – nagy és kicsi. A közelben Gertchen két további alkotása lóg: „Jesse gyökere” és „A mágusok imádása” csodálatos tájképi hátterével.
Egy jelentős holland művész munkája, aki a 15. század utolsó negyedében dolgozott, és ún Mester Szűz Szűzek között. A névtelen „név” egy festményről származik, amely még 1801-ben a Nemzeti Művészeti Galériában volt, és onnan került a Rijksmuseumba. Ez a „Mária és gyermeke a szent szüzekkel”, vagy latinul „Virgo inter Virgines” („Szűz a szüzek között”).
Mint az udvarhölgyek kíséretét, az Istenszülőt a fényűzően öltözött szentek, Katalin, Cecília, Barbara és Ursula veszik körül. Jellemzőikből (a kerék, amelyen Szent Katalin meghalt; a nyíl - Szent Orsolya mártíromságának szimbóluma) elegáns arany ékszereket készítettek. A karcsú, szelíd nők álmodozásba dermednek, amiből még a miniatűr babával való játék sem tudja kihozni őket. A művész megismétli kedvenc, nagyon szokatlan női arctípusát, túlságosan nagy domború homlokkal, vékony szemöldökkel és félig leeresztett, enyhén duzzadt szemhéjjal. Sápadt arcok, fakó, sokszor szürkés színek, amelyek között még a vörös szín is elveszti hangzatát – mindez a földitől kissé szomorú, hideg elszakadás furcsa érzését kelti a nézőben. A festmény belső felépítésében ellentétben áll Gertchen ugyanabban a helyiségben függő alkotásaival.
A fantázia mindkét mester munkájában nagy szerepet játszik. A Szűz mestere a Virginesek között kifinomult és konvencionális, mint egy akkori udvari költő madrigálja, Gertchenben valóságos benyomásokkal átitatott, és közel áll a népmese élénk, változatos fantáziájához. Gertchen számos honfitársának alkotásaiban a keresztény legendák jelenetei úgy néznek ki, mintha a művészt körülvevő, számára jól ismert környezetben játszódtak volna. Az „Irgalom hét műveit” ábrázoló festménysorozat szerzője különösen következetesen ragaszkodik ehhez az elvhez.
A sorozatot 1504-ben adták elő templom Szent Lawrence Alkmaarban, ezért szerzőjét hagyományosan Alkmaar Mesterének nevezik. Hét festmény alkotja a frízt. Mindegyiknél a jámbor polgárok Krisztus parancsát teljesítve vagy ruhát adnak a szegényeknek, vagy megetetnek az éhezőket, vagy eltemetik a halottakat stb. Mindez a holland város tiszta, macskaköves utcáin történik. Az „irgalmas tettek” mindegyike – mindennapi konkrétsága miatt – műfaji jelenethez hasonlít. A csúnya koldusok, vakok és nyomorékok tömegében van egy ember, aki nem vesz részt az akcióban, amit a többiek nem vesznek észre. Ez Krisztus. A művész és megbízói szerint itt láthatatlanul van jelen, felidézve a történések vallási értelmét. Alkmaar mesterének száraz munkája a mindennapi próza és a szigorú erkölcsi kötelesség világába vezet be bennünket, homályosan előrevetítve a 17. századi holland művészet néhány jellemzőjét.
Rijksmuseum század elejének legnagyobb holland művészének, Leideni Lukácsnak (talán 1489-1533) több munkája is van. Közülük a „Prédikáció a templomban” különösen érdekes. A reneszánsz templomépület a háttérnek csak kétharmadát tölti ki; jobbra a távolban egy utca látható, ahol egy gazdagon öltözött nemes alamizsnát oszt a szegényeknek. Az előtérben ugyanaz az intelligens, finom arcú nemes látható a kép jobb szélén állva; Kalapját levéve egyházi prédikációt hallgat. Lehetséges, hogy a művészt ez az ember rendelte meg, és a körülötte lévő embercsoport családja és barátai portréiból áll. A szószék előtt félkörben ülő hallgatók érezhetően különböznek tőlük: furcsa korcsok és eleven gyerek; egy gyönyörű fiatal nő mosolyogva néz a nézőre, nem figyel a prédikátor szavaira; Végül egy másik nő alszik, és a fején egy kis bagoly ül – a trükközés és az ostobaság szimbóluma a holland folklórban. Ezt a furcsa, homályos utalásokkal teli műfaji jelenetet áttetsző, folyékony fényvonásokkal, homályos színekkel festették meg; az ecsetfestés és a színek egyaránt átadják a Leideni Lukács festményére jellemző szorongó hangulatot.
A 17. század első felének legnagyobb tájfestője Jan van Goyen (1596-1656). 1641-ben írta meg „Távolnézet két tölgygel” című művét. Ez egy figyelemre méltó terület a holland tengerpartra jellemző homokdűnékkel. A dűne tetején, göcsörtös öreg tölgyfák tövében két utazó megállt pihenni; egy harmadik járókelő visszavonuló alakja a távolba, a sík tengerpartra vezeti tekintetünket, ahol a horizonton balra egy csillogó vízcsík látszik. A felhők eltakarják az égboltot, rajtuk áttör a napsugár a dűnékre és az erőteljes félszáradt törzsekre. A művész mintha közelről vizsgálná őket, nyomon követve a kéreg egyenetlenségeit, az ágak már-már emberileg kifejező, feszült hajlatát. Ugyanakkor a távolság széles kiterjedését természetes környezetüknek tekintik, és ez a „rokonság” a végtelen térrel segít megérezni az óriásfák nagyszerűségét és erejét.
Fő részeivel együtt - a régi holland művészet és a 17. század - A Rijksmuseum jelentős holland festménygyűjteménnyel rendelkezik XVIII, XIX és XX században. A 18. századi alkotások közül Cornelis Trost (1697-1750), a portrék és zsánerjelenetek szerzőjének, gyakran színházi előadások epizódjait reprodukáló alkotásai érdekesek. Az előző század hagyományait követve Trost hatalmas csoportportrét festett egy amszterdami árvaház vagyonkezelőiről (1729). Sokkal érdekesebb és vonzóbb azonban egy kis vázlat az egyik megbízottról, Jan Lepeltakról, amely ugyanabban a helyiségben lóg. Könnyen és természetesen van megírva. Ebben inkább, mint egy nagy portrén, a nemzeti képi hagyomány hatása érezhető.
A Rijksmuseumban külföldi mesterek munkái is megtalálhatók- Olaszok, spanyolok, flamandok. Kevés van belőlük, de néhány nem maradhat észrevétlen: Giuliano da Sangallo firenzei építész és édesapja, Francesco Giamberti páros portréi, Piero di Coeimo (1462-1521) munkái, El Greco „A keresztre feszítése” (1541-) 1614), Van Dyck (1599-1641) számos portréja, „Don Ramon Satué portréja” (1823), Goya (1746-1828) stb. , oldalág a Rijksmuseum gyűjteményében.
Amszterdam egyik legérdekesebb helye a Rijksmuseum épülete, melynek neve hollandul úgy hangzik, mint Rijksmuseum. Szerepel az ország legnagyobb művészeti múzeumainak listáján, és a világközösségben is népszerű, hiszen a híres művész Rembrandt alkotásainak nagy gyűjteményét tartalmazza. Ezen kívül mintegy 5000 festmény és 30.000 máshol nem található szobor, rajz és metszet áll a nagyközönség rendelkezésére, a fő gyűjtemény a kortárs művészetet reprezentáló alkotások.
Mielőtt a Rijksmuseum felvette modern formáját, sok változáson kellett keresztülmennie: kezdetben 200 történelmi értékű mű maradt meg, miután Hollandia 1794-ben legyőzte Franciaországot. Megalakították a Nemzeti Művészeti Galériát, amely 1800-ban nyílt meg Hága külvárosában. Louis Bonaparte uralkodása alatt, 1808-ban Amszterdam lett a főváros, a galériát Királyi Múzeumnak nevezte el és a városházára helyezte át. Később a múzeumot még Nagy Holland Múzeumnak hívták, és amikor a franciákat teljesen kiűzték az országból, olyan nevet kapott, amelyet soha nem változott - Rijksmuseum vagy Állami Múzeum. Ez 1817-ben történt. Ám sokáig nem találtak épületet a múzeumnak: Trippenhausban volt, de a folyamatosan szaporodó kiállítási tárgyak miatt ez kényelmetlenné vált, és szerepet játszott a kerozinraktárak közelsége is. Ennek eredményeként Kuipers terve alapján épült fel egy épület, a megnyitóra 1885-ben került sor, de ez a szerkezet is sok változáson ment keresztül a mai napig.
Múzeumi kiállítások
A múzeumban gazdag művészeti és történelmi gyűjtemény, valamint metszet-, rajz- és fényképgyűjtemény található, amelyek 260 helyiségben találhatók.
A műgyűjteményt szobrok, festmények és díszítőművészeti alkotások képviselik, köztük ázsiai eredetűek is. A 15-19. századból származó holland mesterek munkáira épül.
A legértékesebb festmények között holland művészek alkotásai kerültek díszhelyükre: Remrandt, van Scorel, Jan Steen, Frans Hals, Vermeer, van der Gelst.
"Éjszakai őrség" Remrandttól
A kiállítás fő helyét Remrandt „Éjjeli őrség” című festménye kapja, melynek teljes címe „Frans Banning Cock kapitány és Willem van Ruytenburg hadnagy puskás társaságának előadása”. A vásznat a mester 1642-ben (a holland festészet virágkorában) festette a Shooting Society megrendelésére. A 34 szereplőt ábrázoló, látszólag a nézőre lépő festmény olyan nagyra sikerült (363 * 437 centiméter), hogy egy három szereplős részt le kellett vágni belőle.
Vermeer fennmaradt öröksége
Az egyik eredeti holland művész - Vermeer - négy festménye nagy értékű, mert megmentették az árverésen való eladástól az adósságok fejében, amelyek sorsa a nagy mester mintegy 30 másik festményét érte. Vermeer nem hiába élvezi Hollandia legtitokzatosabb művészének hírnevét: a városlakók otthoni életét bemutató festményei titokzatosságot és kétértelműséget lehelnek. Különös figyelmet fordítanak Vermeer két festményére - az „Utca” és a „Tejkancsóval szolgáló szobalány”. A „Levelet olvasó lány” és a „Szerelmes levél” azonban nem kevésbé, mint a fent említett festmények, felkeltik a látogatók figyelmét.
A nagy portréfestő, Frans Hals
A múzeum gyűjteményében jelentős helyet foglalnak el a híres 17. századi portréfestő, Frans Hals festményei, aki vásznán különböző társadalmi rétegekből származó emberek arcát ábrázolta: a hétköznapi kereskedőktől a polgárokig és a tisztekig. A „Vidám ivóbarát” egyike azoknak a festményeknek, amelyekért a művészetértők Amszterdamba jönnek.
Múzeum a kíváncsiskodóknak
Ha ellátogat a Rijksmuseum Amsterdamba, akkor egyedülálló lehetőséget kap arra, hogy felfedezze a művészet világát, amely olyan gyönyörű és titokzatos, mint Remrandt festményei, és elképesztően pontos, mint Hals portréi.
Menetrend:
Hétfő-Vasárnap: 9:00-18:00
Rijksmuseum (Amszterdam, Hollandia) - kiállítások, nyitva tartás, cím, telefonszámok, hivatalos honlap.
- Május túrák Hollandiába
- Last minute túrák Világszerte
Előző fotó Következő fotó
Amszterdam történelmi központjának lakói minden reggel hatalmas sorban állnak az emberekből, akik be akarnak jutni a Rijksmuseumba, Hollandia Állami Művészeti Múzeumába. A világ száz leglátogatottabb múzeumának listáján a 19. helyen áll (összehasonlításképpen: az Ermitázs a 13. helyen áll).
A múzeum létrehozásában Louis Bonaparte, Hollandia királya, I. Napóleon testvére vett részt.
A múzeum gyűjteménye különböző helyiségekbe költözött, amíg a jelenlegi épületet 1885-ben neogótikus stílusban emelték fel. Azóta sokszor átépítették, például Rembrandt 1906-os Éjjeli őrjárat című nagyméretű festményének bemutatására. A legutóbbi felújítás 2013-ban fejeződött be, és a Rijksmuseum mára olyan hatalmas, hogy lehetetlen lenne látni minden kincsét. egy nap.
A múzeum kiállítása Hollandia történetének krónikája 1100-tól napjainkig a legkülönfélébb műtárgyakban, a finom porcelán edényektől, gipsz mellszobrokon, antik bútorokon át a híres művészek munkáiig.
A múzeum művészeti gyűjteményének alapját holland művészek - Rembrandt, Hals, Steen, Vermeer - festményei alkotják, de vannak más festők művei is - El Greco, Van Dyck, Veronese, Goya, Rubens, Tintoretto. A múzeum leghíresebb kiállításai három kis helyiségben láthatók. A világ minden tájáról özönlenek a turisták a második emeleten található Hírességek galériájába, hogy megnézzék Rembrandt híres Éjszakai őrségét. A festmény Amszterdam városához tartozik, és ideiglenesen a Rijksmuseumban van tárolva. Egyébként a valódi neve kevésbé hangzik romantikusan - „Francia Banning Cock kapitány puskás társaságának előadása”. Rembrandt festményeinek gyűjteménye meglehetősen nagy - 20 alkotás -, és csak a második az Ermitázs (26) után.
A múzeumon át biciklizni egy kialakított kerékpárúton lehet.
Ne hagyja ki a babaházak kiállítását, amelyek közül a legrégebbi 1676-ban készült. Ebben a miniatűr városban nehéz nem érezni magát egy tróger Gullivernek. Érdekes Delft és Meissen gyűjtemények, kínai porcelán, hajómodellek gyűjteménye, ázsiai országokból származó kiállítások.
Ezt a múzeumot gyakran hasonlítják a Louvre-hoz, folyamatosan újjáépítik, itt gyűjtik az aranykor legcsodálatosabb holland festőinek gyűjteményét, és csak itt látható Rembrandt legendás „Éjjeli őrjárat” című festménye. Ez a Rijksmuseum Amszterdamban.
A múzeum története 1800-ban kezdődött, ekkor támadt Alexander Khorel pénzember az amszterdami Louvre-hoz hasonló múzeum létrehozásának ötletével. Hágában galériát hoztak létre, amely a Habsburg-dinasztiához tartozó festményeket és ritkaságokat tartalmazta. Amikor Lajos, Bonaparte Napóleon testvére Hollandia királya lett, határozottan kijelentette, hogy a nemzeti múzeum Amszterdamban lesz. A gyűjteményt eredetileg a királyi palotában helyezték el, és a királyi dinasztia értékes kiállításait egészítette ki.
A gyűjtemény bővült, és 1863-ban szóba került a múzeum külön épületének szükségessége. A legjobb építészek javasolják projektjeiket, de egy válogatós megbízás közel hat éve nem részesítheti előnyben egyik vagy másik lehetőséget. Végül 1876-ban Petrus Kuipers nyerte meg a versenyt. Az építész ragaszkodott a progresszív nézetekhez, megkülönböztette az építészet új irányának megteremtésének vágya; Kuypers megszállottja volt egy új nemzeti stílus ötletének. Ennek eredményeként egy csodálatos épületet épít, amely több építészeti stílust ötvöz.
Gótika, reneszánsz elemei, reneszánsz... A belső dekorációt a legjobb kézművesek végezték. A múzeum falait csempe díszíti, a klasszikus holland művészet stílusában festették, az ólomüveg ablakok pedig a történelem jeleneteit ábrázolják. Általában véve a múzeum épülete teljes mértékben megfelelt a katolikusok ízlésének. Vilmos király, aki akkoriban elfoglalta a holland trónt, több mint hűvösen fogadta az új épületet. Az állami múzeum épülete pedig megnyitása óta, 1885 óta nem ismert békét. Szerkezetében rendszeresen változtattak.
Öt évvel a megnyitó után bővítették a múzeum épületét. Összegyűjtötték az ódon épületek töredékeit, és egy egész szakaszt készítettek belőlük. Az építészek szerint az épületnek a holland építészet fejlődésének minden szakaszát kellett volna bemutatnia. 1906-ban egy különleges terem jelent meg a Rijksmuseumban. Ez a Phillips Wing vagy a One Picture Hall. A központi helyet Rembrandt Éjszakai őrsége foglalja el. 1942-től a belső teret többször is megváltoztatták, magát az épületet már nem bolygatták.
A 21. században a múzeum nagyszabású restauráláson esett át, az udvarok közötti mennyezetet eltávolították, a belső teret gondosan restaurálták. Az ország egyetlen múzeumában sem található ilyen aranykori festőgyűjtemény. A 17. században a protestánsok által uralt Hollandia az erkölcs és a puritanizmus megszemélyesítője volt. Az ország gyarapodott, a lakosok meggazdagodtak. A képzőművészet fő motívumai: család, dolgos városlakók, vidéki élet pásztorképei, Ószövetségi jelenetek.
Valóságos remekművek világszerte ismertek: Vermeer „Tejöntő szobalány”, Rembrandt „A zsidó menyasszony”, Breitner „Híd Amszterdamban” című műve.A múzeum külföldi gyűjteményei is gazdagok. Vannak az orosz avantgárd iskola művészei, olasz, spanyol és francia festők. Az Amszterdami Állami Múzeumban található Goya „Ramon Satué portréja”, Rubens „Cimon és Pero”, Murillo „Madonna és gyermeke”. Az amszterdami Rijksmuseum büszkesége a szobrászati és iparművészeti részleg.
A múzeum Falconet híres szobrának, a "Fenyesztő Ámor" eredeti példányát tartalmazza. Közel ötezer kiállítási tárgy, köztük ékszerek, szövetek, fegyverek, bútorok, meisseni porcelán. A múzeum termeiben a középkor mindennapi berendezését teljesen felújították. Petronella Oortman babaháza az egész világon ismert, ahol egy gazdag holland család kastélyát miniatűrben és a legapróbb részletekben reprodukálják. A kiállításon még egy igazi hadihajó is szerepel, amelyet filibuszterek fogtak el.
Ma az amszterdami Rijksmuseum a legnagyobb Hollandiában. Gyűjteményei felbecsülhetetlen értékűek.
