(1458-1832)
(1821 után)
Archaikus korszak a görög történelemben(Kr. e. 650-480) a történészek körében a 18. század óta elfogadott kifejezés. Felmerült a tanulmányozás során görög művészetés eredetileg a görög művészet, főként dekoratív és plasztikai fejlődési szakaszához tartozott, a geometrikus művészet korszaka és a klasszikus Görögország művészete között. Később az „archaikus korszak” kifejezést nemcsak a művészettörténetre, hanem Görögország társadalmi életére is kiterjesztették, hiszen ebben a „sötét középkort” követő időszakban jelentős politikai elméleti fejlődés ment végbe, az ún. a demokrácia felemelkedése, a filozófia, a színház, a költészet, az újjáéledő írott nyelv (a görög ábécé megjelenése a Lineáris B helyére, amely a „sötét középkorban” feledésbe merült).
A közelmúltban Anthony Snodgrass bírálta az „archaikus” kifejezést, mert nem a klasszikus korszakra való „előkészületnek”, hanem önálló epizódnak tekinti. görög történelem a maga fejlett kultúrájával. Michael Grant bírálta az „archaikus” kifejezést is, mivel az „archaikus” bizonyos primitívséget jelent, ami az archaikus Görögországgal kapcsolatban abszolút nem alkalmazható - véleménye szerint ez volt a világtörténelem egyik legtermékenyebb időszaka.
Snodgrass szerint az archaikus korszak kezdetének a lakosság és az anyagi gazdagság meredek növekedését kell tekinteni, amelynek csúcspontja ie 750-ben volt. e., és a görög kultúra „intellektuális forradalma”. Az archaikus korszak végét Xerxész i.e. 480-ban történt inváziójának tekintik. e. Az archaikus időszakhoz kötődő egyéni kulturális események azonban túlléphettek a korszak felső és alsó konvencionális határain egyaránt. Például a görögországi klasszikus korszakra jellemző vörös alakos vázafestészet az archaikus korszakból származik.
Periodizálás
- Archaikus korszak- 7. század időszámításunk előtt e.-könyörög. 5. c. időszámításunk előtt e.
- Korai archaikus- kezdet 7. század időszámításunk előtt e. - 570-es évek időszámításunk előtt e.
- Érett archaikus- 570-es évek időszámításunk előtt e. - 525-ös időszámításunk előtt e.
- Késő archaikus- 525-ös időszámításunk előtt e. - 490-es évek időszámításunk előtt e.
Társadalom
Városok
Művészet
Az archaikus időszakban jelentek meg az ókori görög művészet legkorábbi formái - a szobrászat és a vázafestészet, amelyek a későbbi klasszikus korszakban valósághűbbé váltak.
Kerámia
Vázafestményeken a 6. század közepén és 3. negyedében. időszámításunk előtt e. A fekete alakos stílus csúcspontját és Kr.e. 530 körül érte el. e. - vörös alakos stílus.
A késő archaikus időszakhoz kötődnek a vázafestési stílusok, például a fekete alakos kerámia, amely a 7. században keletkezett Korinthosban. időszámításunk előtt Kr.e., majd vörös alakos kerámia, amelyet Andocides vázafestő készített Kr.e. 530 körül. e.
Fokozatosan megjelennek a kerámiában az archaikus stílusra nem jellemző és az ókori Egyiptomból kölcsönzött elemek - mint például a „bal láb előre” póz, az „archaikus mosoly”, a haj sablonos stilizált képe - az úgynevezett „sisakhaj”.
Építészet
Az archaikus a monumentális vizuális és építészeti formák kialakulásának ideje. Az archaikus korban dór és ión építészeti rendek alakultak ki.
A legelterjedtebb periodizáció szerint az V. századi görög képzőművészet és építészet története. Szokásos két nagy periódusra osztani: a korai klasszikusok művészetére vagy a szigorú stílusra és a magas, vagy fejlett klasszikusok művészetére. Közöttük a határ a század közepén húzódik át, azonban a határok a művészetben általában meglehetősen önkényesek, az egyik minőségből a másikba való átmenet fokozatosan, a művészet különböző területein eltérő sebességgel megy végbe. Ez a megfigyelés nemcsak a korai és a magasklasszikusok közötti határvonalra igaz, hanem az archaikus és a kora klasszikus művészet között is.
A korai klasszikusok művészete.
A korai klasszikusok korában a kis-ázsiai pólusok elvesztették a művészet fejlődésében korábban elfoglalt vezető helyet. Észak-Peloponnészosz, Athén és a görög Nyugat a művészek, szobrászok és építészek legfontosabb tevékenységi központjává vált. Az akkori művészetet a perzsák elleni felszabadító harc és a polisz diadala gondolatai világították meg. A korai klasszikusok művészetét a hősies jellem és az emberi polgár iránti fokozott figyelem jellemzi, aki egy olyan világot teremtett, ahol szabad, és ahol tiszteletben tartják méltóságát. A művészet megszabadul azoktól a merev keretektől, amelyek az archaikus korszakban megbéklyózták, ez az új keresés ideje, és ezért a különböző irányzatok és irányzatok intenzív fejlődésének, sokszínű alkotások létrejöttének ideje. A szobrászatban korábban domináns két figuratípust - kurosu és kore - váltja fel sokkal több típus; a szobrok az emberi test összetett mozgását igyekeznek közvetíteni. Az építészet figyelembe veszi a perifériás templom klasszikus típusát és szobrászati díszítését. A korai klasszikus építészet és szobrászat fejlődésének mérföldkövei olyan épületek voltak, mint az athéniak kincstára Delphiben, Athena Aphaia temploma a szigeten. Aegina, az úgynevezett E-templom Selinunte-ban és Zeusz-templom Olimpiában. Az épületeket díszítő szobrokon és domborműveken jól látható, hogyan változott kompozíciójuk és stílusuk a különböző korszakokban - az archaikustól a szigorú stílusig, majd az egyes korszakokra jellemző magas klasszicizmus felé való átmenet során. Az archaikus művészet olyan műalkotásokat hozott létre, amelyek teljességükben tökéletesek voltak, de feltételekhez kötöttek. A klasszikusok feladata egy mozgásban lévő ember ábrázolása volt. A korai klasszikusok mestere megtette az első lépést a nagy realizmus, a személyiségábrázolás felé, és ez a folyamat természetesen egy könnyebb feladat megoldásával - az emberi test mozgásának közvetítésével - kezdődött. A magas klasszikusok részaránya a következő, nehezebb feladatra esett - a lélek mozdulatainak közvetítésére. Az emberi polgár méltóságának és nagyságának megerősítése lesz a fő feladat görög szobor klasszikus korszak. A bronzból öntött vagy márványból faragott szobrokban a mesterek arra törekszenek, hogy általánosított képet közvetítsenek az emberi hősről, testi és erkölcsi szépségének tökéletességében. Ennek az ideálnak nagy etikai és társadalmi nevelési jelentősége volt. A művészet közvetlen hatást gyakorolt kortársai érzéseire és elméjére, kialakítva bennük az elképzelést arról, hogy milyennek kell lennie az embernek.
5. század második negyede. - a korai klasszikusok legkiválóbb művészének, Polygnotusnak éves tevékenysége. Az ókori szerzők tanúsága szerint Polygnotus, aki az embereket a térben próbálta megmutatni, háttérfigurákat helyezett az előtérbe, részben egyenetlen talajra rejtve. Ezt a technikát a vázafestés is tanúsítja. A korabeli vázafestészetre azonban nem a stilisztikai festészet követése a legjellemzőbb, hanem az önálló fejlődés. A vizuális eszközök keresése során a vázafestők nemcsak követték a monumentális művészetet, hanem a legdemokratikusabb művészeti forma képviselőiként, a való életből vett jeleneteket ábrázolva bizonyos tekintetben meg is előzték azt. Ugyanebben az évtizedben a feketefigurás stílus hanyatlása és a vörösfigurás stílus felemelkedése következett be, amikor a figurák számára megőrizték az agyag természetes színét, és a köztük lévő teret fekete lakkal töltötték ki.
A magas klasszikusok művészetének, amelyet az előző generáció művészeinek kreatív küldetései készítettek, van fontos jellemzője- Athén válik fejlődésének legjelentősebb központjává, és az athéni ideológia hatása egyre inkább meghatározza a művészet fejlődését Hellas-szerte.
A magas klasszikusok művészete
A magas klasszikusok művészete egyértelmű folytatása annak, ami korábban keletkezett, de van egy terület, ahol most valami alapvetően új születik: az urbanizmus. Bár a tapasztalatok felhalmozódása és néhány empirikusan feltárt várostervezési elv a korszakban új városok létrejöttének eredménye volt. Nagy gyarmatosítás, a nagy klasszikusok idején történik ennek a tapasztalatnak az elméleti általánosítása, az integrál koncepció megalkotása és gyakorlati megvalósítása. A várostervezés mint művészi és haszonelvű célokat ötvöző elméleti és gyakorlati tudományág születése Milétoszi Hippodamus nevéhez fűződik. Sémáját két fő jellemző jellemzi: a városterv szabályszerűsége, amelyben az utcák derékszögben metszik egymást, téglalap alakú tömbrendszert hozva létre, valamint a zónázás, azaz a város különböző funkcionális területeinek egyértelmű azonosítása.
A vezető épülettípus továbbra is a templom volt. A dór rend templomai aktívan épülnek a görög nyugaton: több Agrigentum temploma, amelyek közül kiemelkedik az úgynevezett Concordia-templom (a valóságban - Hera Argeia), amelyet az olaszországi dór templomok legjobbjának tartanak. Az athéni középületek építésének mértéke azonban messze meghaladja azt, amit Görögország más részein látunk. Az athéni demokrácia tudatos és céltudatos politikája, élén Periklészsel, - hogy Athént ne csak a leghatalmasabb, hanem a legkulturálisabb és legszebb Hellász várossá alakítsa, hogy szülővárosa minden jó középpontjába kerüljön. a világ - gyakorlati megvalósítást talált egy széles építési programban.
A magas klasszikus építészetet feltűnő arányosság jellemzi, amely ünnepi monumentalitással párosul. Az építészek a korábbi idők hagyományait folytatva ugyanakkor nem követték szolgailag a kánonokat, bátran kerestek olyan új eszközöket, amelyek az általuk megalkotott struktúrák kifejezőképességét fokozzák, legteljesebben tükrözve a beléjük ágyazott gondolatokat. Különösen a Parthenon építése során Ictinus és Callicrates bátran ötvözte egy épületben a dór és ión rend vonásait: kívülről a Parthenon jellegzetes dór peripterust vonultat fel, de a dórokra jellemző folyamatos szoborfríz díszíti. Jón rend. A dór és az ion kombinációját a propileákban is használják. Az Erechtheion rendkívül egyedi – a görög építészet egyetlen temploma, amely teljesen aszimmetrikus alaprajzú. Eredeti az egyik oszlopcsarnokának kialakítása is, ahol az oszlopokat hat kariatis lány figura váltja fel. A szobrászatban a magas klasszikusok művészete elsősorban Myron, Phidias és Polycletus munkáihoz kötődik. Myron befejezte a korábbi idők mestereinek kutatását, akik az emberi mozgást igyekeztek közvetíteni a szobrászatban. Leghíresebb alkotásában, a Discobolusban a görög művészetben először megoldódott az egyik mozdulatból a másikba való azonnali átmenet közvetítésének problémája, és végre sikerült legyőzni az archaikusságból fakadó statikus karaktert. Miután azonban teljesen megoldotta a mozgásközvetítés problémáját, Myron nem tudta elsajátítani a magasztos érzések kifejezésének művészetét. Ez a feladat Phidiasra, a legnagyobb görög szobrászra hárult. Phidias istenségeket ábrázoló szobrairól vált híressé, különösen Zeuszról és Athénéről. Korai művei még kevéssé ismertek. A 60-as években Phidias létrehozta Athéné Promachos kolosszális szobrát, amely az Akropolisz közepén magasodott.
Phidias munkásságában a legfontosabb helyet a Parthenon szobrainak és domborműveinek alkotása foglalta el. A görög művészetre oly jellemző építészet és szobrászat szintézise itt találja meg ideális megtestesülését. Phidiasnak volt az általános elképzelése a Parthenon szobrászati tervéről és megvalósításának irányáról, ő készítette a szobrok és domborművek egy részét is. A diadalmas demokrácia művészi eszménye teljes megtestesülést kap Phidias fenséges alkotásaiban – a klasszikus művészet vitathatatlan csúcsán.
De maguk a görögök szerint legnagyobb alkotás Phidias az olimpikon Zeusz szobra volt. Zeuszt trónon ülve ábrázolják, jobb kezében Niké győzelem istennőjének alakját, baljában - a hatalom jelképét - a jogart tartotta. Ebben a szoborban, szintén a görög művészetben először, Phidias egy irgalmas isten képmását alkotta meg. A régiek Zeusz szobrát a világ egyik csodájának tartották.
A polisz ideális polgára a fő témája egy másik korabeli szobrásznak - Argosi Polikletosznak. Főleg sportversenyeken győztes sportolók szobrát alkotta. Leghíresebb Doryphoros (lándzsás fiatalember) szobra, amelyet a görögök példaértékű alkotásnak tartottak. Doryphorus Polykleitos a testileg és lelkileg tökéletes ember megtestesülése.
5. század végén. Új vonások kezdenek megjelenni a szobrászatban, amelyeket a következő évszázadban fejlesztettek ki. Az athéni Akropoliszon található Nike Apteros (Szárnyatlan) templom korlátjának domborművein különösen szembeötlő a dinamizmus. Ugyanezeket a vonásokat látjuk a Paeonius által készített Nike szoborképen is. A lendületes kompozíciók közvetítésének vágya a század végén nem merítette ki a szobrászok keresését. Ezeknek az évtizedeknek a művészetében nagy helyet foglalnak el a sírkövek domborművei. Általában egyetlen típus szerint hozták létre: az elhunyt szeretteivel körülvéve. Ennek a domborműkörnek (leghíresebb Hegeso, Proxenus lányának sírköve) fő jellemzője az egyszerű emberek természetes érzéseinek ábrázolása. Így a szobrászatban ugyanazok a problémák oldódnak meg, mint az irodalomban (Euripidész tragédiája).
Sajnos a nagy görög művészekről (Apollodorus, Zeuxis, Parrhasius) szinte semmit nem tudunk, kivéve néhány festményük leírását és tudásukat. Feltételezhető, hogy a festészet fejlődése alapvetően a szobrászattal azonos irányba haladt. Az ókori szerzők beszámolói szerint az athéni Apollodórosz az 5. század végén fedezte fel. a chiaroscuro hatása, vagyis a szó mai értelmében vett festészet kezdetét jelentette. Parrhasius arra törekedett, hogy érzelmi mozgásokat közvetítsen a festészeten keresztül. V. század második felének vázafestményén. Minden nagyobb hely mindennapi jelenetek foglalják el.
A következő nemzedékek tudatában a Kr. e. A görögök által Marathonban és Szalamiszban aratott legnagyobb győzelmekhez kapcsolódva a Hellász függetlenségét védelmező és szabadságát megmentő ősök hőstetteinek idejét tekintették. Ez volt az az idő, amikor egyetlen cél - a haza szolgálata - inspirálta a harcosokat, amikor a legnagyobb vitézség a hazáért volt meghalni, és a szülőváros javát tartották a legfőbb jónak.
Szobor
Az archaikus korszakban kialakultak a monumentális szobrászat főbb típusai - egy meztelen fiatal sportoló (kouros) és egy leterített lány (kora) szobrai.
A szobrok mészkőből és márványból, terrakottából, bronzból, fából és ritka fémekből készülnek. Ezeket a szobrokat - szabadon álló és domborművek formájában - templomok díszítésére és temetési emlékműként használták. A szobrok mitológiai jeleneteket és mindennapi életet egyaránt ábrázolnak. Kr.e. 650 körül hirtelen életnagyságú szobrok jelennek meg. e.
Példák az archaikus görög művészetre
Sztori
Konfliktusok
- Árkádiai háborúk
- Az athéni köztársasági háborúk
- Az első messeniai háború (Kr. e. 750-730)
- Első szent háború (i.e. 595-585)
- Lelantine-i háború (Kr. e. 8. század vége)
- Epidaurosz elpusztítása Periander által (i.e. 600 körül)
- Második messeniai háború (i.e. 640-620)
- Spártai expedíció a szamoszi Polikratész ellen (i.e. 529)
- Tirei háború (Kr. e. 6. század közepe)
Lásd még:
- Az ókori világ háborúi
Az archaikus korszak fontos alakjai
államférfiak
|
Epikus költők
Filozófusok
Lírai költők
Logográfok
Fabulisták
Lásd még
Megjegyzések
Irodalom
- Az ókori világ cambridge-i története. Vol. 3. 3. rész: A görög világ terjeszkedése. Kr.e. VIII-VI. században e. Szerk. J. Boardman és N.-J.-L. Hammond. Per. angolból, szövegelőkészítés, előszó és jegyzetek: A. V. Zaikov. M.: Ladomir, 2007. 653 p. ISBN 978-5-86218-467-9
- Richter Gisela M.A. A görög művészet kézikönyve: Harmadik kiadás, újonnan átdolgozva. - Phaidon Publishers Inc.
- Snodgrass Anthony Az archaikus Görögország: A kísérletezés kora. - London Melbourne Toronto: J M Dent & Sons Ltd. - ISBN 0460043882
- George Grote, J. M. Mitchell, Max Cary, Paul Cartledge, Görögország története: Szolón korától i.e. 403-ig, Routledge, 2001. ISBN 0-415-22369-5
Linkek
- Archaikus korszak: társadalom, gazdaság, politika, kultúra - A hellén világ alapja
- A görög művészet archaikus időszaka – Columbia Electronic Encyclopedia
- Az ókori Görögország: Az archaikus időszak – Richard Hookero
| |||||||||||||||||||||||||
Ez a mélyreható társadalmi változások időszaka Hellas életében, amikor az anyagi kultúra gyors fejlődése kezdődik. Vasfegyvereket használnak, utakat építenek, hidakat építenek, vízvezetékeket építenek. Javul a kohászat és az öntéstechnológia, növekszik az eladásra szánt áruk termelése, megjelennek a pángörög piacok, és folyik az érmék verése.
Ebben az időben Görögország belső életének egyik fő irányvonala a démosz (nép) - földművesek, kézművesek, kereskedők - küzdelme a törzsi arisztokrácia ellen. Ebben az időben a hatalom néha az egyes uralkodók - zsarnokok - kezében összpontosult, de rendszerint elvesztette támogatását a tömegek körében, és átadta helyét a köztársasági uralomnak.
A rabszolgák által kiszolgált szabad polgárok élvezték az élet előnyeit kis államok. Ezek az államok a városok körül alakultak ki, amelyek kulturális és gazdasági központjaik lettek. Innen származik a görög állam sajátos neve - polisz, ami „városállamot” jelent. Mindegyik szabályzat tartalmazza városi településés a környező termőföld.
A görög rabszolgatársadalom kialakulásában nagy szerepet játszott a Földközi-tenger partjának görögök általi gyarmatosítása, valamint a Fekete- és a Márvány-tenger partja. A gyarmatok független államokká váltak.
A VIII-VI. században. időszámításunk előtt e. Széles körben elterjedt a föníciai alapon keletkezett alfabetikus írás.
A görögök megalkották saját matematikájukat, csillagászatukat és orvostudományukat, megszületett a filozófia, „minden tudomány tudománya”. Megjelennek az első történelmi és földrajzi munkák.
Az ókori görögök megkülönböztető vonása volt az agon, vagyis a versenyelv. A nemes arisztokraták Homérosz verseiben erőben, ügyességben és kitartásban versenyeznek, a győzelem dicsőséget és becsületet hoz, nem anyagi gazdagságot. Fokozatosan meghonosodik a társadalomban a verseny megnyerésének gondolata, mint a legmagasabb érték, a győztes dicsőítése, becsület és tisztelet a társadalomban. Az agonról alkotott elképzelések kialakulása során különböző arisztokratikus jellegű játékok születtek (rabszolgák, félig szabadok és külföldiek nem vehettek részt a játékokban). A legrégebbi és legfontosabb játékok azok voltak, amelyeket először 776-ban rendeztek. időszámításunk előtt e. az olimpikon Zeusz tiszteletére, és azóta négyévente megismételték (a helyszín a peloponnészoszi Olimpia volt). Öt napig tartottak, és ez idő alatt szent békét hirdettek Görögországban. A győztes egyetlen jutalma egy olajág volt. Egy sportoló, aki háromszor nyerte meg a játékokat („olimpikon”), megkapta a jogot, hogy szobrát az Olimpiai Zeusz templomának szent ligetébe állítsa. A sportolók futásban, ökölbirkózásban és szekérversenyben versenyeztek. Később a Pythian Games Delphiben (Apolló tiszteletére) - a jutalom babérkoszorú volt, az Isztmi Játékok (Poszeidón isten tiszteletére) a Korinthoszi földszoroson, ahol a jutalom egy fenyőágakból álló koszorú volt, és végül a Nemeai Játékokat (Zeusz tiszteletére) felvették az olimpiai játékok közé. A résztvevők minden játékon meztelenül szerepeltek, így a nők halálfájdalommal megtiltották a játékokon való részvételt. (Spártában a fiúk és a lányok is meztelenül léptek fel). Egy sportoló gyönyörű meztelen teste az ókori görög művészet egyik leggyakoribb motívumává vált.
A játékprogram a következőket tartalmazza:
rövidtávfutás egy szakaszban (192,27 m), Kr.e. 724 óta. e. hozzáadott távfutás a 2. szakaszban (384,54 m).
Kr.e. 720-ban. e. hosszú távot vezettek be - egy szakaszkört (stadiont) 24-szer kellett lefutni (4614 m).
Kr.e. 708-ból e. - öttusa (ötpróba): ugrás, futás, diszkoszvetés, gerelyhajítás, birkózás;
Kr.e. 688-ból e. - ökölharc;
Kr.e. 680-ból e. - versenyek négy ló által vontatott szekéren;
Kr.e. 632-ben. e. a fiatalok futó-, birkózó- és ökölvívó versenyeken vehettek részt. Ezt követően - harcosok versenyei teljes páncélban szekereken egy pár lóval, versenyek csikókon.
Írás és irodalom.
A föníciaiak révén a VIII-VI. században. időszámításunk előtt e. A görögök átvették a sémi ábécét, és több jel hozzáadásával javították a magánhangzókat. Az ábécé kényelmesebb volt, mint a mükénéi korszak ősi szótagja: mindössze 24 karakterből állt. A görög ábécének számos változata volt. A leggyakoribb közülük a jón volt, amelyet különösen Attikában (Athén) fogadtak el.
Az archaikus időszakban új mozgalom alakult ki a görög irodalomban. A hősök kora Homérosszal együtt elmúlt; A költők figyelmét most nem az elmúlt évszázadok hőstettei vonzották, hanem az egyén mai élete, érzései és tapasztalatai. Ezt a műfajt dalszövegnek hívják.
A líra megjelenése és fejlődése Palos szigetéről származó Archilochus nevéhez fűződik (Kr. e. VII. század). Verseiben a szenvedély, a sértett büszkeség, a bosszúvágy és a sors viszontagságainak elviselésére való készséget közvetítette. A hexameter helyett Archilochus új mérőszámokat vezetett be az irodalomba - jambikust és trocheust. Egy másik jón, a Teos szigetéről származó Anacreon (Kr. e. VI. század) a baráti lakomák és a szerelem énekeseként maradt meg az emberiség emlékezetében. Anakreon szövegei teremtették meg a vidám, vidáman lakmározó görögök képét.
Az archaikus líra a 7-6. század fordulóján Leszbosz szigetén találta meg legjobb képviselőit. időszámításunk előtt e. Ez a költő Alcaeus és Sappho költőnő, akit szerelmes versek és epitálisok (esküvői dalok) szerzőjeként ismernek. Az ókori Spárta a kórusszöveg fejlődésének központja lett, amelynek leggyakoribb formája a dithyramb volt - a Dionüszosz isten tiszteletére énekelt dal.
Az egész görög világban elterjedt a hírnév Pindar költőről (Kr. e. VI-V. század), aki az erényt - arete -t - az arisztokrata veleszületett tulajdonságát énekelte, ami vitézséget, testi tökéletességet, nemességet és méltóságot jelent.
Építészet.
Az archaikus korszakban már kialakultak a görög művészet alapformái, amelyek aztán a klasszikus korszakban fejlődtek ki. Minden eredmény görög építészet akkoriban mind építő, mind dekoratív jellegűek a templomok építéséhez kapcsolódnak. A 7. században időszámításunk előtt e. rendelési rendszer alakult ki, vagyis a teherhordó és nem tartó épületrészek speciális aránya a gerenda szerkezetben. Meghatározták a két fő építészeti rend, a dór és a jón művészeti jellemzőit.
A dór rend, főként az országban dél-görögország, az oszlopok súlyossága és masszívsága, az egyszerű és szigorú tőke, a monumentalitás vágya, a férfiasság és az arányok tökéletessége tűnt ki. A jón rendben ezzel szemben a könnyedséget, a kecsességet és a szeszélyes vonalakat értékelték, a templom fővárosa összetett alakú volt, hasonló a kos szarvához (ún. voluta). Kicsit később, az V. században. időszámításunk előtt e. Görögországban a korinthoszi rend jelenik meg - buja, látványos, összetett tőkével, amely úgy néz ki, mint egy virágkosár.
Az archaikus kor dór épületeinek tipikus példái a korinthoszi Apollón és a paestumi Poszeidón templomok. A korszak ión templomairól többet tudunk az ókori irodalomból: jelentős részük elpusztult. Így az Ephesus városában (Kis-Ázsia) található Artemisz-szentély, a világ hét csodájának egyike, Héra temploma Szamosz szigetén és Apollón temploma Didymában (Kis-Ázsia) egész évben híres volt. görög világ.
Az archaikus templomok jellemzője a gazdag polikróm festészet volt. Az ókori építészet remekei mindenféle színben ragyogtak: piros, kék, arany, zöld a ragyogó nap és a ragyogó ég hátterében.
Szobor.
Az archaikus korszak szobrászatát a tökéletlenség jellemezte, amely általában általános képet alkotott. Ezek az úgynevezett kourok („fiatalok”), akiket archaikus Apollónak is neveznek. Több tucat ilyen szobor maradt fenn a mai napig. Az Árnyak Apollójának leghíresebb márványfigurája. Ajkán korabeli „archaikus mosoly” játszik, szemei tágra nyíltak, kezei leeresztve, ökölbe szorulva. A frontális képalkotás elvét teljes mértékben betartják. Az archaikus női szobrokat korák („lányok”) ábrázolják hosszú, lebegő köntösben. A lányok fejét fürtök díszítik, maguk a szobrok csupa kecses és elegancia. A 6. század végére. időszámításunk előtt e. A görög szobrászok fokozatosan megtanulták legyőzni a szobraik kezdetben jellemző statikus jellegét.
Kerámia.
A 7-6. századi vázafestészet művészete gazdag képet fest Hellas lakóinak mindennapjairól. időszámításunk előtt e., egyértelműen jelzi a görögök szín- és festékszeretetét. Az edények alakja éppolyan eltérő, mint a funkciójuk. A borkeverő kráterek mellett olívaolaj, bor, gabona tárolására szolgáló pithos és amfora, füstölő kis palackok, tányérok és nagy edények is készültek. A játékokon csodálatos Panathenaic amforákat ajándékoztak a győztesnek, és karcsú lekythoszokat helyeztek el a sírokon.
Vázafestészet stílusa a 7. századból. időszámításunk előtt e. gyakran nevezik orientalizálónak, azaz közel keletre. A következő, VI században. időszámításunk előtt e. A görög vázafestészet kezd kiszabadulni a keleti hatások alól, és a színes, szeszélyes, festői, keleti szőnyegeken vagy szöveteken készült mintákat idéző dekoráció átadja helyét az életből vett jeleneteknek. Az új fekete figurás stílus legnagyobb fejlődését Chalkisban és Athénban érte el. Így széles körben ismertek a tehetséges athéni mester, Exekius mitológiai tárgyú vázák: „Achilles és Ajax kockajátékkal” díszítik Exekius csodálatos amforáját.
6. század közepe táján. időszámításunk előtt e. Felfedezték a vörös alakos festés technikáját. Világos alapon fekete figurák helyett világos figurákat kezdtek ábrázolni sötét alapon - ez lehetőséget adott a részletek gondosabb fejlesztésére. A vörös alakos festészet híres mesterei közül érdemes megemlíteni Euthymist és Euphoniast. A vörös alakos stílusú vázák a mitológia és a homéroszi eposz jelenetei mellett az ókori hellének mindennapi tevékenységét és szórakozását ábrázolják. Látunk fiatal férfiakat gyakorló a palotában, furulyás és táncosokat, kézműves műhelyt, iskolát, vidám lakomát.
Épületek és szobrok, nagy filozófusok versei és gondolatai - mindezek a „görög csoda” összetevői, ahogy a tudósok ma nevezik.
Ha érdekel a kultúra Ókori Görögország, ebben a cikkben röviden megismerkedhetsz vele. Szóval, mi az, ami négyezer éven át lenyűgözi a művészetben még a legtapasztalatlanabb embert is? Nézzük meg közelebbről.
Általános információ
A legtöbb művészettörténész számára az ókori időszak a legérdekesebb, amelyet Hellász felemelkedése és virágzása jellemez (ahogyan az ókori görögök nevezték országukat). És jó okkal! Valójában ebben az időben a modern kreativitás szinte minden műfajának alapelvei és formája keletkezett és kialakult.
Összességében a tudósok öt időszakra osztják az ország fejlődésének történetét. Vessünk egy pillantást a tipológiára, és beszéljünk néhány művészettípus kialakulásáról.
Égei-tengeri korszak
Ezt az időszakot a legvilágosabban két műemlék – a mükénéi és a knósszosi palota – képviseli. Ez utóbbit ma Labirintusként ismerjük Thészeusz és Minotaurusz mítoszából. Után régészeti ásatások tudósok megerősítették ennek a legendának az igazát. Csak az első emelet maradt fenn, de több mint háromszáz szoba van benne!
A paloták mellett a krétai-mükénei korszak az akháj vezetők maszkjairól és a krétai kisplasztikákról ismert. A palota rejtekhelyein talált figurák filigránságukkal ámulatba ejtenek. A kígyós nők nagyon reálisak és kecsesek.
Így az ókori Görögország kultúrája, amelynek rövid összefoglalását a cikk bemutatja, Kréta ősi szigeti civilizációja és a Balkán-félszigeten megtelepedett akháj és dór törzsek szimbiózisából jött létre.
Homéroszi korszak
Ez a korszak anyagilag jelentősen eltér az előzőtől. Az ie 11. és 9. század között számos fontos esemény történt.
Először is, az előző civilizáció meghalt. A tudósok szerint egy vulkánkitörés miatt. Aztán visszatért az államiságból a közösségi struktúrába. Valójában a társadalom újjáalakult.
A lényeg az, hogy az anyagi hanyatlás hátterében a spirituális kultúra teljes mértékben megmaradt és tovább fejlődött. Ezt láthatjuk Homérosz műveiben, amelyek pontosan ezt a fordulópontot tükrözik.
A minószi korszak végére utal, és maga az író is az archaikus korszak elején élt. Vagyis az Iliász és az Odüsszeia az egyetlen bizonyíték erről az időszakról, mert rajtuk és a régészeti leleteken kívül ma már semmit sem tudunk róla.
Archaikus kultúra
Ebben az időben gyors növekedés és állampoliszok kialakulása tapasztalható. Megkezdődik az érmék verése, kialakul az ábécé és kialakul az írás.
Az archaikus korszakban megjelentek az olimpiai játékok, kialakult az egészséges és sportos test kultusza.
Klasszikus korszak
Minden, ami ma elbűvöl bennünket (rövid összefoglaló a cikkben), ebben a korszakban történt.
Filozófia és tudomány, festészet és szobrászat, oratórium és költészet – mindezek a műfajok felemelkedésen és egyedi fejlődésen mentek keresztül. A kreatív önkifejezés csúcspontja Athén volt építészeti együttes, amely még mindig ámulatba ejti a nézőket formai harmóniájával és eleganciájával.
hellenizmus
A görög kultúra utolsó fejlődési időszaka éppen a kétértelműsége miatt érdekes.
Egyrészt egységesül a görög ill keleti hagyományok Nagy Sándor hódításai miatt. Másrészt Róma elfoglalja Görögországot, de az utóbbi meghódítja kultúrájával.
Építészet
A Parthenon valószínűleg az ókori világ egyik leghíresebb műemléke. Néhány későbbi építészeti stílusban pedig dór vagy jón elemeket, például oszlopokat találunk.
Ennek a művészettípusnak a fejlődését elsősorban a templomokon keresztül követhetjük nyomon. Végül is az ilyen típusú konstrukciókba fektették a legtöbb erőfeszítést, pénzt és készségeket. Még a palotákat is kevesebbre becsülték, mint az isteneknek szánt áldozati helyeket.
Bájos ókori görög templomok az, hogy ezek nem titokzatos és kegyetlen égi lények félelmetes templomai voltak. Belső felépítésüket tekintve a közönséges házakhoz hasonlítottak, csak elegánsabban, gazdagon berendezettek voltak. Hogyan is lehetne más, ha magukat az isteneket az emberekhez hasonlónak ábrázolják, ugyanazokkal a problémákkal, veszekedésekkel és örömökkel?
Ezt követően három oszlopsor képezte az európai építészet legtöbb stílusának alapját. Segítségükkel lépett be az ókori Görögország kultúrája röviden, de nagyon tömören és tartósan a modern ember életébe.
Vázafestés
Az ilyen típusú művészeti alkotások a mai napig a legtöbbek és tanulmányozottak. Az iskolában a gyerekek tanulnak információkat arról, hogy milyen volt az ókori Görögország kultúrája (röviden). Az 5. osztály például csak a mítoszokkal és legendákkal való ismerkedés időszaka.
Ennek a civilizációnak az első emlékművei, amelyeket a diákok látnak, a fekete mázas kerámiák - nagyon szép és stílusos edények, amelyek másolatai minden későbbi korszakban emléktárgyként, dekorációként és gyűjteményként szolgáltak.
Az edényfestés több fejlődési szakaszon ment keresztül. Eleinte egyszerű geometrikus mintákról volt szó, amelyek a minószi kultúra idejéből ismertek. Ezután spirálokat, meandereket és egyéb részleteket adnak hozzájuk.
A kialakulás során a vázafestés elnyeri a festészet jegyeit. Az edényeken a mitológia és az ókori görögök mindennapi életének jelenetei, emberi alakok, állatképek és hétköznapi jelenetek jelennek meg.
Figyelemre méltó, hogy a művészek nemcsak mozgást tudtak közvetíteni festményeiken, hanem személyes vonásokat is adtak a szereplőknek. Tulajdonságaiknak köszönhetően az egyes istenek és hősök könnyen felismerhetők.
Mitológia
Az ókori világ népei kicsit másképp érzékelték a környező valóságot, mint ahogyan megszoktuk. Az istenségek voltak a fő erők, amelyek felelősek voltak az ember életében történtekért.
Az iskolában gyakran megkérik őket, hogy tegyenek valamit az „Ókori Görögország kultúrája” témában. rövid üzenet, röviden, érdekesen és részletesen írja le ennek a csodálatos civilizációnak az örökségét. Ebben az esetben jobb a történetet mitológiával kezdeni.
Az ókori görög panteonban sok isten, félisten és hős volt, de a legfontosabbak a tizenkét olimpikon voltak. Némelyikük nevét már a krétai-mükénei civilizáció idején ismerték. Lineáris írással ellátott agyagtáblákon szerepelnek. Ami figyelemre méltó, hogy ebben a szakaszban azonos karakterű női és férfi társaik voltak. Például volt Zeus-on és Zeus-on.
Ma az ókori Görögország isteneiről a képzőművészet és az irodalom évszázadok óta fennmaradt emlékeinek köszönhetően tudunk. Szobrok, freskók, figurák, színdarabok és történetek – mindez a hellén világnézetet tükrözte.
Az ilyen nézetek lejárták az idejüket. Röviden összefoglalva, az ókori Görögország elsődlegesen befolyásolta a különféle művészetek európai iskoláinak kialakulását. A reneszánsz művészek a klasszikus Görögország óta ismert stílus-, harmónia- és formai elképzeléseket támasztották fel és fejlesztették ki.
Irodalom
Sok évszázad választja el társadalmunkat az ókori Hellász társadalmától, ráadásul valójában csak morzsái jutottak el hozzánk a leírtakból. Az Iliász és az Odüsszeia valószínűleg a legnépszerűbb művek, amelyekről az ókori Görögország kultúrája ismert. Összegzés(Odüsszeuszról és kalandjairól) bármelyik antológiában olvasható, és ennek a bölcs embernek a tettei máig lenyűgözik a társadalmat.
Tanácsa nélkül az akhájok nem győztek volna a trójai háborúban. Elvileg mindkét vers ideális megvilágításban alkotja meg az uralkodó képét. A kritikusok kollektív karakternek tekintik, aki sok pozitív vonást tartalmaz.
Homérosz munkássága a Krisztus előtti nyolcadik századra nyúlik vissza. A későbbi szerzők, például Euripidész, teljesen új szellemiséget vittek be műveikbe. Ha előttük a hősök és istenek kapcsolata, valamint az égiek trükkjei és a hétköznapi emberek életébe való beavatkozásuk volt a fő, most minden megváltozik. Az új generáció tragédiái az ember belső világát tükrözik.
Az ókori Görögország kultúrája, röviden, a klasszikus korszakban igyekszik mélyebbre hatolni, és választ adni a legtöbb örök kérdésre. Ez a „kutatás” olyan területekre terjedt ki, mint az irodalom, a filozófia, Művészet. Előadók és költők, gondolkodók és művészek – mindenki igyekezett megérteni a világ sokszínűségét, és a kapott bölcsességet továbbadni utódainak.
Művészet
A művészet osztályozása a vázafestészet elemei alapján történik. A görög (akháj-minószi) korszakot megelőzi a krétai-mükénei időszak, amikor a szigeteken létezett fejlett civilizáció, nem pedig a Balkán-félszigeten.
Az ókori Görögország tényleges kultúrája, Rövid leírás amelyet a Kr.e. második évezred végén keletkezett cikkben mutatunk be. A legősibb emlékek a templomok (például Apolló-templom Théra szigetén) és az edényfestmények voltak. Utóbbiakat egyszerű geometriai formák formájában kialakított dísz jellemzi. E korszak fő eszközei a vonalzó és az iránytű voltak.
Az archaikus időszakban, amely a Kr.e. 7. század körül kezdődött, a művészet fejlettebbé és merészebbé vált. Megjelentek a korinthoszi fekete mázas kerámiák, az edényeken és domborműveken ábrázolt emberek pózait Egyiptomból kölcsönözték. Az egyre természetesebbé váló szobrokban megjelenik az úgynevezett archaikus mosoly.
A klasszikus korszakban az építészet „felvilágosodása” következett be. A dór stílus átadja helyét a jónnak és a korinthoszinak. A mészkő helyett márványt használnak, az épületek és szobrok egyre szellősebbek. Ez a civilizációs jelenség a hellenizmussal, Nagy Sándor birodalmának virágkorával ér véget.
Manapság számos intézmény tanulmányozza az ókori Görögország kultúráját – röviden a gyermekek számára, részletesebben a tinédzserek számára, és behatóan a kutatók számára. De még minden vágyunk ellenére sem fedjük le teljesen azt az anyagot, amelyet ennek a szoláris népnek a képviselői hagytak ránk.
Filozófia
Még ennek a kifejezésnek az eredete is görög. A helléneket a bölcsesség erős szeretete jellemezte. Nem hiába mindenben ókori világŐket tartották a legműveltebb embereknek.
Ma már senkire sem emlékszünk Mezopotámia vagy Egyiptom tudósai közül, ismerünk néhány római kutatót, de a görög gondolkodók nevét mindenki jól ismeri. Démokritosz és Prótagorasz, valamint Püthagorasz, Szókratész és Platón, Epikurosz és Hérakleitosz – mindannyian óriási mértékben járultak hozzá a világkultúrához, kísérleteik eredményeivel olyannyira gazdagították a civilizációt, hogy eredményeikből ma is profitálunk.
A püthagoreusok például abszolutizálták a számok szerepét világunkban. Azt hitték, hogy segítségükkel nemcsak mindent le tudnak írni, de még a jövőt is megjósolhatják. A szofisták elsősorban az ember belső világára figyeltek. Úgy határozták meg a jót, mint valami kellemeset, a rosszat pedig olyan dologként vagy eseményként, amely szenvedést okoz.
Démokritosz és Epikurosz dolgozta ki az atomizmus tanát, vagyis azt, hogy a világ apró elemi részecskékből áll, amelyek létezését csak a mikroszkóp feltalálása után igazolták.
Szókratész a gondolkodók figyelmét a kozmológiáról az ember tanulmányozására fordította, Platón pedig idealizálta az eszmevilágot, azt tartotta az egyetlen igazinak.
Tehát azt látjuk, hogy az ókori Görögország kulturális sajátosságai egy filozófiai világnézet prizmáján keresztül tükröződtek. modern élet személy.
Színház
Azok, akik meglátogatták Görögországot, sokáig emlékezni fognak arra a csodálatos érzésre, amelyet az ember átél az amfiteátrumban. Varázslatos, ma is csodának tűnő akusztikája évezredek óta rabul ejti a szíveket. Ez egy több mint egy tucat soros szerkezet, alatta található a színpad kültéri, és a legtávolabbi helyen ülő néző hallhatja, hogy egy érme leesik a színpadon. Hát nem a mérnöki csoda ez?
Így azt látjuk, hogy az ókori Görögország fentebb röviden ismertetett kultúrája képezte a modern művészet, a filozófia, a tudomány és a társadalmi intézmények alapjait. Ha nem lennének az ókori hellének, nem tudni, milyen lenne a modern életmód.
ARCHAIKUS – (a görög archaios szóból – ősi) – a korai idők művészete kezdődött egy adott történeti típus, irány, stílus, iskola ny fejlődési szakasza. Gyakrabban ezt a kifejezést az Óbirodalom kezdetének (Kr. e. 3200-2800) egyiptomi művészetére, Mezopotámia művészetére, ill. korai időszak az ókori művészet fejlődése (tágabb értelemben: beleértve a krétai-mükénei vagy égei művészetet Kr.e. 3000-1100 között; szűk értelemben - a hellén kultúra tényleges „archaikus korszaka”: Kr.e. 610-480; lásd még Argive iskola).
Az archaikus időszak megelőzi a klasszikusokat - egy bizonyos történelmi művészettípus lehetőségeinek legteljesebb feltárása, virágzása. Ezért indokolt az „archaikus” kifejezés használata a különféle művészettípusok különböző történelmi korokban történő megjelenésére. Az archaikus művészet a művészi gondolkodás fejlődésének egy stílus előtti szakaszát képviseli, amelyet a művészi elképzelések formalizálásának hiánya és a homályosan megvalósított lehetőségek káosza jellemez. Az ókornak megvolt a maga archaizmusa, az ókeresztény művészet és részben a román művészet archaikus. Bizánc művészete és az óorosz művészet az archaikus korszakot élte át, az archaikus jegyek a korai gótikára és a Quattrocento - korai olasz reneszánsz művészetére jellemzőek.
Az archaikus kultúrában (ez körülbelül Kr.e. 50-10 ezer éves időszak) az ember megtanul rajzolni, számolni, megalkotja az első magyarázatokat a világról és önmagáról. Ugyanebben az időszakban jelentek meg az emberek szerveződésének első társadalmi formái (törzsi és klánszövetségek).
Ha az ember kulturális tudatát tartjuk szem előtt, akkor az archaikus ember számára az volt a legfontosabb, hogy minden embernek, állatnak, növénynek van lelke. A lélek elképzelése a primitív társadalmakban (és még mindig az archaikus kultúrának megfelelő fejlődési szakaszban vannak) körülbelül a következő. A lélek finom, lényegtelen emberkép, természeténél fogva pára, levegő vagy árnyék. Egyes törzsek – jegyzi meg a kulturális tanulmányok klasszikusa, E. Taylor – „mindent, ami létezik, lélekkel ruházzák fel; még a rizsnek is megvan a maga lelke a dajakok között”. Az archaikus elképzeléseknek megfelelően a Lélek egy könnyű, mozgékony, elpusztíthatatlan, halhatatlan lény (az emberben, állatban, növényben a legfontosabb), amely saját otthonában (testében) él, de otthonát is megváltoztathatja, mozoghat. egyik helyről a másikra.
Számunkra ma természetes az élő és élettelen, az ember és a természet elkülönítése. Az archaikus ember számára élt minden, ami változott, mozgott, amitől függött, ami táplálékot vagy más létfontosságú előnyöket adott neki. A föld élt (néha megrendült a földrengésektől), vizet és élelmet adott. Az ég élt, megváltozott, esőt küldött, dühös volt a mennydörgéstől és a villámlástól. A víz élt, folyt, futott, meghalt (elpárolgott), és időnként, áradások idején szörnyűvé vált. Röviden, az archaikus ember számára az egész természet (bolygók, nap, hold, csillagok, víz és föld, tűz és levegő, erdők és tavak) élt. De ha igen, akkor minden természetes elemet lélekkel ruháztak fel. Ezeket a lelkeket vagy maguknak lelkeknek, vagy „szellemeknek” és „démonoknak” nevezték. A legerősebbek és leghatalmasabbak, akiktől az archaikus ember élete alapvetően függött, fokozatosan kezdtek kiemelkedni, és isteneknek nevezték őket.
Ezeket a nézeteket kifejezetten azért idéztük, hogy megmutassuk, az archaikus kultúra töredékei még korunkba is berepültek. De általában az archaikus kultúra nem tűnt el nyomtalanul. Átterjedt a világ népeinek mítoszaiba, a folklórba, az emberi psziché mély „archetípusaiba”. Az archaikus kultúra a későbbi kultúrára is közvetlen hatással volt - a Közel-Kelet ősi királyságaira és államaira, Egyiptomra, Indiára és Kínára.
23) Evolúciós iskola
Evolúciós iskola (evolúciós iskola)- az antropológia és az etnográfia iránya, amelynek támogatói a társadalmi fejlődés egyetemes törvényének létezését feltételezték, amely a kultúra evolúciójából áll az alacsonyabb formáktól a magasabb formákhoz, a vadságtól a civilizációig stb. Az evolucionisták fő gondolata az volt, hogy a teljes identitásba vetett hit történelmi utak különböző nemzetek. Az evolucionisták a történelmet a kultúra és a társadalmi struktúra egyes elemeinek független fejlődésének összességeként tekintették.
Az evolucionizmus születése
Az evolucionizmus az első etnográfiai elmélet, amely a 19. század közepén kezdett formát ölteni. Az evolucionizmus megalapítójának Edward Taylort tartják, aki először fejtette ki evolucionista gondolatait a „Research in ókori történelem emberiség” (1865). Ezért sok kutató őt tekinti az evolucionizmus megalapítójának. Ennek az iskolának a követői között volt L. Morgan és J. Frazer is.
Az evolucionizmus alapelvei
1. A klasszikus evolucionista elmélet ragaszkodott az emberi kultúrák fejlődésének egyetemes törvényéhez.
2. Az emberi faj egy, ezért minden ember megközelítőleg azonos szellemi képességekkel rendelkezik, és hasonló helyzetekben hozzávetőlegesen hasonló döntéseket hoz, ami viszont meghatározza a kultúra egységességét a fejlődés hasonló szakaszaiban;
3. Az emberi társadalomban folyamatos a fejlődés, vagyis az egyszerűből az egyre bonyolultabbra való átmenet egyenes folyamata. És így társadalmi fejlődés követi az evolúció törvényeit;
4. Bármely kulturális elem fejlődése kezdetben előre meghatározott, mivel későbbi formái a korábbiakban alakulnak ki és származnak. Sőt, bármely kultúra fejlődése többlépcsős, és a fejlődés szakaszai és fokozatai a világ minden kultúrájában azonosak;
5. A népek közötti kulturális különbségeket fejlődésük különböző szakaszai okozzák, és minden nép és minden kultúra egyetlen folyamatos és fokozatosan fejlődő evolúciós sorozatba kapcsolódik.
6. A primitív társadalom az evolucionisták szemszögéből társadalmi, kulturális ill gazdasági modellek. A modern, írástudatlan népeket pedig az ősi idők ereklyéjének tekintették. Feltételezték, hogy kultúrájuk tanulmányozása a primitív társadalom egészének kultúrájának rekonstrukciójához vezet.
Az evolucionizmus kritikája
Mint további fejlődés a tudomány és ennek megfelelően az új tényadatok felhalmozása ahhoz század vége században egyre inkább megjelentek az evolucionizmus gyenge oldalai, amelyek összeütközésbe kerültek a való élet tényeivel. Az összegyűjtött új néprajzi anyagok gyakran nem erősítették meg az evolucionista álláspontokat.
1. A történelmi folyamat egységes logikájának hipotézise nem felelt meg a pozitivisták és más mozgalmak támogatóinak filozófiai attitűdjének. Például sok történész konkrét tényekre támaszkodva „idiográfiai” („ideográfiai”) álláspontot foglalt el. Ebből a szempontból a történelmi események korlátozottak és véletlenszerűek. Az evolucionizmus egyes kritikusai felhívták a figyelmet az emberi kultúrák fejlődésének egyetemes törvénye koncepciójának elvontságára, és csak egyéni folyamatok (migráció, urbanizáció stb.) létezéséről vitatkoztak. Azok, akik felismerték a történelmi modellek létezését, egy korszakra, népre vagy országra korlátozták őket, nem voltak hajlandók elismerni a globális történelmi törvények létezését.
2. A kritikusok felhívták a figyelmet arra, hogy az evolucionisták figyelmen kívül hagyják számos válság tényét, az államok és civilizációk teljes összeomlását.
3. A kulturális relativizmus hívei rámutattak az egyes etnikai csoportok egyediségére, és így arra, hogy lehetetlen egyetlen differenciálódási, érettségi vagy progresszív skálán rangsorolni őket. Ebből a szempontból sok nem nyugati társadalom, amely az európaiak számára elmaradottnak tűnik, nem az, egyszerűen különböznek a nyugatiaktól.
4. A diffúziós hívek rámutattak, hogy az evolucionisták figyelmen kívül hagyták a közvetlen beavatkozás (gyarmatosítás, hódítás, migráció, demonstratív hatások stb.) társadalmi változási folyamatokra gyakorolt hatását, mivel a fenti folyamatok eredményeként a társadalom fejlődési szakaszai gyakran kihagyják vagy felgyorsítják.
24) A kulturális antropológia funkcionális iskolája
Antropológiai Iskola- Nagy-Britanniában fejlesztették ki az 1860-as években. (E. Taylor, A. Lang, J. Fraser, Oroszországban - N. F. Sumcov, A. I. Kirpichnikov, A. N. Veselovsky) elmagyarázta az anyagi és a szellemi kultúra hasonlóságát, beleértve az etnikai rokonságban vagy gazdaságilag nem egymás között elhelyezkedő népek folklórját, politikai és kulturális kötelékek, az emberek közös emberi természete, pszichéjük és gondolkodásuk hasonlósága azonos szinteken történelmi fejlődés, a szellemi kultúra és a művészet megfelelése az anyagi kultúra szintjének; azzal érvelt, hogy létrejöttükkor a hasonló történetek a kultúra örök kísérőivé (maradványaivá) váltak.
Ezt az elméletet a cselekmények spontán generálásának elméletének is nevezték, mivel azt állította, hogy minden nemzet önállóan hozza létre saját kultúráját, és gazdagítja az emberiség kultúráját. Hamu. megőrizte a mitológiai iskola egyes nézeteit: a primitív világképben nagy szerepet tulajdonított a hiedelmeknek és a mágiának, hisz sok folklórmű mítoszokon alapul. De a mítoszokat másodlagos jelenségnek tartotta, amelyet megelőzött az animizmus – az ember által a természet erőinek megelevenítése.
Ez az iskola haladóbb volt, mint a mitológiai és a migrációs iskolák. Túllépett a rokon és egymással összefüggő népek kultúrájának tanulmányozásán, és fontos általánosításokat tett a világ népeinek kulturális jellemzőiről. Az A.Sh. képviselői Arra a következtetésre jutott, hogy minden nép a kulturális fejlődés közös szakaszain megy keresztül, és az ezt követő időszakok megtartják a korábbiak maradványait. A cselekmények hasonlóságára azonban nem tudott magyarázatot adni, mivel elválasztotta a népek kreativitását társadalmi-gazdasági fejlődésüktől és sajátos történelmüktől.
25) Verbalizáció és szimbolizáció
Általánosságban elmondható, hogy a szimbólum olyasvalami, amely valami máshoz kapcsolódik, vagy annak képviselője, szemben a valami jelenlétét jelző jellel. Ebben az értelemben a szavak, emblémák, ikonok szimbólumok, mivel jelentésüket valami mással, referenssel való összefüggésükből kapják.
Szimbolizálásáltalánosságban (bár nem maga Freud – lásd Freud, 1900, 1917, 1940) a tudattalan gondolkodást irányító elsődleges folyamatok egyikének tekintik, amint azt az álmok és a tünetek kialakulása példázza. Ez a következtetés valószínűleg azon az alapon merült fel, hogy a szimbólum kialakulásában szerepet játszó folyamatok az elmozdulás és a kondenzáció. Úgy tűnt, Freud nem ért egyet azzal a gondolattal, hogy a szavak nem „igazi” szimbólumok, mivel utolsó művében (1940) ezt írta: „Az álmok korlátlanul használnak nyelvi szimbólumokat, amelyek jelentését az álmodó nagyrészt ismeretlen. Tapasztalataink azonban lehetővé teszik, hogy meghatározzuk jelentésüket. Valószínűleg a beszédfejlődés korai szakaszából származnak.” „Bevezetés a pszichoanalízisbe” című munkájában. Lectures" (Introductory Lectures on Psycho-Analysis, 1960) a szimbolikát is "ősi, de elavult kifejezésmódként" jellemezte. A két állítás alapjául szolgáló elméleti feltevéseket az Ontogeny and Phylogeny című cikk tartalmazza. Jones elmélete azonban a szimbolizmus „klasszikus” elemző elmélete (lásd klasszikus elmélet). Rycroft 1956-ban tett kísérletet az elsődleges és másodlagos folyamatok szimbolikájának analitikus és nem analitikus megközelítésének összeegyeztetésére. Az ösztönös folyamatokat képviselő szimbólumok és az azokat helyettesítő szimbólumok közötti különbségtételről lásd Segal (1957).
A pszichoanalitikus elmélet azt állítja, hogy a szimbolizált tárgyat vagy cselekvést mindig a biológia és az ösztön határozza meg; ebben az esetben a cserét vagy elmozdulást mindig az jelenti, ami túl van a test határain, azaz például a kések, a repülőgépek és a fegyverek fallikus szimbólumnak tekinthetők, de a pénisz soha nem lehet a kés szimbóluma. Ezzel szemben a centripetális elmozdulások „regressziók”. Kivételt képez a Zilbepera funkcionális szimbolikája, amely a fáradt vagy félálomban lévő embereknél figyelhető meg, amikor absztrakt dolgokról próbálnak gondolkodni, de helyette vizuális képek jutnak eszébe.
Etnikai fejlődés
Ethnos- ez egy történelmileg kialakult, egy bizonyos területen élő emberek stabil gyűjteménye, amely közös vonásokkal és stabil kulturális és mentális felépítéssel, valamint egységük és más hasonló entitásoktól való különbségük tudatával rendelkezik.
Az etnosz kialakulása
Az etnosz kialakulásának feltétele a közös terület és a közös nyelv. A terület természetes alapja az emberek interakciójának és egyesülésének. A területi közelség volt az első előfeltétele annak, hogy az emberek közösséggé tömörüljenek. A saját terület jelenléte előfeltétele az etnosz kialakulásának, azonban egy kialakult etnosz bizonyos feltételek mellett a területe nélkül is létezhet (például zsidók Izrael 1947-es újraalapítása előtt, cigányok).
Másoknak fontos feltétel a nyelvnek, mint kommunikációs eszköznek a közössége vagy közelsége, amely elősegíti a stabil társadalmi kötelékek létrejöttét, ugyanakkor egyes népcsoportok számára a nyelv közössége nem feltétele, hanem létrejöttének eredménye.
Az anyagi és szellemi kultúra, az élet, a szokások, az erkölcs és a szellemi tulajdonságok, amelyek egy etnikai csoportra jellemzőek, különböző társadalmi-gazdasági tényezők és a természeti környezet sajátosságai hatására alakulnak ki, amelyekhez az emberek alkalmazkodnak, és amelyeket tevékenységeik során használnak.
Az etnosz kialakulásában a teljesség jele az etnikai öntudat megjelenése. Az etnikai öntudat egy adott etnikai csoporthoz való tartozás érzése, amely az etnikai csoportba tartozó emberek közös származásának és történelmi sorsának elgondolásán, valamint az etnikai csoport különbözőségének gondolatán alapul. egy etnikai csoportot másoktól. Az etnikai öntudat az egyének társadalmi azonosításának egyik formája. Az etnikai öntudat külső kifejeződése egy etnonim - etnikai önnév.
Az etnikai fejlődés szakaszai
A kialakult etnosz társadalmi organizmusként működik, amely önmagát reprodukálja a történelmi tapasztalatok és kultúra új generációk számára történő átadása alapján. Az etnosz fejlődése során minden etnosz több történelmi szakaszon és a megfelelő etnikai közösségtípusokon megy keresztül. A történelmileg fejlődő etnosz törzs, nemzetiség és nemzet szakaszain megy keresztül.
Kezdetben az egyesülés alapja a klánok - frátriák - közötti házassági kötelék volt. Ezt követően a közös terület fejlődésével és a termelőerők fejlődésével a gazdasági és politikai érdekek közössége jön létre, amely törzsi szervezet kialakulásához vezet.
A törzsi szervezet fejlődésének legmagasabb foka, amely megelőzi az állam kialakulását, a törzsek egyesülése. Több törzs egyesülésével keletkezik egy meghatározott cél elérése érdekében, legyen szó háborúról, öntözőrendszer kiépítéséről vagy migrációról, és egy etnosz átmeneti állapota a törzsből a nemzetiségbe.
A nemzetiség a törzsek konszolidációja alapján kialakult etnikai csoport, amelyet a köztük lévő társadalmi-gazdasági és politikai kapcsolatok erősödése, valamint a kultúra, a nyelv és az életmód jellegzetes közössége okoz. A nemzetiség kialakulásának fő mutatói az állam létrejötte és közös vallás. Az államon belüli társadalmi kapcsolatok kialakulása, a megélhetési gazdálkodásról az árugazdálkodásra való áttérés és a kapitalista gazdasági kapcsolatok kiépítése előre meghatározza a nemzetiségi alapú etnosz fejlettebb formájának, a nemzetnek a kialakulását.
Az orosz szociológia hagyományosan a nemzet következő definícióját használja: „A nemzet történelmileg kialakult, stabil népközösség, amely közös nyelv, terület, szellemi felépítés, élet alapján jött létre, közös kultúrában nyilvánul meg”.
Ennek a definíciónak komoly hátrányai vannak, különösen a nemzetfogalom határainak elmosódása, ezért egyre inkább elterjedt egy másik definíció, amely szerint „A nemzet egy fejlett etnikum legmagasabb életformája, amelyet fejlett öntudat, az oktatási rendszereken, az irodalomon és a médián keresztül terjedő egységes irodalmi nyelv, a szakmai kultúra és művészet, valamint a társadalmi fejlődés jellemzi. a nemzeti állam keretein belül kialakult ipari társadalomban benne rejlő osztálystruktúra".
A primitív kultúra mítoszai
Egy stabil szimbolikus világkép már a mezolitikum korában kialakult mitológiai világkép formájában. A mezolitikus ember fokozatosan áttért a mezőgazdaságra, elsajátította növényi világ, a vadászokhoz képest más természeti környezetet fedez fel. A növény az elemekhez kötődik, a földben gyökerezik, koronája az ég felé nyúlik. A növény a „világfa” képét adja az embernek. A világot természetfeletti lények, szellemek lakják, akik fákban, kövekben, patakokban, sziklákban élnek, életre keltik az univerzumot, hogy biztosítsák az emberi interakciót vele.
Mítosz felfedező M. Eliade az „Aspects of Myth” című művében mítoszt határozza meg (gör. mítosz- „hagyomány”), mint a primitív ember gondolkodásának archaikus formája, amely a szent történelem bemutatásában jön létre, egy olyan eseményről mesél, amely a „minden kezdet kezdetének” emlékezetes korszakában történt. A mítosz elmeséli, hogyan érte el a valóság a természetfeletti lények hőstetteinek köszönhetően megtestesülését és beteljesülését, legyen az egy mindent magába foglaló valóság, a kozmosz, vagy csak egy töredéke: sziget, növényvilág, emberi viselkedés. Ez mindig egy bizonyos „teremtésről” szóló történet; egy mítosz elmondja, hogyan történt valami, egy mítoszban pedig ennek a „valaminek” a létezésének eredeténél állunk. A mítosz szereplői természetfeletti lények. A mítosz felfedi kreatív tevékenységüket, vagy felfedi tetteik szentségét. Általánosságban elmondható, hogy a mítosz a szentség különféle megnyilvánulásait írja le ebben a világban.
A primitív mítosz egyfajta írás előtti mentalitás volt, amely a szóbeli kommunikáció jelrendszereiben öltött testet. A primitív mesemondó története hipnotikus hatású volt, az anyag reprodukálását improvizáció kísérte énekléssel, pantomimmal vagy tánccal. Mindez hozzájárult ahhoz, hogy a történetben cinkossá váljon, és azonosuljon a cselekmény szereplőivel. A mítosznak mint szent történelemnek fontos funkciója az ember egzisztenciális megerősítése. Egy mítosz „megismerése” azt jelenti, hogy közelebb kerülünk minden lényegének megértéséhez, az eredet titkához. A vallásos ember, aki egy mitológiai modellt ismétel, nem fél semmitől, hiszen egy istenség cselekedeteit ismétli. A mítosz a rituáléban aktualizálódik, amelyen keresztül az embert megismertetik a szentséggel. Az embernek szüksége van arra, hogy elmerüljön a szent, időtlen időben – „itt az idő”. Például az a mítosz, miszerint a tápláléknövények egy istenség vagy egy mitikus ős ürülékéből vagy verejtékéből származnak, azt a gondolatot ébreszti, hogy a növények evésével az ember megismeri a szentséget.
Az ember a „szentség” létének aktualizálására, a mennyei archetípus újrateremtésére törekszik életterében azzal, hogy a szentség szimbolikájának otthont adó települését, templomát bevezeti. Az isteni világról alkotott elképzeléseit átviszi a profán világba, „kozmikusítja”, rituálékban ismétli. A homo vallásos a világ újjáteremtésével rendet teremt a káoszban és megszenteli életterét.
A mítosz főbb jellemzői:
Szinkreticitás. Az ókori mítoszok kidolgozatlan formában tartalmazzák a művészet, a vallás és a természetről és a társadalomról alkotott tudomány előtti elképzelések kezdeteit.
A mítosz valóságos ötleteket szövött össze fantasztikus ötletekkel. A mítoszban minden valós és lehetséges, minden valóságos.
Operacionalitás. A mítosz arra a kérdésre válaszol, hogy „hogyan keletkezett ez (tenger, föld, ég, növény, ember); „hogyan” tették ezt az istenek vagy a kulturális hősök;
Bináris.( fent-lent, férfi-nő, jobb-bal, világos-sötét),
Az archaikus Görögország kultúrája. A görögök leegyszerűsítették a föníciai szótagot, és új, könnyebben használható ábécét hoztak létre.
Az alfabetikus írás az oktatás demokratizálódásához vezetett; a 6. századig időszámításunk előtt e. az írástudás elterjedése a szabad görögök körében terjedt el. A 8. században időszámításunk előtt e. A nagy Homérosz „Iliász” és „Odüsszeia” című epikus költeményei születtek és talán először kerültek felvételre, amelyek nemcsak az ókori görög, hanem az egész európai irodalom alapjait is lefektették. Kr.e. 776-ban. e. Első alkalommal rendezték meg az olimpiai játékokat, amelyek a görög kultúra versenyelveit testesítik meg.
Az archaikus korszak végére a görög világ egységérzete megerősödött. Ez a görög pogányság átalakulásában fejeződött ki, amely a helyi kultuszokról egyetlen görög panteon kialakítására lépett át. A mitológia harmonikusabb, rendszerezettebb jelleget kapott. Ugyanakkor a polisz széthúzása és a független papság hiánya miatt Görögországban minden polisz az olimpizi istenek közül isteni patrónusával társult. Például Athénban a bölcsesség istennőjét, Athénét különösen tisztelték; Olimpiában - Zeusz, az istenek királya; Delphiben - Apollón múzsák védőistene. A görögök fejében az istenek nem voltak mindenhatóak. Ananke uralkodott az istenek és az emberek világa felett - a sors, a sors, az elkerülhetetlenség, senki sem menekülhetett előle. Ananke szelleme áthatotta a görög tragédiákat; 6. század végén. időszámításunk előtt e. A színház elterjedt Görögországban. Az archaikus korszak végén lerakták a klasszikus görög építészet alapjait, és kialakult a monumentális építészet. A városok központjában templomokat emelnek a védőistenek számára. A templom a középület fő típusává vált.
A VI. században. időszámításunk előtt e. Az ókori görög építészek szigorúan átgondolt kapcsolatrendszert hoztak létre a szerkezet teherhordó és támasztott részei, az oszlopok és a rajtuk nyugvó mennyezet között. Ezt a rendszert "rendnek" nevezték. Az első görög rend Spártában keletkezett. Dórikának hívták. Aztán megjelent az ión rend, amely elterjedt a kis-ázsiai partvidéken. A legújabb rendtípus a korinthoszi volt.
VII-VI században időszámításunk előtt e. - a monumentális szobrászat megjelenésének ideje, amelyben kétféle kép dominál - a fiatal férfi meztelen alakja (kouros) és a leterített lány alakja (kora).
A VI. században. időszámításunk előtt e. Az ókori Görögországban grandiózus intellektuális áttörés történt - megtörtént a filozófia születése. Maga a „filozófia” szó ógörög, jelentése „bölcsesség szeretete”. Az első görög filozófusok sikeres kísérletet tettek a kozmoszt éltető vallási tudat leküzdésére, a túlnyomórészt érzelmi és esztétikai felfogás és a kultuszgyakorlattal való kapcsolat eltávolítására.
A filozófia megjelenésének számos oka volt, amelyek közül a legfontosabbak a pozitív tudás felhalmozódása, az észnek a tudás alapjaként kialakuló felismerése az érzékszervi észleléssel ellentétben, valamint az igazságkeresés logikai módszereinek felfedezése. .
A filozófia megjelenését elősegítette az állampolgár társadalmi tapasztalatainak felhalmozódása is, amely egyetemes tudatosságot szült a törvények megértésében és az objektív okok és következmények megállapításának lehetőségében. Ezt megerősíti az a tény, hogy a filozófia Ionia legfejlettebb városállamaiban keletkezett. A milétusi filozófusok lettek az ókori görög természetfilozófia megalapítói – a világ, a természet spekulatív értelmezése. általános forma. Arra a kérdésre keresték a választ, hogy mi az alapelve mindennek, ami létezik, amiből minden születik és ahová minden visszatér.
Thalész úgy vélte, hogy az elsődleges elv a víz, Anaximander a határtalan elsődleges anyagban (apeiron), Anaximenes pedig a levegő elemében látta. Anaximander felfedezte az energiamegmaradás törvényét. ellenezte a szintén Jóniában született Pythagoras tanításait. Dél-Olaszországban zárt vallási és filozófiai testvériséget alapított. Pitagorasz misztikus, ritualizált tanítást alkotott, beszélt minden élőlény rokonságáról, a lélekvándorlásról, és kiemelt jelentőséget tulajdonított a számnak, mint a világ kezdetének. A filozófia megjelenése és a racionális gondolkodás fejlődése a tudomány kezdeti formáinak, mint a tudás és az emberi tevékenység sajátos szférájának kialakulásához vezetett, amelynek fő feladata a természet, a világ és az ember céltudatos tanulmányozása, felfedezése. jelenségminták, a valósággal kapcsolatos ismeretek rendszerezése, elméleti általánosítása.
